完成した建物、これかー。ガラスばりでギザギザしている。いって、普通だったらあまり描こうと思わないものだ。横の建築家は「難しい〜♪」と言いながらよろこんで描いている。色鉛筆と、少しペンのところも。描いているうちにまあ面白くなってきたけど、ヘナヘナなスケッチでございます。水彩鉛筆だから、後でさっと水を入れてもいいかもしれません。他の人たちの作品はすばらしいです。自然の風景好きや、人を描くのが好きで得意な人間と、脳の特徴とか違うのだろうか。そんな研究している人いないよね。この日はみんなで病院のカフェでランチしてから、午後はロシア語のレクチャーに行ってきた。場所が自転車で5分しか離れていなくて便利だった。おまけ、その前日の朝霧。2003–4コンサートの前に行ったテート・ブリテン美術館の展覧会。LIFE20世紀初頭から現代まで、イギリス(と在住の)画家による「人間」の描かれ方を、時には人間以外(風景とか)の作品も含め、いろんな角度から見せる。スタンリー・スペンサーやウォルター・シッカート(切り裂きジャックではありません)から始まり現代作家まで。展示作品の多いスターは上のフロイドさんとか(わんこのエリちゃん、その態勢で大丈夫か)、フランシス・ベーコンですが、他にも面白い人がたくさん。1952ベーコンのわんこはナワバリ意識が強そう...。スレード美術学校といえば、ユアン・ウグロー(1932ー2000)の影響が強い。先日のクラウディア先生も、何度かワークショップでお世話になったアンディ先生も、ウグローに直接習ったし、直接の指導は受けなかったダニエル先生にも精神が引き継がれているのが見える。そのウグローの先生がコールドストリーム。この人が、「生きたモデルを前にして描くこと、きちんと測って正確に対象をとらえること」を提唱したのだそうだ。1952-1953モデルは1回90分のセッションを60回こなしたそうで、まことにお疲れさまでした。1953「はい、測ればいいのね」と素直に?徹底的に追求した20歳くらいの学生の野心作。彼の方が先生より良いのでは?バックもちゃんと描いてるし。ウグローはこの手法を研ぎ澄まして独自のスタイルを極める。1973ジョージアさん、完成まで5年かかった。生身のモデルだから毎回違う。どこで決定とするか、探りつつ描いていったのかな、と想像する。スレードの伝統に反対し、測るなんてことはしなくてよろしい、と生徒に教えたデイビット・ボンバーグとその生徒たちも面白かったけど、やっぱり好みでないので今回はカット。知らなかった個性的な画家がたくさん。)はポルトガル人、スレードで学び、イギリス人と結婚してロンドンに住んだ。