手前と奥、2列にゴーヤのプランターが並べられているんですが、張られたネットに近い奥のほうのゴーヤは3mくらいの高さまで繁茂しております。手前の子たちもも本来なら同じような環境で伸び伸びと育てられる筈だったんですが、無慈悲な足場屋のおかげで強制的にこの場所に移動させられて、結果、絡めるものが何もなくて、まったく伸びられず仕舞い。右側の写真はその可哀想な子たちをアップで捉えたものです。育つ子と、育たない子。この違いはどこから生じるのか。生まれつきの先天的なものなのか、あるいは環境による後天的な要素が強いのか。その答えは明白ですよね。本来なら凄く伸びるポテンシャルがあるにも関わらず、環境に恵まれないと、まったく成長できないまま終わってしまうワケです。人生...というか、草生で大成するか、グレちゃうかは、100%環境だけで決まるのかというと、そうとも言えません。これとまったく同じ環境にセイタカアワダチソウが置かれたとすれば、彼ならすくすくと立派な背高に育つに違いありません。他人に頼って、つるを絡めるだけで楽に生きていこう。ゴーヤ一族がそんな安易な生き方を選択したばかりに、ちょっと環境に恵まれなれないくらいで、すぐにグレる体質になっちゃったんですよね。ま、そういう道を選んだのは先祖の責任なので、本人...というか、本草にその罪を負わせるには酷なような気もするんですが、生まれつきの先天的なものも、環境による後天的な要素も、どちらの同じように重要なファクターであるな。いう、当たり障りのない結論でよろしいですかね???※が、賢くて注意深い僕は、もっと奥の深い事実に気付きました。絡めるものがなくて、すくすく育つことが出来なかったゴーヤは、そのまま寂しく枯死しちゃうのかと思ったら、さにあらず。普通に花を咲かせていたりするんですよね。見にくいかも知れませんが、右の写真に黄色い花が写っております。見にくいかも知れないレベルじゃん。地味で、やっぱ駄目じゃん。思われるかも知れませんが、奥の伸び伸びと成長しているほうも、花の付き具合は同じくらい。考えたら、自然の状態で何も絡まる物がないというのは、イコール、生存共存上でライバルになる植物がいないという事ですからね。地べたに這っていようが寝転がっていようが、普通に太陽はサンサンと降り注ぐので、何の苦労もありません。左側の写真をもう一度よく見て貰いたいんですが、手前側のプランターのゴーヤ。確かに人間様がセットしたネットまでの距離は遠いんですが、後ろに伸びているゴーヤになら、わりと簡単に絡めそうな位置にはありますよね。無理にすくすくと育ったりすれば、奥のゴーヤに日が当たらなくなって、そっちのほうは枯れちゃいそうですもんね。お兄ちゃんのほうは親が頑張って大学まで行かせたんだけど、そこで資産が尽きてしまって、下の子は中卒で就職を余儀なくされてしまった。そんな健気な妹を見ているようで、何だか手前の貧弱なゴーヤが急に愛しく思えて来ました。ネットまでの距離がどれくらい近いと巻き付いて、どれくらい離れると巻き付かないのか。ゴーヤをヘチマや朝顔なんかと同時に育てると、どんな生存競争が生まれるのか。セイダカアワダチソウと対決させると、どっちが勝つのか。夏休みの自由研究のテーマにすると、なかなか面白そうですよね。ま、今年はもう手遅れっぽいですけど。アイデア、女子小学生限定で、58(ゴーヤ)円で譲ってあげてもいいなと思うんですが、もし希望者がおられましたらメール、よろしく☆@ということで、今日はジョン・ハンディっす。地味なのを持って来ましたな。前回に引き続き、超適当なレビューになっちゃう恐れが多分にあるんですが、でも大丈夫。地味ながら個人的には好きなキャラだったりしますからね、ジョン・ハン。いうことで、調べてみました。1950年代末にチャールズ・ミンガス・バンドに参加。60年代半ばにはマイケル・ホワイトやマイク・ノックを加えたバンドを結成してジャズ・ロックを先取りし、70年代にはインド音楽に傾倒するなど多彩な音楽性を示すジョン・ハンディ。ミンガスの絡みで、たまに名前を見るキャラでありますな。後者のほうは持っていないので、何とかしなければならん。そんな焦りがあったりもするんですが、個人的には茄子がさほど好きではないので、あまりソソられるものが無かったりするんですよね、大茄子ティ。米茄子くらいなら何とかなりそうなんですが、大茄子はちょっと...。言いたくなっちゃいますよね。そんな自負の表れではないかと思われます。東でもなく、西でもない。目指す方向はもう、南しかありませんな。ま、別に北を目指してもいいかとは思うんですが、で、これ、ピアノがドン・フリードマンなんですな。眼鏡をはずした山下洋輔をゲルマン系にしたような顔で、ビル・エバンスをちょっぴり小難しくしたようなピアノを弾く人ですよね。白目を剥いたオッサンとは今ひとつ相性がよく無さそうな気がしないでもないんですが、果たしてこの組み合わせが吉と出るか、凶とでるか。とまあそんなことで、1曲目から。ピアニストのランディ・ウェストンに捧げられた作品で、4分の5拍子のリズムを持っている。ハンディは59年に、ウェストンと一緒に5ヶ月ほどプレイをおこなったこともあった。日本語ライナーで岡崎正通クンが蘊蓄を披露してくれておりますが、ハンディとランディ。いいですなぁ、韻を踏んでいて。「テイク・ファイブ」。バーで外人さんがリクエストしていた人気曲であります。ウェストンとウェスティン。いいですなぁ、韻を踏んでいて。曲のほうはというと、言われてみれば確かに4分の5拍子っぽい空気が漂っているような気がしないでもなくて、アルトとピアノの絡みで演奏されるテーマは、ちょっぴりモダンで斬新な雰囲気。ハンディの吹くサックスはソプラノっぽい音色で、都会派でアーバンな装いだったりするのがちょっぴり意外で予想外。いやあ、人間って見た目だけでは判断出来ないものなんですなぁ。ランディ・ウェストンはちょっと変な曲を書く人としても知られているんですが、そのランディに捧げられたこのハンディの曲も、ちょっと変。その辺、うまくリスペクトしているな。そんな感慨に浸ることが出来るんですが、で、テーマに続いてドン・フリードマンのソロが登場。これがまた、思いきりドン・フリしまくっているので、思わずニタニタしちゃうんですが、いや、これはなかなか聞き応えがありますぜ。続くハンディのソロも極めて良好。基本はパーカー派なんでしょうが、小難しくない程度にちょっぴり斬新だったりして、これまた聞き応えがあります。終盤はベースとタイコの人をちょっとだけ持ち上げるパートもあったりして、でもって、テーマに戻って、おしまい。ぶっちゃけ、あまり多くのものを期待していたワケではないんですが、いい意味で裏切られた、なかなかの好演でありました。「テイルズ・オブ・パラダイス」。リリカルなバラードなんですが、ここでのハンディのサックスは、思いっきりソプラノを吹くジョン・コルトレーン風。白目を剥いたオッサンから溢れ出すスピリチュアルなスピリッツ。これまた意外な展開です。続くドン・フリードマンのソロが、まさにハマリ役。嵌まっていて、いやあ、いいっす。「ブーズ・アップ・アンド・ダウンズ」。それはちょっと辛いっすな。昔は、甘いカレーとか、お子様っぽい。食わないと男らしくない。そんな辛い時代を過ごしてきた少女の物語なので、当然、バラード調の哀しい仕上がりだったりするんですが、しっかり書かれた構成とともに、ハンディとフリードマンの自由な感性の飛翔をもつソロがフィーチャーされる。いうアレだったりして、アドリブ・パートに入ると結構、吹っ切れちゃってます。ハンディのプレイはここでもスピリチュアルなコルトレーン、略してスピトレーン路線。続くドン・フリはちょっぴり小難しい路線だったりするんですが、耐えきれずに投げ出したくなる一歩手前で何とか踏み留まっているし、とまあそんなことで、テーマに戻って、おしまい。明るく正しい正統派のハード・バップ。いった仕上がりのアレだったりするんですが、シンプルに歌うようなメロディが印象に残る作品で、当時のハンディのバンドの代表的なレパートリーだった1曲。正通クンは評しておりますな。ソプラノっぽいトーンのハンディのアルトのソロは、わりとオーソドックス。続くフリードマンもけっこうダークダックス。ビル・リーとやらのベースのピチカート・ソロもフィーチャーされていたりします。テーマに戻って、おしまい。シンプルな仕上がりで、今ひとつ印象が薄いんですが、でもまあ、明電エ〇ジニアリングの臼井クンよりはぜんぜんマシかと。20年くらい前にファックスのやりとりをしただけの関係なんですが、何か嫌な奴だったんですよね、臼井。会ったことはないんですが、どうせ髪の薄いオッサンだったに違いありません。同じ会社のトキオくんは地味で真面目そうなルックスのオッサンだったんですが、飲み屋のネーチャン相手には、めっちゃエロい。そんな噂を耳にしたこともあります。いうところでストレスを発散していたんでしょうなぁ。...と、過去の思い出に浸りつつ、次。「プリティサイド・アヴェニュー」。いうアレだったりするんですが、桑名には一番街というクソ寂れた商店街しか無かったりするので、今ひとつピンと来ません。寺町通りのほうが賑わってるしぃ。ま、それも三八市の時オンリーなんですが、で、演奏のほうはというと、ま、そこそこのバラードであるな。いった感じで、ちょっぴりインパクトは薄かったりします。途中、ベースのピチカート・ソロもあったりして、それなりに苦痛だったりもして、とまあそんなこんなで、ラストっす。アルバム・タイトルの元になった東でも西でもない、南か北かの海岸を目指す路線。いうアレでありますな。一転、アグレッシブな路線。そのように評されておりますが、緩急をうまく使い、時折、ストップタイムも駆使したりして、なかなかよく練られた仕上がりとなっております。ハンディのソロは押せ押せ一直線で、無駄にヒートアップしちゃうんですが、その後、フリードマンがうまくクールダウンしてくれて、そこから次第にピアノも熱さを増していって、続いてベースの何とか君が出て来て、再び冷やす。何だかこう、血行がよくなって、しもやけの治癒にも効果がありそうですなぁ。最後は集団即興演奏みたいに参加者全員でパーッと派手に盛り上がるのかと思ったら、何だか中途半端な感じで終わっちゃいましたが、それもまた人生。いうことで、今日は以上です。主人公がジョン・ハンディ。白目を剥いたジャケット写真。全曲がオリジナルで、知ってる曲は皆無。ポジティブな要素がどこにも感じられなかったんですが、意外な健闘ぶりでありました。後半はやや、解説者に飽きちゃった感が見られたりもしたんですが、最初の3曲だけで十分に999円の元は取れちゃいます。いうか最近、CDが安過ぎぃ。生きているのかどうか分からんジョン・ハンディくん、これで飯の種になるのか、ちょっと心配だったりするんですが、他のリーダー作にも手を出してみよう。思わせてくれる1枚でありました。