ClubABBAオフィシャルファンクラブのホームページです。ABBAファンのみならず、ABBA初心者の方も楽しめるそんなサイトです。?皆様は「『ある』ミュージカル」が公演されているときは何回観に行かれるでしょうか?僕は「最低3~4回」は観に行きます。その理由は「思わぬハプニング」が起こったり、「俳優のテンションが変化したり」するからです。ミュージカルは映画と違い「LIVE」ですので、舞台の上ではいつ何が起こるかわかりません。MUSICAL』でも、例えばアナトリー役のラミン・カリムルー(以下、敬称略)を追ってみても、その傾向が前半と後半では異なりました。『山頂のデュエット』(アナトリーとフローレンスが恋に落ちるシーン)では前半の上演ではやや硬かったのですが、後半の公演ではあたかも「ヨーデル」のように「レイレリホー」とアナトリー(ラミン)は叫んでいました。最後の『空港で』の場面では、当初はアナトリーとフローレンスの「KISSシーン」は3~5秒程度でしたが、後半では「1分以上」続きました。これはラミンのアドリブなのか?それとも演出のニック・ウィンストンの指示であったかどうかは不明です。一つ言えることは日本人の俳優と違い、外国人の俳優は「異常にテンションが高くなる」ことを頻繁に目にします。公演後、取材をしてみると「アドレナリンが出まくって、オーバーアクションをしてしまった」という回答が返ってきます。このようにミュージカルは前半と後半ではテンションが全く違います(場合によっては「KISSシーン」は相手の女優から「(男優の)口臭が臭かった」と笑い話を聞くこともありますが)。MUSICAL』はいかがだったでしょうか?多くの皆さんにインタビューしたところ「フローレンスの言動行動がわからなかった」と言う意見を一番多く聞きましたので、そのことについて、ご説明いたします。フローレンスは、1984年にイタリア・メラノで開催された『ワールド・CHESS・チャンピオンシップ』で7年間の交際していた恋人・フレディと別れ、アナトリーと『恋に落ちる』どころか『愛の逃避行』でイギリスに旅立ってしまいます。1年間、アナトリーと愛を育み、1985年タイ・バンコクで開催された『ワールド・CHESS・チャンピオンシップ』に参加します。そこで初めてアナトリーの妻・スヴェトラーナと出会います。WELL)」のシーンで、愛しているはずのアナトリーのことを「彼には家族が必要なのよ」と「矛盾した言動」を発します。この発言に対して観劇者は「フローレンスは頭がおかしくなったの?」「フローレンスは飽きっぽい性格?」「フローレンスは単なるわがまま女?」「フローレンスは大の男好き?」など様々な考えを思いめぐらしたことでしょう。CONCERT』上演開始、1986年ミュージカル『CHESS』上演開始)、『CHESSファン』『CHESSマニア』の間でも理解が異なる場面なのです。歌詞を見てみましょう。wellこの訳を多くの演出家は筆者同様、以下のように訳しています。[フローレンス]素敵なものには必ず終わりがある完璧なものでさえどこからかひび割れが起こることもあるそれでもこなごなになることなくできるだけ長くもてば良いと願う振り返るとふと思うもし、あの時違う風が吹いていたらともう少し時間が持てたかもしれないと彼を知るのには時間がかかりすぎたのねでも、今だったら私には彼のことがよく分かるここまでは「異論」はないでしょう。「問題」は次の箇所です。freedom素晴らしがったわね(スヴェトラーナ:素晴らしかったわ)彼は素敵だったわね(スヴェトラーナ:そう、とっても)全く馬鹿みたい[二人一緒に]私のものにならないなんて[フローレンス]結局、私じゃ物足りないのよね......彼が求めているのは冒険じゃなくていつも安全な何か[スヴェトラーナ]夢と自由が必要なのよ当時ソビエトは「共産主義国」でした。民主主義でいうところの「自由」はありませんでした。その為、アナトリーの妻・スヴェトラーナは「私に与えることが不可能であった『夢と自由』をフローレンスは与えてくれた」とフローレンスを褒めたたえます。肝心のフローレンスは一年間アナトリーと過ごし、出た結論が「結局、私じゃ物足りないのよ」「彼が求めているのは冒険じゃなくて」「いつも安全な何か」と悟ります。今回、演出家のニック・ウィンストンはそのフローレンスが語る(歌う)シーンの歌詞を「彼には家族が必要なのよ」とわずか“一行”でフローレンスの今の気持ちを言ってのけました。WELL)」の場面で、スヴェトラーナに向かって「アナトリーは私ではなく『家族』が必要なのよ」と訳した演出家はいません。今回、演出家のニック・ウィンストンはこのように訳したのでしょうか?これには「欧州」「アメリカ」「日本」の『家族に対する考え方』の違いがあります。クレジットには「作曲:ベニー・ビヨルン(ABBA)」「作詞:ティム・ライス」となっていましたが、実際のところ「曲の歌詞を書いたのはビヨルン」で、それをティム・ライスがミュージカル風にまとめたというのが本当のところです。BANGKOK)」は大ヒットし、全米3位になりました)。WELL)」はヒットしなかったのでしょうか?多くの方に取材したところ「歌詞の意味がわからない」と言うのです。WELL)」の訳には苦労したことでしょう。ビヨルンが生まれたスウェーデンでは、例えば、奥さんと別れても、新しい家族の夕食会に元妻を同席させたり、中には自分の結婚式やパーティに「元嫁」を招待したりします。我々日本人には到底理解できないことでしょう。スウェーデンを筆頭に、欧州での「別れた夫婦像」は前述した傾向に近いようです。アメリカでは夫婦が別れても「子供がいる場合」頻繁に会ったりするようですが、スウェーデンほど、元妻とは親密ではありません。これを皆様の「恋愛」に置き換えてみましょう。出会った人でも、即、うまくいく場合もあれば、「やっぱり、違うなあ」と思い、お付き合いするのをやめることもあると思います。付き合っているうちに「不安」になることもあるかと思います。今回のフローレンスの場合は「後者」でしょう。アナトリーは共産主義国に生まれようが生まれまいが「真面目」で「融通が利かない」性格だったのだと思います。いつも頭の中にあるのは『CHESS』のことばかり。あろうことか「私の名声をなぜ、皆は認めてくれないのか?」と最後の方で大絶叫します!アナトリーは共産主義国では得られなかった『名声』を自由主義国で得ようとしますが、結局、思うように得ることはできませんでした。フローレンスはそうした「男のロマン」に共感できる女性ではなかったのだと思います。フローレンスは『ハンガリー動乱』で父をソビエトに連行され(恐らく殺されたか、餓死したか)、自らは母とやっとの思いでイギリスにたどり着きます。フローレンスが求めていたのは『家族の愛』でした。アナトリーの心の中にはいつも「ソビエトに置いていった家族」のことがあるのではないか?と(勝手に)想像してしまいます(家族に対する「ねたみ」「うらやましさ」があったのかもしれません)。同様に「一番の関心ごとは私(『愛』)ではなく『CHESS』のことばかり」とどこかで思ってしまったのでしょうね。いくらアナトリーが「誠実な男」でも、父親を亡くした(殺された)と思っていたフローレンスには、アナトリーという「父親で」かつ「真面目な『CHESS』チャンピョン」である男を受け止める度量がなかったのだと思います。フローレンスが求めていたのは“たった一つ”。「アナトリーに『CHESS』もなにもかも捨てて、私と『家族』を作ってほしい」。フローレンスはアナトリーと「恋に落ちた」時に「この人とならば、私の望み(家族が持てる)は叶えられる」と“真剣に”願っていたのではないでしょうか?しかし、一年間、一緒に暮らしていて、「アナトリーとでは私の『夢』は叶えれない」と「不安」に陥ってしまったのでしょう。それでもフローレンスはアナトリーを愛していました。最後の「空港で」の場面では「本音」と「大見栄」の両方を抱えたまま、アナトリーをソビエトに帰順させたのではないでしょうか?このように『CHESS』は演出家によって「解釈」が変わる“不思議なミュージカル”です。『マンマ・ミーア!』のように、単純に「喜怒哀楽」が得られないミュージカルなのです。1986年ロンドンで公演された後、ブロードウェイでも上演されましたが、わずか「3週間」で終わってしまったのも、「解釈の違い」が大きく起因していたのではないか?と筆者は思います。|TOPICS&LINKS。