レコ発の時からバンドやるってやっぱり面白いなと思って。『WOVEN』の曲はバンドのことを考えずに打ち込みで曲を作ったから、それだとやっぱり難しいし、物足りない。バンド用の曲を書いたらおもろいんちゃうかってなって、そっからYossyがバンド用に曲を書いたんです。ライブをやるごとにバンドのメンバーを想定して新曲を増やしていって、それが2年ぐらいやってたまったんです。演奏も自然にバンドっぽくなってきてたので、じゃあレコーディングしようってなって。いつもライブでやってた曲が多かったから、一発録りで生々しくとろうっていう風になってたんですよ。ライブのリハーサルの時に、じゃあ今度こんなアレンジでやってみようかって面白くなるように詰めていきました。レコーディングのデモ作ってんのと同じようなことをライブの合間にやってたんですよ。それがスムーズにいったので一発録りもできました。あと、山口泰さんというレコーディング・エンジニアの方に今回はじめてお願いしたことも大きかったですね。俺がちょっと前にHAKASE-SANのレコーディングのときにたまたま会って、音がいいなと思っていたんですよ。今回のYossyバンドやったら自分らだけじゃ難しかったので、エンジニアをお願いしたんです。山口さんはありのままに録るっていうか、フレッシュな感じで録りたいっていうのをすごい思ってはって。普通は一発録りでもパーテーションを立てて、録音の時に音が被らないようにするのだけど、まったく同じ部屋で全員で録ることになったんです。同じ部屋っていうのはなかなか珍しくて。失敗したらやり直しってことを想定して、普通は録音するんです。それを想定せずに全部同じ部屋でマイクを立てて、当然いい演奏を一回するだけって感覚でやれて。すごい珍しいことで、今までこんなレコーディングは経験したことなかった。あと、たぶんその音の被り方がすごいと思うねん。編集する余地もないぐらいマイクで色んな音が拾われてて、録ったまんまでやるしかないやんっていうような録り方やったんです。その音の被り具合が、山口さんが音を整理すると空気が出て良くなって。山口さんとしては狙い通りみたいなんですけど。練っても練っても、徹夜してあーでもないこーでもないって煮詰まったりしても、やっぱり気持ちよくみんながその場で集中して録るものにはかなわんかなって今回は思いました。山口さんが、その時に超楽しんでむっちゃええなあって盛り上がりながらやるしかないような流れを作ってるっていうか。あの人面白いねんなぁ。宇宙から来たんかなぁぐらいの。色んなとこにUFOの絵とか書いてて(笑)。変なエンジニアやなぁ。スタジオは全然機材とかもなくて、家に行ってもほんまコンピューターしかないみたいな世界でやってるんですけど。機材ももちろん大事かも知れんけど、そういうビジョンでやるとこういう音がでんねんなっていうことの方が大事。その場のその集まったことの意味とか、出会った時の感覚とかそういうことに注目してはって、なんかそれこそほんまに音楽やる意味ちゃうかなぐらいの感覚をうちらも受け取ったし。Toolsを使えばあとで直るっていうのを知った上で、自由にさしてくれてるっていうのはある。