そもそもあれはバーチャルにした方が良いのか?と思ったり。それ、考えたことあって。公式に発表されているのは、彼女自身、つまり中の人が表に出たくなかったけれど、その歌を聴いたプロデューサーが、ぜひ世に出したいということでバーチャルという手法を選んだんだそうですね。みたいな感じで出した方が、もっと上の世代の大人の方の目には留ったんじゃないかな、とは思いました。Vtuberの良くないところは、3Dなところだと思います。2Dのアニメの方が日本は強いんですよ。3Dアニメって、やっぱピクサーとかのほうが強いよねってのがまずあって。一方で日本はまだあんまり3Dアニメは主流じゃない。3Dアニメに感じる気持ち悪さってあると思うんですよ。あの、独特のぬるぬる動く感じ。あと、なにより動きの全てが予測の範囲内というか、限界がありすぎて。それに比べると、ずとまよとかのMVのアニメの方が自由度というか表現の広さを感じるんですよね。なんで2Dじゃだめなんですかね。ライブ動画とか作りにくいとか。3Dキャラなら背景を変えるだけでとりあえず場が持ちますけど、2Dだと一本映画を作るくらい労力と金がかかっちゃうんじゃないですかね。キャラクター設定に違いがあるにせよ、絵の感じとか全部同じに見える。それはもしかしたら僕が年寄りだから区別がついてないだけかもしれないんですけど。ああ、同じ作者が描いたと言われたらそう思っちゃうかもしれないですね。逆にバーチャルであることの可能性を消していてもったいないと思うんですよ。違うやつが出てきても良いですよね。バーチャルなんとかというものが、まだオタク限定な対象になってるんでしょうね。米津もwowakaもバルーンも、結局ご本人登場してくるじゃないですか。ずとまよもそうですけど。中の人が登場するパターンも多いですよね。きっかけとして最初バーチャルを選ぶという人は増えてきそうですね。バーチャルは他の顔を出さないやり方に比べて「本人登場」のハードルが滅茶苦茶高いぞー。「今までを全否定」からスタートだから。あと、AI関連ですかね。別に悪いことではないと思うんです。「全部AIで作りました、俺何もしてません」というクリエイターがどんどん出てきて、それが叩かれると思うんですね。最終的に、それをやろうと思ったのも、最後その作品にOKを出したのもそいつだから、僕はそれで「作った」と言えると思うんですよ。最後に判断するのは人間だってことですかね。作るという概念が変わるのかもしれないですね。いう職業というか名前が新しく出てきそうですね。AIもその進化を見誤らないようにはしないといけないかなとも思います。DNA鑑定なんかも「これですべてわかる」と思ってたら最初の頃の技術では実は間違いもあって、のちのち問題になったりしましたけど、それと同じようにAIも「ここまで出来たら完璧でしょ」と思ってたら思わぬ問題が生じたりするかもしれないですしね。手塚治虫のマンガとかに出てきそうですね。それますけど、最近の台風の災害で、全部電子マネーでやってたら停電したとき現金がないから買い物できない、とか、充電できないからなにもできない、とか。考えてみたらそりゃそうだって話なんですけど、そうなってみないとわからないこともありますよね。いう盲点、みたいなことも音楽に起きるかもしれないですよね。話は飛びますけど、フェスなんかでもあれだけ多くのアーティストを出したらひとつひとつちゃんと観なくなるのは当たり前じゃないか?というのもあって。規模をでかくすればするほど、イベントは大きくなるけどアーティストひとりひとりの価値は下がって行く。盲点と言うかなんというか。フェスとしては大成功、みたいな。最初からそうしようと思って主催してた人ってあんまりいないと思うんですよ。予想と違うことは起きますよね。それは悪いことじゃないんですけど、たまには1対1で向かい合いたいと僕なんかは思うタイプなんで。いうのめっちゃあります。こちらとして必ずしも共有することを前提としてないんですけど、みたいなことはあって。最近、共有するのが前提、みたいな空気を感じるんですよね。若い人はそういうの好き、みたいに言われますけど、私は超苦手です。自由に楽しませてくれれば良いのにと思います。そこらへん、日本人は弱いしね。まわりの雰囲気に合わせてしまう。本当は結構いると思うんですけどね。そもそもミュージシャンって群れないイメージだったと思うんですよ。最近逆にメチャクチャ群れる。いえば、これ、ライブハウスのトークイベントに出た時に話したことなんですけど、昔のライブハウスって、誰もお客さんが立ち上がってなくて、壁際とかにだらーんと座ってたんですよ。音聴いて良いなと思ったら立ち上がる、みたいな。そのくらい、みんなバラバラで。ある意味そこにしか居場所がないような人たちもいて。今って、最初からちゃんと立ち上がって応援したり盛り上がってくれたりするひとも多いですよね。悪いってわけではないんですけど、1対1感というのは昔の方があった気がします。僕はカウントダウンジャパンの2007~2008とか行ったときは、まだフェスって居場所のない奴が日常の鬱憤を晴らしに集まってた感じはありましたよ。マイノリティの集まりっていうか。ネットとかない分会場内で知り合った、知らない人とも普通に喋ってた。今はそういう空気感が完全になくなった。今、知らない人に話しかけたら多分不審者扱いですよ。あとはツイッターフォロワーとのオフ会場と化してる。最近、国民的ロックバンドっていう感じで紹介される人も出てきましたね。アレキサンドロスとかユニゾンとか。本当に国民的なのかどうかは置いといて、高校生とかだとみんな知ってる、みたいな。いうブームみたいなのがフェスブーム、フェスの大衆化にも繋がってる気がします。邦ロック、という言葉自体が陽キャのものになりつつありますよね。なんかオシャレの一環みたいなもので、「あたし、ちょっと人とは違うんですよ」のアイテムのひとつというか。それがブレイクの理由のひとつだとは思いますけど。実感としてそれ、あんまり関係なさそうな気もするんですよ。サブスクのランキングに入ってると気付くってのはありましたけど。最近はやっぱり他の有名アーティストの紹介で有名になるというのも多いですよね。悪くないと思うんですけど、なんか上流階級の人の紹介がないと上級国民になれない、みたいになるのは嫌ですね。今だとその上流階級に野田洋二郎とか川谷絵音とかがいる感じ。SNSの影響力がデカくなったからこその手法って感じがしますね。野田さんや絵音さんがひとこと呟くだけで売り上げや注目度が全く変わってきますから。PS.定期的にオリジナル曲をYouTubeにアップしてしています。09:36【花譜より】Vsinger,Vtuberって寒くないっすか?【ずとまよ】File.22Tweet広告を非表示にするコメントを書くもっと読む次のページプロフィールid:yume_nikkiおすすめの楽曲を基本1回、1曲紹介していくゆるいブログ。試聴や購入の参考にしておくれやす。File.21【結論】女性ボーカル大特集その2【チャットモンチーが1番いい。あいみょんは米津になりうるかも。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。