DEAD』(2000年)に収録されているアルバム曲です。20歳の藤原基央の苦悩と希望を描いたセンシティブな詞が特徴の1曲です。この記事では作曲エピソードや歌詞の意味、解釈について紹介します。CHICKENには「くだらない唄」という楽曲があります。1996年、高校中退して上京した藤原さんが16-17歳で書いた曲です。「続・くだらない唄」は2000年に佐倉へ帰郷した時に書いた楽曲です。「続」の言葉が使われているので「続編」または延長線上の楽曲であるといえます。地元・たんぽぽ丘を舞台に少年性を感じさせる「くだらない唄」に対し、「続・くだらない唄」は自分自身に自問しているような歌詞で、対極的な印象を受けます。藤原さんは当時住んでいた東京都渋谷区初台から千葉県佐倉市臼井まで電車を利用していました。CHICKENは3本のライブ(渋谷DESEO→渋谷QUATRO→下北沢Club251)に出演し、翌2000年の正月は佐倉の実家でお正月を過ごします。ボーカル・ギターの藤原基央さんも成人式に参加するため帰郷します。成人式の日は4人で直井家に集まり出前のお寿司を食べました。藤原さんは当時の成人式に参加した時の心境を「藤原インテリ日記」で述懐しています。CHICKENが東京で活躍しはじめている頃の周囲の反応を読み取る貴重な資料です。一般人から有名人になりつつある藤原さんのリアルな心境が読み取れます。小学校時代の友達と思い出巡り藤原さんは小学校時代の友人達(つまりメンバー達ではない)と小学校や公園といった思い出巡りに出かけました。(中略)「お前の思い出の場所巡り」とかいきなり勝手に始めやがってね。vol.185友人達と小学校に行き、卒業制作を見たりしました。googleたんぽぽ丘(宿内公園)メンバーの遊び場。「くだらない唄」の歌詞や「グロリアスレボリューション」のPVに登場する。友人達とたんぽぽ丘を訪れた藤原さんは「続・くだらない唄」の歌詞を思い浮かびます。その(思い出巡りの)中にそこ(たんぽぽ丘)が入ってて。「ああ、そういえばなあ」って、その詞の大体のとこが思い浮かんだ感じ。CHICKEN最初の4行はまさに帰郷の心境が表現されています。<下ろしたてのコート>というのは成人式のために購入したコートなのでしょうか。CHICKEN<大事なモノをを落としすぎた>と憂う藤原さん。この経験が同年作曲される「ダイヤモンド」の歌詞で昇華されています。QUATTRO公演にて初披露されます。Chickens<夢の見過ぎで悪くなった>というのは、<夢>は眩しすぎるくらい輝いているものであり、夢を追うことで大切なものも犠牲にしていました。これは藤原さんの<夢>に対する基本概念でこの曲以外にも現れてます。-(夢は)もうギラギラしててやばいんです、ほんと。生半可な覚悟で見たら目がつぶれるぐらいの輝きなんです。それを見るんです、自分の意志で。藤原基央の夢に対する想い藤原さんが夢を見るという行為をとてもシビアに捉えています。ファンの間では有名な話ですが、藤原さんは高校1年生の秋に学校を中退し上京します。DEAD収録用の曲が書けずに無力感を感じたり、苛立ちを覚えていた時期でした。正月帰ってもまだレコーディング終わってなかったし、すごい無力感を感じた時期もあったんですよ。(中略)「この俺が?ランプとかバトルクライ書いてるこの俺が?」って思ったりして。DEAD』制作ですが、新曲が足りず、レコーディング期間中も曲を書く必要に追われていました。(東京都世田谷区)http://www.edoya.tv/alive/images/b_booth_pic.pngコードだけ決めた曲、歌詞のない曲などを藤原さんが作り、他のメンバーがオケをレコーディングしている最中にブースの外で詞を書くという状況で作曲が進められます。「続・くだらない唄」は、焦りを感じながら作れないもどかしさの精神状態で生まれました。(2000-2002年頃)」、「2週間くらい(2002年以降)」、「2ヶ月(2000年)」で録音したと話しており、話すたびに変わっている。上記発言から少なくとも年跨ぎで行われている可能性が高い。”手を振れる人間”“強がることに疲れた”という藤原さん。歌詞を書いている途中で心境の変化が生まれます。<この手がゆっくり僕の右上で弧を描いた>と手を振れるようになります。時間の経過で物語性を表現する藤原さんの手法です。大サビのあたりで、一回鉛筆を休めて、ボーッとしてたらね。「なんかいい詞書いてんな俺」とか思って(笑)。「ああ、まだ行ける!」って思ったんですね。それで俺は手を振れる人間だと思って、手を振りました、みたいな。手を振る人が出てきます。藤原さんにとって”手を振る”という行為には象徴的な意味があるのだと思います。不思議な世界を走る列車この作品には「車輪の唄」で登場する”自転車を漕いで手を振る人”が登場します。CHICKENで演奏する”というモチベーションでオリジナル曲が生まれてきましたが、この曲は自分一人の心の吐露を書いた曲でした。俺は珍しく、バンドの事とか考えないで書きました。本当にいち人間として書きました。(中略)(レコーディングすることに対して)自分の中だけで考えるとアリだったんだけどね、世に出すものとしてはどうなんだろうと。vol.185レコーディングでは非常に個人的な歌を収録することに不安も覚えたようです。これは「レム」(2004年)のレコーディング時と同じです。非常に個人的で凶暴な歌詞を書いたレムを世に出していいものか悩んでいました。殺人鬼の気持ちで書いた曲この曲を書いた藤原さんはこの曲をレコーディングすることに2つの理由で悩みました。Chickensちなみにそのレムのレコーディングで悩んだ夜に書いた曲が「車輪の唄」です。増川弘明のアコースティックギターCD音源で聞こえるアコースティックギターは増川弘明さんが演奏しています。藤原さんの指示によるものだと思いますが、C↔︎GとEm→Fの部分でストロークアクセントを変えていて20歳当時の増川さんの表現意欲が伺えます。「続・くだらない唄」はツアーポキールで数回演奏されています。ベース、ドラム、ギターが三者三様の動きをする難しい曲で、同ツアーでも数公演のみ演奏されました。Collection原曲のツインリードはライブでは藤原さんのギターソロへ変更されています。原曲通りではなくスケールに則ったアドリブ性の強いメロディです。「続・くだらない唄」には高校を退学して上京した青年が地元に帰った時の心理描写が詰まっています。この歌を聴くときに、弱冠20歳の藤原基央の心の動きを読み取りながら聴くのも、新しい聴き方になると思います。以上、「続・くだらない唄」の意味の解説でした。