そこに存在しているのに、でも何か欠けている。その象徴が1つの靴なのかもしれません。そこから飛び出す赤い糸はどこかを目指して天に登ります。それは想像の産物である理想郷なのか、過去の思い出の中の故郷なのか。思わず自分も空を見上げました。池田学さんこちらはショップに掲げられていた作家さんからのメッセージです。池田さんの作品エリアは撮影不可でした。池田さんの作品は高橋コレクション等で何回も鑑賞させて頂きました。細かい描写から発信される完成された世界。何回見てもその度に発見があってまるで絵の中の世界が生きているようです。今回私が目が離せなかったのが「漂流者」という作品。研修先でクラゲを見た時の経験をふまえクラゲの中に新しい世界が構築されていたというストーリーは色々な思いが作品に込められているなと泣きそうになりました。今回心が強く惹かれた作家さんはドイツに研修に行かれた人が多かったです。それは私がドイツ好きだからでしょうか。今回は震災から2年という年月からでしょうか。不安感の可視化というのが根本テーマのように感じました。研修制度というこというのもこのような「不安感の可視化を芸術にまで高める」ことに成功をしているのかなとも思います。今回の研修生の方は震災後殆どの方が1度は帰国されてると思うのです。そこにはある程度の日常が戻ってきていると思います。日本のニュース等を聞いて一層不安な気持ちになったと思うのです。それは「人が築いた安定なんてものはすぐに消えてしまう」(故郷は自然の猛威の前では一瞬で無くなってしまう可能性がある)という事に大多数の日本人が気づいてしまったからだと思うのです。故郷を遠く離れて感じる思いはかつては郷愁のみだったのにでも今は失ってしまったらどうしようというどうしようもない不安感と向き合って研修活動をされていたのではないかと思うのです。その心のゆれが作品を崇高な状況にまで押し上げているのではないかなと感じます。私はそういう不安感とはただ向き合っている事しか出来ないのでここまで芸術に高めることが出来る作家さんを改めて尊敬します。私を含め大多数の人が現在「不安感を抱えて」生活をしているような気がします。いう想いを今感じる方は特に共感出来る場面に遭遇することが出来るはずです。このシリーズ何回か拝見していますが今回は特に素晴らしいです。足をお運び頂きたいと思います。☆土日等鑑賞者が多い場合は写真撮影は十分注意の上でお願い致します。風が吹けば桶屋が儲かる」を観てきました。この手の「現代美術的なもの」はかなり一生懸命見てるつもりですしそこから沢山の言葉を引き出す経験は結構してるはずなんですが。今回の展示程コドバが出てこない展示はありませんでした。入場時に言われる「田中功起さんの作品は美術館にはありません。田中さんは美術館の外で活動しています。その後にも続く展示達も自分でその事実の奧に入り込む努力をしないと「???」のまま展覧会を終えることになってしまいます。その「???」を助けて下さるのが「森田浩影さん」の作品。沢山の紙に書いてあるとりとめのない言葉だけどすごくひっかかる言葉。息子は書いてあることを確かめるのに夢中。展覧会を出た後もずっと館内を探検しまくってました。この行為、最初はちょと面倒と思ったんですがどうしても確認したい息子につきあっていくうちにすごくこの行為に救われている自分に気づきます。理解しがたい媒体に対してまず出来る対処法を教えてくれるということ。これって思考停止の前ぶれという気もするんですがでもこれがないと思考硬直状態だったので私としては有り難かったです。思考の展開をどういう形で活性化させるか。その展開力が試される展示という気がします。展開力には経験が必要です。この展覧会は子供には難易度が高い。Party」は私は観たかったのですが息子がお気に召さずさっさと退出することに。最後の最後に揺さぶられるのが地下三階の展示。これは私にはぐいぐい来たんですが息子にはさっぱり。彼はひと世代前の空気を全く知らないから何もどう感じたらいいか分からないんですよね。息子は森田浩影さんの作品がとにかく楽しかったそうです。森田さんありがとうございました。