評判になった映画「ゴッド・ファーザー」からの「愛のテーマ」。この壮大な音楽をピーナッツも張り切って歌い上げています。ニーノ・ロータの作品では映画「道」における「ジェルソミナ」をアルバムで歌っているので、ニ度目のご縁になります。どちらもザ・ピーナッツの持ち味に必ずしもフィットしている曲という風には感じられませんが、それでもバッチリ決めちゃうのがザ・ピーナッツなんです。劇的な音楽ですが、宮川先生の編曲によって一層メリハリの効いた仕上がりで、さぞかしステージ効果もあったことでしょう。民音コンサートの録音ですが、ライブでもこれだけかっこよく聴けるのが凄いです。私も日劇のステージと某大企業の顧客御招待のショーに潜り込んで見ただけです。いずれも大編成のオーケストラの伴奏による堂々たる音楽が聴けました。私の勤め先では「音協」というのが組合で斡旋するチケットルートだったのですがザ・ピーナッツのショーはなかったのが残念でした。それでもよく色んなコンサートに行きました。お値段が通常の半額以下でしたから。出来れば女の子と一緒に行けばロマンチックなのでしょうが、いつも独りでした。クラシックの演奏会の方が好きでした。一人でもおかしくない雰囲気だった。悔し紛れに書くわけじゃないけど、独りで帰途にじっくり聴いた音楽を反芻するという面だってあるので淋しいけども、それはそれで良かったと思いますね。ステージ・ライブのザ・ピーナッツ録音ですが、これは数多くはありません。当時は他の歌手のライブものが沢山出ていたのに、なかなかピーナッツのそれは出ることがありませんでした。このアルバムなど貴重なものだと思います。ステージだって物凄く上手いし、ダイナミックな歌声を聴く度に、これも録音で出してくれないものかなとか何時も思っていました。実際にライブ盤が出て謎が解けたように感じました。ミュージシャンとして完璧に近いものをリリースしたかったに違いない。それは、どうしてもスタジオ録音には及ばない面が出ているなと感じます。完璧なタイミングとハーモニーではないな、と、このライブでは感じられます。わずかのコンマ以下秒のほんのちょっとしたズレが出てしまうようです。それにステージではかなりノってしまうので、声を出てしまい過ぎるといった贅沢なんですが、抑えがきかなくなっているようにも感じます。それだけに逆に歌の熱気や生々しい音楽としての躍動感があったりして、これも捨て難い良さがあります。スタジオでは互いの息遣いまで聴き取り、感じ合って、それこそ奇跡的な録音の数々を残せているのだろうと思います。ステージではお互いのことより意識は客席に向いているようで、思いきって歌い切ってしまうようです。歌声を合わせようとなんかもうしていないみたいに。それでも崩れはしないのは、もう培った互いのカンしかないのではないかしら。こんなにお腹の底からワ〜オと歌っちゃって、それでもちゃんとハモって聞こえるコーラスってこれからもたぶん...居ないでしょうね。ライブ録音ともなると、どうしても映像が一緒ならいいのに..と思ってしまいがち。私はそんなにザ・ピーナッツの映像や画像が見たいとは思わない面があります。映像って、すぐ飽きるような気がするのです。以前から考えていたのですが、今日、ふと思い当たったのです。それは、もしかするとですが、映像は余りにも人間の視覚情報処理能力に比べたらお粗末過ぎるからではないのかな、ということです。第一、立体感がないのは致命的なのかも知れない。不足感で、ああ、もういいや、わかったわかったとこちらの情報処理面が安直さに飽き飽きしてくるのかも知れません。そこへいくと別に多チャンネルでなくたって「音」という情報はかなり実際のものに近い再生が出来ているように感じます。それも最近じゃなくて、すくなくとも「月影のナポリ」のステレオ録音の時点からそれが出来ていて、そこからの進歩は実は「耳」にとっては大した変化はなくって、むしろ味わいの深さが勝負みたいなところがあるようにも思えます。元々のあの時代の録音でも結構細密なのであって、だからオーディオにこだわって聴けば聴くほどに多彩な面を持っているので、飽きが絶対に来ない。映画化されたって原作の小説には全く違う味わいがあります。読み手の感性で味わう深みが違うところがあって、その偏差は映画を見た人ごとの感動の差異より絶対に大きいはず。いうことが「音」に関しても「画」と徹底的に違いがあると思うのです。眼を閉じれば、そこに、ザ・ピーナッツ・オン・ステージが展開するのです。このCDはまだ入手可能じゃないかと思うので是非なくならない内にお求め下さい。(2004.3.13.記)。