運営している,1970~80年代を中心とする音楽などのブログ。rightNOTES(主に英語版Wikipediaからの引用による。Parissiが率いた白人ファンクバンドワイルド・チェリーの唯一の全米No.1ヒットであると共に,アベレージ・ホワイト・バンドの「ピック・アップ・ザ・ピーセズ」やK.C.・アンド・ザ・サンシャイン・バンドの「ザッツ・ザ・ウエイ(アイ・ライク・イット)」などと並ぶ1970年代を代表する白人ファンクの名曲である。シングルは,76年4月にクリーブランドのローカル・レーベルでリリースされ,これに注目したエピック・レコードによって全米にプロモートされることとなった。そのためビルボードHot100のNo.1に辿り着いたのは同年9月18日である。それから1年半少し経って後楽園球場で歌われたことになる。このお皿が「誰の選曲」なのかは容易に検討がつくが(笑),良い選曲であることに間違いはない。前に「恋ダンス」というのが流行っていたが,そういう「なんとかダンス」の元祖のひとつがこの曲に由来する「ファンタジー・ダンス」であることは1970年代後半にディスコでブイブイ言わせていた諸姉諸兄なら存分にご存知のことと思われる(爆)。ファンタジー・ダンスの起こりが東京なのか大阪なのかは寡聞にして知らないが,もしかしたら後楽園の選曲もなにがしかの影響を与えているかもしれない。実際ぼくがこの年の暮れに地元のAM局のポピュラーベストテンの年間ランキングの投稿の中で投稿者(念のために言っておくがぼくではない=笑=)が選曲の理由に「キャンディーズのファイナル・カーニバルで歌われていた」というのを聞いたことがあるくらいだから(爆),日頃ディスコどころか洋楽にも興味を示しそうもない人達にまで影響を与えていたのかと当時は感心したものである(苦笑)。Wikipediaで米国盤シングルのジャケット画像を入手して,邦題が「宇宙のファンタジー」になった訳が初めて理解できた。邦盤シングルは確か『All'N'All(太陽神)』のジャケットイラストをそのまま転用したものではなかったかと思う。モーリス・ホワイトは長岡秀星にはずいぶん感謝したのではないかと思う。長岡の描くジャケットはモーリスの宇宙観を見事に理解していた。『魂(スピリット)』でアースのメンバーはピラミッド状に並んでいるのだが,これがモーリスの宇宙観であることは言うまでもない。,「ファンタジー」の歌詩も例えば「暗黒への挑戦(ザッツ・ザ・ウエイ・オブ・ザ・ワールド)」の歌詩にあるのと同じ感覚である。背景にロス暴動に象徴される米国内の人種対立やニューヨーク大停電に象徴されるアメリカのヴェトナム後遺症があり,行き場のないイングランドの労働者の息子たちがフットボール場に向かうのと同じ感覚で彼ら若者はディスコに向かっていったことがあるだろう。モーリスの歌詩はそうした「行き場のなさ」に対するひとつの答えとして,それでも理想を掲げそこに向かうための努力が必要だということを遠回しに呼びかけていたのだ。Freedom」に一致したのであり,この選曲は当然のものだったと言えるのである。「Fantasy」は全米では1978年1月13日のリリース(ビルボード最高位32位,全英14位,スウェーデン8位,オランダ6位)である。アルバム発売(1977年11月21日)後のシングルとはいえ,それから3ヵ月で後楽園にこの曲をかけることできたのは,このプロジェクトの集中力の物凄さを示すエピソードと言って良いと思う。(2018/04/04)永遠なんてものは,永遠にない。]コメント懐かしいです。いつもありがとうございます。1976年と言えば、大阪に出て来て2年目でディスコミュージックに嵌ってました。WAYもよく聴きました。パソコンが新しく成りましたので、またちょくちょくお邪魔します。»プロフィールAuthor:deaconblue「音楽っていいですね。そこには常に理屈や論理を超えた物語があり、その物語と結びついた優しい個人的背景がある。この世界に音楽というものがなかったら、僕らの人生は(つまり、いつ白骨になってもおかしくない僕らの人生)もっともっと耐え難いものになっていたはずだ。(02/17)最近のトラックバック。