イベントWEBBLOGFacebookTwitterGoogle+Movie参加お申込フォーム今年度で「2.5次元文化を考える公開シンポジウム」は3回目を迎えることができました。「2.5次元文化」とは「現代ポピュラー文化(アニメ、マンガ、ゲーム)の虚構世界を現実世界に再現し、虚構と現実の曖昧な境界を享受する文化実践のこと」と定義しています。「文化実践」としているのは、送り手と受け手、という二つのベクトルは完全に分離しておらず、文化は送り手と受け手の相互作用の中に現象するためです。送り手も受け手もプレイヤーとして行動し、パフォーマンスすることを通じて、文化は生産されます。その相互作用を可能にするのは何でしょうか。それは「イマジネーション(想像力)によるファンタジー世界の構築」ではないでしょうか。ファンタジー世界はどのようにして確立していくのでしょうか。その考察の手掛かりとして、第一回目のシンポジウム(2015年2月5日)では、2.5次元ミュージカルとコスプレにおける女性オーディエンスの文化実践に焦点を当てました。第2回目(2016年2月6日)は、「声、キャラ、ダンス」をテーマとし、特に2.5次元舞台・ミュージカルという領域で、声や踊りの効果とキャラの作られ方/立ち上がり方との関係、ファンの消費から見えてくる課題や現象を考えました。第3回目となる今回は、キャラクターと世界観を構築するのに重要な役割を担っているキャラクターソングに焦点を当てます。アニメソング(アニソン)や声優のCDや有料配信は、巨大なマーケットをもっています。挿入歌を歌うだけでなく、物語外で心情を歌い、ファンがその世界観に入り込むことによって、独特の2.5次元空間が生まれています。キャラ(キャラとしての声優が)が歌い上げるキャラクターの心情、キャラにまつわるイメージの増幅、物語内では語られなかった思いなど、世界観の補強とキャラ構築の重要なツールとしてどのような機能を果たしているのか、キャラの歌を聴く、カラオケで歌う、コンサートに行くというファンの消費は、どのような社会文化的意味を生み出すのか。したキャラクターソングをめぐる問題について考察し、「2.5次元文化」の理論構築のためのさらなる基盤作りを目指します。文化研究、オーディエンス研究、ジェンダー論。アニメにおける少女表象や、2.5次元文化(コスプレ、アニメ・マンガベースのミュージカル、コンテンツツーリズムなど)という虚構と現実の間を漂う文化実践を、ジェンダーの視点から研究している。AAS)、『メディアコンテンツ論』(2016、ナカニシヤ出版)等。「2.5次元文化」に関する最近の仕事として、『美術手帖』2016年7月号「2.5次元文化—キャラクターのいる場所」ではインタビュー、MAP、解説、監修などを担当。青土社ウェブで「2.5次元文化論」を連載中。参加ご希望の方は下記リンクよりお申し込みください。*確認メールは特に差し上げておりません。申込完了時に「送信しました」というメッセージが出ます。*定員に達しますと、登録フォームを閉鎖することがあります。最新情報は下記リンクのFacebookをご覧ください。@yokohama_yccTweet。