Tokは面白さが重要ですよね。僕たちはずっと真面目にカバー動画をアップしていたので、面白い曲にも挑戦してみたかったんです。うまく歌う必要がない楽曲をやかましいくらいうまく歌ってみたら面白いんじゃないかと。おもしろ系のコンテンツはこれからも出していくつもりですけど、まずは僕らの歌の魅力や幅広さを多くの人に知ってもらいたいと思っています。ご当地CMソングのカバーをやってみたいんですよね。意外とサウンドがカッコ良いのが、高須クリニック。――あのCM最高ですよね(笑)。来年7月の豊洲PITまでに何をどう取り組むかということのひとつとして、「枠にとらわれない」ことが必要だと思っていて。CREATIONをずっと見せ続けることは退化だと思っているんです。進化するためには、これまでの常識を壊さなければいけない。Tokに力を入れたり、今回はロックに挑戦してみたり、売りにしていたユニゾンではなくコーラスを重ねたりしました。――コーラスはもう完全に得意分野にした感じがありますよね。いや、みんな苦手だったんですよ。ハモれなくて......。カラクリを結成してすぐにKAZちゃんが言っていたのが「俺はハモりができないから、主旋律を歌う」でしたから。「俺は主旋を歌うために生まれてきた」とまで言っていましたからね(笑)。僕もハモりは苦手でした。3度上(※メロディの3度上を歌うこと)はなんとなくわかっていたけど、下ハモ(※メロディの下を歌うこと)は全然わからなくて。今はどの曲も下ハモで入ることが多いので、少しずつ慣れてきました。1stアルバムのリリース直後からコーラスを重点的に訓練し始めたので、まだ半年ほどしか出来ていないんですけどね。始めた頃に比べると、1曲を完成に持っていくまでの時間がだいぶ短くなりました。Tokでカラクリを知った人は、RIOSKEさんメインボーカルのコーラスグループだと思っている人も多そうですよね。思って見ているから、TAKUYAさんが歌い出した時は、驚きのコメントがたくさんありました。TokではRIOSKEになるべく主旋律を歌ってもらっています。Call』は、イントロで2万人のお客さんとコラボしています。今年の夏は、いろんなライブに出させていただいたんですが、そのうちの4箇所のライブ中に僕らがレコーダーを持ち、実際にお客さんに歌ってもらった声を録音しました。歌っていただいたお客さんを合計すると2万人になりました。1回目は岡山で5000人の声を録音しました。メロディラインがある曲だったので合わせるのは難しいかなと思ったんですけど、みなさん本当に歌がうまくて。順調に録音できました。他の場所でもまったく苦労することなくすんなりいけちゃったんです。――カラクリのお客さんは、もしかしたら歌の経験者が多いのかもしれませんね。思っちゃうくらいみんなうまくてびっくりしました。いろんなライブに行っているから、歌うことに慣れている人が多いんだと思います。ライブ中にお客さんが歌う部分を設けるライブもよくあるじゃないですか。アンコールで歌うとか。いうことに慣れているように思いました。――お客さんたちの歌声をイントロに入れるのは、象徴的なことだと思います。いう意図によるものか、改めて聞かせてもらえますか。Call』は、人がそれぞれ持っている個性や性格、生き方を「何にも染まらない色=黒」として表現した曲です。まわりに流されてしまいがちなこの時代だけれど、本当の自分を大切にしてほしい、そんなメッセージが込められています。誰しも、人にはあまり言えない自分の個性ってあると思うんです。それをネガティブなものだととらえてしまいがちだけど、ちゃんと自分自身が味方になってあげてほしいんです。歌手を目指す過程で「現実的じゃないよ」と否定の声を投げられたことがたくさんありました。口では言わないけど、心の底では「歌手(笑)?」と鼻で笑っているような対応をされたこともたくさんあります。今振り返ってみると、当時はだいぶ冷たくあしらわれていたんだなと感じます。――それがTAKUYAさんの「黒」なんですね。そんなおおげさなことでなくとも、自分の意見を押し殺してまわりに合わせてしまうことはありますよね。いう悩みを自分だけでなく大勢の人たちが抱えている、ということを伝えるために、まずイントロに2万人の声を入れることにしたんです。大なり小なりみんな自分のなかにマイノリティを持っていて、しかもそれを自己否定してしまう。した心の叫びをたくさんの声で表現することによって、より楽曲のメッセージが強くなると思ったんですね。僕は見た目がこの通り外国人なので、みんなと違うことがすごく嫌でした。コンプレックスでしたね。みんなに寄せたくて、癖っ毛の髪を必死にまっすぐに伸ばしたり、太い眉毛を目立たせないように、できるだけ顔を隠したりしていました。今となれば「これが自分なんだから自由に生きよう」と思えるようになったし、むしろ太眉は自分の武器だと思っているけど、そうやって自分を否定してしまう人が日本には多い気がするんです。僕はずっとサッカーをやっていて、中学の時は、チームメイトのほぼ全員がサッカー高校に進学するような環境でした。当時の僕は、本当は音楽をやりたいのに「歌手を目指すからサッカーの高校には行かない」と言えなかったんです。自分の気持ちを押し殺して進学先を決めてしまったんですね。しても夢を捨てきれなくて、勇気を出して学校をやめ、大阪に戻り、音楽を始めました。いう経緯があるので、今回の歌詞の内容はたくさんの人に届けたいんです。本当の気持ちに嘘をつかずに一歩を踏み出せたからこそ、こうしてメンバーやたくさんのファンのみなさんに出会えた今があります。みんな、自分の心に正直に生きてほしい。――そうした実感がこもった歌なんですね。僕はこのグループでいちばん音楽経験がないんです。ライブでも制作でも、みんなで意見を出し合うなかで、他の4人と本当は違う意見を持っていても「自分はみんなより音楽の経験はないし、言っても変わらないだろうな」と思って黙ってしまうことがたくさんありました。自分も同じカラクリの一員なわけだし、しっかり自分の意見を持ってカラクリとして生きていかなきゃと思って。メジャーデビューしてからですね。プロになって責任感が生まれて、考え方も変わりました。――確かに、メジャーデビュー時と比べていちばん変わったと感じさせられるのはYUUTOさんです。彼が苦悩していたのは僕らも気づいていたけど、それは自分で闘うべきところだからあえて触れなかったんです。自分なりに葛藤して、どういう自分になりたいのか、YUUTOなりの答えを見つけたと思います。僕もいちばん変わったのはYUUTOだと思います。僕の場合は幼少期に遡ります。小さい頃から声が高くて、1年生の頃から合唱団に入っていたんです。みんなはサッカーや野球のクラブに入っていたり、外でドッジボールをしていたりしたのに、僕はひとりだけ、女子しかいない合唱団に入っていて。友達がいなかったんです。高学年になるまでは、クラスで仲間外れにされることもありました。ひとりだけいつも浮いていたんです。小学4年生になって柔道を始めました。いわゆる「男らしい」こと、みんながやっているようなことをやって、自分の好きなことに蓋をしたんですね。いう時期が中学生になるまで続きました。その時期は、すごくつらかった。今こうして好きなことを職業にして向き合えていることがすごく幸せだし、この納得をみんなに伝えたいんです。本当のありのままの自分でいていい。ある種のマイノリティは、いつか武器になるかもしれない。僕はそうなったよ、ということを伝えたい。――そういう意味では、カラクリのメンバーはみんな近しいバックグラウンドを持っているんですね。全員がある種のコンプレックスを抱いていました。したら、今でもどこかにまだ言えていないコンプレックスがあるかもしれません。いう自分を肯定して、その背中を見せることでみんなを引っ張れたら良いなと思います。はじめの一歩を踏み出すことはすごく勇気がいることですよね。踏み出したら景色は広がります。思っていた通りの結果にならなくとも、自分がやりたいことに正直に生きた結果の失敗ならばいいんじゃないか。一歩を踏み出さなかった後悔、「やっておけばよかった」という後悔はずっと残ってしまうから。正直に挑戦してほしいし、自分の心に正直に生きてほしい。心に正直に生きたところで幸せとは限らないんです。まわりに合わせて生きることだって、自分の好きなことを受け入れることと同じくらい難しい。僕らは自分の心に素直になって踏み出した結果、歌手になれたけど、歌手を続けることは当然難しいし、今でも苦悩しています。売れなければならないし、年もそんなに若くない。まわりから批判されることだってある。