それを超える楽器が作れない現在では億を超す値段で取引されるストラディヴァリ自身は93歳まで生きて600丁ほどのヴァイオリンを作ったけれど、あとを継いだ息子たちが早くに亡くなり、彼の技術は継承されなかった。ヴァイオリンにもその地方の木が使われたそうだが、その辺りは一年のうち3か月ほどしか日が当たらず、気の成長が遅いらしい。「木にも寿命がある300年を超えるとだんだんダメになってくる。一体なんだろう?と言う人がいて・・・ちょっと調べてみると一口に“松”といってもいろんな種類があるらしい。葉が落ちるとき「カサカサ~」という音をたて、それがなんとも風情があるらしい。言うことになっているけど最近では442が多い。ド、レ、ミで言い当てられると「絶対音感がある」と言われるようです。絶対音感があるから音楽の才能があるとか、楽器をうまく演奏できるかというと、一概には言えないようです。耳が聞こえなくても作曲ができた(できる)わけです。♯や♭がついていても言い当てられます。まで楽譜にしてしまう輩がいるのです。なんてことがわかるみたいです。やっかみも含めて思ってしまいます。まもる)さんという作曲家が脚光を浴びている現在49歳、30代半ばで完全に聴力を失い、絶対音感だけを頼りに作曲されているらしい。若さにあふれて躍動感があり、テンポも速め。49歳の時のは余分なものがすべてそぎ落とされ、シンプルな中にも神様が降りてきたのかと思えるような神々しささえかんじられる。私の最初('55)の《ゴールドベルク》の録音と今回('81)の録音との違いは、第­15変奏のような、長い、ゆっくりとした変奏でよくわかります。五度の反行カノンによ­る変奏です。二十六年前、私はあれをショパンの夜想曲のように弾いてしまいました。あ­の演奏をした人物をもはや認識できないのです。今の私にはわかるのですが、あの変奏に­はある種の強度があって、虚飾を施す必要がまったくない。ピアニスティックな、器楽的­な強度ではなく、精神的な強度です。(「グレン・グールード発言集」みすず書房より)人は肉体は衰えていっても精神は鍛えられるのかな。21:25:27カルメンの「ジプシーの歌」を聴き比べてみました。J.S.バッハと同じ1685年に生まれ、バッハより9年長生きしました。バッハが「音楽の父」といわれるのに対し、ヘンデルを「音楽の母」ということがありますが、これは日本だけのことで欧州ではこのような呼ばれ方はしないそうです。同い年のバッハとヘンデルは同じドイツ人であるにもかかわらず、生涯一度も逢わなかったそうです。23:36:47「アラベスク」という題名のピアノ曲。ピアノを習ったことのある人がまず思い浮かぶのはブルグミュラーの「アラベスク」でしょう。初級レベルの曲の中で、かなり人気の高い曲です。その他に有名なのが2曲。シューマンとドビュッシーが作曲しています。シューマン→ブルグミュラー→ドビュッシーとなります。アラベスク(arabesque)フランス語、フランス語で「アラビア風の」という意味ですが、実際にはイスラム美術の装飾模様を指すのです。シューマンはロマン派の香りが漂っているし、ドビュッシーもアラビアからは遠くかけ離れているように聞こえる。「波のアラベスク」というピアノ曲を書いている他にディーリアスという作曲家が「アラベスク」という題名でオーケストラ伴奏による合唱曲を書いているらしい。片方の足で立ち、もう片方の足を後ろに90°以上あげるポーズを「アラベスク」というらしい。