UP!実に仙台の音楽シーンは類い稀なくらい音楽家で溢れています。Musicシーンにおいて、世界で活躍する音楽人を輩出しており、仙台はある種一つのブランドになっているとも言われています。そんな彼らの音楽に改めて耳を傾けてみませんか?くろい音楽室とは地元の音楽愛好家と一緒にミュージックビデオも交えながら対話します。時には参加者にもテーマに沿った音楽を紹介して頂き、くろい音楽(Jazz,Funk,Soul,Hiphop,House,etc)について語り合います。宮城アナログ文化協会とは魅力あふれるアナログ文化(レコード)をもっと広く、深く、知って、楽しんでいただくことを目的とする協会です。アナログ文化を次世代へ繋ぐ役割も積極的に取り組んでいます。UP!実に仙台の音楽シーンは類い稀なくらい音楽家で溢れています。一般的には露出の少ない“Club/Black”Musicシーンにおいて、世界で活躍する音楽人を輩出しており、仙台はある種一つのブランドになっているとも言われています。そんな彼らの音楽に改めて耳を傾けてみませんか?世代を超えて音楽の話をできる場所はなかなかありません。互いの感覚を認識することで、新たな考えや動きが生まれるのではないか?という思いをきっかけに、くろい音楽室の開催は決まりました。第1回は「ミミヲカスベキ?地元仙台の音楽家たち?」をテーマとし、当日は会場の中央にパソコンとマイクをいくつか設置し、地元仙台にまつわるおすすめの音楽を愛好家および参加者が紹介する形式をとりました。来場者の多くの手があがりましたが、一方で知らない人も居るようでした。地元仙台のアーティストなだけあり、参加者からはPVが逆再生で制作された、という作成秘話なども飛び出しました。BEATSの所属するGAGLE(ガグル)、そしてモンキーマジックの話題へ。リミックスをしたモンキーマジック“アイシテル”や原曲なども合わせて紹介されました。彼らは震災時、一緒に度々ボランティアを行っていた経緯もあったそうです。「元レコード屋のJ&Bにいました、千葉と申します。先ほど紹介していただいた若い女性が二十歳。私はもう還暦過ぎてますけども。このGAGLEの屍を超えてっていう曲ですねぇ~。ヒップホップ自体はもうメロディーがないから好きでもなんでもなくて。ところがこの曲を、聞いたんですねぇ。凄いこれ当然、詩もメロディーも最高で。ヒップホップってうるさいだけじゃないと......というのはね、これを聞いて...思ったんですねぇ。それ以来、GAGLEっていうのが......もう大好きで。この連中には、12インチ(レコード)出してくれと。メロディーのある曲でベスト盤を出してほしいなぁ~と思っているのですけども、これも全然出す気はないらしいんで。GAGLEっていうのは仙台でね、当然ず~~っとやっているわけで、これがまた凄い泣かしていただいてるわけですけど。BEATS)がしょっちゅう来てたんですよ。そのジャズをいつも見てて、ケニードリューないか?とか、ギターの...ないかとか。ところが俺自身はジャズは全然好きじゃなくて。「でもこうやってGAGLEが仙台にいてくれるっていうね。凄い嬉しいんですよね、やっぱり。この先もこういう曲を作って欲しいなぁと思って。「なんかね...なんだろ。夕焼け?みたいなことを凄い感じるっていう...。大好きなGAGLEなんです。みなさんもチャンスがあったら是非。「もともとロックなんで。1960年代だから、もうビートルズとリアルタイムなんで。ヒップホップとパンクっていうのはメロディーがないから大嫌いだったんですけど。「ありがとうございます。「これはニューオリンズのブラスバンドですね。セカンドラインというビートで、いわゆる電気がいらない人達ですね。ちんどんやみたいなもんですね。これは仙台の文化横丁で毎月第3日曜日に15時からと、16時からライブをやってますんで。「いや、お祭りとかの、例えば河原町の夏祭りですとか、今年も8月の頭にありましたけど、あとはゴールデンウィークの台原森林公園の東日本放送のフリーマーケットとか。いう所で演奏したりしてます。一番町の方まで練り歩ったら、うるさいって怒られたらしくてですね(笑)。理解を深めてほしいなと。話は仙台のアーティストから海外のアーティストへと移ります。参加者のみなさんから思い入れのある曲を紹介していただききました。「どーも、はじめまして。仙台でDJやってるシフと申します。僕はヒップホップのラインでは、ベタなGangstarrのこの曲を選ばさせていただきました。いうのもこの曲、実は今でも結構プレイでかけるんですけども、僕の原点になっている曲でして。やってる人はまったくいなくてですね。最初、僕はエミネムきっかけでヒップホップに入ったんですけど、たまたま輸入盤でこのGangstarrって人達を見つけて。オーナーズってアルバムだったんですが、それが人生で2枚目に買ったヒップホップのアルバムで。今でもいちばんかける曲かなって思います。このトラック自体が凄く使い易くて、今、結構色々ハウスとか、ブレイクビーツとかエレクトロニカとかかけたりするんですけど、その曲と合わせても凄く使い易い曲で。頭のキックの部分をカットインで入れてもかっこいいですし、あえてローカットせずに、フェードインアウトしても凄い使い易い曲なんで。Gangstarrの中でもなかなか、皆さんかけない曲なんで僕のおすすめとして一曲紹介させていただきました。「もう20年くらいずっとDJやってまして。いうジャケットのアートワークの素晴らしさとか、こういうカバーも色々なバージョンがあって、一生懸命掘って。「このレコードの使い方は賛否あるかもしれないけどね。スクラッチ自体が最初出てきた時はどうなんだ!っていうね。「いや、大事なレコードをなんてことするんだと。(レコードを)買い取った中に、こういうマーク(スクラッチの目印にするため、レコードにシールをはることがある)てのは結構付いてて。ひどいやつは丸いところ(ラベル)にも貼るもんだから、レコード一枚がダメになるっていうね。「ほんと、いまのはレコード店主ならではの。そりゃそうだっていう。「今日は色んな方たちが集まったので。ダンサー目線で踊れる曲だったりとか、DJの目線で自分がかけたいとか。スクラッチやる人だったら、このスクラッチは自分にはできないとか。いう色々な目線で見たかっこいい曲がばんばん出てきてたので凄く面白かったです。「まったく違う世代の人間なんですけど、凄く楽しかったです。ほんと嬉しかったです。地元の音楽を知る機会はまだまだ少ないように思います。くわえて、地元音楽コミュニティーの特性として、作り手と受け手の関係が一方的ではない場面も多く見受けられました。このレポートで紹介できたのはごく一部ですが、くろい音楽室は、普段あまり交流することのない様々な立場の人々が意見交換できる貴重な場所だと改めて感じました。