Painting』シリーズのスティル写真(2017年)日本発、アート×テクノロジー領域の新鋭として脚光を浴びるザ・ユージーン・スタジオ。この先、私たちはいかにして未来を可視化し、望ましい現実を導いていけるのか―。見ぬ社会への実験/実践を導くアートのヴィジョンが、資生堂ギャラリーに出現する。Things)、AR(仮想現実)etc.。加速する技術と社会の変化を背景に、アートやデザインと工学、科学の融合領域に熱い視線が注がれている。リオ五輪閉会式で2020年東京大会パフォーマンスの演出を手がけたライゾマティクス。没入体験型デジタルアートを先導するチームラボ。デザインエンジニア集団として名を馳せるタクラム。アートコレクター宮津大輔の著書『アート×テクノロジーの時代』(光文社新書/2017年)が挙げた名前は、ザ・ユージーン・スタジオ。Kangawaと和田雅史によって設立され、スクリプトや脚本を中核とする平面、映像、インスタレーションなどを展開。(バイオテクノロジー)など先端分野で共同研究や実践を重ね、米3大SF賞受賞作家のケン・リュウとの共同制作にも取り組んでいる。その彼らが、数々の名作SFによって私たちの未来像が決定づけられた1968年をモチーフに、“あれから(これから)半世紀”の未来像を可視化するという。デジタル、一回性(アウラ)×再現性......“その先”の社会を導く若き才能の実力に期待したい。展覧会では、「過去の物語で描かれた未来像の遺産」をテーマに、未発表の大型インスタレーションと次なる未来を反映した作品群を発表する。