黒澤明「羅生門」(1950)半壊している首都の門。内的真実の多層性、魂の門の破壊跡、物語を受け継いでいく人間の力。(1950)半壊している首都の門。内的真実の多層性、魂の門の破壊跡、物語を受け継いでいく人間の力。(1950)を観ました。黒澤明が、人間の業を描いてきて、内的真実をイメージで描いてきたことを思うと、この「羅生門」を撮ることは、黒澤明の運命だったのだと言いたくなります。芥川龍之介の「羅生門」と「藪の中」が原作となっていますが、芥川のこれらの作品は、「今昔物語」を下敷きにしており、幾人によって受け継がれてきた、人間の業というものを普遍的レベルで取り出している物語だと言えます。それが、黒澤明によって、具体のイメージとなって表現されたとき、圧倒的なのは、あの半ば崩れた羅生門の絵です。あの門だけで、あの門が象徴してくるイメージだけで、打ちのめされる迫力があります。羅生門は、平安京の門です。それが、あのようにどしゃぶりの雨の中、半壊している映像の凄みが、迫ってきます。あの門の映像だけで、やられてしまいます。この門が、全てを物語ってしまっています。三船敏郎が演じる盗賊は、野性的で、本能エネルギーに溢れており、「七人の侍」(1954)の菊千代(三船敏郎)の原型は、既にここで完成しています。この驚くほどのエネルギーに満ちた三船敏郎がいなければ、この映画は成り立たないでしょう、このような演技は、本気でなければできない、本気でもここまで野生エネルギーを引き出すレベルに自分を持っていくことは至難の業であります。強烈な人物、この門のイメージ、そして、人間の主観を、多層レベルで捉えているため、話を事実のレベルで聞くと、どれが本当なのかわからない。人間の心は、不可解で複雑であり、同時に様々な心が湧き上がり、それらを切り捨てて、ひとつの現実を共有しようとしているように整理されてきた流れがありますが、その鍵を一度開けてみれば、恐ろしい淵が現れるものです。内的真実としては、全てどれも正しい。人間の主観、見識にはレベルがあり、同じ絵を見ても、何を視ることが出来るかは、異なってくる。人間の見識が高まると、同じようなレベルに辿り着くことは、人類の遺産が物語っていて、このような前提は忘れられやすいですが、わたしたちの主観は、高めることによって普遍的なレベルに達するようです。数々の芸術家たちが、同じような見識、ビジョンに立っていることが、このことを証明していると言えます。して、わたしたちは、そういうものに触れたとき、一流のものに触れたと感激し、自らの見識を高める材料としていきます。映画や本や芸術作品は、魂を触発し、人間を高め、教育し、癒します。現代では、一流のものに安価に触れることが出来ます。本当にありがたいことです。内的資産として自らに蓄積され、それは誰にも奪われない、なくならない、本物の財産となっていきます。アカデミー賞名誉賞を受賞した話は有名ですが、世界の賞賛を受け、数々の映画監督が名作として挙げる、今では人類屈指の傑作のひとつとして評価が定まっている「羅生門」も、日本公開当時は、それほどの評価を受けなかったそうです。前述の社長は手の平を返して、「羅生門」を自らの手柄のように話して回ったそうです。「羅生門」のような話だと黒澤は述べているのも面白いです。「日本映画を一番軽蔑してたのは日本人だった。その日本映画を外国に出してくれたのは外国人だった。これは反省する必要はないか。浮世絵だって外国へ出るまではほとんど市井の絵にすぎなかったよね。『羅生門』も僕はそう立派な作品だとは思っていません。まぐれ当たりだ』なんて言われると、どうしてすぐそう卑屈な考え方をしなきゃならないんだって気がするね。して、日本人は自分たちのことや作ったものに自信を持つことをやめてしまったんだろう。何を心配してるのかなって、思うんだよ」黒澤明(Wikipediaより)人間が数々の戦争で起こしてきたことは、美しい魂の門の破壊だったのかもしれません。人類が何をしてきたのか、人間とは何なのか、そうして、わたしたちは、どう生きたいのか、どのような創造の道がありうるのか、黒澤明映画は、先の社長が求める興業的な「映画」などではなく、本物の芸術の力をわたしたちに与えてくれます。崩れかけた羅生門が、わたしの心を強く魅惑するのは、おそらくは、ぴったりくる心のイメージが、そこに見える形になっていることの感動なのかもしれません。素晴らしい仕事に接すると、心が喜ぶのでしょう。同じ大地に生きる人間として、この島の歴史に、黒澤明に、芥川龍之介に、今昔物語に、平安時代に、つながっている感動が打ち寄せてくるのかもしれません。「羅生門」で何が描かれているにせよ、物語を紡ぎ、受け継ぎ、伝えようとする人間の力が存在することも同時に伝わってきて、わたしは偉大な先人に対するリスペクトと喜びを今、感じています。「生きる」(1952)を観た。...黒澤明「乱」(1985)世界のクロサワ、魂の次元を含むリアリズム。雄大な自然と人間の修羅を描く。黒澤明「乱」を観るのは二度目である。黒澤明映画のトップ5に入る傑作と思う。...黒澤明「野良犬」(1949)欲望の線路を走る狂犬と身近な蝶の歌。1949年に公開されている。(1945)闘争が辿る統一への道。東京が焦土と化していく1945年に公開されている。時空を超えたイメージ世界の実在。黒澤明「どですかでん」(1970)を観ました。...黒澤明「素晴らしき日曜日」(1947)イメージが内的資産として人を豊かにする時。日曜日」(1947)を観ました。...黒澤明「八月の狂詩曲」(1991)聖なる光の芸術。野に咲く薔薇となるおばあちゃん。黒澤明「八月の狂詩曲」を観たのは何度目だろうか。...黒澤明「赤ひげ」(1965)羅生門から聖なる門、用心棒から魂の医者へ。普遍的元型は、能から歌舞伎、「もののけ姫」まで。...黒澤明「影武者」(1980)人類の影を目撃する男への飛躍。武田信玄の影武者を描く傑作映画である。(1957)物の怪がそそのかす修羅の道。この傑作は、1957年に公開されている。しく」は、戦局激しい1944年に発表されている。...黒澤明「どん底」(1957)希望としての音楽、持たぬ者たちの魂の融合。黒澤明「どん底」は、ロシアの文豪ゴーリキの戯曲を翻案したものである。...黒澤明「醜聞(スキャンダル)」(1950)人の純粋と弱さ。泥水から星を取り出す、深層へのダイブ。きものの記録」は「七人の侍」の翌年に公開されている。黒澤明監督の映画「酔いどれ天使」を(1948)観た。...黒澤明「静かなる決闘」(1949)自分を救うことが他人を救うことになる。...黒澤明「白痴」(1951)傑作。...黒澤明「悪い奴ほどよく眠る」(1960)組織における人間の腐敗を、個人においては超える、廃墟での美しいキスシーンに象徴されるもの黒澤明「悪い奴ほどよく眠る」(1960)を観た。...黒澤明「天国と地獄」(1963)接続により対立の境界が消える時。地獄」を観るのは二回目で、好きな映画である。面白くて、魅力に溢れている。...黒澤明「用心棒」(1961)対立、葛藤、矛盾の上に立つ英雄意識。...黒澤明「デルス・ウザーラ」(1975)自然と文明の相克。大地の精霊として生きる美しい人。...黒澤明「まあだだよ」(1993)最高傑作、荘厳な人の生死と喜びと美しき天界の調べとユーモアと黒澤明、傑作「まあだだよ」を初めて観たきっかけは忘れた。...黒澤明「わが青春に悔なし」(1946)顧みて悔いのない生活に目覚め、他者評価を超えていく強い女性像(原節子主演)黒澤明「わが青春に悔なし」には原節子が出ている。...黒澤明「七人の侍」(1954)魂の舞台を映画時空間に創造。組織を統べる徳と才(トリックスター元型を召喚した三船敏郎が坂口恭平に見えて仕方がない)黒澤明「七人の侍」(1954)を観た。...PREV黒澤明「醜聞(スキャンダル)」(1950)人の純粋と弱さ。泥水から星を取り出す、深層へのダイブ。NEXT夢日記:『小さなフクロウの夢』前回のフクロウとの違いが、意識生活の反応として現れる。内的世界というものは、同時に外的に現れてくるのが自然である。...わたしのライフテーマサヴィカスという男が、キャリア構築理論というものを唱えた。