COLOR」連載第103回ヒプノシス、アンディ・ウォーホルに続くスピンオフ企画第3弾は「サウンドトラック」。その最初に取り上げるのは、イタリアが生んだ偉大なる映画音楽家エンニオ・モリコーネによる作品たち。彼の音楽があったからこそ、これらは永遠の名作と呼ばれることになった。耳を傾けると、「映画のための音楽」がこの世には存在するということに、静かに感動する。COLORのバックナンバーはこちらから『夕陽のガンマン』(1965)悪を裁くのは正義でもヒーローでもない。悪を始末することができるのは“流れ者”だということを教えてくれたマカロニ・ウエスタンの名作。監督はモリコーネの幼馴染みでもあるセルジオ・レオーネ。クライマックスの果たし合いのシーンで流れる音楽は、悲哀を背負って生きなければならない流れ者に捧ぐバラードだった。(こちらもお読みください)夕陽のガンマン〜悪を裁くのは正義でもヒーローでもない。悪を始末するのは“成熟した流れ者”だ。愛の世界旅行』(1974)フランスの画家/イラストレーターのレイモン・ペイネが描いた永遠の恋人、バレンチノとバレンチナによる愛と平和の物語のアニメーション。ラブパスポートを手に入れた二人は、世界中を旅しながら、様々な出来事や人々との関わりを通じて、次第に真実の愛を見つけ出ていく。原爆を背景に二人が駆け抜けるオープニングから、5月革命の花びらの雨の中で抱擁するラストシーンまで、すべてが悲しくて美しい。iTunesAmazon『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ』(1984)西部劇と訣別したセルジオ・レオーネが12年という歳月の構想と準備の末に届けてくれた大作であり遺作。映画史のみならず多くの人々の心に染みた「大人のためのお伽噺」。街の悪ガキがギャングとなってやがて老いるまでを、アメリカの時代の変遷と共に描く。友情と裏切り、愛の喪失。アヘンを空しく吸う結末。レオーネの映画とモリコーネの音楽が一つになった時、偉大なる奇跡は起こった。『ニュー・シネマ・パラダイス』(1988)少年の成長と儚い恋、町の映画館と映写技師。変わりゆく時代の中で滅びていく古き良きものへの郷愁。感動と涙に包まれるラストシーンが余りにも有名な、説明不要の名作中の名作。モリコーネの音楽でなければ、この作品は世界に知れ渡ることはなかったはず。老若男女誰もが観れて温かい気持ちになる映画なんて、そうはない。iTunesAmazonTweetPocketあなたにおすすめ関連するコラム夕陽のガンマン〜悪を裁くのは正義でもヒーローでもない。悪を始末するのは“成熟した流れ者”だ。いつの時代にもやりたい放題の悪というものが存在して、それが謙虚に慎ましく暮らす人たちの脅威となる。愛の世界旅行〜このどうしようもない世界で「本当の愛」を見つけるために旅立つ恋人たちの名作ハイコントラストの白黒映像。跳ね上がる爆撃の中、手と手を取り合って何度も駆け抜けていく1組のカップル。