ドリアンだけ示したが、それ以外のモードも同様である。歌うかという選択がある。後者はトニック・トライアドがダイレクトに認識できる点で優位と考える。モードの種類が特定できていなくてもトニックが分かれば歌い始めることができる。ソルフェージュで歌うことで、より音楽が理解できるようになる。「そうしなくても私はできるよ」という人はいる。感覚的にできてしまう人はいる。作曲をしたり、より上を目指すなら挑戦する価値はあると思う。LickLickとはジャズ用語で短いフレーズ、会話で言えば単語や熟語に相当する。話の上手い人はボキャブラリーが豊富であるのと同様に、熟練したジャズプレーヤーはフレーズの引き出しが多い。多くのフレーズを持っていればいいプレイができるとは限らない。喋る人が必ずしもうまい話し手ではないのと同じで、その質も重要である。Lickの意味(構造やそこから得る雰囲気)を知って適切な場所で使われることは重要だが、ジャズの場合は特に個性が需要視される。スピーチでも個性的な喋り方をする人はもてはやされる傾向にある。多くのLickが引き出しにある。そのLickを理解する。3)自分独自のLickを集める。いうことを考える必要がある。自分独自のLickを集めるには、CDや楽譜などから気に入ったフレーズを取り出し、どの機能(トニック、ドミナント、etc.)のフレーズとして使えるか考えるといい。「ジャズソルフェージュ2」では、更にそれらのフレーズを発展(develop)させて何倍にも活用する方法を載せている。以前「ジャズソルフェージュ」読者から、Lickをソルフェージュで歌った音源の要望があった。使って実験的にソルフェージュで歌ったLick集を作ってみた。聴くだけでなく、自分の楽器でそれを再現して練習するようにした。なるように、1小節以内の短いフレーズとした。音源を作り、実際に練習として実践してみると、これはLickを覚えるだけではなく、ジャズの練習方法として非常に効率の高い練習となると感じた。その想定外の効果について考えてみた。バリー・ハリスのワークショップ音楽をするときに一番役に立つツールは何かと聞かれたら、何と答えますか?それは楽譜ではないでしょうか。記録方法としてだけではなく、理論を考えたり、学んだりと無くてはならないもの。音楽をするときに一番弊害となるツールは何かと聞かれたら、何を考えますか?やはり、それも楽譜だと思う。実際に楽譜を見ないで演奏すると音が良くなることが多い。その理由は演奏者が、楽譜を見ているときよりも、より聴くことに集中できるからであろう。20年以上前のことになるが、ニューヨークのバリー・ハリスのワークショップに1度だけ参加したことがある。そこでは、耳で聴いて真似をする、という楽譜は一切使われないレッスン。バリー・ハリスの提示したフレーズを生徒がピアノで順番に弾くという方式であった。楽譜がないので、みんな小さなカセット・レコーダーを持って参加していた。バリー・ハリスは間違いなくジャズ史に残る巨匠である。このワークショップは有名だったので、メソッドとしては評価されるものだと思う。彼のドゥヴァドゥバ・・・というスキャットのメロディーを聴いて楽器で再現するのは上級者レベルでないと難しい。Video」というのがある。この中でも楽譜は使わずに、生徒は自分の楽器でスキャットに続いて真似ている。すごく早いテンポで長いフレーズ。この教材には楽譜が付いているが、それで練習するのは彼のレッスンの主義に反する。ビデオだけでは難しすぎる。生徒は予め練習しているのであろうが、かなりの上級者である。彼の英語は聞取り難いし、楽譜だけが参考になった。ソルフェージュでゆっくりと歌われていたら、ジャズ初心者から使えるものになっていたであろう。「練習は遅いテンポから始めるようにする」、と多くの音楽教育者が言っている。そのテンポは極端に遅いので、かえって難しいときもあるが、通常のテンポで間違いながら練習すると、間違いが練習として身体が覚えてしまう。この練習ではtempo=60から始めている。このテンポなら運指やインターバル、その他いろいろ考えながら練習できる。12キーの練習でも間違うことなくプレイできると思う。これができればtempo=120も簡単にできるはず。この方法は、はじめからtempo=120で間違いながら練習するより確実に早く習得できる。12キーでも聞き取りやすいように、低音域キーは男声で高音域は女声を使っている。いずれもアメリカのネイティブな発音で、少しスウイングさせている。よって、ソルフェージュの発声をそのまま楽器で表現することで、ジャズ・リズムの練習にもなっているように思う。ドラムスのリズムは1拍3連のsubdivisionがよく感じられるものとなっている。この練習の最大の特徴は楽譜を使わないことにある。バリー・ハリスのワークショップの項でも触れたように、耳で聴いてそれを真似する、という練習の意味は大きい。この場合の元の音源はソルフェージュなので、それを聴いた時点で楽譜上の音符がイメージされる。ソルフェージュなのでメロディーの解析までができてしまう。短いフレーズでテンポが遅いので、初めてのフレーズでも間違えることは非常に少ない。楽譜を見ないので運指その他を考える余裕ができる。これがこの音源最大の想定外の効果で、Lickを覚えるという最初の目的の方が副産物に思えてくる。最初はこの危惧があったが、しかし、実際に練習してみて、Lickの数が多いのとフレーズを断片的なものに限定してあるので、皆が同じフレーズをプレイするという心配はあまりないと感じた。実際にはこの音源は、宣伝にも関わらず、生徒を除くと現時点で5名ほどにしか出てないので要らぬ危惧であろう。コード)を想定している。)はアプローチ・ノートとして使っている。Lickと併せての練習、その次がサブドミナントLickでドミナントへ続く練習、そしてマイナーのLickと続ける予定であるが、最後まで続けられるか、乞うご期待。この音源はダウンロードできる(有料:200円〜)ようになっているので興味がある人はUNOJAZZ.BASE.SHOPへ。歌い方」の説明が分かり難かったかと思います。最初以外は弾きません。確認は任意の一区切りずつ、又は最後に楽器で確認してください。歌った後、Reをイメージする。Reを歌った後、Miをイメージする。Miを歌った後、Reをイメージする。歌った後次の音をイメージしてから歌うことがポイントとなります。歌い方」では、歌うのを止めてから次の音をイメージして歌う、となっていますが、歌いながら次の音がイメージできれば歌うのを止めなくても構いません。(実際のクラスでは音を止めていませんでした。)Sol-Faを音楽教育の場以外では歌うことはないと思いますが、リズムを気にしなくていいので、ソルフェージュの言葉の機能を学ぶ上で非常に効果的です。分かりやすいように書き直してみました。歌う場合について説明する。(歌いながら次の音がイメージできれば歌うのを止めなくてもよい。鳴らしてから最初の音を歌う。頭の中でイメージする。声に出して歌い止める。声に出して歌い止める。6)正確に歌えたかどうかチェックするために楽器で確認する。7)次に歌う音を上の音で歌うか、下の音で歌うかは、音が近い方、または歌いやすい方を選ぶ。「傾向」とか「性質」という意味で、音には向かう方向があるということです。Sol)以外の音は、隣のトニック・トライアドの音に解決しようとします。導音と呼ばれDoに向かうtendencyがあります。Sol)の音は、直接、またはスケールでトニック(Do)に向かうtendencyがあります。toneパターンの認識はトニックを同定する時に役立つ。知識として知っていることは作曲やソロのときの音の選び方の重要な要素となります。このような音のTendencyな動きは、子供の歌とかシンプルな曲によくみられます。クロマチックなTendencyは次回に続けたいと思う。shigeunoバークリーのイヤー・トレーニングでは、リズムもメロディーも口で歌いますが、その時必ず自分で指揮をしながら歌うことが最初から要求されます。その様子はhttps://www.youtube.com/watch?v=0FvX0ENSyPkで見ることができます。画像では分かり難いですが、この指揮法は1拍をダウン・ビートとアップ・ビートに分けたものになっていて、いわゆるサブディヴィジョンSubdivisionを意識したものです。指揮をしながら歌うことの目的や効果ですが、はっきりしたことが言えないため最初の刊では載せませんでした。バークリーのイヤー・トレーニング部門は大きな部門であり、そこで長年の試行錯誤の結果行われていることなので大きな意味があるに違いません。著者が「ジャズ・ソルフェージュ」を書けたのは、著者自身が音感が悪くて何十年音楽をやっていても改善されなかったものがソルフェージュに出会い救われたことによります。ことの効果が実感できずにいました。著者も昔はリズムが取れなくて苦労しました。その時このやり方で練習していたら楽にできたかもしれません。確かにこの方法だと難しい裏拍の連続したリズムも簡単にできると思います。ことの意味は次の様になります。1)表拍と裏拍の区別がしやすい2)視覚的にも何拍目の表か裏かがわかる3)休符がよく意識できるようになる4)指揮が上手くなるこの指揮法については「ソルフェージュ2」に載せています。リズムが苦手な人も得意な人も是非試して見て下さい。大きな効果を実感された場合はレポートを頂けたら嬉しいです。7で記載していますが、ジャズの場合は、転調していても調号を変えないのが普通なので、何処で転調しているか分からない。shigeuno短調を移動ドで読む場合、基準音(トニック)を「ド」から読むか「ラ」から読むか、という問題は議論があり、日本では「ラ」から読むことが多いようです。バークリーでは「ド」から読む方法を採用しています。minor)があります。