ともにご紹介!貴方の10秒を、いただきます。(01/13)先日美術セミナーを開催させていただきました。(12/31)過半が床の絵。左に切れてわずかに見えるダンサーとサインがいい置き石になっている。A:ローマ神話では太陽神を表し、忠誠のシンボルとされていたヒマワリだが、、。A:ローマ神話では太陽神を表し、忠誠のシンボルとされていたヒマワリだが、、。(05/09)21世紀のxxx者:ローマ神話では太陽神を表し、忠誠のシンボルとされていたヒマワリだが、、。0こんなに真正面で、こんなに目を見開いているなんて!!で実は、測ったように左目の瞳がこの絵の水平面のど真ん中になる。アートは何でもそうではないか?建築以外。ずらすことにより「間」が生まれる。距離的でもあり、時間的なものでもある「間」。それは、観る者に安心感と探究心を無意識的に目覚めさせる。0これが完成作だゾ!デッサンや習作を観ることにより、完成作の意図や思惑なんかがよりわかることが多いっていうけど・・・。この画家が、「ひげの濃い人」ではないことが習作からわかる、って?それもそうだけど、この水色は彼のさえない心情、苦悩を引き出すために借り出されているようだ。0男もうまいゾ、モッディ~!!なんてったって、1914年の作。ごちゃごちゃの玉玉混交の時期だ。マティスやピカソ、そして、モネやルノワール、フジタ、クリムトたちもガッツンガッツンやっていた頃。競うようにして画家の筆先からあふれ出たものは、「習作」とは思えないほど熱く、でもやはり気高かかった。0病弱で酒好きアメデオ。身をすり減らすように、けどニヒルに淡々とキャンバスと対話したモジ、人物画家。これは最晩年の作品たが、衣装の面積比率がこんなに大きいのはめずらしい。いつになく可憐で前向きな姿勢が印象に残る。少女の瞳の美しさを率直に真正面から描いた。鼻を曲げ、緊張と硬直の感をほぐした。背景や服の暖色とを存分に使って青い二点を至宝のものと映えさせた。0表情で勝負しない、だから目は無く、色とカタチで戦う。モディリアニのアーモンド・アイの作品に見とれていると面白いことが起こる。後から彼の目玉のある作品を目にした時、すごく違和感を感じる。表現しないでほしい、と思うくらいだ。それくらい絵の観方をすっかりずらされてしまっていて、色とカタチの支配から逃れられないんだと思う。実物のモデルとはかなり違う。実物はもっと面長でもなく、瞳もアーモンドっぽくない。ものすごく似ているところがある。それは、バランスと風味だ。「風味」って、彼女の前に進む力、意気のようなものを昇華させたものだ。0どうしようかしら・・・あのことそれにしても目玉が無いことには閉口する人が多いんだ。落ち着いて観られないし、観た後もその余韻がザラザラついてくる。表情で人物画を感じることをやめ、シルエットから内面を感じること。0超クールなおじさん。瞳がないし、表情がない。感情を捨て切ったところからの表現だ。捕らえたショットは瞬間ではなく、もう少し長い時間を感じさせられる。