コメントを受け付けていません。「白鳥の湖」や「くるみ割り人形」や「弦楽セレナード」といった小物(?)じゃつまらないです。ここは交響曲ですよねぇ。気楽に聞けないなどと思いこんでいる向きも多いかと思いますが、いいっすよー、チャイコフスキーの交響曲は。クラシック音楽に付き物(?)と思われがちな、音楽的知識などは不要です。これでけでいいじゃぁないですか。幾多の交響曲の中では聴きやすい方かと。一曲聴き終えると、とあるメロディが耳に残って口ずさめるほど。弦楽器の調べは、ほんと、我々の声の響きに似てますね。一緒に歌うと、同化して共鳴するのがわかります。(特にヴィオラやチェロ)歌い方などでも、大いに参考になります。チャイコフスキーの交響曲は一般には6曲。そのうち演奏機会が多いのは、4番〜6番の三曲。きで聴きたければ、たとえばYouTubeで検索すればすぐにわかります。演奏はベルリン・フィルハーモニー管弦楽団。コンマスはこの三月で退任する安永氏。いう言い方は好きではないが、はっきり言って暗いです。(汗)第4楽章なんか、漆黒の闇に突き落とされるようです。呻くような旋律で始まる第一楽章冒頭部。奏で始められる印象的なメロディ。とうの昔に知っていたような甘美で懐かしい旋律。後期ロマン主義の真骨頂であるとも言えます。嵐のようにチャイコフスキーの苦悶がぶちまけられるも、やがて再び例の甘美なメロディが再現されますが、もうそれは、先刻のような耽美的なものではなくなっています。静かに楽章は閉じられます。第二楽章は、4分の5拍子という、ロシア民謡独特の変拍子で構成される、軽快で優美なもの。苦悩するチャイコフスキーが、気を紛らわすために、あたかも舞踏会を催しているかのよう。刹那的な楽しさにうつつを抜かしても、時折のぞく不安の影は拭いきれません。各楽器のソロが交代で奏でられ、まるで舞踏会の客が一人一人去ってゆくようです。最後の客が去ってゆくと、そこには再び孤独が訪れるのです。第三楽章は、一見行進曲のよう。時には好戦的な表情を見せながら、終始ハイテンションの中演奏され、ラストは強奏のまま終了。巧妙なチャイコフスキーの戦略という要素も無視できません。ラメントーソ(悲しげに)という指定のとおり、悲痛な色調で始まる緩徐楽章。交響曲の終楽章としては異例のゆるやかなテンポ。悲痛な序奏部は、聴き手の感情を一気に陰鬱なものへと変えるでしょう。第一ヴァイオリンと第二ヴァイオリンが交互に奏でる美しくも悲しい旋律に、ホルンの三連音が絡んで、曲調が最高潮に盛り上がってゆきます。悲哀が絶望に変わる瞬間を迎えます。最後は、コントラバスが力尽きるように深淵の中に消えてゆきます・・・。歌っているのだと思います。癒しの効果もあることが近年わかってきているようです。そんな時、オススメしたい一曲でもあります。ちなみに、私が聴いたのは下記のCD。往年の大マエストロ・ムラヴィンスキーによる統制の行き届いた演奏。4番、5番、6番と三曲が収録され、お得かも。twitter随時更新中!!←本記事を気に入っていただけたら、クリックをお願いします。←本記事を気に入っていただけたら、クリックをお願いします。常に団員を募集中です。ページぜひ、お問合せ下さい。