豊かな暮らしデュフィの底抜けの明るさは、ただの明るさでない。丹念に選び取っているからだった。今回の展示で、わたしが一番感動したのはデュフィが絵とテキスタイルを行き来して得た感覚に、作品から触れられたこと。平面の絵画も踊るように空気をはらみさらにエネルギーを書き留めるような絵に変わっていく。アートは、どんな平面のものでも実物を見るのにはかなわないこと。筆遣いとか色選び、描いたときの感情がそのまま減衰しないで乗っている。印刷とはまるで段違いだと改めて感じたことも、とてもよく記憶に残っています。それを感じられたのは自分の成長を感じたことでもあり、嬉しかった。画像:https://www.museum.or.jp/modules/topics/?action=viewphoto&id=1245&c=8y上の植物の絵は、テキスタイル後の作品。「動いている、風がある、生きている」をブワッと絵全体から感じました。以前先輩の高校時代の先生が、おっしゃっていたことを聞いたのを思い出した。人々の生き様や考え方が洗練されるような方向に向かってなければならないということ。常にこれを意識する大事さをデュフィの絵から改めて体感しました。ネガティブなものを書き出すそれも心を整えることに必要な1つのやり方。いった役割はクローズドでプライベートなものに留めておく。役割をよく見定めて手を動かしたり社会に出すかどうか判別する...そういった感覚が必要ということだな、とも。HANDShttps://yuramaki.com/・2020.8桑沢デザイン研究所で、感性教育ワークショップ開催予定。今年のワークは5月ごろ公開します。自分が選び取っている。先日のデザイン駆動フォーラムの中で。»プロフィールid:yuramaki日本で数少ない菜食のデザイナー・造形作家。