する写真の細胞デジタル化とソーシャルメディアの台頭によって、2000年代以降、写真界は大きな変革期を迎えた。技法の多様化とともに新しい才能が次々に開花する中で、写真集ブームと日本写真への再評価が巻き起こった。した時代背景に後押しされるかのように日本写真の文脈を汲む新世代の写真家として、瞬く間に寵児となった横田大輔。アナログとデジタルを融合した独自の技法を身にまとい、膨大な数の写真集を休む間もなく排出し、その作品も平面から大規模なインスタレーションへと変容しながら写真史に痕跡を残し続けている。写真の原理を探求するそのスタイルは、これからどこへ向かうのかーー。無限に増幅し続ける横田の写真から、まだまだ目が離せない。IMAが厳選した写真やアートフォトに関連する情報をメールマガジンでお届け!会員限定プレゼントやお得な特典も。#5」展が、次なる巡回先である東京でも開催された。galleryの新しい船出にふさわしい盛況な皮切りとなった。オープニングレセプションや作家とアジアの写真関係者との交流会、また展覧会の見所などをピックアップしてレポートする。galleryで開かれた。LUMIX特別協賛のもと、日本人アーティストを国内外へと発信していくというコンセプトで、IMAメディアプロジェクトが毎年開催しているグループ展となる。今年から、過去の実績や、これからの継続性、芸術文化に寄与することなどを評価されて文化庁の後援を得ることとなった。2020」が移転後初めての展覧会となった。新しいギャラリーは、川沿いのウッドデッキに窓が設けられ、天井が高く開放感あふれる展示スペースとなっている。2020」では、隣接するように作られた新しいイベントスペース「アマナスクエア」も併せて展示空間に用いることで、空間の広さを活かした大きな作品たちが存在感を放っていた。Cafeもオープンした。会場である天王洲アイルは、寺田倉庫が主体となって多様な事業を手がけていることで、アートの街としてのポテンシャルが高まっており、いま東京で注目が集まるエリアだ。FAIR(以下、TABF)が開催された。2020」を含めた連携イベントの会場間を人が絶えず往来しており、街全体がアート好きでにぎわうこととなった。FAIRのオープニングにあわせて、会期初日にはレセプションパーティーが開かれた。会場には多くの人が駆けつけ、一堂に会した参加作家たちは、観客と作品についての意見を交わして交流を深めていた。ときにはスペシャルゲストとして作家自身がDJを行う姿も。終わりまで客足は途絶えることなく、天王洲アイルの夜は更けていく。週末にはTABFで来日したアジアのパブリッシャー、キュレーターを招き、出品作家とのアットホームな交流会が開かれた。お互いの国の写真文化に関して知らないことも多かったが、作品を見せ、話すことで身近になり自然と通じ合う。写真の話題になると、参加者たちは熱心に写真への想いを語り始める。帰り際にも作品集を丹念にチェックし、交流を深める姿も。写真は言葉の壁を越え、また写真がお互いやお互いの文化をつなぐ架け橋になる、そういった可能性を大いに感じる会となった。今年は、「ポストトゥルース時代のポートレイト」というテーマのもと、それぞれの作家の視点によって現代におけるポートレイトが探求された。サーモグラフィカメラを使い人のさまざまな表情を写したもので、感情が色となって表れている。一方でサーモグラフィの対象温度数値を記述した「FIGURE」は、数字によってポートレイトが浮かび上がり、まったく異なる抽象的な表現に昇華させている。目を引く大型の作品は、菅野恒平による彼自身のアイデンティティを被写体に投影したインナーセルフポートレイトの数々。普段は見えない撮影者自身のアイデンティティについて考えさせられる。2020」のメインビジュアルにもなった顔の見えないポートレイト。遠近感の失われた背景と相まって、宙づりになった人と場所の関係性を浮き彫りにしている。乾いた街の表情の中にも生を感じ取りたいという山谷のささやかな欲望が、赤外線カメラを使用することで美しく表現されている。白井晴幸の「インビジブルマン」に映るのは、異郷の地の住民を想起させる全身ペイントの奇妙な男。闇に包まれた森の中に光るその男は、SF的でありながらも実在して写真の中に生きているという事実を突き付けられ、考えさせられる。彼の父による絵や家族写真、そして上田自身が撮った今の家族写真が並び、上田によって組み立てられることで、家族の愛あるまなざしがそこに溢れているようだった。会期中の来場者は述べ2,000人を数えた。六者六様の作品は大勢の観客たちに、いまを生きる中でそれぞれが真実を見つけようとすることの強さを教えてくれたのではないか。PHOTOGRAPHERS#矢島陽介#菅野恒平#山谷佑介#平澤賢治#上田順平#。