Tumblr洋画沼を中心に絶対炎上しそうな記事を見つけてしまった。いうかTLに怒りを伴って流れてきた。www.sbbit.jp筆者は英国沼を攻めていったらいわゆる「単館系のマイナー作品の洋画」ばっかり見続ける有様となってしまった人間なので、ちょっと胸が痛い話である。『女王陛下のお気に入り』に歓喜したばかりなので尚更なのだが、今回はちょっとここを掘り進めてみたいと思う。ない!他にも色々ありますが投稿後追記どうせ炎上目当ての記事だろうけどもう炎上させることを目的として書いてる気がするので反応するのも癪なのだが、この中で映画プロデューサーだというA氏は次のように語っている。「映画ファンがTwitterなどで邦題に文句をつけているのは私もよく見かけますが、洋画の原題まで気にしている人なんて、おそらく数千人程度です」かくいう筆者もそういう「原題まで気にするクチ」で、こんな田舎町にひとりいるんだから数千人ってこたないだろう......とか思うがその辺はさておいて。映画ファンも舐められきったものである。当然ながらぼんやり眺めていたTwitterのTLにも沢山お怒りの声が流れていた。2019「願わくば映画ファン、特に洋画好きは、配給会社を過剰に攻撃しないでほしい」←冗談じゃない。ファンの言うことなんか全然気にしないと言ってるくせに攻撃はするなって、虫が良すぎるでしょ。2019マーケティング上の目標は間違ってない、だけど......でも正直映画ファンって邦題がどんなんであろうともどうせ見に行くでしょ??邦題うんぬんは結局一般層獲得の路線で決めてるわけだし。2019——それはそうだけど配給会社として、放っておいても映画館に来るようなコアなシネフィルより、「何か面白そうな作品らしいから観に行こう?」という感じの、ライトな浮動層を獲得したいというのは正解だ。そりゃ何のマーケティングだって当たり前のことだし、浮動層をどれだけ取り込めるかが興収の伸びを決める。blog.marketing.itmedia.co.jpでもこの記事の舐め腐った考え方は絶対アウトだ。根性論は嫌いだが、伝える側が作品にどれだけの思いを持っているかというのは薄々伝わってくるもの。ものへの愛があればフォロワーは増えるし、逆に舐め腐った態度で作品を粗末に扱っていたら、付いてくるものも付いてこない。その作品の"真価"を知るもの、つまりシネフィルのみが悲しい思いをするのである。これを筆者は勝手に「庭理論」と考えている。周りをぐるりと塀に囲まれた古い屋敷だが、門から垣間見える玄関までの小路は、やる気の無い執事と庭師のせいで荒れ放題だ。実はこの家には素晴らしい盆栽があるのだが、執事と庭師が手入れをさぼっているせいで真価が損なわれている。当然ながら入口が汚らしいので一般客は寄りつかないし、そういった惨状を、盆栽に詳しい玄人は嘆いている......というわけ。庭理論に大成功しているのが、我らが杜の都のオーケストラ、仙フィルさんである。1月19日現在でツイート31K越え、フォロワー13,000人越えを誇るこのアカウントだが、この成功のきっかけにはオーケストラという「もの」を愛した姿勢が大きいと思う。気軽に足を運んでもらうため、「オーケストラでそこまでやっていいの?(笑)」といったような広報を展開しているが、それでもオケに対する愛が伝わってくるので丸く収まってしまうのである*1。何と言うかなあ、立派なお屋敷の前ですごくキャッチーな宣伝部隊がいて、「えっこんなんでいいの?」と思ってちょっと立ち寄ってみたら、素晴らしいお庭とあったかく解説してくれるいい人がいた気分なんだよね。2017「庭理論」でわたしが説明したのと同じようなことを別の方も指摘していた。「映画ファン」は「ダサい邦題」「タレントPR」に怒っているわけではない。それが成功する例だって絶対あると思う。どっちかというと舐め腐った態度の方に憤っている。2019作品への愛は無くてもいい、最低限敬意を持ってほしいしつこくツイートするけど、映画ってただの商品ってだけじゃなくて、文化・芸術でもあるわけやん。2019ロードショー映画は確かに1,800円で手に入る手軽な娯楽だけれど、元を正せば芸術作品のひとつである。高尚な芸術は時に一般人に理解の出来ないもので、だからこそそれを適切に紹介する人が必要だ。人間、誠意の無さを薄々感じ取ることは前の節にも書いた通りである。POLICE!!"のCarlさんそして忘れてならないのは、彼らが扱っているのは、飽くまで「他人の作品」であるということだ。自分の作品なのだとしたら、「どうせお前らには理解出来ないだろうけどなw」みたいな態度だって自由だ。人の作品を預かって宣伝している以上、真摯な姿勢で取り組むのは当然のことだと思う。最近の映画では、エンドロールに「この作品は◯◯人のスタッフが結集し、◯◯時間の労力をかけて制作されました」と表示されるものが増えてきた。海賊版防止の抑止力として表示されているのだが、映画はそれだけの労力をかけて作られているのだと毎回考えてしまう。宣伝サイドにも、そういうものだと考えて仕事に当たってほしい。大体、そうやって血道を上げて作ったものが、海の向こうで「どうせ売れないと思いますけどwww」みたいなテンションで売られていたら悲しいと思う。冒頭の記事で言われているような態度は、本当の映画ファンに対する侮辱だけでなく、クリエイティヴ側に対する多大な侮辱でもあるだろう。見出しにも書いたが、その作品に対する愛まではなくてもいい。「これちょっと自分には合わないなー」という作品を宣伝することだってあるだろう。最低限敬意は持ってほしい。本国から作品が届くまでには、多大な人の多大な苦労があるのだ。それを宣伝ひとつで握りつぶさないでほしいと思う。ものを伝えることの難しさは確かにある広報官の端くれのような仕事をかじっているので、人にものを伝えることの難しさは痛い程分かっているつもりである。こちらがどれだけ熱量をかけて説明しても、伝わらない時は伝わらない。多くの人に伝えたいと思っても、池に波が広がるどころかさざ波も立たずに終わることだって多々ある。頑張っても頑張っても報われない辛さというのは確かにある。それを伝える側が口に出してはならない。いう態度で仕事に臨んでもいけない。先述の通り根性論は嫌いだけれど、真面目に仕事をやっていて、誰も振り向かないなんてことは絶対無いと思う。真摯な気持ちはその内誰かの心を打つ。それを何じゃあこの舐め腐った態度は、というのがわたしの感想だ。お前さんたちの配給した作品に客が入らないのは「マイナーな作品のせい」か。そもそも「公開してやってるんだから感謝しろ」みたいなマウンティングをされたくない。映画への敬意だったら、そうやって邦題に文句を言っているファンの方がよほど持っているだろう。何より、そういう態度でやっている宣伝が伝わらないのを、おバカな邦題にしないと寄りつかないから、と言いつつ、しれっと客のリテラシーのせいにしてるのが1番問題だと思う。相手にものが伝わらない時、「こっちがこれだけ言ってるのに通じないの、こいつがアホだからなんちゃう?」と考えてしまうのは、伝える側として絶対アウトだ。このブログの『スリー・ビルボード』考第1回でも書いたが、優れた作品というのは、(それが正解か不正解かはさておき)、観た側に「もっと知りたい」「もっと観たい」と思わせ、その先を考えさせる余地や原動力があるものだと考えている。ちいさなねずみが映画を語るこの記事でも言われている態度はその正反対だ。作品に含まれたアイロニーや比喩、様々な作品背景をそぎ落とす作業は、「ライト層に観てもらうため」と言えば聞こえがいいが、実際の所「バカでも分かるようにする」ということだろう。逆に言えば、それだけリテラシーの無い人間、知的探究心の無い人間がターゲットだと思われているということであり、だからこそこれだけ舐められ切ったマウンティング記事になる。この“1%の映画ファン”問題の抱える問題って、興行打つ側から「馬鹿でもわかるプロモーションが打てないとダメ」ってそれをやり続けた結果どんどん一般のリテラシーも知的水準も下降していくという、映画に限らず出版でも音楽業界でも起こっている問題なんだよ...。街中猿だらけになっていく。2019そういう話を目にして思うのが、いわゆる「反知性主義」である。元々は既存の知識体系、すなわち科学の世界で立証されたことを否定し、ある種原理的な宗教観に戻っていくことだが*2、宗教的背景の無い日本ではもう少し違った意味で捉えられているように思う。反ワクチン、麻疹パーティ、脱ステロイド、癌治療の代替療法......そういった新種の「宗教」が出てくることの根っこにはメディア側のこういう姿勢があるのかもしれないなと考えさせられた。オフィシャルサイト宗教的情熱こそが「反知性主義」の原点である「反知性主義」を鍛え直す映画ファンの力はそんなに小さいのか?よしなはなしはさておき、ここで冒頭の引用文に立ち戻る。2019そうやって考える時に思い出すのが、ここまで延々記事を書いてきた映画『ボヘミアン・ラプソディ』である。言えば先日コードブルーを抜いて昨年の興収第1位に躍り出たらしい。100億円も間近に迫っているというから恐ろしい映画だ*3。その影には、多くの人に聴き馴染みがあるクイーンの曲だけでなく、SNSでの感想戦があったことは既に指摘されている。2019ここでツイートを引用した雨宮夏樹さんは、Twitterで「#もっとクイーンが好きになるトリビア」タグを作った張本人でもある。この話は、映画ファンによる宣伝というより、クイーンファンによる宣伝だったので多少趣旨はずれているが、それでもファンの力がけして小さいものではないという証明にはなると思う。「女性」をターゲットにした宣伝は果たして正解だったのだろうかそもそも「ダサい邦題」は本当に成功しているの?こうやって色々考えてきて思うのはこれ。やって考えてたらこういうツイートを見かけた。2019ある程度のローカライズは必要だ。日本人には分かりにくい海外の慣習とか事情とかも絶対あるし、その辺を上手くローカライズするのは配給・宣伝会社の腕の見せ所だと思う。邦題を付けることは悪ではないし、特に昔のハリウッド映画の邦題では、秀逸だなあと思わされるものも沢山ある。いう原題に『きみに読む物語』という邦題を付けたのもなかなかに良い仕事だと思う*4。matome.naver.jpfilmaga.filmarks.comあんだけマウンティングしたインタビューになるくらいだから、さぞかし洋画はご成功してらっしゃるのだろうと思うが、現実はそうではない。冒頭の記事と同じA氏だという人物が答えたとかいう別記事だが、「稼げるのは邦画」と言い切ってしまっている。発表している2017年の興収結果を見てみたが(締め日の関係で2018年版はまだ出ていない)、興収10億円以上を達成した作品は、邦画38本に対し洋画24本。紅の恋歌(ラブレター)』(68.9億円)の上に行く作品は3作品あるものの、『美女と野獣』(ディズニー)、『ファンタスティック・ビーストと魔法使いの旅』(ハリポタ新シリーズ)、『怪盗グルーのミニオン大脱走』(ミニオンズシリーズ)と、いずれもブランドがしっかりした作品だった。そのすぐ下に来た『パイレーツ・オブ・カリビアン/最後の海』だってシリーズ作品だし、他にもマーベルやDCなどのアメコミシリーズ、ファミリー向けのアニメ作品など、既にシリーズが進んでいて固定層がしっかりしている作品ばかりが並んでいる(ただしこの傾向は邦画でも同じだが)。“それ”が見えたら、終わり。』(洋画12位)、『キングコング:髑髏島の巨神』(洋画13位だがキングコングのブランド力があるので微妙だ)、『ダンケルク』(洋画17位)など、限られた作品になってしまう。洋画を巡る状況はなかなかに厳しいのである。ここで10億以上を叩き出した作品には共通点がある。“それ”が見えたら、終わり。『ブレードランナー』のリブート作品なんだかんだ言ってほとんど原題をいじっていないのである。最初の記事で言われているようなとんちき論は全く当てはまらない。なったら何とでも言い放題だ。影響力は無い(笑)らしいし、原題そのまんまの方がよっぽど流行ってるんだから、映画ファンはいいぞもっとやれ状態だ(このツイートの通り)。ない!冒頭の記事では、洋画はTOHOが取るかで決まるみたいなことを書いているB氏が登場する。さっきから延々話題になっている「洋画」とは、どうやら大手シネコンで上映される作品を指しているらしい。そもそも単館系ばっか観てる筆者とはちょっと認識の違いがあったようだ。単館系と言われる映画、最近は頑張っている配給会社が結構増えてきているように思う。このツイートで指摘されているCMBYN(拙記事)の邦題は『君の名前で僕を呼んで』。直訳ながら日本語としてもとても綺麗だと思う。Boy"の配給権も取得しているが、こちらも『ビューティフル・ボーイ』という直球ドストライクの邦題だ。ツイートされたNODOKAさんご指摘の通り、CMBYNは連日満員興行を出し、遂にはシネマカリテの興収記録を塗り替えた2017年の洋画興収ランキング8位に『ラ・ラ・ランド』を送り込んだギャガも、独立系配給の代表格である。モロトフ役を演じたマイケル・ペイリンを意識してか、モンティ・パイソンの映画第4作『人生狂騒曲』にオマージュをかけた邦題になっている*5。この話、スターリン死後のソ連で起きた権力闘争を、ドタバタコメディとして描いているので、話の内容も分かって一石二鳥だ。gensakudaidoku.hatenablog.comそして最近の筆者のイチオシとも言えるのが、フォックス・サーチライトである。『バトル・オブ・ザ・セクシーズ』のレビュー記事でも触れたが、『gifted/ギフテッド』、『シェイプ・オブ・ウォーター』、『犬ヶ島』など、結構優秀な邦題が揃っていると思う。Favourite"の邦題は『女王陛下のお気に入り』。アン女王の寵愛をふたりの女性が取りあう話だから、大正解としか言いようが無い。ほとんど無駄の無い素晴らしい邦題で、筆者も歓喜した記憶がある(1、2)。冒頭の記事のプロデューサーの鼻を明かすためにも大ヒットしてほしい。2019単館系と言うとマイナー映画みたいな扱いをされがちだが、実はこういうところにこそ、映画を愛する人々が多く残っている気がする。地方になると地元劇場での上映が無いこともあったりするが、こういう作品こそ頑張っているので、もしお近くで上映されていたら貴重な機会だと思って是非足を運んでほしい。他にも色々ありますが洋画のダサい邦題やPRイベントへの理解を求める映画プロデューサーでさえ「あれは本当にやめてほしい」と言っているのに一向になくならない日本版主題歌とタレント吹き替えの闇の深さが印象に残った。2019これはわかる。ファミリー層を当て込んでなのだろうが、大手シネコンだと上映回数が字幕版<<<吹替版なのも結構辛い。やって『パディントン2』と『プーと大人になった僕』を見損ねた人間なのでかなり泣いている*6。こんだけぐちぐちと文句を書いてきたのだが、最終的にこのツイートでくすっと笑ってしまった。サメ映画、沼っぽいから手を出さないできたけど、今度チャレンジしてみようかな(笑)邦題がダサければダサいほど魅力が増すジャンルがあるんですよ。『サメ映画』って言うんですけど。映画ファンはサメ映画も観て下さいお願いします。2019投稿後追記アップリンクの浅井社長のツイートを見つけた。ここから繋がる数ツイートがとても興味深かったのでシェア。ミニシアター作品はまだまだ映画愛に溢れてる邦題がしっかり残ってますよねえ。"アベマTVから電話取材。ツイッターのトレンドなので生番組で紹介したいという。"匿名で業界の裏話、ちゃんと知りもしない他社作品のことは言う気は無いのでアップリンク代表として自社作品のことなら喋ると言うことで電話は続く。一般論として劇場がタイトルを決める事は無い。金銭のリスクを背負って配給して売り上げを上げるのが配給会社なので。"劇場スタッフも交えて宣伝会議をして意見は聞くが、決めるのは配給だと答える。最近の例では原題は『BEUYS』だがカタカナでボイスとしても伝わらないので『ヨーゼフ・ボイスは挑発する』とした例を挙げる。売り上げを落とそうと邦題を決める配給会社はないと言う。KING』の例をこちらは直訳プラス人名を加えた。『氷上の王、ジョン・カリー』。"アップリンク配給作なので誰が言ってるかわかるでしょ。意味不明な無駄な時間、最初に言えよな。放送はどうだったんだろう。"そしてすなおさんのツイートでガン監督のこの話を思い出した。Vol.1ではクィルが新しいテープに手を伸ばすまでの道のりを描いたのに(だから「Vol.2」は全く新しいテープなのだ)、「リミックス」となってファンが猛抗議した記憶があるが、次回作「Vol.3」*7はどんな邦題になるのだろうか。ゼロの執行人』)で「安室さんを100億の男に!」とか言っていたのに、フレディはこれをも抜いて国内だけで100億の男になりそうで恐ろしい話だ。見る*5:音楽用語は「狂想曲」だから、これは明らかにわざと付けた邦題だ*6:あのね、わたし、斎藤工も堺雅人も嫌いじゃないんですよ。ラ・ラ・ランド』を語る—2月8日が迫っている。週間)すきなものを好きなだけ語るブログ。観たものを観ただけ語るブログ。杜の都の英国マニアです。(1)公開年月日-2014年6月公開-渇き。ブログパーツはてなブログをはじめよう!mice_cinemanamiさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。