!横浜美術館にて、2016年6月25日から開催される注目の展覧会「メアリー・カサット展」。さまざまな困難を乗り越えて画家となる意志を貫いた印象派を代表する女性画家、メアリー・カサットの初期から晩年にいたる画業の全貌に焦点をあてた35年ぶりの回顧展です。開催することが決定しました!「メアリー・カサット展」の魅力を、ブログまたはFacebook、twitter、Instagramなどのソーシャルメディア媒体などで紹介して下さる方、是非この機会にご参加ください。20:30※20:30には閉館いたしますのでご了承ください。○参加条件:ブログに本展のレビュー記事を掲載して下さる方、Twitter、Facebook、Instagramなどのソーシャルメディアで本展の魅力を発信して頂ける方。し切り特別観覧会です。・参加の皆様にマスコミ用のプレスリリースを特別にプレゼント。よるギャラリートークに参加可能。・展示室内の撮影OK!※撮影には規制があります。7月2日(土)予定がまだ空いていらっしゃる方、この機会を逃すことなく是非是非ご参加くださいませ。ご希望の方は以下の方法でお申し込みください。(応募多数の場合は抽選となりますのでご了承ください。4)本展をご紹介いただけるブログ等のURL、Facebook、twitter、Instagramなどのソーシャルメディアのアカウントをご記入の上、cassattnight@ypcpr.comまでお送りください。<〆切>6月20日(事務局でのメール受信日)※応募多数の場合は抽選となります。※ブログ、Facebook、twitter、Instagramのいずれかをお持ちの方に限ります。※当選メール1件につき、お一人様のみ参加可能です。メールにてご連絡いたします。電話でのお問い合わせは一切受け付けておりません。※記載事項に不備がある場合、ブログ等の内容が不適切と判断される場合は参加をお断りすることがございます。※音声ガイドの利用、グッズ販売につきましては20時30分までご利用いただけます。※お申込みの際に頂いた情報は抽選結果のご連絡に加え、イベントのご案内等に使用する場合があります。劇場は、ドガやルノワールら印象派の画家たちが好んだ題材のひとつ。カサットも1878年から1880年頃にかけて華やかな劇場の桟敷席を描きました。オペラグラスで一心に舞台を見つめる女性。向こうの客席から身をのりだすようにこちらを見ている男性。その場面を眺める私たちの視線。三つの視線が交錯するスリリングな画面構成のなかで、男性に見られる存在である女性が、見る主体として堂々と描かれており、カサットの革新的な女性像の表現への意欲がうかがえます。画家」とも言われたカサット。カサットが描いたのは、19世紀後半のパリに暮らすブルジョワジーの女性たちの日常でした。彼らと同じ空間で暮らし、同じ時間を過ごした女性画家だからこそ描けた、人のぬくもりや生活の気配が、見る者を画面の中の世界に引き込みます。すべてを包み込むように受け止める母親の優しい眼差し。カサットの描いた母子像からは、静かに話しかける母親の声が聞こえてくるようです。3■多色刷り銅版画のシリーズ。Ten」)10点を揃って公開!カサットが優れた版画家だったことは、あまり知られていません。カサットは、ドガやピサロらとともに銅版画の技法を研究し、新しい表現に取り組みました。腐蝕銅版画の一種であるアクアチントによる光の表現や、ドライポイントの素早い線で捉えた人物の一瞬の表情が見どころです。本展では、日本初公開作品を含めた約50点を紹介します。Ten」)が全点揃っての公開は、非常に貴重な機会です。西岡文彦(著)Twitterやってます。@taktwiFacebookもチェック!この記事のURLhttp://bluediary2.jugem.jp/?eid=4371JUGEMテーマ:アート・デザイン本展は、印象派を代表するアメリカ人女性画家、メアリー・カサットの日本で35年ぶりに開催される回顧展です。米国ペンシルヴェニア州ピッツバーグ郊外に生まれたカサットは、画家を志して21歳の時にパリに渡りました。古典絵画の研究から出発し、新しい絵画表現を模索するなかで、エドガー・ドガと出会い、印象派展に参加するようになります。軽やかな筆づかいと明るい色彩で身近な女性たちの日常を描き、独自の画風を確立しました。温かい眼差しで捉えた母子の姿は多くの共感を呼び、「母子像の画家」と呼ばれるようになりました。女性の職業画家がまだ少なかった時代に、さまざまな困難を乗り越えて画家となる意志を貫いたカサットの生き方は、現代の我々にも勇気を与えてくれます。本展では、油彩画やパステル画、版画の代表作に加え、エドガー・ドガ、ベルト・モリゾなど交流のあった画家たちの作品、画家が愛した日本の浮世絵版画や屏風絵なども併せて合計約100点を展観し、初期から晩年にいたる画業の全貌を紹介します。愛にあふれるカサット芸術の真髄をどうぞお楽しみください。trackbacks(0)この記事に対するコメントコメントするname:email:url:comments:Cookieに登録この記事のトラックバックURLトラックバック機能は終了しました。百枝11~12世紀のロマネスクこそは、ヨーロッパ美術を大きく塗りかえる「革命」だった。宮廷文化から民衆文化への流れのなかで、知識より感情を、写実よりかたちの自由を優先する新たな表現が、各地でいっせいに花ひらく。古代ギリシア・ローマやルネサンスだけがスタンダードではない。モダン・アートにも通じる美の多様性を、豊富な図版を例に解きあかす。お手に取ってみて下さい。「人の間にあるサボテン−自由な美しさ、見たことのないトーン。自然と人との関わり、その不思議を小田康平さんは知っている。天才画家たちの思想を、まさかのネコ目線でひも解く、新感覚な名画解説書。展覧会の舞台裏から、学芸員のお仕事のリアルまで。腐敗し白骨化してゆく亡骸の様子を克明に描く「九相図」。仏教とともに伝来し、日本に深く根を下ろしたこの図像には、生と死、そして肉体の無常をめぐるいかなる想いが秘められているのか。豊富な図版とともに探る。ジロールーヴル美術館とビッグコミックオリジナルの共同企画。いずま美術館で働く学芸員の近江さん。個性豊かなメンツが解説、展示、監視などの仕事を通して、日々様々な工夫をしながら楽しく来館者をお出迎えする日常をユーモラスかつ鋭いツッコミで描いた作品。»)普段は単眼鏡で済ませていますが、どうしても隅々まで観たい作品の場合はこの双眼鏡を使ってます。画家・山口晃のエッセー漫画第2弾。最新刊!絵画に描かれた代表的な「モチーフ」を手掛かりに美術を読み解く、画期的な名画鑑賞の入門書。カラー図版150点を収録した文庫オリジナル。西洋絵画を鑑賞する際に必要となる宗教画,神話画の50のアトリビュートを紹介。ありそうで無かった絵画ファン待望の一冊。»)美術鑑賞の楽しみをさらに広げるこれまでになかった手帳です。ミニガイドと書き込み式の鑑賞の記録ページが一緒に。自分もお手伝いさせて頂きました。画家たちが楽しんだ26のレシピを再現。クレー、フェルメール、セガンティーニ、メムリンクの暮らしと創作現場を巡る旅。ネアンとかく扇情的に扱われる美術品盗難。実際は、麻薬や犯罪に絡む危険な裏社会と結びつく場合が多い。事件に巻き込まれた学芸員の立場からその実態を訴え、問題点を考察する一書。普段は大変暗い上に太い円柱に加え、金網が廻らされており、その詳細はなかなか見ることができません。今までに撮影された写真も鮮明さということでは満足のゆくものではありませんでした。今回は最新の撮影技術により、南面(正面)のみならず、北面(背面)からも撮影。その結果、全く見たことがない写真を目の当たりにすることになりました。仏像の質感と量感、豊かな色彩に感嘆し、感動をおぼえる一冊となっています。晃8年ぶり、待望の最新作品集。池上英洋先生が易しく紐解く『聖書』の世界。»)不肖・私がフェルメール30作品の解説執筆と全体の編集に携わった一冊です。96ページから成る、これまでにないフェルメールパーフェクトガイドです。「フェルメール初心者」に向け丁寧に噛み砕いた表現で綴られているので、美術の専門用語を知らずともフェルメール作品について一通りの知識を得ることが出来ます。お手に取って頂ければ幸甚です。スジョ来歴さえあれば、たとえ贋作でも「ほんもの」になる。詐欺師は驚くべき方法で美術史を捏造した。美術界を震憾させた事件を追うドキュメンタリー。