今でいう「ポンキッキーズ」です。僕の音楽趣味はこの番組によるところが大きい。Beatlesをエディットしてジングルに使ってたくらいだから。Me」もかかってました。主題歌はゴダイゴだった。放送が土曜日に移ってからは知らないけど、その前はピエール瀧さんとBOSEさんがMCで、電グルとかかけてました。中村一義さんが「まる・さんかく・しかく」をカバーした時は同郷の人を見つけたような気持ちで、それだけを目当てにアルバムを買った。「おかあさんといっしょ」や「ピンポンパン」や「ロンパールーム」は子供ながらに、「お前ら子供をバカにしてるだろ」って思ってたんだ。「ポンキッキ」と「セサミストリート」だね、基本は。昼間っからワイドショー見てる僕のようなダメ人間ならご存知かと思いますが、奈良の布団叩きおばちゃん凄いよね。近隣住民を追い出すために大音量で音楽を流し、布団を叩きながらシャウトする。しばくぞパタパタママ、進化した。あのラジカセを肩に背負って欲しかった。彼女は明らかに頭の方が、逮捕された容疑も精神的な傷害罪ってことで、くわばらな話ではあります。あのヒステリーの行方を有効に活用できないものかと思う。ムネオハウスみたいなムーブメントにならないかなあ。ネットに落ちてるリミックスを聴いたけど、サンプリングがブチ切れで彼女のグルーヴを生かしきれてなかった。いいトラックが出来てヒットして、印税を治療に役立てて欲しい。僕の愛するモラトリアムマンガ、「ハチミツとクローバー」がアニメになりました。主題歌はYUKIとスネオヘアー。挿入曲はスピッツとスガシカオ。そもそもタイトルの由来がスピッツの「ハチミツ」とスガシカオの「クローバー」だそうで、原作者へのリスペクトに溢れたアニメ化と言えましょう。原作は美大の学園生活をもどかしく綴る名作。若さの終わりの胸掻きむしる日々を、少年マンガのような豪快なギャグのグルーヴに乗せて、せつなく涼やかに描きだす。アニメでは、淡いトーンで流れるストーリーと弾けたギャグ演出のコントラストが見事でした。挿入曲の使い方も効果的だった。全体的に間延びした演出にするよりは前半のテンポをキープして、後半にイメージカットをどかんと入れたほうがしっくりくる。しようもなく竹本の声が...芝居がかり過ぎというか。朴訥としたキャラを想像してたんで違和感あった。ほかのキャラもなー、なんでみんな淡々と話せないんだろうか。そもそも「声優の演技」という様式美に疑問がある。宮崎駿さんがよく声優じゃないタレントを起用して叩かれるじゃないですか。あれって正しい選択だと思う。いう意味ではモデルの工藤晴香さんが演じるハグがいい感じ。ほとんどのシーンでは朝礼で倒れる寸前みたいなため息を漏らしていたけど、お茶を出すシーンの「どうぞ」って声が地だとすれば意外と芯がある。ハグが芸術の才能を露呈して、巨大な作品に立ち向かう時の演技に期待。それから今回ほとんど出番がなかった山田。ファンなのでいい声を出してくれ。スパムの文体というものは、脳味噌の普段使ってない部分から無理矢理捻り出したような独特の美意識を貫いてるもんだけど、今日届いたスパムには衝撃を受けた。サブジェクト「お知らせ君」。僕がつけそうなタイトルじゃないですか。このメールを受け取った方、犯人は僕じゃありません。それと「ママさんバレーチームからのメールです」ってのが届いた。名作「この前の妊娠検査について」以降のスパムシーンは、シチュエーション設定に懲り過ぎて逆にターゲットを狭めてはいないだろうか。「タイガー&ドラゴン」見ました。クドカンやっぱり面白い。西田敏行さんが借金まみれの落語家「どん兵衛」っていうだけで面白い。胃にもたれる演技を実力派と勘違いされてる西田、クドカンのいびつな世界の中に自分の居場所を見つけたのではないか。ややこしく絡み合う人間関係も面白いし、現実と古典落語がシンクロする演出も面白い。なにより一話完結で途中から見てもわかりやすいので、クドカンはついに才能に見合った数字を取れるかも知れない。ところで僕のウクレレを今井忍さんに誉めて頂きました。演奏じゃなくて楽器そのものを。このウクレレ、関口和之さんにも誉めて頂いたことがある。出所不明で安く手に入れたんだけど、あの楽器屋さんは値段のつけ方を間違えたのではないか。Bandかも知れないけど、僕にとってはクールナガサキ&ハイビスカスです。高田渡さんというミュージシャンを知ったのは1988年のはちみつぱい再結成ライブアルバム。ニューウェイヴの残り香を追いかけていた当時の僕は、正直なところはちみつぱいにも渡さんにもあんまり興味が持てなかった。それからしばらくして、フジテレビの「Wood」っていう音楽番組で彼を見た。(フジテレビってほんとに面白いテレビ局だったんだよ)。生で彼のステージを見たのはたぶん1998年だったと思う。彼はやっぱりギターを抱えて朴訥と呟いていた。呟きながら爪弾くギターが気持ちよくて、つまりは歌うように呟き、呟くように歌い、高田渡という存在がブルースであり、一遍の詩でした。recordsのイベントに出演した時、サンプラーにDVDから録った渡さんのぼやきを仕込んで、呟くように曲をつなげようと企んでました。結局は準備不足と練習不足で直前になって路線変更したんだけれど。きのうの夜は川村恭子さんと今井忍さんとご飯を食べて、「今は色んな方がmixiにいますねー」「いなさそうな人」「高田渡!」「わっはっはいないいない」なんてお喋りをした。今朝、ツアー先の北海道で亡くなったそうです。ニュースはたぶんデビュー曲「自衛隊に入ろう」を取りあげて、60年代反戦フォークの人として彼を紹介するでしょう。それも間違いじゃないけど、僕にとっての渡さんはこんな感じよ。recordsに行ってきました。入ったらいきなりハイテンションないとうさんとはち合わせ。「久しぶりー元気ー?」って聞かれたら「元気ー」と応えるのが通常の会話の糸口というか「山」「川」みたいなもんだけど、元気というには今さっきまで寝てたしなあ。声もかけられず3メートルほど後ろから傍観させて頂きました。浮遊感のあるコード進行とキュートな歌声で綴られるちょっと毒の効いた世界に身を委ねた。Dennyのようにエレガントだ。Soup」のユニークな訳詞には笑いも起きていた。和やかなライブでした。「大人になった鼓笛隊」をコンセプトに掲げる11人の大所帯バンド。渋さ知らズから魂を抜いて娯楽に徹したような、とにかく腹をかかえて笑って聴けるライブでした。鼓笛隊の基本アイテムに二胡、ノコギリ、ぜんまいのおもちゃ、口琴、ありとあらゆる「音の出るもの」が登場。紙をあっちに向けこっちに向けて指示を出す。時に「→」が客席に向いたりするから気が抜けない。音楽ってさあ、こういうことでいいんじゃないの?終演後、いとうさんとッタッタ氏に感動を伝え、F.T.氏と軽く食事。今日のライブの楽しさや女の子のこと、インターネットのこと、好きな数字のことなど話す。「4とか6とか8とか偶数って好きじゃないんだよね」「あーそう。僕は6は嫌いじゃない。F.T.氏と別れてふと思い立ち、シモキタと言えばこの人、に電話。僕は基本的に方向感覚はいい方なんだけど、どうもシモキタで迷う才能がある。ご迷惑おかけしました。お邪魔したら某バンドとディレクター氏が熱く語り合っていた。音楽に対する愛、人に対する愛、そのリスクについて、とかなんとか。作詞・ボーカル氏は、トラックを聴いて俺に何を求められてるのか悩み苦しみ分析するという。作曲・ギター氏は、トラックには愛を込めてるけど、その先のことは信じてるし何も求めてないよという。その果てしない繰り返しを笑って見てました。素晴らしきインターネットのおかげで、僕のような凡人でもたくさんのミュージシャンとお会いできる昨今だけど、いわゆる芸能界の嫌らしさというものを殆ど感じたことがない。皆さん一介の音楽好きの視点をちゃんとキープしているのがとても嬉しいしかっこいい。僕もこのまま50とかになってもいいかなと思った。TBS番組『儲かりマンデー1月9日放送』録画してませんか。」という詐欺の構図の見え難いスパムが飛び交う今日。clammbon@青山円形劇場みてきました。その名の通り、直径7-8メートルくらいのまんまるいステージを客席が囲む小さな劇場。ステージの段差がほとんどなくて、手を伸ばせば届きそうというか実際届いたと思うんだけど、大人の配慮で伸ばしませんでした。暗転してclammbonの3人がステージに立つ。客席を背にして互いに向かい合う恰好。それはロック研の部室のような、一介の音楽好きがセッションを楽しむ風景だった。目と目を合わせて音を通わせあったり、時にイタズラを仕掛けて2人を驚かせたり。clammbonの創造の秘密を垣間見るような不思議なライブでした。最初は音の定位感がしっくりこなかったんだけど、だんだんそんなことはどうでもよくなってしまった。実験的な近作を中心に、「はなればなれ」「シカゴ」「246」と、胸焦がす初期のポップソングを折り込んでいく。最小限の照明で世界を広げていく演出も素晴らしい。郁子ちゃんはどんどん発声が素直になっていくなあ。ピアノも音が削ぎ落とされて、ミニマルにしてリズミカルだ。Ramoneを見て「これだ」と思ったという。ベースという楽器の可能性を押し広げるトリッキーなプレイでした。ドラムスの伊藤大助さんは相変わらずどっしり構える感じ。個人的にはもっとタイトなチューニングの方が好みよ。郁子ちゃんがピアノに向かう度にばっちり目が合ってしまった。同行のA.Z.a.T.o.i.も同じことを言っていたので、近隣の人はみんな「自分と目が合った」と思い込んでいたかも知れない。ほんとは僕と目が合ってたのにね。終演後、A.Z.a.T.o.i.と魚料理のお店でお喋り。サーモンがとろけそうに旨かった。「clammbon、中学生の時に大好きだったー」ってええー。おじさんはclammbonがデビューした時、20代後半でした。Dayを観てきました。彼らを見るのは実は初めて。複雑に入り組む変拍子とポリリズムの洪水に戸惑いながらも身を委ねた。小川美潮さんが加わる。相変わらず天真爛漫な彼女だけど、その天真爛漫さの質が大きく変わっていた。素頓狂な女の子は今や天女のようなおおらかさを身につけていた。暖かい霧に包まれるような瞬間だった。続いて登場したのがCarnation。5人の鉄壁のアンサンブルとポップなメロディ、琴線をくすぐるせつなさと色気。諸事情により2人が脱退してからの彼らは「荒くれ」を標榜してはいるけど、やっぱり無理は隠せない。この日はPAが悪くて残念なステージでした。うねるリズム隊の魅力がどこかへ吹き飛んでしまった。Pantaさんによって高らかに紹介されたMoonridersは、致命的な問題を抱えていた。これまでも意表をついたライブを展開してきた彼ら、1曲目は敢えてドラムレスなのかなと思ったら2曲目が終わってもドラマーのかしぶち哲郎さんが登場しない。ここで鈴木慶一さんから、体調を崩して欠席することになったとの報告が。「ゴールキーパーなしでサッカーやってるような状態だが...この特殊なシチュエーションを楽しんでってください」。大事件に対処できる底力には頭が下がる。してもPAの悪さが不幸に追い討ちをかけた。楽器の分離がなってなくて、何をやってるのかよくわからない。お約束ではあるけど、この残念なイベントを取りかえすにはこれしかなかったんじゃないでしょうか。Timeファンの皆さんと飲み。会話の糸口が見いだせなくて同行者と抜け出してカラオケ。かしぶち哲郎さんの病名は公にしていいのかな、命に別状は全然なさそうなのでご安心ください。誕生日パーティであった。僕は例によって外出に勇気を要し、花の1本も持たずに祖母宅に向かった。生協の払い込みをさぼっていたらついにパンフが来なくなり、食糧難の昨今。祖母宅でたらふく食った。何しに行ったんだ僕は。1歳半の姪がなついてきた。兵庫の電車事故、きっついですね。身近な日比谷線が事故を起こした時よりリアルに怖い。電車ってあんなにペラペラになっちゃうんだ。後ろに乗ってたってシートベルトとかしてないもん、100km/hで衝突したらぶっとぶよ。事故の原因は諸説紛々だけど、前の駅でオーバーランした遅れを取り戻すためにスピードをあげてたんだとしたら、この運転手の心境は他人事とは思えない。僕もあわてて転ぶタイプなんで。事故当日の昼間に「笑っていいとも!」をやってたフジテレビ、「いいとも」は生放送の看板番組だから仕方ないけど、その後に「ドラゴンボール」の再放送をやってる場合だったんでしょうか。あと民放各局に出演して自説を興奮気味に語る「鉄道に詳しい桜井さん」。高速走行からの急ブレーキで車輪がロックして「せりあがり現象」が起きたという説は、素人的には納得してしまいそうではあるけど、彼自身の佇まいに電波な風格がある。今の段階で原因を特定してしまうリスクについて考えてないところとか。事故の原因はJR西日本が主張する置き石でも、桜井氏が主張するせりあがり現象でもなく、転覆脱線説が有力になってきた。桜井氏はテレビ画面から消えた。行くつもりだったのに体調が悪くて全部キャンセルした。渡さんとこには酒でも持って行きたかった。平日の昼間なのにお客さん1000人以上集まったって。小川美潮さんも是非見たかった。川崎市市民ミュージアムはステージの後ろがでっかいガラス張りになっていて、夜の庭に月の光が入って素敵なんだ。あそこに美潮さんを置きたい気持ちはよくわかる。Nightは今ごろやってるはず。Kalkレーベルの慎ましさが僕は大好きだったんだけど、いつの間にかお洒落アイテムになってしまい、たぶん僕が行っても居場所はなかったと思う。花粉症だか鬱だか風邪だかわかんないけど、頭痛と咳と不安感に襲われて、ベッドとパソコンの間を行ったり来たりしています。数十時間起きて数時間寝てメール見て数時間寝て数十時間起きて。病院だけは、予約時間に激しく遅刻しつつもなんとか行った。作業所に通うことを薦められた。