コメントを受け付けていません。!」という、恐るべき気合の入ったテーマ。いえ、狩野派(かのうは)という画家集団についてのイロハを分かりやすくお伝えする内容です。狩野派は室町時代から江戸時代まで、連綿と続く画家たちの一大グループです。今回は中でも重要な次の4人にしぼってお話しました。・狩野正信(かのう・まさのぶ)・狩野元信(かのう・もとのぶ)・狩野永徳(かのう・えいとく)・狩野探幽(かのう・たんゆう)元信以下は、おじいちゃんと孫の関係です。一族で次々と俊才を輩出したんですね。それが長く続いた秘訣でしょうか。どんな俊才でも、まったくゼロから作品を作り上げることはできません。当時の基本的な画題や筆づかいをを習得して、その上で独自性を発揮しているのです。その画家が目にしたであろう当時の作例と比較することが大事。アートラボのメンバーに、印象の違いなどを話してもらいました。狩野派はよく、大寺院の襖絵を描きました。お寺のどういう役目を持った部屋に描くかによって、描くモチーフが変わります。描き方、筆の使い方も、部屋によってふさわしいものに変えているんです。その襖絵の位置を、建築とあわせて見ていきます。時には、違う画家が同じようなモチーフを描いていることも。樹木や花鳥、そして岩や山などには、描き方に「型」があって、それを応用しながらバリエーションをつけているのが分かります。それに、狩野派、と一口に言っても、時代状況によって画風は変わります。しさが伝わってきますね。皆さん、お配りしたプリントに、たくさんメモを書き込みながら、熱心にきいてくれました。400年もの間君臨し続けたので、あちこちのお寺やお城に作品を残しています。再現された狩野派の仕事ぶりが見られますよ。大好評の「ミュージアム鑑賞ツアー」で、メナード美術館にお邪魔する予定です。WordPress.。