2019.012018-12-302018年私の記憶に残った展覧会さて気がつくと、もう2018年も終了です。今年も記憶に残った展覧会を整理してみました。ただのおばさんアートラバーの割にはどこまで飛び回ってんだ的な感じですね。何回飛行機乗ったのか数えるの途中でやめました。この環境なのでしばらくこのまま飛び回りたいと思います。今年は東南アジアの歴史と表現について考えることとかも多かったです。あと、本当にエキサイティングな東南アジアのアーティストをわかりやすく紹介したい。来年は日本でビエンナーレ、トリエンナーレが多い年。その時に彼らのことをもっとファンキーにわかりやすく紹介したい。ビエンナーレ、トリエンナーレなんて興味なかったご家族が足を運ぶようなきっかけを作りたい。そんなことを思うことが多かったです。それだけ素敵な出会いが沢山ありました。転居してドタバタでなかなか更新できなかったりしたのは本当に残念無念。この恵まれた環境をもっと活かしたいなと思います。Biennale2018を観てきました。Biennale2018を観てきました。東南アジアもビエンナーレブームです。今回は友人に会う目的も兼ねてバンコクビエンナーレに足を運びました。バンコクビエンナーレ2108は10月19日からバンコク市内20箇所で開催されています。タイを中心に、アジア、ヨーロッパなどから計75人(組)のアーティストが参加。ビエンナーレは2018年だけで3種類も開催され現在はバンコクは新しいアートの発信基地として注目されています。日本からはアーティストは草間彌生と奈良美智が参加。インターナショナル・アドバイザーとして、森美術館館長の南條史生氏も参加しています。!他のビエンナーレと違いここは東南アジア。寺院界隈こちらの3箇所を楽しむことにしました。ビエンナーレはお祭り要素が重要といつも思っていますが今回もそのお祭り度はなかなかいい感じです。項目別に振り返ってみたいと思います。慣れていない人だとタクシー、grabになると思いますが午後になると急に移動することが大変になります。値段も一気に上がるし、流しを捕まえると急にメーターを止められふっかけられたり。してもそう言うのがいやだ!と言う場合は電車やバスになると思うのですが時間が限られている場合は厳しいですよね。移動に関しては東南アジア慣れてるつもりの私もちょっと苦労しました。Centre(BACC)にてパンフレットを購入。地図や作品名の照合が結構大変でした。Here」が提示されていない看板が多かったのが辛かった。専用アプリもあったんですが言語設定を英語にする場所がいまいちよくわからず。タイ語のお知らせいっぱい頂いた。瀬戸内国際芸術祭も最初のアプリは使い辛かったですが回を重ねるごとに神アプリになったのできっとすぐに改善されると思います。観光地内にも作品設置ということで観客層は様々な人がいました。お寺内のアトラクション的な展示はもうね悟りを開くような感じになってすごかったですね。インドアの場所も係りの人もそこまで神経質でもなくとても穏やかな雰囲気。BACはアトラクション的な作品、パフォーマンス的な作品が集まってる階があってそこはアミューズメントでした。家族連れなどもとても鑑賞しやすかったです。4:気候による体調管理とにかく暑い。乾季ということで雨が降ることはありませんでした。(そこはKLとは違った)とにかく暑いです。東南アジアの日差しはこちらが考えてる以上にエネルギーが吸い取られるので水分補給はこまめに行いましょう。トイレは思った以上に綺麗なので見つけたらこまめに行きましょう。その際は個室内にトイレットペーパーがない場合があるのでポケットティッシュを持参しておくとより安心だと思います。作品についてざっくりと!5−1:作品鑑賞:BACCグッゲンハイムを彷彿とさせる螺旋の廊下は思った以上に体力を使います。ビエンナーレは全体の建物のうち2階部分を使って展示されていました。高い壁、贅沢な敷地はとても自由な感じでした。パフォーマンスアートをフューチャーした階は本当に雰囲気がよくてびっくり。インスタ映えももちろんですがイライラ待たされることもなく楽しんでその場に居られる仕組みが工夫されていました。ちなみに息子曰く結構ガチなアトラクションで体験は結構大変とのこと。怪我がありませんように。ここはカルチャーが集結する場所のようでレストランやショップもおしゃれで可愛かったです。サイアムモール界隈ショッピングモールの中に展示されてる作品達。東南アジアのモールはだだっ広く、動線もあってないようなものなので場所探しに超難航。インフォメーションに聞いても人によってはそんなに知らん!ミュージアムに行けって言われたり。東南アジアはそんなものです。ここで触れたいのは草間様。華やかさはモールにぴったりでした。お寺界隈バンコクビエンナーレの特徴として「寺の中に作品設置」が挙げられると思います。今回はこの3箇所をまわりました。場所によっては室内展示でとても冷房がきいていて極楽浄土ここにありってトリップしそうになりました。ちなみにこの間は地図では近いけど家族連れで徒歩移動はあまりオススメできません。私たちはタクシーを使いました。Waraviharnバンコクにおいてお寺めぐりは重要な観光。その観光途中にビエンナーレに触れるということはその他の場所にも興味を持つことができるのですごくいい戦略だと思います。場所によってはかなり広いので設置に関しての情報はもう少し欲しかった。あまりにお寺が素晴らしくて全部見なきゃ!とかそういう義務感とかぶっ飛ばしてくれるような満足感に満ちあふれることが出来ますのでお寺関係の鑑賞は本当にオススメ。できれば午前中にががっと回ってしまいましょう。午前中ならまだ交通機関も通常対応してくれるはずです。今回私たちは時間の関係で訪問は出来ませんでしたが政府機関やホテルにも展示がありました。バンコクという観光業との共存を意識し結果的にビエンナーレに触れる人を増やす作戦は次の展開をよりエキサイティングにするとても考えられた戦略を感じました。このバンコクビエンナーレ、2年後が楽しみです。2年後、まだ息子が高校生になってないのでまだ東南アジアにいたらぜひ再訪したいと思います。詳細は公式WEBサイトをご参照ください。Kanitha,」を観てきました。Kanitha,」を観てきました。ほんと、パーティーが苦手です。4人以上だと、実は脇に変な汗かいてます。今回もオープニングではなく別の日にこっそりと伺いました。それにしても夕方のKLの雨は心をへし折りますな。Kanithaさんは両方ともカンボジア、プノンペン産まれだそうです。さんはプノンペンで過ごしておられるとのこと。Tithさんのアーティストプロフィールを拝見するとここにも出ていた「SUNSHOWER」。調べてみるとカンボジアの住民の家を再現した作品でした。こちらに動画あります。これ、実際に入ることができて、そして可愛かった。今回の作品は再現の要素はなく、とても硬質な感じ。近くでみると、とても躍動感があってなんか動きだしそう。金属なんですが全然冷たさを感じないんですよね。なんかゆらゆら「たゆたう」クラゲみたい。Amyさんはプロフィールを確認するとカンボジア人だけどほとんどをアメリカで過ごしてるようです。Pot」というのは継続して行われているパフォーマンスの模様。ついての個人、または歴史的意味、そしてそれに続く数十年間の長く遅い再現の歴史を指しているとのこと。直接的だけど、でもとても遠く感じる。それはAmyさんがアメリカが拠点というのもあるのかも。自分の拠点について考えれば考えるほど遠くなるような感覚に陥るときがあるんですよね。壺を壊すパフォーマンスはアイ・ウェイウェイでもありましたがまた違った感覚を感じました。Scaningは両親の手紙をスキャンしていく様を記録した映像作品。ここで感じるのは「デジタル化」ってほんまに永遠なの?ってこと。数十年前のデジタルデータサービスがいきなりなくなってしまったらそのデータは消滅してしまう。紙媒体なら保管してあれば、戦前の新聞が世紀をまたいでも、ちゃんと読めるけれど、わずか30年前のものでも、そのまま読めるデジタルデーターはほとんどない(転送手段確立すればテキストファイルならなんとか)。2018年12月13日このScanningという行為はとても未来と過去を行き来してる感じがしました。足を運んで、その場に立って。いう行為をきちんと行っていきたいです。ほんと、気持ちいいので。ペースですがよろしくお付き合いください。詳細は公式FBページをご参照ください。Labourer」」を観てきました。(11/12)私はずっとアートに救われてきました。今度は私がアートを救いたい。(09/26)あいちトリエンナーレ「キュンチョメ:声枯れるまで」を観てきました。Singaporeに行ってきました。Singaporeに行ってきました。(10/01)seina:INAXギャラリー「夢みる家具?森谷延雄の世界?」を観てきました。(07/26)あっこ:INAXギャラリー「夢みる家具?森谷延雄の世界?」を観てきました。(07/25)seina:プラナカンビーズ刺繍体験教室に行ってきました。(11/19)ぱこ:プラナカンビーズ刺繍体験教室に行ってきました。(08/04)はろるど・わーど:「東北の底力、心と光。