PM美しさを識ることと知ることには違いがあります。知ることは先天性によってある種の宿命性があります。後天的には識ることですから、これは認識という知識より認識です。カントがこれを明解にしていますから運命化が可能です。パウル・クレーは知見であり先天的な見識がはたらいていると思っています。浮世絵といえば、葛飾北斎がいの一番に語られます。和服が適切かもと先般から考えてきました。それは東海道五十三次での物語性は歌川広重の方が明解です。これは私が丁度30歳の時に、絵羽として歌川広重を選びました。理由は思い出してみると、三つありました。自分の個性が表示できないと思ったことでした。この東海道五十三次には東海度膝栗毛での野次喜多道中とのナラシオン性が入っていたことでした。葛飾北斎のなぜ彼は識っていたのかという黄金比・黄金律が見事なことは知っていましたからこそ和服と自分の関係を見直していたことです。今では和服には茶道や華道のごとく、着づらい道理がかなりあります。着物の普及を目指していますが、私はこのブームは容認できません。理由は、着やすさなどは伝統的に保守するには単純だと思うのです。教授に怒鳴られたこともしばしばでしたが、ネクタイは日本人が大学生でも遅いのです。学校でしっかりと教えていないようです。私が和服と書は絶対に小学時代にマスターすべきというのは、この知識・見識・認識をモノ=和服・書という決して「道」とはしないこと。これはカントの悟識に連鎖しているのです。浮世絵のナラシオンは知ることから識ることまでの悟性を鍛えるでしょう。歴史的には二つの大きな意味をもってしまったようです。Nude」を撮影して私の判断ではフォトコラージュ的なお皿磁器に展開。その制作依頼もフランスと言えばの磁器ブランドであるリモージュ磁器であり、その窯元BERNARDAUDでした。BERNARDAUD:ベルナルドでなければ、ということがあります。それは世界中のシェフたちにとって重大なレストラン使用皿の効能性でした。陶磁器といえば、CHINAと呼ばれ、それは中国景徳鎮です。欧州ではボーンチャイナと呼ばれる白い磁器がありました。白い粘土と言っても、石粉粘土ゆえに磁器となるカオリンの発見でした。カオリンの存在は、白い磁器を完成させたのです。ドイツの製陶技術でも秘策はカオリンを使うことでもあったようです。いわゆる「真っ白いお皿」は料理を配置するキャンバスだったのです。そこを森田恭通氏は、特にレストランデザインにおいて、シェフたちが最も好むお皿に、フォトコラージュ的なグレーから黒のグラデーションをカオリンの白皿に革新的手法を発表しました。一つの歴史性はパリでのテロリズムで非常事態宣言によって個展の中断を余儀なくされたことです。私はかえって中断されたことでますます森田恭通氏のカオリン磁器へのフォトコラージュを「見たい・触りたい」という要求を高めたのだと思います。彼は写真によって、グラデーションをパターン化させるコラージュを行い、なぜ、リモージュ磁器という欧州最高的な代表磁器ブランド、その中でも、シェフ達が絶対条件としているベルナルド窯元なのです。カオリンという白い粘土磁器に、白から黒へのグラデーションは料理人達にさらに革新的な料理、しかも一流レストランへ向けた提案でした。料理人達にもっともっとレストランのあり方への問題提起でした。私は森田恭通氏に「日本でもやったらどうですか」と言い残しました。日本には、磁器の歴史と陶器の歴史が混在しています。六大古窯は、すべからく陶器と華道での価値判断がありました。磁器の世界は、秀吉の朝鮮征伐で連れ帰った磁器職人の仕事でした。森田恭通氏は世界的なレストランの空間とそこに存在すべき食器に彼ならではのフォトコラージュを世界にむけてパリで発表したのです。レストラン食器への非常事態を投げかけたのでしょう。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。知識と経験から「あった」。