PAINT縦スクロールといえばcomicoですが...。コメントをどうぞ月水金の準備は日火木...って感じの日々なので、先月末の日記に書いたように、一日一日の目先の作業が思ったよりも多くて、自分のモノがなかなか進められません。昨日書いた幾つかの作品の構想、それだけじゃなく「描きかけで未完成の作品」というのもあります。このブログの過去の書き込みにその断片が実際に載っていますが、これも中途半端は良くないと思って、再調整をはじめました。PAINTで開けなくなってしまってげんなりしてしまったというのが最大の理由です。この「未完成」作品は、左のサムネの様に縦スクロールモノになっています。実はこれ、comicoのコンテスト応募に合わせで描きかけていたものだったんです。ぶっ壊れてしまった最新データに一番近いバックアップも、運良く開けても保存の時にエラーが出てしまうものもあり、無事にちゃんと加工が出来るデータがなかなかサルベージできなかったんですが、なんとか問題のないファイルが見つかったので、せっかくだから構成を見なおしてチャレンジ投稿しようかと思っています。...とは言っても、今手元にあるのはこの一話分のみです。続きをすぐに更新できるような状態でもないので、数話分(出来れば一段落付4~5話分)の目処が立ってからUPしたいところです。長期間放置するような形にはしたくないので...。題材は「マンガ」とか「建物」とか「写真」とか「背景」とか...(^_^;)。えっ?構想ではcomico+向けじゃないのでエロはありませんです。エロ漫画家としては、エロネタもやってみたいなぁ。+向けに作ってみるかなぁ...。PAINTの作品管理ウインドウのスクショですが、カラーは後ろから描き始めたので、頭の2ページがまだ彩色途中の状態です。後ろのページから色の再調整・レイアウトの再調整などをしています。comicoは通常のマンガと演出技法が違うので、描いてみると結構面白いです。ページマンガの演出技法が通用しないというデメリットもキツイですが、スマホ縦スクロールという形式だからこそ出来る演出方法の可能性には興味があります。マンガ媒体がいくら多様化しても、やっぱり紙の本が好きです。nnao_admin(この日のメモ)フォントが入ってない!コメントをどうぞこの日のメモは、まさに表題の通りです...。PAINTにバンドル提供されているイワタアンチックBの外字に登録されているので、それを使えば?と言おうとしました。こんな感じの外字です。「!」や「?」の組み合わせは、マンガでは良く使う漫符の一種ですし、機種依存文字のハートマークもマンガではよく使われます。B」が表示されずにMSゴシックが指定されていたので、もしやまさかと思って確認してみたら、案の定フォントがインストールされていませんでした。一応台数分のライセンスがあるんだから、フォントも台数分のライセンスはあるわけだから、インストールして使いたいというのは言うまでもないことです。これらの「外字」に限らず、マンガの場合は、ひらがな・カタカナが明朝系、感じがゴシック系のアンチゴシック体が使われています。編集さんはよく写植指定で「アンチG」と呼んでいました。このアンチック体がマンガにはなぜだかしっくり来ます。オールゴシックだとしゃべりの部分がどうも硬すぎる感じがしてしまうし、オール明朝だと、視覚的になんとなく感じが弱く感じて印象が少し弱く感じてしまいます。これは主観なんだと思いますが、20Q位の文字の大きさだと、太すぎず細すぎずで、絵を殺さず印象がカタすぎず柔らかすぎず読みやすい...んじゃないかなぁと、少なくとも自分はそう思っています。最近はフォントも多種多様化してきて、マンガでも様々な者が使われるようになってきました。ライセンス城の問題さえクリアするなら、作品にあったフォントを選んで使いたい所ですね。フォント入ってないと、近々課題をする予定の「2ページ漫画」の作業で問題があるので、インストールを担当の方にお願いしておきました。早い段階で気づいてよかった(^_^;)。nnao_admin(この日のメモ)明日の準備に奔走コメントをどうぞ水曜日はDATの授業。一年生の分と二年生の分の授業の準備をする必要があるので、前日はちょっと慌ただしいです。なんとなくまだ先週の疲労が残っている感じがしていますが、やることやっておかないと前に進まないので、きっちりとプリントを作成。PAINTの三回目で、描ける子は色々と試している状態ですが、しっかりと基礎を覚えて欲しいので、トーン関係を更に詳しく説明。PAINTのトーンは、「すべてのレイヤーはいつでもトーン化することが出来る」という考え方なので、ちょっと慣れるまではわかりにくいかもしれないんだけど、判るようになるとすごく便利で自在性が高いです。「ベタ」は最初から独立したレイヤーに施しておけば、そのレイヤーの透明度を下げてトーン化したら、たちまち「ベタ」→「トーン」になってくれるからうれしい。́∀`)ってのも簡単!トーンの濃度は、レイヤーの不透明度を反映する場合と、レイヤーの色や輝度を反映する場合とで操作方法が少し違うので、そこで混乱する人も多いみたいです。実はそれぞれに利点があり、欠点もあるので、場所にy取って使い分けるのが良さそうです。いう使い分けがいいんでしょうね。ちなみに、自分の判断基準は、「カラーで描くとしたら...」という視点で作ることがいいんじゃないかな...という程度の曖昧なものです。其れがすんなり通用する現場もあれば、そうでない所もあるので、ちょっと難しいですね。使って「コーヒーカップ」を描くという課題を実施。PAINTの旧バージョンの拡張子と新バージョンの拡張子」の話をしました。今週始まったDATの二年生の授業でもこの話に触れました。PAINTのバージョンは1.4.3だったため、自宅で1.5を導入した人向けに説明しただけにとどめていました。新年度に入って学校のパソコンにインストールされているバージョンが1.5以降となっていたため、改めて説明を行いました。「さもないと拡張子が『.lip』のままなのに、ファイルが旧バージョンで開けなくなっちゃう!」...という話をしたんですが...。そこに思わぬ「罠」が...(@_@;)!「先生、その拡張子って...?私のパソコンでは見えてないんですが...。」そう、Windowsの標準設定では「登録されている拡張子は表示しない」設定になっているという「罠」があったんです。自分のパソコン環境下では、システムインストール直後の環境設定の調整時に、結構無意識のうちに変えていたのですっかり忘れていました。見かけ上、拡張子非表示だとファイル名が全くおなじになってしまいます。アイコンやサムネイルも同じなのでぱっと見では全く違いが解りません。これでは保存バージョンの違いを管理することが出来ません。そこで、拡張子を表示されるように設定を変更します。Windows7でのやり方は以下の通り...(1)コントロールパネルを開きますこれは「カテゴリ」で表示されている状態。ここから「デスクトップのカスタマイズ」をクリック(2)「フォルダーオプション」を開きますアイコンで表示されている場合は、直接「フォルダーオプション」のアイコンをクリックします。(これは、「小さいアイコン」で表示した状態です。)(3)「フォルダーオプション」の「表示」→「登録されている拡張子は表示しない」のチェックを外します。「適用」をクリックすると、表示が切り替わって、拡張子が表示されるようになります。Windows8.1では、デスクトップを表示させた状態からチャームを表示→設定→コントロールパネルです。Windows10でも基本的には同じなんですが、Windows10ではコントロールパネルの開き方がわかりにくくなっています。(1)スタートメニューを右クリックしますタブレットPCの場合は、スタートメニューを長押しで表示されます。(2)「フォルダーオプション」ではなく「エクスプローラーのオプション」を開きます。(3)「エクスプローラーのオプション」の「表示」→「登録されている拡張子は表示しない」のチェックを外します。「適用」をクリックすると、表示が切り替わって、拡張子が表示されるようになります。確かに、エントリーユーザーにとっては、「拡張子」を意識してファイル名を管理するというのは、少しハードルが高いかもしれません。各アプリケーションが自動的に保存形式を隠された拡張子で管理してくれるので一般的な利用では意識する必要がありません。使い込んでいくと、拡張子が表示されていないことによる不都合にぶち当たる可能性は高いです。画像ファイルはJPEGだろうがGIFだろうがPNGだろうが、開くアプリケーションが同じならアイコンの見かけ上では同じになってしまいます。上はWindows8.1の「フォト」で開く設定にしている状態です。Photoshoで一つの画像を違う形式で保存した状態です。「表示」を「詳細」にした状態で並べてみました。左側ではファイル名とアイコンが同じで、ファイルの種類が表示される「詳細」で「種類」の違いが解ります。「表示」を「中アイコン」「大アイコン」「特大アイコン」にした時には、サムネイルとファイル名が全く同じでになってしまうので、違いが解りません。拡張子の表示をONにすれば、それぞれがどの形式化一目瞭然です。同じ画像の様に見えていても、違う拡張子だと全く意味が変わってしまうので、デフォルトで拡張子の表示をONにしておくべきじゃないかと思っています。PAINTというよりもパソコンの初歩の知識なのですが、案外そのまま使っている人も多いのではないかと思って纏めてみました。PAINT】効率化→トーンの組み合わせを素材化コメントをどうぞComicStudioでは、良く使う定番トーンを「素材」の「お気に入り」に入れてたので、貼る時はそこから「トーン色」を使って貼るという方法を使っていました。PAINTではその「お気に入り」が無くなったので、どうすれば「効率的にトーンが貼れるか」というのが結構重要になってきます。22日の東美の授業は、アナ→デジの作業の実習の二週目なので、「効率化」の幾つかの例を示すことにしました。●貼りたいトーンのセットを作り素材化する漫画作品を作る場合は、複数ページに渡って同じ種類のトーンを貼るという作業が頻繁に生じます。複数の種類のトーンの組み合わせを選択して貼る作業は思ったよりも手間がかかり、場合によっては組み合わせのミスが生じたり、貼るトーンの種類や濃度を間違ったりすることもあり得ます。そこで良く使うトーンの組み合わせを「フォルダにまとめて素材化する」ことで、効率的に作業をすることが出来ます。必要なトーンをページに貼って「フォルダー」にまとめておきますキャラクターに貼るトーンの場合は、そのキャラごとにまとめるのも一つの手です。一度トーンを何も貼っていない状態にします(1)レイヤーパレットでレイヤーを選択(2)「選択範囲」→「すべてを選択」(3)「編集」→「切り取り」まとめた「フォルダー」を選択して「素材」として登録します登録された「素材」を必要なページに貼付けして、「塗りつぶし」ツール等を使って貼ります同じような方法は、ComicStudioでもよく使ってました。比較的良く使う方法の一つですが、基本トーンを最初から「テンプレート」に入れておくという方法もありますね。私は「コマフォルダ」→「コマ枠フォルダー」活用派なので、レイヤー数が増える事はわかっていながらコマ単位でトーンを貼るので、キャラ単位のトーンの組み合わせどころか、キャラ単位のフォルダーにしてしまっています。(線画レイヤー複数と白マットとトーン)レイヤー増やしすぎるのは確かにどうかと思うところもありますが、レイヤー分けてたことで助かったことが多いので、わりと分けて作業するようにしてるんですよね。PAINTではページ単位で一枚のファイルに保存する形となるので、レイヤー単位で保存していたComicStudioに比べて、ファイルの容量やファイル保存の時間が結構大きくなります。個人的には一枚のファイルになったことで、レイヤーのサルベージができなくなったのが痛いです。PAINTの保存形式の方が被害発生時のダメージが大きくてきついかもです。同人誌の総集編用に再構築中だったページファイルが幾つかダメになって、結局一からやり直しになったのが、精神的にこたえたです。PAINTの素材には色々と注文が多いのは確かです。「お気に入り」と「履歴」は復活して欲しいなぁ...。nnao_admin(この日のメモ)初日のトラブルは付き物(^_^;)コメントをどうぞ(4月24日記載)DATの授業初日。i7マシン!液タブも最新のCintiqなのでこれは捗る~!...と思ったら、いきなりトラブル(^_^;)。PAINTのシリアル認証が通ってませんでした。PAINTの認証は、アカウント単位で行わなければいけないようになっているんですが、学科ごとにアカウントを発行している環境で、マンガコースのアカウントでの認証をしていなかったみたいです。急いで確認してもらって認証作業が完了するまで三十分位でなんとかなったので、大きな支障は生じませんでした。問題は一年生の教室...1~2限スタート直前で、タブレットドライバのインストールを急遽行うという対応をしていたので、もしかしたらこちらもマンガのアカウントでシリアル認証通っていないだろうな...と予測。午後からの授業に入る前の40分間の昼休みで対応するしか無いんですが、20数台のシリアルを入れるだけで済むなら十分間に合うはず...だったんですが、そうは問屋が卸しませんでした。・゚・(ノ∀`)・゚・。STUDIOの起動時の「素材の展開(データベース構築)」が終わってませんでした。これはかなりキツかった。PAINTの起動ができないので、シリアル認証はその後。全員を教室に入れてから、各自にシリアル番号をプリントした用紙を配って入力してもらうという最終手段を取ることに...。これはちょっとかわいそうな目に合わせてしまったかな、と正直凹みます。いうスタート段階のトラブルが「不安感」や「苦手意識」を植えこむことになりはしないかと...もう少し早い段階で自分が環境の確認をもっとしっかりしていたら、こんなことにはならなかったはずなので、次からは轍を踏まぬようにしなければ...です。デジタルの授業は「トラブル対応力」が結構重要かな、と自分は思ってます。おかげで結構鍛えられました。PAINT】アナ→デジの指南コメントをどうぞ東美二年の初回授業は、「ペン入れまでアナログで行って、仕上げをデジタルで行う場合のルーチン」の実習です。作品制作をデジタル化する場合でも、すべてをデジタルでするのではなく、部分的にデジタルを導入するという方法があります。多いのは、ペン入れはアナログでトーンはデジタルというケースでしょう。自分は既にオールデジタルで作業をやっているので、改めてアナ→デジという手順を普段から実践しているわけではありません。机上での方法しか分かっていないという状態です。それでも経験上、ツールの機能さえ分かればより理想的なルーチンの組み方は解ります。それを元に授業の方向性を纏めておきます。今回授業用にものすごく久しぶりに「アナログ原稿」を用意してみました。原稿用紙にペンとインクで久々に描いてみたのです。時々カンを忘れないようにペンは握っていましたが、一ページまるまる描くのはすごく久しぶりでした。