ジャコメッティ+ブランクーシといった細長い原始的人間像。泡とか小さな丘、きのこをゴム、ラテックス、石膏、大理石などで表現した。六本木ヒルズのようなクモシリーズは、80代の作品。家がタピストリー屋だったことから、ルイーズは、作品の素材として、親しみがあり扱いやすい布を使いはじめた。これは2000年の作品。ルイーズは、ずっとアートで自分の感情を表現してきた。中には、目をそむけたくなるものもあったが、不幸な子供時代の体験が原動力になっているからだろう。自分で環境を選べない子供時代、その思い出を跳ね除けるためにルイーズは作品を作り、いろいろな表現方法を積極的に、今も試している。[展覧会(絵以外)]サントリー美術館に「ガレとジャポニズム」展を見に行った。2006年夏のBunkamuraの「ガレ展」(そのときの記事はこちら)は、ロシア皇帝への献上品をエルミタージュ美術館から借りてきたものをはじめ、ため息の出る美しい高級品がずらっと並んでいた。今回は、ジャポニズムという主題で、日本美術からの影響を探る展覧会。形もおもしろいけれど、「蓮に蛙」という作品名どおり、蓮のつぼみと蛙が描かれている。この蓮や蛙は、日本の「北斎漫画」からヒントを得た、ということで、北斎漫画も展示してあった。「なんだ、マネしてるだけじゃない。そっくり!」と隣で見ていた2人連れが言っていた。北斎の「鯉」の絵も展示されていて、これによく似た鯉が描かれた花器もあった。北斎や広重の筆での動物や魚たちは、ガレの目に、新鮮に写ったのだろう。竹の花器を陶器で表現した植え込み鉢など、日本製品にヒントを得たものを見れる。これは、1989年のパリ万博で発表された黒色ガラスの瓶。中央でコウモリが羽を広げている図柄。この頃になると、日本の図柄の単なる真似ではなく、ガレ特有の表現になってくる。高島北海と親交があり、北海からも影響をうけたことを知った。今回の展覧会でも北海が取り上げられていた。ジャポニズムに傾倒していたガレは、日本の壷にも似た形の壷を制作。グレーの不透明なガラスとマットな半透明のガラスの間にプラチナ箔を入れて、東洋陶器の風合を出している。「過ぎ去りし苦しみの葉」というメーテルリンクの抒情詩からとったタイトルをつけている。