インタビューベルギー在住のコレット・ウシャールさんは王立コンセルヴァトワールで教鞭をとり、数々のダンス公演・オペラ公演を手がけるなど、ヨーロッパの第一線で活躍する衣裳デザイナーです。京都の劇団「地点」との初仕事は4年前。柔道や合気道の道着を大胆にアレンジした真っ白な衣装は、その美しいフォルムとあいまって非常に印象的でした。その後も、ファストファッションのコラージュや着物を大胆にアレンジした衣裳など、地点とのコラボレーションは継続中です。今回のPVでは、地点の俳優たちにコレットさんオリジナルの着方を提案してもらうというコンセプトのもと、撮影されました。撮影現場の片隅で、コレットさんに着物の魅力についてお聞きしました。第一に、私が普段使い慣れているヨーロッパのテキスタイルとは大きく異なる素材、色づかいですね。今日は、普通ではないキモノの着方を試しました。キモノでいちばん興味深いのは、キモノが平面の衣服であり、平面の生地でできているということ、衣服に形を与えるのが身体だということです。考えて、通常とは異なるキモノの着方を試してみました。キモノは私の文化ではありませんから、“正統な”着方も知りませんし。私はキモノが好きですし、キモノに敬意をもっていますから、切ったりしたくありません。あるがままの形でアレンジしたり、その形をいかして変形させたりする方法が好きなんです。裏返しに着たりしましたが、日本人にとってはびっくりするような着方です。内側も物語を語るからです。キモノを見て、人は内側を見ようとはとは思いませんが、内側も同じくらい美しいし、外側とは異なる物語を語るのです。一枚のキモノに二つの衣服があるということなんです。ひとつ興味深かったのは、ベルトを上手く使っていらっしゃいました。いった意図でベルトを使われましたか?A.ベルトを使ったのは、現代的な一面を出すためです。素材のミックスですね。革のベルトと絹のミックス、また、革という素材とキモノの洗練されたモチーフとのミックスが興味深いと思ったんです。ヨーロッパの衣服とは逆に、平面で裁断されて、身体にまとわれた時に三次元になる衣服への興味からです。キモノ一枚一枚が私に語りかけてくるんです。一枚のキモノが、ひとつの衣服の型のインスピレーションを与えてくれます。私が一枚のキモノに対して何をするのか、私は予想できません。スカートにするのか、上半身にまとうのか、わかりません。インスピレーションを与えてくれるのは、キモノそれ自体なんです。キモノは生地、色が美しいですね。残念なのは、日本の家庭にはたくさんキモノがあるのに、タンスにしまわれたままだという事です。こんなにたくさんの美がタンスに閉じ込められているのは残念でなりませんから、外に出してあげたいのです。新しい命、“息吹”を与えたいのです。STAYで、たくさんの外国人、とりわけヨーロッパの方々がキモノをお買い上げ下さいます。美しいからでしょうね。