ニシナカユキト「不完全の美」「生命の煌めき」をテーマに、情熱をカタチにしたガラス作品を制作するアーティスト。建築と共存する静寂なガラス彫刻やガラスの日本庭園、型破りで造形美あふれる器、茶道具など、日本の美意識を礎とした新しい表現を追求しています。2013年3月29日金曜日アライサラさんの旗艦店オープン新しい視点から東洋の伝統文化とファッションの繋がりを表現するアライサラさん。http://www.atelier-mei.com/「araisara」旗艦店が南青山にオープンした。オープニングレセプションでは、先日の東京コレクションで発表した2013-14年秋冬コレクションを展示。彼女の美しい表現を支える伝統の技、友禅染の職人さんの実演も見せていただいた。素材そのものの美しさ、染めの技術が活きた伝統美の表現はもちろん、ジャケットやドレスの彫刻的な造形、同色異素材の組み合わせなど、大好きな感覚だ。世紀をまたいで残る物は、強く美しい。東洋の文化を東京から発信し、世界へ届けたい。ファッションもアートも、人に力と夢を与える役割は同じ。高め合えたらうれしい。今日も、作り、壊し、繋ぐ。新しい作品を生み出すガラスの呼継。ガラスは割れるからこそ儚く美しい。繋ぎ合わせ、生まれ変わると、力強くもっと美しい。工房の庭では、「源平しだれ桃」が真っ盛りです。愛らしく、とても見応えがあります。3色が競い合うように咲く様子を、源平合戦にたとえ、この名になったとか。創作の前に気持ちを切り替えるための時間のはずが、つい、花木との対話に没頭してしまい、あっという間に1時間、2時間。バージョンが誕生しました。どのような料理を盛りつけていただけるのかな?器が料理を引き立て、それを囲む人々の会話が弾む。想像するだけで楽しくなります。鈴木徹さんの個展を観に行った。ご本人とは初対面だったが、作品を観た瞬間、同じ方向性を感じた。話をしてみると、柔らかな人柄の中に作品作りに対する厳しさを感じた。引き継がれた技術の上に、ご自身が積みあげた独自の造形感覚で、現代に向けた作品を作り出している。柔らかい丸み、土のしぶとい存在感、作家の手の跡が、心地よく、すーっと気持ちに入り込んでくる。土とガラス、素材は違えど、独自の世界を切り拓いていく表現者として、共感する点が多い展覧会だった。新宿柿傳ギャラリーにて開催中。癒しの香り枝垂れの紅白梅。庭に出ると、その香りに癒されます。ピンクは華やかな甘い香り。白はすっきりと爽やかな香り。色も香りもそれぞれの魅力を発揮して輝いています。