Hiramatsu出身地東京。メカニカルな世界観で展開したシリーズ作品ではパーツとパーツが入りくんだ細かい描写がオタクゴコロをくすぐり、海外のブックフェアやイベントでも人気を博している。Nahyun「ヴァーチャル」とは、コンピュータが作成したものだけでなく、特に想像力の産物として、心に存在することを意味します。私の作品は、私たちが通常SNSで作成するアイコンやアップする画像などを表しており、マスクは現実世界の顔の裏に隠された「内側」を視覚化しています。表現であり、境界線が破壊されたヴァーチャルとリアリティの間のものです。2014年以来、私は身に着けていた自分の古い服を使用して、私は布やアクセサリーを着て新しいアイデンティティに変身しています。写真による表現を使い、自身のヴィジョンを追究している。ペイント1988年、東京都生まれ。組のアニメーション、装丁のイラストなどを手がける。映像作家100人2015(BNN出版)に掲載。木版画家・ペインターとしても国内外で活動している。過ごし、大きな影響を受ける。銅版画を専門に習得する。NHKカルチャースクール講師。銅版画インストラクター勤務。Maeda1991年神奈川生まれ。ようで猫ような生き物「ハコーシュカ」の絵本を制作し始める。現在、絵本とイラストレーションを中心に活動中。Shintoghi私たちは2014年より、立体絵本を制作する工房「新綴(しんとじ)」として活動を開始しました。新綴のサイトはこちら。表現手法:イラストレーション、ポスターデザインナンセンスは生活と関わる表現だからこそ、生活体験をモチーフとして、一枚一枚の絵の中で、それぞれなテーマを表現する。絵のなかでユーモアやシュールな感覚を混ぜて、ナンセンスの無意味から深い意味を掘りおこす。ナンセンスは表現内容から表現手法を転換し、日常的なものや言葉で表現できないことを表現する。見る人の考え方を変化させる。表現手法:版表現、ブックデザインナンセンスの一番原始的な表現に戻り、シンプルな線描きマンガでナンセンスの中の切っても切れない人間関係要素を表現し、ナンセンスの本質を引き出して、見る人にナンセンスの無意味な楽しさを体験させる。Haraoka東京生まれ。ofPhotographyで写真を学ぶ。卒業後NYに拠点を移し、様々なジャンルを経験後、自嘲を含んだ自身の写真を作り出すことの面白さを見いだす。以降、ユーモアに重点を置いたセルフポートレートのプロジェクトを中心に作品制作を精力的に行っている。アメリカでは、ニューヨーク、フィラデルフィア、バーモント州で、その他東京、ハンガリーでの展示会に参加している。イメージがもつ直接的な魅力だけではなく、その奥に潜在するものに視点を置いている。私たちの頭のどこかに存在する無意識と意識の中で創造されるもの。スクール・ヴィジュアル・アーツで修士を修得。アメリカを中心にアーリントン美術館、ウッドストック写真センター、ヒューストン写真センター、デラウェア近代美術館、フィンランドのオノマセンター、中国の平遥の写真フェスティバル、ベラルーシ美術館などで作品を発表。文化審議会などのアワードを受賞。マック・ダウエル、ヘッドランド、サンタフェ・アート・インスチチュートなどのレジデンスに招待される。日米の広告代理店にてビジュアルコミュニケーションに従事。ofPhotographyにて写真を学ぶ。現在はニューヨークを拠点とし、ストリートや日常風景の作品撮影を中心に活動中。(真心で)は、全作品の根底にあるライフテーマ。Yamakami1984年長野県生まれ。様々な場所にて展示、コンペに参加する中で2012年に渡米。以後NYにて活動を続けている。現在は布とプリントを用いて“身体”をモチーフにソフトスカルプチャーを制作。