0Pagetop2010-08-07青山スパイラルガーデン「BASARA」展を観てきました。私の中ではまだ作品体験が少なかったのですがtwitterで美術好きの方が何人も出向いているのをみてこりゃ見ておくかと思いお迎え前にひとりで出かけました。アニメーションやおもちゃ等の世界では引き算を上手に活用して無駄のないデザインを作り上げる日本人。今回はその「間逆」はなんだろうという疑問が解決できたらいいなと思いながら会場に入るとシンプルとは違う「さまざまな逆」で会場は熱気で溢れていました。土器と現代の焼き物などそれぞれの自己表現がぶつかりあうとても刺激的な場になっていました。みなんですがそれでも凝視せずにはいられない。引き込み度がものすごいです。細部まで世界感を敷き詰める。これもBASARAなのかしら。ところで池田学さんの作品が展示会最初のほうにあるのは天明屋尚氏の狙いだったのでしょうか。池田さんの作品を凝視して数々の発見の快感を最初に覚えてしまうと他の作品でもいつもより余計に凝視してしまうのは私だけ?成田久さんの「衣殖」は展示方法がとてもよかったです。奥の吹き抜けのところから吊り下げているのですがまわりの階段を歩く人の空気の動きに反応するのか時々とても人間らしい動きをします。動く度にドキッとしました。自分の中でとにかく大ヒットだったのが江戸時代の印籠と同列に展示されたデコられた携帯電話やiPhone。この展示スタイルにはものすごくびびび!ときました。日本人が携帯とかを飾りたくなるルーツってのはここにあるのか!って思わず膝を打ちそうになりました。以前シンガポールに行った時インド人街の電気屋さんでiPhoneケースを探したことがありました。その時「ケース?ケースが好きなのは日本人でしょ?」と笑い飛ばされたことがありました。その時は「なんでよ!」って内心むっとしたのですがこの展示を見て日本人の根底に宿る自分の大事なものを飾りたい気持ちっていうのは昔も今も同じなのだな!と納得することが出来ました。歌舞伎の語源となった「歌舞く」は相手に対してというよりかは自分に対して華美で個性的な振る舞いをするという語源もあるそうです。大事な自分の持ちものを自分で華美に個性的にデコレーションする。この文化は今も立派に引き継がれているのですね。印籠と携帯は比較ではなく文化の継承の証明をみせつけたい!という思いから同じショーケースに展示してるのではと私は解釈したのでとても面白かったです。自分のiPhoneをデコりたくなりました。伊島薫さんの小池栄子さんの「最後に見た風景」もよかった。設定がBASARAなのか、登場するディティールがBASARAなのか、それとも小池栄子がBASARAなのか。天明屋尚氏の意見をぜひ伺いたいと思いました。重量感があって引き込まれるような展示でした。して無料だったんだろう。展示は既に終了しています。“shell”」を観てきました。本日息子はプリスクール。炎天下の京橋を一人散策。“shell”」を観てきました。こちらのとても繊細な作品。和紙のような繊細な紙で出来ているように見えますが実はこれ「磁器」。極限まで薄くした状態にして、注意深く焼いて、そしてカットして注意深く組み立てる。近くで見ると本当に繊細です。町屋さんカフェとかに展示もしてほしい。ものすごくモダンなお部屋にフランク・ロイド・ライトの電気スタンドとかイサム・ノグチのスタンドとかと並べてガラスの棚とかにも置いてみたい。繊細だけどどんなものにもしっくり来るような懐の深さを感じます。ブックも拝見させて頂いたのですが大きな作品もあるようです。実際に見てみたいものです。いiPhoneカメラであそんでみました。ここまで繊細だと運搬はどうするのだろうと思いオーナーさんに確認をさせて頂きました。綿で包んで宅急便コワレモノ指定で運搬が主な方法だそうです。ちなみに出和さんは金沢のご出身とのこと。金沢21世紀美術館横には工芸のお店がいくつもあってちても上品な雰囲気を出していたのを思い出しました。出和さんの作品を拝見していたらまた金沢に行きたくなりました。「さんざん待たせてごめんなさい」」も7日(土)で終了。何度見ても楽しかったです。お嫁入りも決まっていました。わかるーだって何度見ても楽しいもの!ちなみにこんなものも発見。モデルさんは作家の富田さん。ほっしいなー商品化してほっしいなー。(その時は女子も大きなサイズもお願いします。)おふたりの展示ともに8月7日までです。