GOROman:無料ですからね。他にもサンフランシスコには出資を受けている会社がすでにいくつかあります。VRアニメのスタンダードのポジションを取りたいのでしょう。野口:ああいった作品作りは日本では難しいですかね?GOROman:日本でもやっていますね。単体で収益化、となると容易ではないかもしれませんが、『狼と香辛料』VRアニメーション(※8)でのクラウドファンディングで製作資金を集めるプロジェクトは大成功を収めました。海外ではゲームだと収益化ができているものもあると聞いています。(※8)『狼と香辛料』VRアニメーション原作者完全監修、アニメと同キャストによる新作VRアニメーション。クラウドファンディングで7000万円以上の資金を集めた。2019年に公開予定。http://spicy-tails.net/saw-vr/野口:そう、ゲームが良いのかもしれません。ゴールドマン・サックスは2025年にはVR市場が最高で12兆円産業になると予測しています。その頃にはもっと薄くて買いやすいものが出て、先ほどのようなエコシステムもでき上がるのかなと。GOROman:Facebookもメガネ型を開発していますからね。VRは単なる娯楽デバイスであるのではなく、生活を変え日常使いのモノにならないと本当には広がらないだろうなと思います。ポスト・スマートフォン的な存在にならなくては。野口:VR会議が便利だそうですね。私は体験したことがないのですが。Rooms」というのがありまして、そこではVR空間で一緒に資料を見たり、画像を取り込んで空間をハサミで切り取って渡したりができるんです。Chatとかも含めコミュニケーションのツールとして、まずは広まると思います。僕は日常できる仕事はすべてVR側でもできてほしいなと思っている人間なんです。少なくとも今の日常でできること以上に便利にならないと、なかなか普及していかないだろうなと。このインタビューも、みんなでVR上に現れて取材が終わると消えるという感じに。先日、実際にVR上で取材を受けましたよ。その際、僕は相手の実際の姿を見ていないんです(笑)。した形の記事になりました。経産省の資料を読むと、VRという単語はちょくちょく出てきます。CGだったら沖縄にCG会社を作る際に補助を出すとかありましたけど、VRだとそこまで多くない気がします。都会は満員電車の問題がありますから、どこでもオフィスになると地方創生には良いと思うんですけれどね。予想外のVTuberブレイク。ChatとかVTuberといった、エンジニアではない層への広がりが想定外でしたね。彼らはアバターになるために20万円クラスのハイエンドツールを買うんです。今後、それはもっと増えるだろうなと思います。12の新機能のひとつ「Memoji」なんて、まさにアバター化するためのツールです。Spacesもそうですし、リアルとは違うもう一つの自分になって生きられるという流れが世界的にできつつあります。野口:そういう予想外の出現によってGOROmanさんの活動は変化していきましたか?GOROman:たとえば、SHOWROOMで配信している東雲めぐちゃんに「AniCast」(※9)を使っていただいているのは、まさにそういうムーブメントがあったからですね。エクシヴィもこれまでずっとキャラクターVRコンテンツを手がけてきました。自分がDK1を手にしたときに、何に感動したかと言うと、キャラクターと目が合ったり、こっちを認知してくれるということなんです。(※9)「AniCast」エクシヴィが開発したアプリ。VR空間に入り込み、自分がバーチャルキャラクターになって演技をし、カメラや背景なども自在に組み替え、一人でもアニメーション制作が可能となるVRアニメ制作ツール。http://anicast-lab.jp/野口:360°動画を作るよりも、VTuberのようなキャラクターコンテンツがこれからのVRの起爆剤になりそうです。キャラクターコンテンツを通じて技術を普及させるのは、初音ミクしかり、日本のコンテンツ産業のお家芸ともいえますね。GOROman:そうですね。「AniCast」はVR技術を使ってアニメーションを制作するものですから。VR内でロケハンもできますし、モーションも撮影も舞台装置を設計したりできます。要はVRはツールになってほしいんですよね。Lab.」ではそれでアニメを作っています。パソコンの歴史がそうでしたが、最初はみんなゲームをやりたくて買うけれども、それに飽きてくるとプログラミングをしたりCGのモデリングをしたりする人が現れてきました。クリエイティブには飽きが来ないんです。「AniCast」もそういう存在になってほしいと思います。野口:未来がありますね。一方で、まだまだVRには各プレイヤーがアニメ、ゲーム、イベントと分かれたまま仕掛けているような気がしています。盛り上げるために、それらを上手くリンクさせる必要性を感じます。GOROman:最近だとVTuberに会えるライブプラットフォームとしての活用事例が増えてきていますね。VRだからそのキャラクターを間近で見られたりとか、握手会も可能です。なんだか、VRVRと連呼しないほうが広まるんじゃないかなと思います(笑)。やって「VR」という言葉が溶けて無くなったときが本当に広まった状態だと思います。今、「ナントカVR」というネーミングになっているのは、まだ浸透していない状態だからです。無理にVRを絡めるというよりは、キャラクターに会いに行けるコンテンツのほうが良いと思います。僕が活動をし始めた2013年頃も、初音ミクに会えるというアプリを出したら、エンジニアでもない人がDK1を買い始めたんですね。いう風に、推しキャラに目の前で会えるライブ体験という動機づけがまず先です。VRだから何かをという順番ではないんですよね。野口:みなさんに聞かれる話かと思いますが、これからのVRはどうなると思いますか?GOROman:VRはどちらかと言うとギーク的でマニアックなものですから、AR的なものから先に広がっていくと思います。ARメガネをかけて視界の中に地図の道筋が出たり、お店のレビューを空間上に書き込んでそれをシェアするとか、ポスト・スマートフォンになりやすいのかなと。それと並行してARモードとVRモードがアルファブレンディングみたいになっていて、現実透過度を0%にするとVR、薄くしていくとAR合成みたいになっていく、みたいな広がり方をしていくんじゃないかなと想像します。野口:VRアニメは広がりませんかね?GOROman:簡単なVRアニメは、たぶん難しいかと思います。懸念されているのが、インタラクションがないにもかかわらず固定画面になりそうだというところです。すると防犯カメラみたいな映像になるから、たぶんそれでは面白くないと思います。一般的なアニメって、カット割りとか場面転換とか、監督の意図が入るから面白いのであって、360°の画面に放り込まれてもどうすればいいか分からないから、視線誘導をする必要が出てきます。その点、『Henry』(※10)は、てんとう虫で誘導したりと上手く演出できていますね。野口:それぞれの特性に合ったコンテンツを作るべしということですね。「AniCast」の今後に期待しています。(※10)『Henry』オキュラス・ストーリー・スタジオによるVRアニメ映画。Program」を受賞。PlayStaion1/2/Xbox等のコンシューマタイトル制作に関わり、描画エンジン・アニメーションエンジン等を開発。2010年株式会社エクシヴィを立ち上げ代表取締役社長となる。自らVRコンテンツの開発を行いVR普及活動をはじめる。VR社の親会社であるFacebookに入社。同社退職後は国内パートナー向けに技術サポート、数多くの講演を行ない、現在はVRコンテンツ開発やVRの普及活動を行っている。三日月宗近Ver.など多数。2018年VRアニメ制作ツールAniCastを発表。東雲めぐ©GugenkaのSHOWROOM生配信に技術提供。/月(税込)*サブスクライブする(購入)*上記価格は年間契約の場合の1ヶ月あたりのオートデスク希望小売価格(税込)です。次の記事3DCGの未来~CGアニメとメディアリレーション~第3回:まつもとあつし(ジャーナリスト・コンテンツプロデューサー・研究者)(2019.07.18)日本におけるフルCGアニメーション制作への理解と振興を目指す本連載。30日間無償で体験できます。製品のご購入に関してご連絡を希望される場合は、こちらからお問い合わせください。