約一年ぶりのマニさんです。去年のライブは1時間ほどのセットであっという間に駆け抜けて終わった印象で物足りない感たっぷりでしたが、今回は単独2setという事で期待も膨らみます。気合入れてオープン時間ちょうどにスーデラに到着するとまだ一人しか客がおらず、30分経っても10人いるかいないかの人数。おいおい、大丈夫かいな~?と心配をしていたけど、時間になるとそれなりに人は入っていたから一安心。50人強ぐらいかなー、ハコの大きさに対してやっぱり少ないですよね。会場はソファーなイスや普通の椅子が並べられていて、こういった形態のスーデラは初めて。ドラム側はうるさい、という固定観念があったのでギター側の一番前に座ったけど実はアンプから出るギターの音が一番うるさかったかも。考えるとドラムがうるさいと思うのはピアノジャズの場合でした。エレクトリックセットは素直に真ん中がバランス良いんだと後から気付きちょっと後悔。それでも、去年は全然ステージが見えなかったから、マニさんのドラミングも内橋さんの動きもバッチリ見えるのはとても嬉しいです。内橋さんは中央を向いていたので、自分の方には背を向ける形でのプレイでしたが、たまにこっち向くとギターのヘッドが届くぐらい近くてドキドキしました。今回は約50分×2set。set1は腕鳴らし的なまったりした内容。内橋さん、一定の展開でじわじわと盛り上げていくのではなく、短いフレーズで矢次に次の展開へと切りかえしていくプレイ。普段から内橋さんてこんなにポンポンポンと次々に違う展開に持っていく人でしたっけ。少人数の編成による反応の速さが一層感じさせたのかもしれません。このフレーズ・展開で突き詰めて欲しいなぁと思う場面もあったけど、次々に繰り出すスピーディーな展開はこちらもどう来るか読めず面白いし、それに反応していくマニさんとの息の合った演奏も素晴らしい。手足でエフェクターを操る様子は、相変わらず良く分かりませんが視覚的にも面白かったです。ピックとフィンガーピッキングの他に先端にティッシュを包んだ棒で弦を叩きボォンボォンと一風変わった音を出してたり、どの場面だか忘れちゃったけどサーディンヘッドのsoilっぽいコード進行を弾いたりして一人心の中で盛り上がってました。マニさんは、リズムを崩す事は無く一定のビートを刻むドラミング。比較的直線的ではあるけど先日の中村達也ほど力任せなプレイでもないし、手数の多さと柔軟さはさすがです。首にかけてある首飾りのようなものをジャラジャラしたりシンバルにこすり付けたりする静か目なアンビエント系なプレイもありました。本領発揮はset2でしょうか。一曲目、スピーディなテンポでマニさんはリズムキープしながらドカドカと叩きまくり、それに答えるように内橋さんもアグレッシブなプレイでこの日一番激しい演奏でした。いいねいいね、こーゆーのが見たかったんスー。次はドラムセットの前に無造作に置かれた金物ボウルの出番。スティックで叩くのはもちろんの事、ボウルを床にこすりつけたり床の上にクッと回転させたりと音の妙を楽しむ。set2はあっという間に50分過ぎてアンコール無しで終了。前回ほどの興奮は無かったけど、お二人ともらしいプレイで楽しかったです。TEMPLEと吉田達也と一緒にやるライブもあるので、吉田達也とのデュオが良い意味で予想を裏切ってくれる良いなぁ。元ブランキー・ジェット・シティーの中村達也が最近セッション系ミュージシャンと組んでライブをやっている事はスケジュールでよく見掛けていました。中村達也がどのようなセッションプレイをするのか、正直期待はあんましてないものの(ヒドイ言いようだな・笑)、いちおドラマー好きとしては多少興味はあったし、組み合わせも面白そうなので行ってみる事に。ちなみに山下洋輔は今回初。山下さんを見れる事の方が楽しみだったかも。一週間前に知人の分のチケを購入して100番ぐらいだから席が埋まるぐらいの入りになるのかなと思っていたら、そんなこたーない。ソールドアウトの時と同じように席がいつもより少なくて後ろの立ち見スペースが広い会場セッティング。当日券は出てたけど若い層を中心にかなり客が入って結局ぎゅうぎゅうな感じになってました。人気あるんスね、中村達也。実際にいつもよりも拍手喝采、「うぉー」とか「カッコイー」とか「タツヤーー」とか叫ぶ人多数で盛り上がっていました。中村達也のドラムセットはゴテゴテな感じになるのかと思っていたんだけど、タムも1個しかついてないしシンプルなセットでした。set1の序盤の頃は、思っていたより色んなパターンが叩けるのだなぁと思いました。彼の豪快なドラミングはここ最近行くライブではあまり見るタイプでは無かったので、新鮮で面白い。叫んだり口パーカスを口ずさむ場面もあり、中村さんの気持ちの高揚を感じ取れました。長時間叩いていると引き出しの少なさ、パワードラム故にいつでも全力疾走の演奏で緩急が少ないくて、聴いていてしんどくなってくる。豪快が為に繊細さが足りないし、2setはちょっと飽きてしまうんですよね。1setぐらいがちょうど良いかな。ジャズというよりはロック。柔らかい緩急のあるドラミングが出来れば渋みも増して一層良くなると思うけど、ご本人が自分のバックヤードで培ってきたものでセッションをする、という意思も見えなくもないのでこんなもんでしょ。いうものの、この3人の組み合わせはなかなか息が合っていて、分かりやすく聴きやすい演奏で面白かったと思います。圧巻だったのは山下洋輔のピアノでしょうか。高速でフレーズを弾き倒すそのテクニックも凄いのですが、瞬時に出てくる彼の創造力が素晴らしいかったです。この3人の中で明らかに別格ですね。弾くというより叩くようなピアノの弾き方をしている場面もあり、ピアノって中でハンマーで叩かれて音が出るからある意味打楽器なのだなぁととても感じました。この二人の音に埋もれてあまり目立たなかったのが勝井さん。出音がちょっと低かったというのもあるし悪い演奏をしていたのではないんだけど、やはり山下さんのアグレッシブなプレイにかすんでしまった印象。約40分×2setで普段よりも時間が短く22時には終わりました。早い、でも内容は結構お腹いっぱいでしたね。今度は山下さんはジャズバンド、彼のリーダーバンドでちゃんと観てみたいですね。いやはや、素晴らしかったです。去年から2回目となるダチャンボのリキッドワンマンライブです。2階はサイケデリック横丁と名づけられ、限定オフィシャルグッズやその他服とか靴とかの出店があり、開場前から賑わっていました。そんな感じでオープン同時に中へ入る客は少なく、オイラはチケは500番台後半でしたが入場時にもらった特典CDRのシリアルナンバーは27番でした。中へ入るとまだ誰一人いないフロア。フロアの上には去年と同じようにすだれのようなものが垂れ下がっていたけど、去年よりは短めでステージもハッキリ見えます。変な風船とか天井に張り付いてなかったし、全体的にスッキリした印象。去年のデコレーションがステージ見えなさすぎだったので、これぐらいスッキリしている方が丁度良いです。オーディエンスは時間が経つにつれ少しずつ増えていき、スタート前にはそれなりに人が入ってました。それでも去年よりは1、2割少なめかな。おかげで後ろの方は結構スペースがあって、見たり移動したりするのは楽チン。フロアの前の方は人がビッシリでそこまで行く気力無しです。18時ちょい前にスタート。set1の一曲目は、ゲストのホーン隊も参加してのゴダイゴの銀河鉄道999の曲。メンバーは白い宇宙服をモチーフにしたような服&ヅラ(こりゃもしかしてメーテルですか??)というコスプレでウケさせて頂きました。それにしても、懐かしい曲だなぁ。「あーこの曲なんだっけー!?」テンション上がりまくって、すぐに曲名出てこなかったもん。続く2曲目は今回初公開の新曲で、これもホーン隊が栄えるミドルテンポのダンスチューンな曲でした。悲しいかな、低音がぐるんぐるん回ってこもって出音がヒドすぎる。バスドラとハイハット以外のドラムの音が奥に引っ込んじゃってるよ。リキッドでのライブなのにこりゃーもったいないです。聴くのもしんどくてフロアよりはマシかなと思って、左上のスペースがある所でマッタリ見ておりました。set1ラストのtwiでは「ちょりーす」のコール&レスポンスな場面もあって面白かったです。やってワンマンを見てみると、ダチャンボの曲って大体知っていると思っていたのですが意外と知らない曲も多い事に気付きました。Rainやtwiはたぶん今回初めて聴いたと思います。何気にいろんなタイプの曲やってるんですね。set2の一発目はスペシャルアザースのセリザワさん@キーボードをゲストに迎えて何をやるのかな?と思ったら、アザースの「AIMS」のカヴァー。Freeもアザースのトレードマーク的な笠を被っていて、これにも笑っちゃいました。原曲に忠実な演奏で、編成の違いもあって本家よりリズム隊がぶいぶいしてたのはダチャンボらしいと言えばらしいが、もうちょっと遊びな部分があれば良かったかと思ったり。set2も途中まではフロアで見ていたんだけど、前述の出音に耐えられず途中でリタイア。ロビーに出てまったり知人らと談笑しておりました。出店しているカレーの香りに惹かれつつ、ライブ前に中華をたらふく食べてきたのでここは我慢我慢。アンコール前にはフロアへ戻ったんだけど、ここで酒が回ってきたのか体調不良なのかとても気持ち悪くなり、テーパーセクション内に座って柵に寄りかかってへろへろ状態。おかげでフェミクティのカヴァーはロビーに出てて見てないし、アンコールの佐藤タイジが出てきたのも具合が悪かったせいで遠くで聞こえてきたような感覚でちゃんと覚えておりません。いつも外でふらふら遊んでて半分以上ライブを観てない事が多かったので、今回はちゃんと観るぞーって思っていたのですがー。あ、今回リキッドヘブンの告知がありましたよ。日程は4/27で、出演者の発表はしてなかったけどらぞく・ダチャンボが出るような噂を聞きました。その頃は残念ながら朝霧で忍野デッドなのです。リキッドヘブンも毎年同じようなメンツでやっているので、そろそろ新しい展開を期待したいところです。gt)ザッパの息子のドゥイージルがパパンの曲を演奏するよ、というライブを観てきました。ザッパに関しては超初心者です。「変態ギター」というイメージが強いザッパですが、今回のセットリストに合わせて作ってくれた知人のCDを聴いてみると、確かに変拍子・リズムチェンジなどトリッキーな展開はあるけど、歌モノだって沢山あるし聴きやすい。聴く分にはそんなに変態じゃないんじゃないの、というのが第一印象でした。ザッパのCDはそれこそ鬼のようにあるので、どれから聴いてみればいーんだーと敬遠しがちになっちゃうんですが、こうやって名曲で揃えたであろうライブがあればとっかりもあるってもんですね。今回は先行予約でチケ購入したので、右側スピーカー前の二列目(と言っても端のブロックは一列目が無いので一番前)という良席。右側のギターがアンプから直接聴こえてきます。ステージも近いし見えるのがグッド。定刻10分過ぎた頃にメンバー登場。最初はゲスト無しでの演奏です。Debrisでは、ステージ後方のスクリーンにザッパの映像が流れて、映像のギターとボーカルの音を生かしつつ他のパートは生演奏という逆カラオケ状態。映像とはいえザッパとの共演にドゥイージルも他のメンバーもとても嬉しそうな笑顔での演奏で、ほっこりとした気分になります。3曲目からゲストのレイ・ホワイト登場。ここからボーカルをメインに出たり入ったりとちょくちょく参加し、参加してない時もステージの裾でノリノリで楽しそうな姿を拝見。全編通してギターを弾いたのはほんとにちょっとで、しかも彼のギターの音が全然聞こえてこなくて何弾いてるか分からなかったのですが、歌はとてもソウルフルで素晴らしい歌声でした。曲によっては身振り手振りしながら歌う様は、コミカルでもあり楽しいお方です。他のメンバーも全員巧いこと。楽しそうに演奏していたのが印象的。トリッキーな曲をバシバシ合わせていくメンバーは、地味ながら本当に凄いですそして、メンバー皆ボーカルやコーラスも担当してるんですよね。この辺りはアメリカのアーティストの層の厚さを感じます。個人的にはベースの人がヒット。Mamaでのどこから声出してるんだよーな「mama」のコーラスがまたコミカルで素敵な人でした。Paradiseでは、全員のソロ回しを合間に挟んでの演奏。ソロはドゥイージルが、「次で終わってー、次お前ー」みたいな感じで指揮取ってました。面白かったのが、紅一点のサックスプレイヤーのシーラがサックス二つくわえてピンクパンサーの曲を一人ハモリやったり、パーカッションのビリーの「ごちそうさまでした~」「きのうのばん、よっぱらいたくないですー」とか妙な日本語を挿入ながらの口パーカスがコミカルで面白かったデス。凄いテクニックの面とコミカルな面のバランスの取り方が面白いのです。あとは、ドゥイージルがオーディエンスと「コール&レスポンス」ならぬ「コンダクト&レスポンス」が会場一体感になって良かったです。オーディエンスも好きモノだらけだから、もちろんノリが良い。メンバーのソロ回しが終わった後は、ドゥイージルがレイ・ホワイトにお題を出して即興ボーカル。Japan」しか聞き取れず。いう時もっと英語が達者だったらなぁと切に思います。この後はもう一人のゲスト、スティーブ、ヴァイの登場です。この人、身に纏うオーラが違います。ギターがバカみたいに巧い速い。ドゥイージルと並んでソロを弾いていると、ドゥイージルだって決して下手では無いのにヴァイの巧さが際立ちますね。タッチが柔らかいし余裕の速弾きで、もう超絶ギタリストなんだな。好き嫌いはともかく世界最高峰のギタリストだと思いました。Regalia」のトリプルギターの迫力がこれまたもう。Tornadoは、これまた凄いトリッキーな曲で、それを余裕で合わせるバンドアンサンブル素晴らしい。映像の中で、ステージ前で手を掲げるオーディエンスに演奏中にも関わらず真摯に握手に応じていたザッパがとても印象的でした。サービス精神旺盛な方だったのですね。Manの映像のザッパと重なります。オイラはベースの人と握手してもらい、ドゥイージルにはTシャツにサインをもらいました。約3時間の長丁場なライブでしたが、単調なライブじゃ無かったのでそんなに長く感じなくて最後まで集中力が続きました。座りっぱなしで腰は痛かったけど、とても良いショウでした。チケ高かったけど行って甲斐があるってもんですね。これは今年のトップ10に入るかもしれません。フジロックで再来日を切望します。久しぶりのKQLDにして、名目上解散ライブ。過去のライブ観戦記録を見ると2004年に3回行ったきり、ずっと行ってなかったみたいです。2006年のスタジオコーストでやったオールナイトのジャズイベントの際にほんの数分だけ見て、カッコ良くなってるじゃないの~と思ってからずっとライブの機会を伺っていたのですが、随分時間が経ってしまいました。チケ発売日にピットインに発売時間丁度に到着し、何とか50番台をゲット。場所がピットインなので予想通りあっという間にソールドアウト。普段のライブと比べて男女比が逆です。いつも以上に椅子席が少なくて、左壁際の一番後ろの席をキープ。真剣に探せばもうちょっと良い席があったかも知れないんだけど、探している間に席が埋まったら話にならんので、目に付いた場所を早々にゲットしました。ライブは定刻10分過ぎる頃にスタート。一曲目は歌というよりか詩の朗読のような曲で、「ちょ、コレどうしよう(笑)」とか思ってしまったのですが、坪口さんのピアノに救われました。set1のその後は歌モノ1曲ぐらいでインスト曲中心のセットだから良かったかな。昔はそんなにイヤじゃなかったはずなんだけど、今回は菊地さんのボーカルはちょっと苦手だなぁと感じました。前はUAやカヒミさんといった女性ボーカルとのデュエットとかやってたから大丈夫だったのかもしれないですね。彼の場合、歌うよりサックス吹いている方が断然良いと思います。思ったらset2もアタマから歌モノがやってきましたよ。ボーカルが入ると菊地さん的にはムーディーにと思っているのだろうけど緊張感に欠けるまったりした演奏になるから、それが良いとも言えるし、物足りないとも言えるような。それでも、set2後半の坪口さんの息を付く暇が無いほどの怒涛のピアノソロから、これまた怒涛の藤井さんのドラムソロへの展開はとても良かったです。いったスリリングな展開がやはり肝ですね。このドラムソロで他のメンバーは退場して、藤井さんの一本勝負で本編終了。KQLDはこういう終わり方するんですよね。以前観た時よりも長くこの編成でやっているせいか、安定した息の合った演奏に思いました。今回坪口さんのピアノが思いのほか良かったのが発見です。いう高速フレーズを連発するような印象では無かったので、目が覚める思いでした。藤井さんは堅実なドラミングなんだけど、一音一音がとても丁寧な人ですね。ベースの菊地さんは、自分の席から見えなったのもあってあんまし目立たなかった感じ。バートン木村さんは・・・うーん。バンド名にも「ダブ」と冠が付いているから、この編成でもテーマの一つであろうから真っ向から否定するのもアレなんだけど、正直エレクトロニクスはいらないんじゃないか、と思ってしまいました。生音だけの演奏の方がグッとくるような気がします。ダブ処理ぐらいなら良いんだけど、途中に入るキュルキュルピコピコ系の音はどうしても余計に感じてしまいました、ハイ。アンコール前で22時半ちょい前だったので、コレは余裕で終わるなと思っていたら、アンコール前に菊地さんのMCがありましたよ。こちらもすっかり忘れてました。DCPRGの時に長いMCのせいでまんまと終電を逃した事もあったのに。「一年間のうち殺人事件が約1000件、そのうち500件が近親者による近親者殺しになった昨今ですが、殺しますよ家族なんですもん、他人様は殺せませんよという時代が来ると思いますけど(笑)」とかまぁ、相変わらず舌が回ってました。