03:15クルーソンのペグ片側6連を作りました。意外にもつまみ以外はほぼ新規のモデリング。似たようなものばっかり作り直してるので新鮮味はゼロですな。似たようなファイルの整理もしておかないとなぁ。ペグポストはGibsonのような水平穴タイプではなく溝+垂直穴タイプなので弦も巻きなおしてます。ストリングガイドは前に作ったものを少し手直し。プレートが一体化された6連クルーソンはノンリバースファイヤーバードで作ったんですが、Fenderが採用している6連で各弦バラのタイプをちゃんと作るのは初めて。各社独自の寸法だし更にミリとインチで別物になってしまうので非常に難儀です。ペグブッシュの形状も50年代と60年代では違うようだし形状は似ていても流用出来ないものが意外と多い。ある程度簡略化して作っているので元の形状にこだわりすぎても意味がないんですよね実は(笑)ただ「コイツ、デタラメだなぁ。」と思われたくないので頑張って特徴をピックアップしているだけという。見栄っ張りも続ければ技術の向上に繋がるので決して悪いことではないと思います。枡久田も見栄とハッタリでもう10数年ですよ、我ながらすごいと思います(笑)さてブリッジでも調整するか。08:00先にブリッジのUV展開を済ませ、パーツ分けをしつつ一旦CR2化(フィギュア化)。暫定的に決めておいたブリッジ付近の弦高をガイドにPoserにてサドル調整。6弦と3弦の短いスプリングは別マテリアルにして別テクスチャの方がいいかな。シンクロナイズド・トレモロはフローティングさせてこそだと思うのでおしりを浮かせてセッティング。実際のギターでフロートセッティングすることを思えば簡単なもんですね、3Dオブジェクトなので音も出ませんし、チューニングも狂いませんから(笑)ちなみにフローティングというのは。上図のようにブリッジのプレートをボディから数ミリ浮かせた状態のこと。使い方にもよりますが、大体3mm程度浮かせるのが標準的だと思います。弦の張力とボディ裏のスプリングの張力とで釣合いを取るんですが、ブリッジ固定のねじの高さなんかも重要なポイント。現実世界では、これに弦高調整とオクターブ調整も繰り返してやりますので結構面倒なんですよねー。僕も昔に真似しましたけどうまくいったのかだめなのかよくわからないことになりました(笑)ただ、ギターそれぞれに丁度いい塩梅のポイントがあって、それを見つけ出すのも調整の面白さの一つですかね。結局はブリッジだけじゃなくナットの滑りを良くする等々ギター全体で調整しないとダメですけどね。自分の経験から言うとチューニング対策でもっとも簡単で効果があるのはロック式のペグに交換してペグのポストに巻く弦の巻き数を減らすことかな。ペグを交換すると音まで変わる場合もあるので、なるべく同系統で同重量のものに交換するのが吉。言え、お金もかかるし良くなるかというと何の保証も無いですけどね(笑)音が少々変わるぐらいなら良い方で、ひどい場合はデットポイントが発生したりする可能性もあるのでヘッド重量の増減って意外とシビアに音に影響してくる要素だと思います。ナットをなるべくスムーズに弦が滑るように手入れするぐらいでしょうかね。アームダウンすると弦に負担がかかってピキピキ音が鳴るようなナットではいけません。僕もシンクロ付きのギターのナットの溝には粉をまぶしてます、手軽でそれなりに効果があります。シャーペンの芯より木の鉛筆の芯ですよ、シャーペンの芯には強度のためにプラスチックなどを含むものがあるので《鉛筆の芯》と言われ続けているんですね、鉛筆一本あればナット用には一生使えるかな(笑)専用の潤滑剤などもあるようですが、使ったことは無いので効果は良くわかりません。チューニングの狂いを嫌ってブリッジをフロートさせずにボディにベタ付けの人も多いと思いますがいいポイントを見つけて適切に調整すればチューニングの狂いは大体許容範囲内に収まるはずです。