日常、五体満足の私たちがどれだけそれを意識して歩いているでしょう。おいしい役目と言っても良いのが、ピアノの鬼武みゆきさん。4つの音でシーンを語ってもらうとか、ピアニストとしての仕事を奪いかねない私の「ダンスはメロディ」という発言に絶妙なカラーを添えています。たくさんの鍵を共演者に渡し、多くの扉が開かれていく時、作った自分ですら想像できなかった瞬間が訪れるかもしれません。イタリア・シチリアのエトナ山と射す光。3年前の文化交流使で滞在中に撮影。それこそがライブ!私が作品の中にライブ感を残しておきたいのも、そこなんだろうなと思います。3年前に文化交流使として1年に渡る旅をスイスの山脈から始めました。ここからたくさんの扉が開いていったのでした。トラックバック(0)公演まであと5日となりました(8/6&8/7)。集中したいところですが、8月後半に海外へ行かないとならなくなり、その準備や対応に追われ、秋の海外フェスの調整にも追われ、睡眠時間が削られています。そんな中、伊勢参りに行ってきました。帰りは、通り道である四日市で太鼓アンサンブルの稽古。写真左が愛知の三浦太鼓店の至宝、史帆さん(笑)右は的場凛さん。三浦史帆さんには何度か演奏を依頼していて、国立劇場や東アフリカツアーを共にしています。いいグルーヴをもっています。彼女がいることで、私の公演では初めて(私が叩かないで)太鼓アンサンブルに時間を預けているシーンがあります。そこでぶっ叩きます、彼女。公演1か月前に投入することになったダンス・アンサンブル。長谷部萌絵さん(右)と菅原理子さん(左)22〜23歳ゆえに振り覚えが早い、早い。先日、前田新奈さんの振付に対して私が注文を付けて、覚えたばかりの振りをばらした時のこと。「折角、覚えたのに〜」なんて感覚よりも次の新しい振りが入っていく感じ。その切り替えの早さには感心しました。新奈さんのイメージを短期間で具現化するという役目を十分に果たしてくれています。それだけで舞台が通用するものではありません。良い意味で今どきの子は全く驚きだぜ。さあ、本番まであと5日!制作面で会館の方のご協力もあり、タイムテーブル、舞台図面、お弁当の手配、車両の確認などなども済みました。今一度、構成を確認して今日は休みましょ。Dances‐静かなるダンス」http://leoeto.com/news/伊勢神宮に入ってすぐのところに流れる川。昔は、ここでお清めをしてお参りしたそうです(遠くにキジがいます)。トラックバック(0)今回の作品においてミッションがあるとしたら、それは、太鼓に限らず、生音で踊る機会が圧倒的に少ないダンサーに太鼓のバイブレーションをぶち込むこと。ニューヨークのアルビン・エイリーのカンパニーでは、コンガ一発でレッスンしていました。スタジオが通りに面してガラス張りなので、外から見られます。これは良い宣伝の仕方だと思いました(笑)ヨーロッパでコラボしたマルセイユ国立バレエ団のクラスは何人ものピアニストがいて、毎朝、生音でバーレッスン!とは言え、本作品でいきなりは難しいので、踊りの振りを考えている時はカウントや録音した音で踊って、ある段階からは生の太鼓のリズムで踊ってもらっています。CD音源で頭出しして踊ることが日常の彼女ら。「いや、そこは私が叩きますから」と(笑)太鼓が持ち込めない現場では、机を叩いていました。揺らごうが、拍がずれようが、生音で踊ることが一番なのですが、正直、太鼓のリズムは拍が取りにくいこともよく分かります。リズムを口唱歌(くちしょうが)で歌ったりしながら、ニュアンスを伝えています。「だけども、だけども、だけどもね」これは、3連音符を4分割する時の口唱歌。譜割りは、(だけど)(もだけ)(どもだ)(けども)(ね)となります。分からん!(笑)そして、もう一つ大事なこと。それは、限られたスペースで踊る。これは指令に近いのですが、同時に太鼓叩きとのポジション争いなのです。見え方の問題ではありません。ステージ上で太鼓が良い音で響くエリアとダンスで表現したいエリアが被る、被る。ダンスはもちろん空間を作るものですが、太鼓も小屋に響く分だけの「音の形」があります。シーンによってポジショニングが本当に難しい。これができなかったら「ブレンドラムス(Blend+drums)」の意味がないのです。造形(笑)ダンスアンサンブルとして2名のダンサーが加わることになりました!次回、改めてご紹介します。2週間を切ったので、舞台監督さんのお知恵を拝借しながら、修正&変更が続いています。巷では雨後の筍のごとく、バーチャル空間に出現するポケモンに夢中のようですが、こちらはリアル空間、リアル振動にもがく日々。