いう意味でもどかしがる人が多いのも分からないではない。いう指摘はこの映画がミュージカルだということを忘れていると思う。何よりセブは、ハモサビーチでひとり歌いつつ、帽子持ってくるくる回しちゃってるし、完全にミュージカル・ナンバーである。Jazz"(ミアはジャズ嫌い)である。このシーンで、ミアはジャズなんか好きじゃないと述べ、セブはそんな彼女をジャズ・クラブに連れて行く(他人の好きなものをあっさり嫌いと言っちゃうミアもとんだ人間だとは思うがそこは置いといて......)。Now"(今やジャズ好きだな)まで至るのだ。iTunesフラットのデュエットではふたりの絆を深めるこの曲だが、次に使われる31."Boise"では、反対にふたりの破局を決定づける曲となる*8。ここでセブは、「アルバム作ってツアー、アルバム、ツアー、アルバム、ツアー......」と述べるのだが、台詞の中身がまんま「アルバムトゥアーアルバムトゥアー」だったので、『ボヘミアン・ラプソディ』を観てきた今では何か笑えてしまった*9。この曲はハーウィッツによれば、制作の最初期に書き上げた作品とのこと。作詞家を雇うオーディションにも使われ、パセク&ホールが持ってきた歌詞が化学反応を起こしたのだとハーウィッツは述べている。Dream)やっとオーディションまで漕ぎ着けたミアが歌い上げる叔母の話。訥々と叔母の話を語るのかと思いきや、途中から夢追い人を賛美する内容となる。筆者が1番好きなのはこの曲だ(ハーウィッツの1番好きな曲もこれ!)。この曲で、やはりこの映画の真の主人公はミアの方だったということを決定的にするのだ。www.youtube.com物語の最終版で使われる曲ではあるが、実は春の部で1回登場している。この曲名が『カサブランカ』のハンフリー・ボガートとイングリッド・バーグマンを指しているのは言わずもがなの事実だ。見るその後は後半になるにつれて登場回数が増え、サブリミナル的にメインテーマへとすり替わる。秋の部の使用曲を見れば、これがこの部の重要なメインテーマであることは一目瞭然だろう。Sun"のアレンジだ。Stick"で君の舞台は大成功」と述べているが、ここでエピローグのシーンの展開は既に予測されているのだよなあと考えてしまった*10。Library"の使用部分だったと思うし、やはりこの曲は筆者のお気に入りだ。ある意味異質な曲たち多くが6曲のキーソングを取っかえ引っかえアレンジして作られているが、中には完全に独立して作られた曲もいくつか存在する。密かに流れるジャズたちキーソングのアレンジではなく、完全に独立して作られたと覚しきジャズは以下の3曲。Habit"は、ミアの「ジャズ嫌い」を知ったセブが、彼女を連れて行ったジャズクラブで聴く音楽。冒頭のドラムソロだけで『セッション』"Whiplash"が何故か思い出されてしまうが(笑)、実際にはホーンセクションとピアノソロが効いた1曲だ。因みにハーウィッツ本人が答えたRedditのスレッドによると、この曲はジャズ・サクソフォニストだった祖父の名前を取っているようだ。iTunes次は30."Surprise"。その名の通りセブがサプライズ帰宅したところでラジオから流れている曲だ。iTunes最後はセブの店でセッションしている37."Cincinnati"。iTunesしかしながら、このサントラはキーソングこそジャズではないものの、結構ジャズアレンジされたバージョンも沢山収録されている。Pays"だったりと、必ず1度はジャズアレンジされている印象だ。いうわけで「このサントラは全然ジャズじゃねえよ」と息巻くのはちょっと言い過ぎという印象がある。サントラ収録曲のようだ。筆者が探し当てたのはiTunesのお試し版のみだったのでフルで試聴できなかったが、中盤にイントロのメロディと同じものが入っていたので、これを更にアレンジした形なのだろう。Fire"は、キースを演じたジョン・レジェンドも加わって書いた一作だ。IndieTokyo)。ハーウィッツはポップソングを作ろうとして作曲したと明かしているが(IndieTokyo)、セブが目指す「ジャズ」と方向が違うのは明らかで、これはミアじゃなくてもお口ぽかんである(演出が大正解な証拠でもある)。ところでこの映画では、黒人であるジョン・レジェンド演じるキースが、「ジャズを食い物にする悪者」として描かれ、古き良きジャズに固執するセブが「白人の救世主」のように見えるとして、ポリコレ的にどうのこうのと批判された。何かこれもいちゃもんめいた気がするのだが......しかしながら、作中でキースは明確な悪人としては描かれていない。Pays"(割に合うぜ)だ)。キースのような人間がジャズを駄目にするんだというのは飽くまでセブの持論であって、チャゼルのメッセージではない(そして、ここを勘違いした人がチャゼルを叩いたのだと思う)。ちなみにチャゼル自身の考えはこうだ。これだけ見るとキースの言葉の方がチャゼルの持論に近い。「一方、『ラ・ラ・ランド』ではライアン・ゴズリング演じるセブがジャズについていろんなことを言うが、彼が語ることに僕自身が必ずしも同意しているわけではなくて、「それは違う」と思うこともあるんだ。彼にとっては、40年代から50年代の伝統的なジャズこそが“ジャズ”であって、それ以外は認めていない。ジャズは動いていくものだし、時代と折り合っていかなければならない。ポリコレがどうのと言った人々は、黒人の中から生まれたジャズを、黒人キャストが非難し、白人キャストが擁護するという構図が気に入らなかったのだと思う。いう発言があること自体人種差別的な気がする。誰がジャズを吹いたっていいし、『スウィングガールズ』で言われた通り、「裏拍で叩けば大体ジャズになる」のだ*12。キャストの構成を考えると確かに......というところはあるが、あれはエマ・ストーンとライアン・ゴズリングのふたり芝居として設計されているので、色々しょうがないのかなあ、と思う気もある*13。見る因みにこのシーンでセブが使っている楽器について素晴らしいインタビューがあったのでご一読いただきたい!wired.jpインタビュー集ここまで散々曲について語ってきたので、最後に制作陣のインタビューをいくつか。ハーウィッツ、作品を語るIndieTokyoにて、ハーウィッツが曲について語ったインタビューの邦訳が公開されていた。この記事でもあちこち出典にしたので、通読してほしいと思う。indietokyo.comまた、こちらは電子掲示板的サイトRedditにハーウィッツ自らが登場して、ファンからの質問に答えたサイト。お気に入りのミュージカルや影響を受けた作品、作曲の裏話などについても語っている。www.reddit.comT-SITEから秘話ふたつ『ラ・ラ・ランド』を彩るロケ地の数々がまとめられている。観るだけでも実際に行きたくなるし、映画のワンシーンが思い出される仕様だ。tsutaya.tsite.jpまた、日本での公開に合わせて来日したチャゼル・ゴスリングのインタビューも。資金集めをしつつやっぱりミュージカルもジャズも人気無いんだな、と思わされたという話なんかも語っていてなかなか興味深い。tsutaya.tsite.jpあのシーン、何のオマージュ?そしてオマージュシーンを一挙にまとめた動画を最後にご紹介!こうやって観ると、結構色々な作品がオマージュされているのだなあと思う。ジョン・レジェンド*1:この辺の話は以前も紹介したこの映画に詳しいし、実際サントラをまるまる1本聴いてみるとそうなっていることが多い。IndieTokyo)。*6:ところでこのシーンの使い方は、セブの曲が認められてBGMとして流れ出したのだと考えることもできるが、ミアの中でイマジナリー・ソングとして流れてきたという解釈の方が適している気がする。Ran"をリクエストするシーンもしかりだ。record.*10:ミアの舞台は散々だったが大女優として羽ばたくための第一歩を掴むし、セブはこの名前を止めてミアデザインのロゴを使うことで成功するのだ*11:映画のトレイラーはこちら☞www.youtube.com*12:勿論それくらい気軽にトライしてくれというメッセージだが*13:逆にあの脚本でむりくり多様性を確保する方が変なラストになってしまうだろう。ラ・ラ・ランド』を語る—2月8日が迫っている。週間)すきなものを好きなだけ語るブログ。観たものを観ただけ語るブログ。杜の都の英国マニアです。(1)公開年月日-2014年6月公開-渇き。ブログパーツはてなブログをはじめよう!mice_cinemanamiさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。