[時系列]Facebook2016年5月12日木曜日トレンドと暮らし、テキスタイル。(セミナーレポート)「トレンドと暮らし、テキスタイル」という名の勉強会を平成28年4月26日(火)に開催しました。「私たちの暮らしやものづくりがどんな風に世界とつながり、変化していこうとしているのか?表面的な色やカタチではなく、ものづくりを取り巻く広い世界の流れを把握する手段としてトレンドを学ぶことが、これからの産地には求められています。世界の一流ブランドがどんな風にトレンド情報を活用しているかを知ることも、テキスタイル産地にとっては重要です。世界的なトレンド情報会社のひとつトレンドユニオン社では、トレンド情報がどのように作られ、そしてどのような企業・ブランドに伝わり、どのように使われているのか?そんな具体的な事例をとおして、テキスタイル産地に向けたトレンドを考えるための勉強会を開催します。客員研究員ヤマナシ織物産地の機屋さんだけでなく、遠方からの参加者も参加し充実した内容の勉強会となりました。今回のシケンジョテキでは、そのエッセンスを少しだけご紹介します。このセミナーでまず示されたのは、デザインの定義でした。さまざまな立場の方々。今回の参加者の方々は、このデザインの定義からすると、「デザイナー」です。デザイナーに求められる資質とは、なんでしょうか?そこで登場したのが、次の3つでした。意外に思えてしまうものかもしれません。「マーケットのニーズ」というのは自分の外にあるもの、というイメージが一般的であるように思えるからです。「自分」、あるいは「わが社」が、いったい何者で、何を目指す存在なのかということが、トレンド情報や、ものづくり以前にまず考えなければならない、ということでした。世界は刻々と変化しています。自分の視点で何を、どんな変化をキャッチしていますか?二つ目。「トレンド情報」は、世界のどこかから届くものではなく、まず自分自身で、自分の視点で見つけ、考えようとすることが大切だということでした。それは狭義の「デザイナー」にとってだけでなく、ものづくりに関わる誰にとってもですね。自然と人間が発展的につながるという美しい明日を作るのだという思いとそれに愛を持って従事する心が必要です。意外で、新鮮なのがこの三つ目だったかも知れません。考えてみるとデザイナーや、ものづくりに関わる人には最も大事なことかもしれないと、しみじみと感じられました。言い換えれば、明日への愛なのかもしれません。上に挙げた3つは、どれもが自分のことを知り、自分を掘り下げなければ得られないことだと思います。このあとで家安客員研究員が語ってくれたのは、オランダ留学時代、アイントホーフェンというデザイン学校の授業での経験談でした。いうことだったそうです。自分の経験や、自分にとっての意味を考えずに「水」という客観的なイメージをキーワードにしても、教官は認めてくれません。自分と水との関わりを掘り下げていき、最終的に水というのは「心から好きで、でも同時に怖いもの」だった、という自分の奥深くにあった相反する水へのイメージを見つけることができたそうです。それを教官に告げると、「それが、お前がデザインすべき水なんだ」、と言われ、それに形を与えるよう指導されたということでした。会場の参加者の方々も、「自分」の視点を持つことの大切さを理解できたのではないでしょうか。参加者の方々は、その他さまざまな観点からデザインすること、トレンドの意味やその活用方法を学んだあとで、トレンドユニオン社が発行するトレンドブックを手に取りながら、それぞれが手掛けるデザインやものづくりに思いを馳せていました。好評だった勉強会は、「ものづくり人材育成研修」という名称で年2回開催されています。第2回目は夏に開催予定で、「企画する」をテーマにした実習も計画しています。へちま」で開催しました。』の発刊を記念して企画したものです。織物をテーマにした音楽会です。織機の動く音の心地よいリズムは、音楽的といって差し支えないでしょう。その昔、ハタオリをする娘さんたちは「ハタオリ唄」を歌いながら機を織ったといわれていて織物と音楽のあいだには、じつは深い縁があるのです。甲府では初めてのことではないでしょうか?演奏の始まる少し前、会場「へちま」には大勢の観客の方々が集まりました。中には、LOOMに登場するハタヤさんの姿もちらほら。誠さんとシケンジョの五十嵐とでLOOMの生まれた背景などを語るトークショーを開催しました。土屋さんのブログにも、このイベントのことがレポートされています。(この投稿での写真のうちいくつかは、そこからお借りしています)LOOMで取材したハタヤさんの代表として、(有)渡小織物の渡辺太郎さんのトークも。玄さん(ギター&ボーカル)、森ゆにさん(オルガン&ボーカル)のお二人です。DESIGNお二人は甲府在住ですが、全国規模で活躍される実力派ミュージシャン。演奏がはじまると、会場の空気が入れ替わったように雰囲気が一変。客席のだれもが二人の演奏に吸い込まれていきます。アコースティックギターの音、足踏みオルガンの音。森ゆにさんの透きとおるような歌声が、会場をしずかに満たしていきました。Rec&Mix好きな音は遠くで聴こえる生活音。デザイン学科で音との色々な向き合い方を知る。label"を立ち上げる。全国各地を飛び回りながら、カフェやギャラリー、お寺や廃校、植物園やプラネタリウムなど、多様なスペースで音を響かせている。ギタリストやレコーディングエンジニアとしての活動や、CM、WEB、展示空間のサウンドデザイン等、音を媒体にさまざまな人や場とのコラボレーションを展開している。シンガーソングライター、ピアニスト。クラシックや賛美歌をルーツにした弾き語りによるアルバム「夏は来る」「夜をくぐる」に続き、新作「祝いのうた」を2015年6月に発表。DESIGN「ハタオリのうたがきこえる」というタイトルどおりハタオリと音楽が出会った音楽会。この会場で初めて演奏された、ハタオリをテーマに選ばれた曲もいくつかありました。そのひとつは、かつてヤマナシ産地で女工さんたちが唄いながら機を織ったという「都留のはたおり唄」をアレンジした曲。民謡としてしられた原曲が、童謡のようにやさしい印象に生まれ変わっていました。「LOOM」と名付けられたオリジナル曲。織機の音が、作り手の様々な想いを乗せ、長い時をこえて人々の暮らしとともにハタオリの街に変わらず響き続けている......胸に迫る美しい曲でした。この曲のための録音につかわれたシャットル織機でふだん生地を織っている機屋さんも会場に。どんな気持ちでこの曲を聴いていたのでしょうか。誠さん、写真家の砺波周平さんの写した織物工場や富士吉田、西桂の街並みの映像をバックに二人の音が即興で重ねられていきます。即興の音楽は次第にオリジナル曲「LOOM」に戻ります。二人の歌と演奏がふたたびメロディーを奏でてから、ハタオリのリズムでエンディングへ。シャットル織機のカッシャン、カッシャン、という音とともに音楽会は幕をとじるのでした。胸が一杯になり、言葉が出てこない経験を、久しぶりに味わいました。「素晴らしいイベントだった」、「特別な夜だった」とたくさんの感動の声が寄せられました。会場のハタヤさんたちだったのではないでしょうか。へちま」の1FでLOOMをテーマにした織物展示も開催しました。DESIGNカセットテープには、織機の音が録音されています。音楽会でリズムを響かせていたのと同じ織機の音を聴いてもらえるコーナーです。DESIGN写真パネルは、LOOMで取材した若いハタヤさんたち。DESIGN会場の天井には、シルクのオーガンジーと、ジャカード織機に使われる紋紙のアーチ。「ハタオリのうたがきこえる」。甲府の街に、織機の音が響いた一週間でした。企業の方がご利用できるよう、機器・設備を開放しています。お気軽にご相談ご利用下さい。(2)トレンドと暮らし、テキスタイル。