Leriosは、速弾きとちょっとコミカルな雰囲気で、ステージを盛り上げた。演奏した曲全て・・・一緒に歌えることに、自分でも驚きながら、33年間ずっと聴き続けてきたバンドのライブにまたこうしてこれたことが、なんて幸せなことなんだろうと心に抱きつつ、思う存分楽しんだ。Coryがキーボードを弾く姿に、声に聴きほれ・・・歌った。10代の頃だったら、OMG!OMG!OMG!大慌てだったと思うけど、じっくり心に喜びを秘めて帰りました(笑)荻大のみんなと、時々会って飲んで、話をして、今でもそのつながりがあることに感謝の気持ちでいっぱいになる。Pabloも荻大のみんなも、決して過去のものではなく、現在進行形であることに大きな意味を感じる。20:09)mixiの日記に5月18日のハコさんのライブについて書いたら、大輔から「荻大ノート」に書くよう言われたので、少し書き足した文章を投稿する。言うとまだ書き足りない気分だが、とりあえず、読んでいただきたい。*******************************************一人の歌手を長く聞き続けていると時にエポックメーキングなライブに遭遇することがある。昨日はそういう幸福な一夜だった。山崎ハコさんというと・・・たしか1976年だったと思うが、TBSホールで行われた『パック祭り』で林美雄さんから「荻窪から駆けつけてくれました山崎ハコさんです」という紹介をされると、ギター一つで登場し「歌います」とひと言言うと「気分を変えて」を熱唱し、一瞬で私達の心を捕らえたデビューが今も心に残っているが、昨夜のライブも心に残るライブだった。-えにし-」(5/18(金)六本木「STB139」)亡くなった故TBSアナウンサー・林美雄さんの妻・Hさんから電話がかかってきたのは、10日ほど前だった。「山崎ハコさんから、ハコさんのコンサートに誘われたんだけれど一緒に行かない?」もちろん「イエス」の答えしかなかった。去年10月「しんゆり映画祭」で周囲の反対を押し切って上映時間4時間38分の「ヘブンズ・ストーリー」を上映したとき、ハコさんは、前日までツアー・コンサートだったのに、新潟から駆けつけてゲストトークに出演してくれた。Hさんも当日新百合ヶ丘の川崎市アートセンターまで来てくれた。「人生は人と人との繋がりだ」と考える私にとって「否」の答えはあり得なかった。六本木の「STB139」という会場に待ち合わせの時間より30分早い17時に行くと、開場時間1時間前なのに、すでに20人近い行列があり、その近くのベンチに和服姿のHさんが座っていた。「STB139」という会場は初めてだったが、「STB」の下に「スイート・ベイジル」と書いてある。「スイート・ベイジル」と言えばニューヨークのジャズクラブで、1991年湾岸戦争の取材でニューヨークに行った時にロン・カーターのライブを聞いたことがある。全世界に店舗を展開するのに「ジャズ」という枠を取っ払ったのだろうと思った。-えにし-」で、山崎ハコさんが取り置いてくれていたので、私たちは6000円払って2階席に入場することができた。コンサートは大まかに言うと二部構成だった。第一部は、まずハコさんが故郷・日田の東渓小学校のために作った校歌「東渓の空」を歌った。為につくった『瞳を閉じて』を思い出すが、ハコさんの母校も過疎化で統廃合が続き、生徒の気持ちを一つにする校歌がほしいとハコさんに依頼したそうだ。私たちは歩くよ」という未来に対するストレートな気持ちを歌ったものだった。そのあと「望郷」を歌った。二つの歌のトーンはまったく違っていたが、伝えたいものは同じだと感じた。その後数曲を経て「りんご追分」と「懺悔の値打ちもない」が歌われた。その後安田裕美氏のギター・インストルメンタルの「ニュ−シネマ・パラダイス」を経て後半に突入した。-えにし-・バンド」を従えて歌った。このバンドはスタジオ・ミュージッシャンによる急ごしらえのバンドのようだったが、実力はかなりのものだった。いつもはギター一本で歌うハコさんが身を任せてシャウトしていた。今は亡き原田芳雄さんから「お前は将来この曲を歌うに違いない」と言われていたというエディ藩作詞の『横浜ホンキー・トンク・ブルース』はノリにノって歌った。後半になって、ハコさんが明らかに変貌したのが感じられた。これまでのハコさんはコンサートで受け入れられようが、受け入れられまいが、自分の世界を観客に"ぶつけて"いた。それは、ある意味で潔い態度だったが、そのために「暗い」とか「マイナー」とか言われてきたのは否定できない。この日のハコさんは観客と「共鳴」しようとしているように感じられた。「何故なんだろう」と考えていて思い当たることが一つあった。それは、映画『ヘブンズ・ストーリー』への出演だった。渋谷ユーロスペースでの公開時。ハコさんは毎日観客として「ユーロ」の客席に座り、観客の反応を見ていたという。そこで観客の反応に対する感受性が鍛えられたのではないかと思う。自分か歌手として舞台に上がったときも、観客と双方向の回路が開かれたのではないだろうか。昨夜のハコさんには、明らかに、観客と共鳴しようという態度がうかがえた。今後のハコさんのステージは大きく変わるだろう。それから、一つ書き残しておきたいことがある。!」と隣の席のHさんはつぶやいた。!林美雄さんとも親しかったはずだ。それにしても、元気に生きていたんだ!このコンサートの感動には高平哲朗さんも一枚噛んでいたことを知ると少し胸が熱くなった。帰りの地下鉄のなかでHさんに誘っていただいたお礼を言って家路についた。リサイタル」について書くように求められたので以下書きます。このコンサートはマキさんのホームページ上でも歌手生活42年を振り返る力をいれたコンサートとして書かれていたので期待していた。マイコプラズマ肺炎で11月25日の「MANDA-LA2」のコンサートが中止になっていたのでコンディションが懸念されていた。「歌手生活42年を振り返る」といっても演出が元「天井桟敷」のジュリアス・シーザーということでOZ時代の曲がどのように歌われるのかということも気になった。チケットを買う機会を12月に入っても逸していたが、12月上旬新宿ゴールデン街に寄った帰りにサブナードの「チケットぴあ」の店頭をのぞいたらチケットが目に入り購入した。当日は仕事が午後3時過ぎに終わったので会場のある新宿に早めに行き、全労済ホールの近くで時間をつぶしていた。開場の午後6時に入場。会場には60才近い年配の客が多い。会場で配られたチラシには、このコンサートが故寺山修司夫人の九條今日子さんのプロデュースであることとともに、マキさんが1951年ユダヤ系アメリカ人の父と日本人の母の間に生まれ、17才の時「天井桟敷」に入団し、1969年に「時には母のない子のように」で歌手デビューしたことが書かれていた。6時半、バックバンドとともにマキさんがステージに登場。舞台から遠い席なのではっきりとは分からないが、随分体を絞った印象。このリサイタルには期するところがあったのだろう。最初の曲は「時には母のない子のように」。気負わずさらっと歌った。11月に患ったマイコプラズマ肺炎の影響は感じられない。その後第1部は寺山修司作詞の曲を柱に次々と歌った。演奏曲の一覧表がコンサート後配られたので演奏曲を以下記す。SOUL作詞/作曲:リクオ第1部はこれまで聞いたことのない曲も多く、「カルメン・マキ、テラヤマ・ワールドを歌う」という色あいが強かった。OZ時代の曲を愛する私には物足りなさが少し残った。これは演出が元「天井桟敷」のジュリアス・シーザーでこのコンサート自体が元「天井桟敷」の飲み会で発案されたものであることを考えれば当然だろう。バックはOZでなくSALAMANDREなのだ。第1部と第2部の間の休憩時間にもロビーで「春日博文の飛び入りはないのかな」と話すOZファンの会話が耳に入ってくる。第2部に入ると日本のジャニス・ジョプリンとも言われたカルメン・マキの曲が歌われていく。皆、あの曲を待ちわびているのが感じられた。第2部後半で「NORDー北へ」という阿部薫と鈴木いづみの物語をテーマにした曲からにわかにテンションが上がってきた。「NORDー北へ」が終わると。