歌舞伎は無形文化遺産に指定されている日本の代表的な伝統演劇であり、オペラはイタリアで誕生してヨーロッパを中心に栄えた伝統的な演劇で、共に同時期(17世紀)に創始されています。この日本とヨーロッパを代表する“歌舞伎とオペラ”について、劇場の見学を通じて学ぶのがテーマです。歌舞伎については国立劇場、オペラについては新国立劇場という日本を代表する劇場を見学します。今回は、「新国立劇場」のオペラバレスを見学しました。計らいでの高所作業用安全帯とヘルメット着用した照明スタッフが登場して、これらの装備について丁寧に説明していただきました。音響調整室を見学しました。楽屋は観客席後方の下に設けられていて、舞台への登場がしやすくなっていました。1階客席はスロープ状になっていて、舞台の床も見える構造になっていて、オペラやバレエの観劇に適した状態になっていました。ヨーロッパの劇場は、舞台床を傾斜させたものもある。新国立劇場は舞台を平らにして客席を傾斜させいるので、俳優や舞台装置にとってはやりやすいと思う。ヨーロッパの伝統的なオペラ劇場の観客席は馬蹄形と扇形が定番ですが、新国立劇場は2つの要素を取り入れて設計されたということです。歌舞伎は1ヶ月単位で上演して、公演が終了すると舞台装置はばらして公演ごとに一から製作する。オペラはレパートリー上演のために保管して、それを組み立てて使用するのが定番である。歌舞伎は伝統的演出を重んじることを前提としているが、オペラは自由に演出をしている。そのため「現代舞台芸術」に属しているのだろう。舞台の構造は、歌舞伎は回り舞台とセリ(迫り)を頻繁に使用している。横長のプロセニアムで平面的な演出になっていて、平土間席(1F)からの見物を主としている。その分、客席の中に(花道)で奥行きを創っている。大道具の定式(じょうしき=標準)立端(たっぱ=高さ)は12尺(4m)で、オペラは縦長のプロセニアムになっていて客席5階程の客席からも見物できる。従って、大道具の立端も10m程度になっている。Cookie(クッキー)を利用しています。使用に同意いただける場合は、「同意します」をクリックしてください。ポリシーをご確認ください。