同じ旋律が繰り返されるときの楽器の出し入れの完璧なバランス。これに匹敵するのは、水墨画のように枯れた味わいを持ちつつ、それでいて艶やかな(矛盾?いや違う!)セルとクリーヴランドのEMI盤くらいか。最後を締めくくる7番の完全無双さ。煽りに煽っても鋼のように乱れないアンサンブル。それでいて非人間的な機械的さではなく、どこまでもどこまでも血潮が脈打つ。クーベリックのライヴには外れなしやわ。17:21:02*スメタナ:歌劇『売られた花嫁』序曲、ドヴォルザーク:交響曲第8番、ヤナーチェク:シンフォニエッタ(テンシュテット/LPO)相変わらず出張中。ただいま松山にいます。ライヴのテンシュテット。どの曲も凄まじいテンションと生命力。この曲にあるべき「愉しさ」には欠けるかもしれないけれど、それは他の演奏でいくらでも補うことができる。全曲を通じ、マーラー張りに濃厚に歌われるメロディー。重心低く響きわたる金管(特にホルン)。惜しむらくは緊張感が持続しない。終楽章なんて、「もっとできるんちゃうのん!」という箇所がいくつもあって、少し歯がゆい。テンションの高さを貫徹した、という点では先述のクーベリック盤に軍配が上がる。お待ちかね(笑)のシンフォニエッタ。ぶちかますかと思いきや、意外に密やか&丁寧に始まるファンファーレ。ある意味あっけないくらい。ところが、その解釈が最終楽章で生きる。その丁寧さが熱せられ、次第次第にと押し上げられていく。最後のTimp.のロールや、弦の旋回音型には戦慄すら感じる。いやー高カロリーですわ。それより特筆したいのは3楽章。ここの縦横無尽なテンポ激変はすごい。必死で食らいつくトロンボーンソロも立派だが、この楽章に「怒り」の様相さえ帯びさせたテンシュテットの解釈には敬意を表したい。燃え燃えしてるだけじゃない。現代に生きる意味、不安みたいなものさえ透けて見える気がする。深読みなのかもしれないけど、少なくともボクはこの楽章を聴いて、冷たい汗が流れた。14:24:30先日実家に行った。実家には、少しだけどCDが置いてある。その基準って、あまり聴かないと判断した盤(要は好みではないモノ)なのだが。「何置いてるか、いずれメモっとかなあかんな」なんて思いつつ眺めてると、クーベリックのドヴォ8、METEOR盤を発見。演奏の印象、全く覚えてなくて、持ち帰って何年かぶりに聴いた。