この展覧会で私ことTakは、初めて尾形光琳と乾山が実の兄弟だと知りました。̄|_情けない・・・そんなトホホな私の感想で宜しければ読んでやって下さい。美術館によると以下の3つから展覧会は構成されているそうです。�洛中・都のけしき−京都の町並みを歩く�楽茶碗と仁清・乾山−京の陶芸を楽しむ�「琳派」という雅び−宗達・光琳の絵画模様ただし、展示は別。展示室1〜3にそれぞれ絵と焼き物がセットになっていました。展示室1(洛中洛外図屏風と楽焼)からです。当時の地方市民の憧れをひきつけるアイテムとして珍重されたそうです。眺めていたのでしょう。外国人の方がこの見慣れないパノラマ図を念入りに観察していたが、あまり根詰めて見すぎると乗り物酔いに似た感覚を伴うのではと思ったりもしました。私も負けじと丹念に見てみると、そこには市民の姿が実に生き生きと描かれているのが分かりました。お祭りの様子や普段の生活の様子などなど。皆とても幸せそうに見えます。その屏風絵に取り囲まれるように「楽焼」の茶碗がずらり。「楽焼」の名称があの「聚楽第」の楽に由来していることも今回初めて知りました。知らないこと多過ぎです。樂焼の名称は桃山時代(16C)の建築を代表する「聚楽第」の「樂」の一字に因んで名付けられたことによるが、それは同時に樂焼の創始者長次郎を祖とする樂家の姓でもある。今日、樂焼は陶芸の一分野として広く海外にまで普及しているが、当初は利休-長次郎によって始められたところの樂家一族の焼物を指して呼称されたのであった。現在の樂家は初代長次郎以来15代を数える。樂家について一見同じような楽焼の茶碗が黒・赤それぞれ10口以上ずつ展示してありました。どれも同じような手捏ねの茶碗でぱっと見は同じで1、2口見れば十分かと思いますが、これがどうして、それぞれ表情が全然違います。「銘:此花」はしなやかな感じを持っています。逆に「銘:老の友」はまるで鉄碗のような感じを受けます。それぞれお茶をたてて戴いたら味も違う印象を受けること間違いなしです。秋草図屏風」それぞれ伝・俵屋宗達とされる屏風ですが趣は全く違います。前者は屏風の画面いっぱいに花々が所狭しと描かれています。逆に後者はススキとキキョウがさらさらと描かれていています。前者に比べれば隙間だらけです。そこに風の流れを感じさせます。上部には黒い半月がぽっかり浮かんでいて趣を添えています。(チラシにある黒い月がこれです)どうも私は後者のような絵の方に惹かれてしまう感があります。並べて展示してあったので特にそう思いました。風を感じることが出来ます。(下絵)・本阿弥光悦(書)上手く仮名文字を判読できない自分にも流石にここに書かれてある歌は読むことできました。思ひそめしか百人一首の39番歌から41番歌までそこには書かれていました。百人一首の和歌の中でもとりわけ好きな平兼盛が詠んだ40番歌があったのは幸運でした。(重要文化財)を初めてこの目で観ましたが、自分が抱いていた仁清のイメージとは違って軽い衝撃を受けました。「こんな作品も焼いていたのか〜」(単に知らなかっただけです)←弱気。展示室3(尾形光琳と尾形乾山)さて問題の展示室3です。