読み返してみても、あまり大したことは書かれていなかったので、どこがどのようにチェンジしたのか、その実態をつかみにくいかとは思いますが、簡単に言うと、クールで知的になったな...と。いうアルバムを取り上げてみたいと思うんっすが、1968年の録音なので、イメチェン後。贔屓のほうは、貝まるけの感じだったりするし、魚貝類や甲殻類があまり好きではない僕としては、依怙贔屓はよくない。声を大にして言いたくなっちゃいますが、それはそうと、このアルバムの日本語ライナーで、原田和典クンがなかなか面白いことを書いているので、ちょっと引用させて頂くと。パーカーのサックス・プレイをそのまま鍵盤におきかえたかのような歯切れ良く痛快なアプローチを展開。アップ・テンポの曲はもちろん、ブルース・ナンバーにも天下一品のノリを示す。ドラッグ療養を経て、シーンに復帰。ホーズ自身はインタビューでビル・エバンスからの刺激を受けたことを語っているが、ほかにもマッコイ・タイナーやハービー・ハンコックらのプレイをチェックしていたことは間違いないのではと思う。使用するハーモニーの幅が広がり、バラード解釈にも大きな魅力を発揮し始めた。糟糠の妻ジャクリーンと別れ、ジョシー・ブラックと交際。彼女の好みを受けてファンク〜ロック的なサウンドに取り組み、コスチュームもスーツからジーンズ系に。髪型はアフロ・ヘアへと変化し、アコースティック・ピアノよりもエレクトリック・キーボードを重視した。ジョシーと破局し、再びアコースティック・ピアノを重視した純ジャズ路線に。何か達観したかのようなタッチとハーモニー、限りない深みを感じさせるバラード・プレイがひたすら感動を運ぶ。第3期があまりにも黒歴史過ぎぃ...。ジョシー・ブラックというのが、とてつもなくブラック女子であった模様でありますが、髪型はアフロ・ヘアへと変化し。ハービーの場合は、オンナ絡みでなく、枕元に大日如来が立ったとか、そっち系の話だったと思うんっすけど。『スパニッシュ・ステップス』。先ほどの分類で言うと、第2期に当たりますな。...というのを予感させたりするんっすが、ジミー・ウッドのベース、アート・テイラーのドラムスと組んだ、オーソドックスなトリオ編成。ホーズくんは無論、生ピアノに専念しております。ジャケットを見る限り、髪型のほうも、小ざっぱり。そんな予感が半端なかったりするんっすが、ということで、1曲目。「ブルース・イナフ」。ホーズのオリジナルっす。5曲目まですべて自作で固めて、ヤル気が感じられまくりだったりするんっすが、で、これはアレっすな。