2月に日本初演されるオペラ《松風》に関する企画に参加してきました。国立能楽堂にて)《松風》は元々は能の「松風」から題材をとっており、この企画はその元となった能を知ることで、よりオペラ《松風》を理解しようというもの。後半はこの4名の方々の座談会でしたが注目すべき発言は細川さんにありましたので、まずは、細川さんの言葉を要約します。(かっこ内は私の補足です。能は芸術性の高いものでインスパイアーされ...silver-rose-opera.com2018.01.12座談会の最後に、一言ずつお話いただきました。「何かあるのかな?」と思うところに、舞台芸術の持っている意味があり、それを考えることが明日の糧になると思う。抽象的でわかりにくいイメージを受け手がそれぞれに消化(かな?昇華?かな?)すること、それこそが舞台芸術を味わうということだと思う。交響曲などは自分の世界観がほぼそのまま音になって表現されることが多いのに比べて、オペラは色々な人が関わることで、とんでもない(いい意味で)世界が生まれてくることが素晴らしいと思っている。素晴らしい音楽はどんな演出にも耐えうるものであることが面白い。昨年はベルリンに滞在していました。小さな工房のように、若い作曲家の作品を努めて取り上げていく試みをされている。そこに人が集まっている。した場を継続的に作っていくことが大切だと思う。〜〜〜と、《松風》に留まらず、オペラ(あるいは舞台芸術)に対する熱い想いを3人が語り、お開きとなりました。2月に鑑賞予定の新国立劇場での《松風》がとても楽しみになりました。《松風》をご覧になる方の参考になれば嬉しいです。これを読んで、観てみようかなぁと思ってくださる方がいらっしゃったら、なお嬉しいです。́θ`)ノ最後までお読みくださりありがとうございました。音楽と無関係の家に生まれ、父親の采配で教会の合唱団にいるときに、恩師に恵まれ、留学費用を出してもらって、対位法、和声を学び、苦節期超えて、開花させる大器晩成型。バイエルン歌劇場の《タンホイザー》を観て思うこと素晴らしいオペラを聴いた時には、演出なしで演奏会形式で聴きたいと思うことが多々ある。音楽だけで十分満腹感を味わえると感じた時だ。素晴らしい演奏家が集う時には演奏会形式でオペラが表現されることも多い。マイクを使うのがミュージカルで、使わないのがオペラというのは間違いである。三年前に日生劇場での《アイナダマール》では泉の中から声が聞こえるシーンでマイクを使って残響音を作った。...ラ・ボエーム演出《ラ・ボエーム》バンダの太鼓7月公演の《ラ・ボエーム》の会場は客席数140の小さなホールで、なにかと制約が多い。弱小貧乏集団だからお金もかけられたい。それで止む無く思いついたのがミニピアノに付いている太鼓だった。以前観たマリア・カラスの映画にはない映像が盛りだくさんで、彼女の素顔が見え隠れし、彼女に対するイメージがガラリと変わりました。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。29タイトルとURLをコピーしました。