第3部の方は53番「オクターブの音階」。家で練習してる時よりもずっと力が入ってしまって、どうも弾きにくくて困っていたのですが、やっぱり注意事項はそこでした。1音ずつ音を掴むように弾き、1音ずつ弾いた後に脱力する練習をすること。やって練習し続けてるうちに、腕も肩もオクターブ仕様になって無駄な力が入らなくなってくるから!とのことでした。51番「オクターブを音階でひくための準備」の方も、引き続き練習していたらかなり楽になって、最初に比べると少しずつスピードも出せるようになってきたんですよね。いうことで、こちらも頑張ります。出だしは登場人物たちみんなのパレード。賑やかに華やかに輝かしく始まる。右手と左手、それぞれがどんな楽器を表しているのか考えながら弾くこと。右手がトランペットの高らかなファンファーレ、合間に入る左手は派手な大太鼓、そしてトゥッティ、というように。あと、8分音符と16分音符の違いが明確でなくなってきているので、もっと強調するように弾くこと。ところからはピエロの行進。重厚な和音のフレーズが終わって、ここからは単音のフレーズの追いかけっこのようになるけれど、brillanteと書かれているように、輝かしさを失わないように。右手(3拍子)と左手(2拍子)のリズムの違いの面白さを感じながら弾く。装飾音符のところはピエロがずっこけているところをイメージして。レミレラファ」の「レミレラファ」がその直後の和音に負けてしまっているけれど、ここでは「レミレラファ」が一番重要なので、もっとしっかり弾く。長い和音は同じ程度の音でもいいけれど、そのあとのスタッカート2つは軽く。右手の長い和音の間の左手の不協和音はしっかりペダルで入れて響かせること。メゾフォルテのところからは表情をがらっと変えて。左手が大きくなりすぎないように気をつける。レファラレファラ」の繰り返しとその後の「(8分休符)レファシレド~」は、必ずピアノから弾き始める。ところがこの曲のクライマックスなので、ここに向けてせいいっぱい盛り上げる。このクライマックスはもっと溜めて、勿体ぶって弾くこと。最初のラのオクターブはフレーズの最後でもあり、始まりの音でもあるので、しっかり弾く。今の弾き方だと右手と左手の音色が同じで、同じ楽器を弾いているように聞こえてしまうので、もっと音色を変えること。右手はもっとキラキラした音で。フォルテやピアノを指でやろうとすると音がボコボコになりやすいので、もっと体重を腕にかけて強くする。「ピエロ」はオクターブのフレーズが今一つ上手くいかないんです。いうというところで今日はオシマイです。うーん、やっぱり難しいな。いうことで、バッハはまた次回~。バッハ・イギリス組曲2週間ぶりのレッスン。先週、左手の人さし指をざっくり切ってしまったアリアです。4~5日全く練習できず、それから少しずつ鍵盤に触り始めたものの、かなり弾けるようになったかなというのがレッスンの2日前。いやあ、全く困ったものです。(レッスンに間に合って本当に良かった)ハノンはスケールとアルペジオから。思い出せたらまた書きます。3つが残っていて、これは合格。次回は53番「オクターブの音階」。事前の注意事項としては、音はどうしても切れてしまうのだけど小指で鍵盤を引っかくようにして、なるべく切らないように弾くこと。最初から切れてもいいような弾き方とはニュアンス的に違ってくるので。(今のうちにオクターブの弾き方、なんとかマスターしてしまいたいなあ)バッハの「イギリス組曲」は、1番のプレリュードとアルマンドを見ていただきました。「これはやっぱり片手練習ね。今は聴くのも弾くのもお好きだそうなんですけどね。それはそうでしょうね。先生がバッハ嫌いで、バッハ好きの生徒がそんなにたくさん出てくるとは思えないし。わーい!注意点としては、その和音のフレーズとフレーズの間をそのまま続けてしまうのではなくて、句読点をきちんとつけること。要するにメリハリですね。音をベースとしてしっかり出して、その上に和音の音を乗せるように弾くこと。音がパイ生地で、和音がパイの中身のような感じ。部分は綺麗じゃなくていいから、どわーーっと猥雑な感じで弾く。「謝肉祭」、あとは「ピエロ」を見ていただきましたが、時間切れでそこまで。一応8曲目の「返事」までは譜読みをしてるんですけど、先生に見ていただくとしたら「フロレスタン」までかなー。いや、これも譜読みに毛が生えた程度でまだまだなんですけど。いうことで、次のレッスンは2週間後。コメントは受け付けていません。バッハ・イギリス組曲2週間ぶりのレッスン。今日も寒かったけど、前回よりも寒さはずっと和らいでますね。前回は雪が散らついてたし!寒いのはほんと苦手です。早く春にならないかなあ。(でも寒くなくなるとすぐに暑くなるんだよね...)レッスンは、まずハノンから。moll」コースをメトロノーム110で。今回の注意点としては、アルペジオで1つの和音が終わって次の和音に行く時は親指(右手の話です)をもっと手の内側に折り曲げるようにすることと、中指を軸として手首を柔軟に動かすこと。その2つができてないので、音が切れてしまうんですね。スケールの方は、今日も何も言われなかったです。良くなってきてるのなら嬉しいのですが。右の2・1の指から5・3に行く時だったか、かなり厳しくてうーってなるんですけど、弾き方そのものは今のままでいいみたい。手首の柔軟性が重要のようで、先生にお手玉を使った手首の柔軟方法を教えていただきました。今度までにがんばりまーす。バッハのイギリス組曲、2番のジーグは合格になりましたよー。いやあ、これは大変でしたー。どれだけ弾いても弾ける気がしなくって、ゆっくり弾いてみたり、普通に弾いてみたり、超特急(当人比)で弾いてみたりというのを毎日繰り返してました。拍をとるのではなく、大きく弾くこと。(別に細かい弾き方ではなかったと思うのだけど)そして2番が終わって、1番のプレリュードとアルマンドの譜読みをしていたので、そちらも少し聴いていただきました。1番ってほんと難しいですね。檀さんも1番はイギリス組曲の中でも特に難しいと仰ってましたが、ほんと2番とは段違いの難しさ。練習するに当たって声部ごとに色鉛筆で色分けしてたんですけど、もうワケ分かんなくなっちゃいました。「イギリス組曲は2番が一番易しいから、いつもまずそれをやってもらうんだけど、後のはどれも難しいのよね。しますか、平均律やりますか?」と仰る先生。結局、「でも1番の譜読みを始めてらっしゃるから、とりあえず1番をやりましょうか」ということになりました。これは相当時間がかかりそう。なくても曲数がやけに多いし。最後はシューマンの「謝肉祭」。最初に「前口上」を通して弾いたのですが。←先生がこう仰る時は大抵全然良くないんです。音が全部下に落ちちゃってるのよねえ」ひーん、キター!>音が落ちてる!やっぱりその辺りが私にとっては一番の難関ですねえ。ところをもっとたっぷりと、ということ。ところはまだ全然速く弾けないので、メリハリも何もあったものじゃないんですけど。それと、この「前口上」の最後の3つの音はペダルをずっと踏みっぱなしでということ。休符がきちんと表せないので、一旦離す方が先生の好みだそうです。3通り弾いて下さって、そうなると違いがよく分かります。いうことで、今日はここまで。次のレッスンは2週間後~。ハノン2週間ぶりのレッスン。小雪の舞い散る中を行ってまいりましたよー。