なる日本のガールズユニットである。2014年には、国立競技場でのライブを女性グループとしては初めて行い、2日間で11万人を動員した[1]。ライブの年間動員数においては、過去2度にわたり女性アーティスト1位を記録[2]。2020年にメジャーデビュー10周年を迎え、少数精鋭でのパフォーマンスや天真爛漫なキャラクターなどを特長として[3]、モノノフと呼ばれる独自のファン層を擁する。女優としても活動し、グループ主演の映画『幕が上がる』で第39回日本アカデミー賞話題賞などを受賞[4]。愛称はももクロ、ももクロちゃん。Zの文字を宙に書いて指を突き出すポーズを常用する[5]。外部リンク概説[編集]「ピュアな女の子が、幸せを運びたい」という意味を込め、ももいろクローバーとして2008年5月17日に結成。グループの進化を目指し、2011年4月11日にももいろクローバーZへ改名して現在に至る。結成当時は全員が学生であったため、週末ヒロインと称して土日を中心に活動を開始。メンバーは所属事務所内から選抜されたものの、“本当に有望な人材というわけではなく努力が必要”だと判断され、メディアに取り上げられることのないライブアイドルとして、数人の客を相手に路上ライブからのスタートを強いられた[6]。その後も、ワゴン車1台で車中泊をしながら全国各地のヤマダ電機を回り、店先で踊ってCDを手売りするなど数多くの下積みを経ており、グループ結成からメジャーデビューまでに約2年を費やした[6]。今でもライブでは、ファンへの感謝を深く長いお辞儀で表すシーンが度々見受けられる[7]。5人時代のパフォーマンスひたむきで気力あふれるライブパフォーマンスが特徴[3]。すべてのライブにおいて、口パクではなく“生歌”でパフォーマンスを行い[8]、ステージに向けて歌詞を表示するプロンプターも使用しない[9]。自らのスタンスと呼応するように持ち歌は、夢や情熱を感じさせる応援ソングが多い[10]。メンバーの恋愛を禁止するルールはなく、本人たちや運営サイドは「ももクロの活動にはゴールがない」として、グループを続けながらメンバーが恋愛や結婚・出産することを示唆している[8]。—2019年、結成12年目におけるメンバーのコメント[11]水着など露出度の高い衣装は着ず、握手会などのいわゆる接触イベントも現在実施していない[12]。CDにイベント参加券などの特典を封入しないこともあり[13]、シングルの売り上げは最高で10万枚前後に留まるものの、ライブに軸足を置いて活動し、動員数は60万人を超える年もあった(過去2度にわたり女性アーティスト1位を記録)[2]。国内最大級の音楽ライブ情報サービス「LiveFans」の“みんなで選ぶベストパフォーマンスアーティスト”では、2016から2018年の3年連続で女性アイドル部門1位を獲得している[14]。ALFEE)らから楽曲提供を受け、アメリカのロックバンド・KISSとのコラボシングルもリリース。綾小路翔(氣志團)やhyde(L'Arc〜en〜Ciel)主催のロックフェスに毎年招聘されており、国際的なハードロック・フェス『オズフェスト』への出演経験もある。夢の変遷[編集]まだ色分けはなく、全員“ももいろ”の衣装でパフォーマンス(2008年)。ファンはほとんどおらず、物珍しさに見物人が取り囲む2008年の結成後、路上ライブを行っていた代々木公園はNHKホールに隣接していたため、紅白歌合戦への出場、という夢を抱くこととなった[16]。メジャーデビュー発表会見では、紅白とともに日本武道館でのライブ開催を目標として宣言。同時期にDVDで観た嵐の国立競技場公演にも感銘を受け、デパートの屋上でライブを行った際に国立競技場をイメージした舞台を設営するなど、より多くの人前で歌を届けることを夢見ていた[17]。長く愛されるグループとして前述の嵐やSMAP、ザ・ドリフターズのような存在を女性グループとして目指し始める。数年をかけてさいたまスーパーアリーナでのライブを実現し、客席数の面からは“武道館の目標”に到達[18]。ロマンス』がCDショップ大賞(全国のCDショップ店員による投票で選出される音楽賞)を受賞し、グループの存在が一般的に知られるようになった[19]。その後、目標の日本武道館でのライブが実現し、悲願であった紅白歌合戦出場も果たす。紅白出場の翌日には、国立競技場でのライブ開催を、正式に次の目標として宣言。2020年のオリンピック開催地が東京に決まると、メンバー全員が祝福のコメントをブログで発信するとともに「開会式で歌いたい」という夢も掲げた[20]。国立競技場は改修される運びとなっていたが、工事開始直前の時期に“ライブ開催”の夢は実現。女性グループでは初の快挙となり、2日間でのべ11万人が来場[1]。夢のきっかけとなったグループである嵐からは、櫻井翔が鑑賞に訪れ祝福した[21]。ライブ中にメンバーらは、以前から掲げていた同じ仲間で末永く続けられるグループになりたいという思いを観客に向けじっくりと語った[1]。その際にリーダーの百田夏菜子は、夢について以下の様に述べている。国立でライブをするのも、国立でライブがしたいっていうだけじゃなくて、たくさんの人に私たちのライブを観て笑顔になってほしいっていう思いで、大きな会場でやりたいなあって思ってます。私たちは大きな会場でやりたいから、やってるわけじゃないんです。みんなに笑顔を届けることにゴールはないと思うんです。みんなに笑顔を届けるためにこれからも私たちはずっとずっといろんなことをしていきたいなって思います。私たちは、天下を取りに来ました。それは、アイドル界の天下でもなく、芸能界の天下でもありません。みんなに笑顔を届けるという部分で、天下を取りたい。これからもずっとずっと、みんなに嫌なことがあっても、私たちを観て、ずっと笑っててほしいです。[1]もう1つの夢であるオリンピックとの関わりについては、「それぞれの国の文化を知る良い機会。若い世代として私たちも協力したい」とメンバーは述べている[22]。ジャンルの垣根を越えた様々な活動を続け、現職の内閣官房参与である飯島勲と政治をテーマにトークライブをしたり[23]、メンバーの提案で東日本大震災の被災地である宮城県女川町と交流を持ったりしている[24]。分析[編集]転調が多くキーが高めの曲も含め、常に生で歌いながら踊るという負荷の高いパフォーマンスが特徴[25]。)が分析している[25]。ももクロのステージにつねに魅力的な即興性が現れるということはもちろんないが、高確率にそれが生み出される現場を、多くの大人たちは目撃した。その瞬間、彼女たちはステージの上で“生きている”。この生きている姿こそ、私たちを感動させるものの正体ではないか。~水着と棘のコントラディクション~(p.271より)メンバーのメディア出演が比較的少なくライブの準備に多くの時間を割けることにより、負荷がかかりながらも高いクオリティを実現できていると、“ももクロ公式記者”とも称されるライターの小島和宏は分析している[8]。ゆらぎ)と呼ばれる、人に快適感やヒーリング効果を与える音声波形が生じているとの結果が出た[26]。JAPANのYOSHIKI(写真)は自身のインターネット番組でグループとセッションした際、各メンバーのボーカルにオーラがあると述べた上で、「上手い人なんていくらでもいると思うんですよ。人の心を打てるという人はそんなにいない、それは別にどういうスタイルであっても。いうものを持ってるから、すごい長い、こうやって10年間も(グループを)やってきたんじゃないかなと思いますよね」と評している[27]。脳科学者の中野信子は“メンバーがそれぞれのカラー(個性)を持ち、グループ内での役割が明確に異なること”が特徴であるとし、「それぞれの個性はぶつかることなく、すべての人が主役になり、成長できる場面が用意されている。それゆえ、お互いの個性ややり方、考え方を尊重するチームができあがっている。いう関係においては、いじめは起こりにくくなると考えられます」と分析した[28]。現体制に「センター」の役割はなく、ライブではメインとなる人物が4人の中で次々に入れ替わる[29]。※2011年4月10日まで早見あかり(青色)が、2018年1月21日まで有安杏果(緑色)が在籍。有安杏果の卒業の経緯に関しては「歩み」の2018年を参照。BAND(DMB)と名付けたバックバンドをメンバ一4人が従え、生演奏・生歌での進行となる。YouTube以下は、複数回出演したことのあるバンドメンバーである。コーラスファン[編集]特色[編集]「ももいろクローバー」から「ももいろクローバーZ」に改名した2011年ごろから、アイドルに興味のなかった層をファンとして取り込んできたと評価されている[30]。2019年にLINEが実施した「一番好きなアイドルグループは?」というアンケートで、調査対象の最上位世代となる60代においては男女ともに1位が「ももいろクローバーZ」となり、グループにおける60代ファンの割合は18.9%であった[31]。YouTube特定のファン層を対象としたイベントを行っており、女性ファン限定ライブが日本武道館や大阪城ホールにて、1万人規模で開催されたこともある。2015年に開催された親子連れ限定ライブには、下は0歳から上は86歳まで幅広い年齢層の客が来場した[32]。ライブ会場には、親子連れ専用の「ファミリー席」や授乳所・託児スペースが設けられ、高齢者やビギナーが座って観賞するための「着席指定席」も導入されている。中でも熱心なファンはモノノフと呼ばれる(“武士”の訓読み)。境真良は「彼女らのファンであると公言しているので、多少、主観的な表現が多いことはご了解ください」と前置きして、多くのファンにとってメンバーは、「疑似恋愛の対象」というよりも「キャラ性と人間性の魅力に浸り、語り合える対象」になっている、という見解を示している[34]。数万人規模でのライブ開催時に、ファンによる会場周辺へのゴミの投棄がほとんど無かったことから、開催地の自治体が感謝のコメントを公式サイトに掲載したことがある[35]。各界からの支持[編集]田中将大がヤンキースタジアムで登板する際には、ももいろクローバーZの楽曲が場内に流れる芸能界やスポーツ界にもファンが見受けられ、田中将大(ニューヨーク・ヤンキース)は、妻の里田まいと共にライブへ足を運んだこともある[36]。らファンを公言する選手が数多く在籍している[37]。メンバーがプロレス・格闘技を意識したパフォーマンスをすることがあり、その方面からの支持も厚い[38]。学術界では、安西信一(東京大学准教授)や清家竜介(早稲田大学助教)らがファンを表明し、グループを評論した本を執筆し話題となった[39]。)も同じくファンを公言し、メンバー5人を大学に招いてクリエイティブ・ディレクターの立場から特別講義を行ったことがある[40]。2016年まで文部科学大臣を務めた馳浩もファンを表明。馳の地元である石川県でライブが行われた際は、自費でチケットを購入し観に行ったというエピソードがある[41]。創作・配布文化[編集]ファンが、メンバー・グループをモチーフにしたイラストや雑貨などのグッズを創作することが非常に盛んである。これらの作品を多量に制作しTwitterなどで告知の上、ライブ会場内外にて配布するファンも多く、運営サイドに版権上の迷惑がかからないよう無料で行われている[42]。これに対して漫画家の所十三は「かなり珍しい文化だそうです」と、2016年の時点で発信している[43]。歩み[編集]結成・路上での活動[編集]2007年[編集]10月に、事務所としては初となる本格的なアイドルグループを作るプロジェクトが始動。