なんとなくマニアックな世界で遠い存在だと思っている方も多いのではないでしょうか。この記事で登場する和樂webのライターはそれぞれ刃物に魅せられた熱狂的な刀剣ファン&ナイフマニア。◆澤田真一:ナイフマニアの漢・澤田。和樂webでは日本文化としてのナイフの魅力を発信。錆びた刃物があれば度々リユースする。◆きんじょうめぐ:刀剣の世界への入り口はゲーム「刀剣乱舞-ONLINE-」から。気づけば京都まで刀の展示を見に行っていたほどの刀剣ラバー。◆あきみず:「日本刀剣は永遠の恋人」と語るほど刀剣愛が深い。研磨の弟子修行をしていた経験も。◆きむらゆう:和樂webの常駐スタッフで日本文化初心者。あきみずさんの企画を担当し刀剣について勉強中。あきみずさんにお持ちいただいた刀がズラリ...。唐突に刀剣&ナイフトークが繰り広げられます。※薙刀直し:薙刀の茎(なかご・刀身のうち柄に収まる部分)を切り詰めたもの。あきみず:こちらは最初からこの姿として作られたように思いますが、おそらく再刃(※)かなというような特徴が出ています。※再刃:なんらかの理由で刃がなくなった日本刀を焼き直すこと。江戸時代まではさかんに行われていた。澤田:これはすごいな...。きんじょう:茎が見たいです。きんじょう:茎にはうっすらと「正」の字が書いてありますね。あきみず:正春(まさはる)という銘が入っていますが、調べてもどの刀工か特定できないんですよね。通常の銘とも違う雰囲気なので、もしかしたら本職ではないのかもしれません。穏やかでおおらかで、大好きな一振りです。江戸時代中期くらいまでの主流だったという仕上げになっていますので、博物館などでよく見る雰囲気とはちょっと違うかもしれません。短刀は令和元年8月につくっていただいた、現代刀です。小さいものは以前、焼き入れと銘切り体験をした時のものになります。令和元年八月...と打った日付が彫られている。きんじょう:まだ若いですね。茎がキラキラしています。澤田:日本刀って小さいものでも茎の部分を柄(つか)に差し込むタイプですね。ナイフでナロータングと言うんです。あきみず:そうですね。この一番小さいものは小柄小刀(こづかこがたな)というのですが、これにも小柄という持ち手が付きます。小柄小刀(こづかこがたな)。サキという銘はあきみずさんの名前。澤田:ナイフだとタング(茎)の部分がそのまま握り手になっている、フルタングというやつなんですよ。※共柄(ともつか):茎自体を柄として使えるようにしたもの。きんじょう:でもこの小柄小刀の大きさにあうような目釘(※)がないですよね。※目釘(めくぎ):刀身が柄から抜けるのを防ぐため柄と茎にあけた穴に通す釘。あきみず:これは穴を開けず、直接小柄に差し込む形式ですね。ペーパーナイフのようなもので、他のものとは少し異なるタイプです。きんじょう:初心者で申し訳ないのですが、銘は茎ではなく少し上の部分に彫るんですね。刀の銘ってどれも茎に入っているイメージがありました。あきみず:そうなんです。小柄小刀が特殊な形式なんですね。......と、早速あきみずさんにお持ちいただいた刀に、澤田さん、きんじょうさんも興奮度MAXのマシンガントーク。澤田:今日はいくつかナイフを持ってきました。2年前に私の誕生日のときに松田菊男さん、キクさんからいただいたナイフです。キクさんはアウトドアナイフの国際的第一人者で、つくったナイフは「キクナイフ」と呼ばれて、世界中の軍人やSWAT(アメリカの警察に置かれる特殊部隊)でも採用されています。そのくらい有名なナイフブランドなんですね。ちなみに、これはハマグリ刃といって、よく見ると刃の断面が膨らんでいるんです。澤田:キクさんってとてもひょうきんな人なんですよ。職人って一般的には頑固で無口なイメージがありますが、キクさんは話すのが大好きでとても明るい方なんです。この間キクさんの別荘に泊まったときもウイスキーをドンっと出してきて「おまん、ウイスキー飲むか?」って言ってくれるんですね。カメラを向けるとキメてくれました。澤田:キクさんは研磨の職人です。現代の関市は、いわゆる抜き刃物(※)もたくさん生産していて、それに刃をつける専門の職人が存在します。佐治武士先生の鉈がこちらです。積層鋼で鋼材を重ねて打っています。人気があって今はなかなか手に入りません。※型に流し込むか(鋳造)、プレス加工でブレードを成形するのが抜き刃物。鉄をハンマーなどでたたき出して作る(鍛造)のが打ち刃物。きんじょう:鋼を積み重ねているということは、削れば層が見えるんですね。澤田:こちらは昨年亡くなった関市の後藤益美先生の素朴な切り出しナイフです。関市ではほとんどが分業制なのですが、後藤先生は鍛造から研磨まで徹頭徹尾自分で行った関では珍しいタイプの職人です。澤田:そしてこれは、兵庫県三木市のメーカーがつくっている大人気の肥後守(ひごのかみ)。珍しい切り出しタイプもあります。非常に使い勝手が良くて、海外でも使われていたりインスタでも紹介されたりしてファンが多いです。下の肥後守は、最もよく知られている形状。中央は切り出しタイプ、一番上は特別仕様の火造り鍛造肥後守。澤田:ポイント(切っ先)がクリップしていると突き刺しにも良いですね。細かい仕事だと切っ先が下がったドロップポイントではなかなかできないんですね。切り出しであればいざとなったらマイナスドライバーのようにくり抜くということも出来ます。こちらはアメリカのブランドなんですが、Smith&Wesson(スミス&ウェッソン)という銃器メーカーのナイフで「tantoポイント」です。いった削りの方法は「短刀」からきていて「tantoポイント」と言われているんです。澤田:はい、この「tanto」は英語として通じるんですよ。あきみず:たしかに、刀の形に少し似ているけれど独特ですよね。澤田:ここまで直線的だと研ぐのに簡単という利点もあります。短刀以外にも日本由来の刃物用語がナイフ用語として海外で使われていることがしばしばあります。刃文も通じますね、あとは三枚とか...。澤田:三枚というのは刃物の製造工程です。マニアックな話になってしまうんですが、これは高炭素鋼という硬い鋼材の両脇に低炭素鋼(※)を重ねてサンドイッチさせる構造で、これを打ち延ばしてナイフをつくるんです。※鉄に0.01%以上炭素を含ませると実用たる鋼材になる。含有量が低いと柔らかい低炭素鋼、多いと硬い高炭素鋼になる。鍛造と鋳造で炭素のパーセンテージが異なる。左が「三枚」、右が「割り込み」。ちなみに、肥後守は「青紙割り込み」といって、低炭素鋼の間に隙間をつくってその隙間に青紙(日本の工場がつくっている鋼材の一種)を割り込むんですね。これを削ると刃の部分だけに青紙が出るんです。これを割り込みといいます。これだけブレードに厚みがあって、切れ味を保っているというのは肥後守のすごいところで、初心者の方にはおすすめの1本です。あきみず:完全に刀とは逆の発想ですね。刀は基本的に柔らかい心鉄(しんがね)をあんこにして、周りに硬鉄を組み合わせるのでナイフとは硬軟が逆なんです。最初に刀の断面図を見たとき、なんでこんなに複雑なんだろう、誰が考えたんだと思いました。世界的な影響力があるんでしょうね。きんじょう:私は「刀剣乱舞-ONLINE-」のキャラクターから入って、現物に魅かれるようになりました。一昨年開催された「京のかたな」展を観に京都まで行って図録を購入したり、東京国立博物館の研究員で刀剣マスターとも言われている末兼先生のお話もよく伺っています。澤田:私も美術館や博物館大好きですよ。図録を買うのが趣味なんです。あきみず:楽しいですよね〜図録も。きんじょう:現物は京都国立博物館で開催された「京のかたな」展で見ました。鬼切」と伝わる太刀です。言っても、これはあくまでも説でちょっと曖昧な部分もあります。鬼切」と名前がつくのはこの刀だけではないんですね。刀としての推しポイントはこの曲線。全体をパッとみたときの腰反り、この姿が美しいと感じます。きんじょう:それに加えてやっぱり物語性ですね。この刀が「髭切」と呼ばれているのかというと、罪人を試し切りしたときに髭まで斬ったから「髭切」というような名前がついた。最初はそのような名前だったんですが、のちに源頼朝より少し前の時代、頼光のときに鬼を切ったという逸話があって「鬼切」という名前に変わったんです。きんじょう:さらに今度はその兄弟刀である「膝丸」という刀が、平家討伐後の源義経によって箱根権現に奉納されたので、その代わりとしてもう1本「膝丸」がつくられた。すると、人が少し席を外して目を離した隙にその隣にあったはずの新しい「膝丸」が短くなって斬れていたということで、これは「髭切」が斬ったに違いない。これは「友切」だと、言われるようになりました。最終的には源氏の状況が悪くなってきたので、「髭切」に名前を戻したと伝えられています。逸話なのですが、これらは平家物語に書かれています。この刀はそんな物語を一身に背負っている刀で、そういった部分が私は好きです。きんじょう:近世においてだと、山形の最上家伝来の「鬼切丸」で厄除け伝説があるのですが、参勤交代のときに「鬼切丸」も一緒に江戸に持って行くと、「鬼切丸」の下を潜れば伝染病にかからないという噂が広がって、お金を出しても良いから「鬼切丸」の下を潜りたいと言う人々の行列ができた伝説があります。1本1本に物語があるというのは面白いですね。ナイフにはなかなかないです。きんじょう:その「鬼切丸」の持ち主は最上家から新しい持ち主に移ったのですが、その人が夜寝ていたら夢の中で「最上に帰ろう!」と出てくる夢を見たとか...本当なの!?と、思うような伝説的逸話がたくさんあるんです。ほかにも、信長が茶坊主をタンスに押しつけて圧し切ったから「へし切長谷部」という名がついた刀もあったり、物語がおもしろいですね。きんじょう:「三日月宗近(みかづきむねちか)」ですね。ような曖昧なものではなく、「三日月宗近」はこの1本とされています。展覧会に展示されるといつも行列ですね。由来は、刀身に三日月形の「打ちのけ」という模様が見えるからという一説で、宗近は打った人の名前です。雑誌「和樂」2018年8・9月号に掲載された「三日月宗近」の原寸大ポスター。ポスターからは打ちのけは見えないかも...。現物を見れる機会があったら目を凝らして見てみてください。「へし切長谷部」の原寸大ポスターを見つめるあきみずさん。あきみず:肌を見るのが好きなんです。鍛錬によって鉄を形づくっていく工程のときに出る模様なのですが。きんじょう:刀って研ぎ師の技術がすごく重要ですよね。あきみず:そうですね。鉄の美しさをここまで引き出す作業をするのは日本だけで、研師の技術が大きく影響する部分ですね。色の加減も研師によって変わったりしますし。あきみず:好みとか依頼内容とか、理由はいろいろあるのですが...例えば肌の黒くなっている部分は、研磨によって濃淡が変えられます。刃の中の白い部分もそうなんですけれど。きんじょう:私は匂(※)も好きですね。※匂(におい):刃文を構成する粒子が肉眼で識別が難しいほどとても細かく、見た目は白いもやがかかったように見える状態。あきみず:この正春は全体的に沸(※)が強いのですが...うっすら金筋(※)など見えると思うので見てみましょうか。今は(おそらく)再刃状態なのですが、金筋とか結構見どころがあって気に入っています。※沸(にえ):刃文を構成する粒子が粗く、肉眼で確認できるもの。※金筋(きんすじ):沸が集結してできる、金色の光を放つ長い線状。写真で撮るのはかなり難しいらしい...。あきみず:うーん、今日はしっかり光源など準備してこなかったので、ちょっと見えづらいかもしれません...。見えるときは刃文を光に透かすとキラッと光るんです。きむら:手入れとかもたいへんなんですね。あきみず:注文で打っていただいたこの子です。あきみず:まだ研いでいる最中なんですが、これが思いもかけずスペシャルになったのが靖国鉄なんです。戦時中に、今でもたたら製鉄を行っている島根県・奥出雲の同じ場所で作られていた品質の良い靖国鉄というのがあったんです。それがたまたま手に入って使ってくれたんです。今では手に入りにくいものなので可愛がっていますね。あきみず:研磨していない状態で登録証だけとっていただいので1カ月半くらいですね。ここから後の工程のほうが時間がかかると思いますね。あきみず:目貫(めぬき)といって刀の柄の中央に付いている小さな金具で、ふつう表裏あわせて1セットになっているのですがこちらは片方だけですね。片方になっていると安いんです。手段としては普段は刀剣商や刀剣市で購入していますね。左/刀の断面を刀守りにしたもの。あきみず:なんらかの理由で完成させなかった刀を御守りとして仕上げたものです。刀の断面って通常見ることができないですし、面白いですよね。あきみず:そうですね、どこを切ったかはわかりません。刀って作業中しょっちゅう刃切れてしまうので成功品はとても少ないと聞きますね。澤田:こういった使い方もできるんですね。澤田:パッと思いつくのはフロイド・ニコルスの話ですね。太平洋戦争のときのアメリカ軍の話なのですが、柄にインディアンをあしらったコインをつけることで有名なフロイド・ニコルスという職人がいて、それはアメリカが正式採用したわけではなく、それぞれの兵士が個人的に注文していたんです。日本軍でいうところの千人針のようにお守りとして持っていたみたいなんです。きむら:そういえば刀は、戦いではほとんど使わなくてお守り的要素があったというのを聞いたことがあります。きんじょう:戦国時代は戦いの武器としてみんな持っていましたが、イメージとしては贈答用や政治の道具のような感じがします。大典太光世(おおてんたみつよ)という刀があるのですが、前田家のお姫様が病気になってしまったとき秀吉が病気平癒のためにその刀を贈った話があります。その裏には政治的背景というのがもちろんあると思うので、戦として人を殺すというよりも戦を起こさないために平和的に解決するための手段の1つとして刀が用いられていたこともあるのかなと思うときがありますね。あきみず:そっちの方が大きいのではないかと思いますね。ちなみにこの刀は注文品なので特殊ですが、茎(なかご)に不動明王の梵字を入れてもらっています。通常は刀身に彫ることが多いのですが。梵字もお守りの要素が強いのではないかと。短刀は刀とは少し違う役割を持っていたようですが。澤田:実はキクナイフにもこんなエピソードがあります。アフガンかイラクでアメリカ兵が胸にキクナイフを付けて歩いていたんです。胸ポケットに入れていたか、或いはサスペンダーにぶら下げていたか......。そのとき撃たれてしまって、そしたらキクナイフが見事に盾になって心臓を守ったんです。あきみず:あとは刀って割と刃こぼれします。戦いのときはまずは投石や弓、薙刀、そして最後の手段が刀で、とても強い最強の武器と考えられているけれど、もろいです。持ちながら喋っていると唾が飛んでそこから錆びてしまいます。折れず、曲がらず、よく斬れるといわれていますが、折れるし、曲がるし、刃こぼれするし、錆びつくし、傷つくし...。これは刀の意外なところかもしれませんね。きんじょう:美術館で展示されるときは必ずアクリルケースですよね。湿気などの保存環境も非常に大事になってくるみたいです。澤田:ナイフはやっぱり現代的な鋼材を使っているのでほとんどは錆びにくい、もしくは錆びないというのがあります。澤田:ナイフは鑑賞ではなく、実用ですね。逆に自分の作品が鑑賞用になるのを好まない職人もいます。アメリカのナイフの第一人者のボブ・ラブレスさんという方は、鑑賞用ではなく使ってくれ、これは実用だと言うんです。今ではプレミアがついて1本何十万とするのですが。きんじょう:そうなると刀とは全く違いますね。あきみず:天皇家では皇族が生まれると必ず贈られると聞きます。あとは地方によってですがお葬式の時に魔除けとして故人の柩の上に脇差を置くことがあるそうです。きんじょう:そういえば和装の結婚式のときは短刀を守り刀として帯に差し込みますね。澤田:偏見だらけですね(笑)ナイフは危険だとか、集めているだけで危ないと言われてしまいますね。それが産業として成立している。日本のナイフ産業が世界的に最先端であるということを私は伝えたいんです。素晴らしい刃物が生み出されていて、私はそれを集めているにすぎないんです。記事にも書いたんですが昔、昭和30年代に刃物追放運動があったんですね。そのときある事件によって、肥後守をつくっている会社の注文のキャンセルが相次いだんです。そもそも肥後守自体が事件に関与している訳ではないのですが、それが刃物かそうじゃないかという違いだけで、悪影響だとされてしまったんです。あきみず:そもそもナイフって登録証はつかないですよね。澤田:刀剣ではなく作業用の工具という扱いなので必要はないですね。あきみず:刀は美術品扱いなんです。先ほどの追放運動のお話をお聞きすると、刀の登録証は昭和23年に始まって、それがいわゆる刀の1つのターニングポイントになっている時代なので、若干刃物と通じるものがありますね。ナイフの一般的イメージも刀と同様かもしれません。作業上、刃先に触れることもあるのですが、実演で刃を握って作業しているとびっくりされることも多かったですね。あきみず:それがですね...言葉で説明するときには、中学の図書室で刀の本に出合って...という話をするのですが、好きなものはしょうがないんです。ハマったのかというと、男の子だったら生涯一度はナイフに魅せられるんじゃないかなと思います。私はそれをこじらせたにすぎないわけで。澤田:最近、即売会の会場に行ったときに感動のシーンに出くわしたんです。親子連れでお子さんが小学生の男の子で、お父さんが「こういうのを間近で見てものづくりに興味を持ってくれたらそれで良い」って話していたんです。これなんですよ、僕が求めていたのは...。あきみず:私も同じようなことがありました。小学生の女の子が、刀の講習会に来ていて講習会自体には申し込んでいないけど大好きだから見たいと言って、これは次世代の愛好家だなと感動しました。澤田:あの、声を大にして言いたいんですが、本当にナイフも日本刀もブレード(刃)を見つめてそれに憧れたりため息をついたりするのは健全な精神だと思うんです。博物館や美術館に行って本物を間近で見てほしいですね。できれば展示品の前でメモをしないで見てほしいです。目の前の現物に集中してじっと見ることが大事なんです。澤田:それは各個人の興味で良いと思います。刃の模様が美しいなぁと思ったらそこを見れば良いですし、柄の部分や素材だけに注目しても良い。人それぞれだと思うんですよ。ここを見ろ、など定義付けを誰かがしてはいけないと思うんです。あきみず:刀も同じだと思います。本物に相対した時だけ感じられる感動だったりインスピレーションがありますね。東京国立博物館に「大包平(おおかねひら)」という有名な刀があるのですが、それを目にしたとき、どこを見たいかではなくて、その存在と相対したいという気分になりました。本当に誰もいなかったら跪いていたくらい。本当にすごくて、大好きでしょうがないです。きんじょう:日本刀を見る場合は東京国立博物館の常設展はおすすめですね。入場料600円かかりますが、その金額以上の価値はあると思います。併設された刀剣博物館がありますね。澤田:ナイフの販売店自体少なくなってきているのですが、カスタムナイフについては基本的に即売会で実物を見て購入しています。ナイフには肥後守やオピネルのようなメーカーがつくるメーカーナイフと職人が1本1本自作でつくるカスタムナイフがあるのですが、カスタムナイフはオンラインではほとんど出回っていません。最初の1本を購入するのであれば肥後守がおすすめです。オンラインで買えますし、なんといっても質が高い。メーカーナイフというとメーカーが量産したもの=質が悪いというイメージがあるかもしれませんが、日本のメーカーナイフはとても質の高いものが揃っています。きむら:刀とナイフ、若干似ているところがあるのだなと思いました。日本と西洋で考え方が違います。日本の刀や包丁は水焼き入れです。柳刃包丁には水焼き入れとわざわざ書いてありますが、それは高級品の証で水焼き入れは硬くなります。その分急激に冷やすのでヒビが出やすく成功率は低くなってしまう。対して西洋の油焼き入れは、ある程度熱した油の中に突っ込むので、緩やかに冷えていく。成功率は高いですが、その代わりに水焼き入れほど硬くはなりません。きんじょう:西洋の剣と日本刀自体、そもそも作り方も考え方も違いますよね。澤田:西洋のはやっぱり柔らかいですね。水焼き入れが終わると焼き戻しという作業があるんですよ。ある一定の温度を続けて入れて、柔らかくするんです。澤田:そう、あれさっき硬くしたのになんで柔らかくするんだ?と思うじゃないですか。硬い鋼材というのは脆いです。ダイヤモンドで刀が作れるかという話で、作ったとしてもすぐにパーンと割れてしまいます。ガラスと同じで、硬いというのは割れるということなんです。ダイヤモンドはヤスリには向いているけれど、刀にはまったく不向きなんです。澤田:それと対照的なのは金。小さい金を叩くと何枚でも金箔が作れるようにどこまでも伸びる。金属にはそういった性質があります。焼き入れしたはいいけれど、あまり硬くなりすぎると打ち合っているときにすぐに刃こぼれしてしまうんです。ある程度焼き戻しをする。きむら:最初にお話しした、高炭素鋼と低炭素鋼の2種類を使った割り込みや四方詰めのように「硬くて柔らかい」というのはそういうことだったんですね。あきみず:やっぱりまずは、本物を見るのが大事かなあ、と思います。特長から覚えるんじゃない、細かいところを見ていると本質が見えなくなるというのは言われたことがあります。刀を見るとき、人を見るように顔を覚える。すると、その人の子供、弟子にしても血統が繋がっているから分かるよねって。澤田:知識先行だと蚤の市などに行ったときに偽物を見抜けなくなってしまうんですよね。ナイフの世界にもよく偽物が出回ってしまうことがあります。あきみず:そうですね。「骨喰藤四郎(ほねばみとうしろう)」という刀がありますが、これは現在では山城の粟田口藤四郎の作ではないんじゃないか、ともいわれています。特徴的に備前あたりではないか、と。刀剣にはいろいろな要素があるので、研究が進みにくいということもあるのですが。それで、刀をみるときに知識が必要かという話ですが、あったら面白いけどなくても充分楽しめるよねとわたしは思います。きんじょう:刀って未だに未解明な部分が多いですよね。美術館や博物館に行くときは私は作品の知識や背景は事前に調べずに見ます。刀以外の展覧会でもとりあえず見に行って、図録を買って勉強するというのが多いですね。澤田:あとは、和樂webの私たちの記事もガイドブックも全ては語っていないですし、全ては語れないんですね。実際に見に行くことが一番ですね。あきみず:記事はライターのフィルターがかかった上でアウトプットされているので、それを外したら違う光景が見えるかもしれませんね。私がやりたいのは「これだけ楽しいぞっ」というのを伝えたくて、それは私たちの技術にかかっていると思うのですが...(笑)これだけ魅力的だから、やっぱりみんなにも知ってほしいというのはありますよね。予想以上に盛り上がり、約2時間熱く語り尽くした今回の座談会。記事に詰め込みたいことが他にも盛りだくさんでしたが、今回は11000字でお伝えしました。これを読んで刀剣&ナイフに少しでも興味を持っていただけたら嬉しいです。醤油が甘い九州で生まれ育ちました。ある日、九州7県の醤油をセットにした「九州県民しょうゆ」なるものを発見。「九州の醤油は甘い」というのは本当です。九州は広いし、「甘い」にも県ごとの個性があるはず。奥深い醤油の世界を、各県の食文化とともにひもといてみます。「いい人なのに本命になれない」的ポジションはもう終わり。どんな料理でも活躍するのに深く考えたこともない「醤油」が、この企画の主役です。料理をしない人でも、醤油は持っているのでは。それに、醤油にこだわりのない人でも、旅先でいつもと違う醤油を使えば「あれ、いつもと違う」と感じるはず。身近すぎて見落としていた部分を拾い上げ、しっかりと醤油の魅力に迫りましょう。「九州県民しょうゆ」とは、九州7県の醤油が愛らしく詰められたもの。1本80mlとお試し向きのサイズ感もいい。「九州福岡おみやげグランプリ2018」の特別賞を受賞したとのことで、流行に乗り遅れましたが、まだ九州のおみやげ店のほか、楽天やAmazonなどのネット通販でも取り扱い中。わたしは、たまたま千葉の雑貨店でこの商品を見つけました。おもしろいなとは思いましたが「7本もいらないよね」と、そのときは買わずに素通り。帰宅してからどうにも気になり、わざわざお取り寄せをしたというわけです。一堂に会した九州7県の醤油を、まずは外観から比較しましょう。この企画のために存在するようなうつわですが、食器ではなく菊皿、梅皿などと呼ばれる絵画用品です。鹿児島県の醤油の深い黒さは明らかです。すべての先入観を取り払って、味を比べてみましょう。小さくカットした豆腐をのせた取り皿に、7種の醤油をかけていただきまーす。以下が、各県の醤油のスペックとともに味の感想です。農文協の労作「日本の食生活全集」シリーズの九州7県版を参照し、各県の食文化も簡単にまとめました。味の感想:色は薄めなのに旨みと甘みをたっぷり含んでいる。郷土料理の特徴:日宋貿易の拠点があり多様な文化がもたらされ、現在も九州の中心都市。かしわ(鶏肉)や野菜を醤油と砂糖で煮込む筑前煮(現地では「がめ煮」)や、生醤油で食べるところてんのような「おきゅうと」が有名。味の感想:最初に塩味を感じ、最後に甘みが残る感じ。塩味は強めだが、角が取れており美味。食まわりにおいて先駆的な土地柄。隣の長崎から砂糖が容易に手に入ったためか、料理の味つけは甘め。羊かんなどの甘い和菓子も好まれる。味の感想:色も質感も濃いめ。した塩味があるが、後味は甘みが中心でやわらかい。郷土料理の特徴:干潟、磯などの多様な海に加え山もあり気候は温暖。食材に事欠かないため、手をかけず本来の味を楽しむ料理が目立つ。江戸時代の鎖国中も貿易をしていたため異国風の料理も多い。味の感想:香りは確かに醤油だが、醤油ならではのクセがない。みりんやめんつゆを思わせる穏やかな味わい。郷土料理の特徴:県南部の球磨盆地で球磨焼酎が誕生。大豆の栽培面積が広かったため、味噌や醤油のほか大豆料理も多数。そのためか、雑煮に納豆を入れる地域もある。味の感想:甘みはあるが、旨みと塩味もほどよく、バランスが良好。九州醤油になじみのない人にもいいかも。郷土料理の特徴:焼酎も麦、味噌も麦が主流。フンドーキンやフジジンといった味噌・醤油蔵の老舗の存在感も絶大。関アジ、関サバ、城下かれいなどのブランド魚でも全国的に知られる。味の感想:塩味は少なく、かなり甘い。焼きもちにかける砂糖醤油を思わせる。郷土料理の特徴:日本の建国神話が語り継がれ、食習慣や風習も独特。醤油は甘めで塩分が少なくどろっと濃い傾向。夏は暑く雨も多いため、さっぱりとした「冷や汁」が風土に合っている。味の感想:色はかなり濃くとろっとした質感。口の中で濃厚な甘みと風味が広がる。郷土料理の特徴:中国から琉球経由で伝来したさつまいもが特産となり、さつまいもを原料とした芋焼酎が誕生。さつま揚げ(現地では「つけ揚げ」)も全国的に知られる。九州らしく味つけは甘め。わたしは飲食店取材や旅行取材を多く手掛けており、全国各地の醤油を口にしました。東京・日本橋の江戸前寿司店では、「寿司ネタを引き立てるために、旨すぎない醤油を選んでいる」と聞きました。確かに、醤油だけだと主張のない味ですが、寿司ネタにつけると確かに魚の味が際立つんです。江戸前寿司はネタを熟成させるなどの手仕事を味わうものなので、醤油は無難なほうがいいのかも。一方で、九州では獲れたての「活かった」魚を甘めの醤油にどぶんと浸して食べている印象。醤油造りで知られる香川の小豆島(しょうどしま)に縁があり何度か行きました。毎回醤油を買って帰りますが、「花醤(はなひしお)」というオリーブ花酵母で仕込んだものが気に入っています。小豆島では南部の醤油は塩気が立ったものが多く甘口のものはあまりありませんが、北部に行くと甘口の醤油が多くなるなと感じました。ひとつの島の中でも醤油の好みが変わるのかもしれません。それから、訪れて「あれっ、醤油が甘い。ここは九州?」と思ったのは山形。のちに調べて、「味マルジュウ」という醤油(正確には醤油風調味料)が広く出回っているからとわかりました。芋煮の甘じょっぱい味つけが象徴的です。自分の知らない土地にも郷土の味があり、調味料ひとつとってもこんなに違いがあるなんて。「手前味噌」という言葉があるように、昔はどこの家庭でも味噌は手造り。醤油も同様で、それぞれの家庭の味がありました。味噌や醤油を商業的に製造しはじめるのは江戸時代になってからです。今は全国の醤油が、自宅に居ながらネットで買える便利な時代。生まれ育った土地の味は大切ですが、知らなかった味に触れ、その背景にある先人たちの知恵や家族のストーリーに思いを馳せるのも素敵なこと。食の世界は多様で奥深く、まさに多様性そのものですよね。※2020年2月取材時の情報です。味の感想や体験談は個人のものです。古くは日本書紀の時代から、日本人に愛されてきたハチミツ。養蜂も江戸時代からの長い歴史を持っていますが、近年では環境の変化からミツバチが減少し、世界的な問題になっています。そんな中、ビルの屋上など、都会の真ん中でミツバチを育てる「都市養蜂」が、ここ10年ほどの間に、日本全国に静かに広がっています。今、なぜあえて都会の真ん中でミツバチを育てるのでしょうか。都市養蜂のパイオニア、「銀座ミツバチプロジェクト」代表の田中淳夫さんと、名古屋のビルの屋上で養蜂に取り組む「マルハチ・プロジェクト」代表の松良宗夫さんにお話を聞きました。―さっそくですが、今日、一番お聞きしたかった質問から聞かせてください。田中さん(以下、敬称略):それが...最初はまったくそんなつもりではなかったのですが、気がついたら、このビル(銀座の紙パルプ会館)の屋上でミツバチを飼うことになっていたんです。田中:もちろんきっかけはありました。2006年、岩手の養蜂家、藤原誠太さんから、都内でミツバチを飼うことができる屋上を探しているという話を聞いたんです。養蜂家さんが世話をしてくれるものだと思って、「銀座で美味しいハチミツが採れたらおもしろいよね」なんて友人と話していたら、「何言ってるんですか。あなた方が飼うんですよ」と養蜂家の方に言われて。それから養蜂を学び、仲間も集まってくれて、今では花の季節になると約50万匹のミツバチから、およそ1.3tのハチミツが採れるようになりました。銀座のハチミツで作った商品は銀座で味わってもらおうということで、銀座の企業やお店と協力し、お菓子やカクテル、化粧品までさまざまな商品を開発しています。どの商品も大人気で、1t以上あってもハチミツが足りないくらいです。松良さん(以下、敬称略):はい。県庁や名古屋城からほど近い、都市部の丸の内でおよそ8万匹のミツバチを飼っています。)を読んで、2010年から養蜂を始めたんです。今年で10周年になります。名古屋にはこのほかにも、多くの養蜂プロジェクトが動いていて、高校生たちが校舎の屋上でミツバチを育てる取り組みもあるんですよ。―銀座と名古屋だけでなく、今、日本のあちこちで、ビルの屋上など都市部での養蜂が広がっていると聞きました。北海道から沖縄まで、日本全国で、都市養蜂のプロジェクトが100ヶ所くらいはあると思います。最近では、ソウルでもミツバチプロジェクトが誕生しました。さまざまな事情から、休止になってしまうケースもありますが。田中:私も、最初はそう思ったんです。1日に約40万人が行き交う銀座という街で、針のある生き物を飼っていいのかって。実際にミツバチを飼ってみてわかったのですが、ミツバチは一度人を刺すと、腹部がちぎれて死んでしまうんです。刺される可能性がゼロとは言えませんが、よっぽどのことがなければミツバチは人を刺しません。松良:ニュースなどで「ハチが人を刺した」と報道されているのは、もっと攻撃的なスズメバチの場合が多いと思います。それにミツバチは、活動期である花の季節は蜜を集めるのに忙しいので、人間にかまっている暇はないんです。田中:専門家の指導は欠かせませんし、一般の方におすすめはしませんが、手の甲で直接そっと触ると、ミツバチは温かくてふわっとしているんですよ。田中:銀座という街には、昔から、西洋の新しいものを取り入れてきた歴史があります。プロジェクトを始めるにあたり、街の皆さんに相談しました。当初は心配もあったかと思いますが、快く受け入れていただけました。松良:都市部では、人と人とのつながりが希薄になっていると言われます。ミツバチを飼うことで、地域の中で交流が生まれたり、生物の多様性や環境について子どもたちと一緒に考えるきっかけになったりと、ミツバチを中心に新しいつながりが生まれているんですよ。名古屋でもあちらこちらの商店街で養蜂を通して地域交流をしています。―ミツバチの立場からも質問をさせてください。田中:意外に思われるかもしれませんが、銀座周辺は、多くの花が咲き誇る地域だったんです。銀座のミツバチが主に蜜源としているのは、築地周辺の桜、浜離宮の菜の花、皇居内堀通りのユリノキ、霞が関の街路樹として植えられているトチノキなどです。皇居周辺や都心の公園では、環境への配慮から、農薬を使わずに植物を育てていることが多いので、ミツバチにとっては逆に住みやすい環境だったんです。都会の植物が農薬の使用を控えてさまざまな花を咲かせているというのは盲点でした。ミツバチの減少が世界的な問題になっていますが、欧米では、農薬の使用がその一因ではないかという指摘もあるようですね。松良:ミツバチは環境指標生物といって、安全な環境でなければ生きることができないんです。ミツバチが元気に飛び回っているということは、人間にとっても、安心して暮らせる環境ということなんです。―ミツバチが都心の自然を再発見させてくれるというのは、とても興味深いです。官庁街の並木や名古屋城の外濠に、ユリノキなどの蜜源があります。田中:東京の都市部では、近年減少傾向にあったツバメが、2015年の調査で増加の兆しが見られているそうです。長期の調査結果を見なければわかりませんが、一説には「都内でミツバチを飼う団体が増えたことによるエサの増加が要因ではないか」と言われています。銀座のツバメはミツバチを食べるんです。ミツバチの受粉により木々が実をつけることでも、食べ物が増えます。銀座の街でも、アクロバット飛行で狩りをするツバメの姿が見られるようになりました。ミツバチのいる街では、ツバメが増えるんですね。松良:名古屋でも、ミツバチを飼い始めてから、街中でツバメを見かけることが増えました。大切に育てたミツバチが食べられてしまうので悔しかったのですが、ツバメは針のないオスのミツバチを好んで食べると聞いて少し安心しています。ミツバチのオスの役割は生殖だけで、ハチミツを集める仕事はメスに任せきりなんです。田中:実は、ツバメが子育てをするときの天敵はカラスなんです。ミツバチは黒くて光るものを追い払う習性があるので、飛び回ってカラスを寄せつけません。ミツバチの巣の周りはツバメにとって、安心して子育てができる上に豊富な食糧がある、理想的な環境なんです。最近ではツバメだけでなく、通常都心では見かけないイソヒヨドリを含む多くの野鳥たちが、銀座で見られるようになりました。―ミツバチの存在が、都市の生態系も確実に変えているんですね。田中:植物は、ミツバチに花の蜜をプレゼントする代わりに、花粉を受粉してもらっています。植物が受粉すれば果実になって、それを食べるために鳥が集まってきます。いった命のつながりを、銀座の真ん中で、ミツバチの存在を通じて実感しています。―銀座でも、名古屋でも、現在主に飼っているのはセイヨウミツバチですよね。日本では、「蜜蜂」の記述が最初に出てくる日本書紀の時代から、明治時代にセイヨウミツバチが輸入され本格的に養蜂が始まるまで、ミツバチといえば在来種のニホンミツバチのことだったと思います。ニホンミツバチは、やはり都市で飼うのは難しいのでしょうか。名古屋でも、一時期ニホンミツバチを飼っていたことがありますが、セイヨウミツバチに比べて巣が弱いので、熱で巣が落ちてしまい、思うようにいきませんでした。街中にミツバチが現れると私の携帯電話に連絡が入って、救出に出かけます。ニホンミツバチも、巣箱を使えば巣が落ちる心配はありませんが、セイヨウミツバチよりも小型で繊細な性格ですから、養蜂のノウハウがまだあまり世の中に広がっていません。近い将来、街の中でのニホンミツバチの飼い方を学ぶ場所を作ることが、私の夢のひとつでもあります。田中:花が咲いて食糧が豊富な春先は争ったりしないのですが、花の季節を過ぎると、体の大きいセイヨウミツバチが、体の小さいニホンミツバチの匂いを嗅ぎつけて、襲ってしまうこともあります。共生は簡単ではないのですね。―ハチミツは近年、栄養価の高さや抗菌作用、化粧品の原料としても注目されていますが、ミツバチが巣の材料として分泌するミツロウ(ビーワックス)も、リップクリームやハンドクリームなどに使われるなど、優れものなんですよね。銀座ミツバチのミツロウは、銀座教会のロウソクの原料として使われています。ミツロウには水を弾く性質があるので、西洋では昔から、馬具を縫うための糸にミツロウを塗っていたそうです。銀座でも、鞄屋さんがランドセルを縫うための糸に、銀座ミツバチのミツロウを使っているんですよ。そのほか、雅楽の楽器である「笙」のリードの固定にも、昔からミツロウが使われているんです。お二人のお話をうかがって、怖い生き物だと思っていたミツバチが、何だか可愛らしく感じられるようになりました。松良:地球上の農作物の6割以上は、昆虫の受粉によって実をつけているんです。ハチミツを食べなくても、人間は知らないところでミツバチの恩恵を受けています。都市でミツバチを飼うことによって、生態系のこと、生物多様性のことに思いを馳せる人が増えていってほしいですね。田中:人間も、ミツバチと同じようにひとりでは生きられないものだということを、私たちはミツバチから学びました。今、銀座では、ミツバチの蜜源のためにビルの屋上で花や野菜を育てたり、全国の生産者との交流が生まれたりと、ミツバチをきっかけに新しい活動がどんどん広がっているんです。これからもミツバチと一緒に、都市と自然の共生を発信していきたいと思っています。銀座の街でサツマイモを育て、芋焼酎を作るプロジェクトもスタートしている。ミツバチプロジェクト理事長。(株)紙パルプ会館専務取締役。2006年3月、「銀座ミツバチプロジェクト」を高安和夫氏と共同で立ち上げる。認証を受け、2010年には農業生産法人を立ち上げた。全国から養蜂や地域おこしについての相談が後をたたず、講演や交流会など各地を飛び回って活動の輪を広げている。マルハチ・プロジェクト発起人。勤務していた2010年、名古屋の中心街にある自社ビルの屋上で養蜂を始め、今年で10周年を迎える。2020年3月8日には、やはり屋上養蜂に取り組み10周年を迎える名古屋学院大学の水野晶夫教授や長者町の佐藤敦氏らとともに、銀座ミツバチの田中氏を招いた講演会を開催予定。長良川の南岸に本陣を置く斎藤義龍(さいとうよしたつ)は、床几(しょうぎ)に腰かけ、合戦で討ち取った敵将兵らの首を無言で検(あらた)めていたが、長井隼人佐(ながいはやとのすけ)が運んできた総大将の首を見ると、さすがに表情が揺れ、声を詰まらせた。老境に入った男の首は、無残にも鼻が削(そ)がれている。「美濃のマムシ」と怖れられた梟雄(きょうゆう)の、変わり果てた姿だった。やむを得ぬこととは申せ、かような仕儀となりましたるは、それがしの不徳の致すところ。義龍は道三の首にそう語りかけ、手を合わせた。弘治2年(1556)4月20日のことである。父と息子の反目は、古今問わず珍しいことではない。戦国の世においても、父親を国外に追放した甲斐(現、山梨県)の武田信玄(たけだしんげん)や、父親によって廃嫡(はいちゃく、家督相続権の剥奪)されかけたところ、家臣らが父親を討った豊後(現、大分県)の大友宗麟(おおともそうりん)らの例がある。父と息子の軍勢が直接刃を交え、息子が父親を討ち取るまでに至った事例は、さすがに多くはない。斎藤道三は、油商人あがりの父・松波庄五郎(まつなみしょうごろう)と二代で、一介の商人から下剋上(げこくじょう、下位の者が上位の者を打ち倒すこと)を繰り返し、美濃国主にまで成り上がった男である。そんな父・道三を、義龍は討った。理由は何であったのか。そもそも、義龍の両親は誰なのか。義龍が国主の時代、隣国尾張(現、愛知県西部)の織田信長(おだのぶなが)は、美濃を攻略できなかった。義龍の武将としての力量はどれほどのものだったのか。義龍が国主の座に就(つ)くと、姓を斎藤から一色(いっしき)に改めたのはなぜか。本記事では義龍の足跡をたどりながら、人物像を探ってみたい。斎藤義龍は、生涯に何度か名を変えている。元服した際には新九郎利尚(しんくろうとしひさ)と名乗り、その後、新九郎范可(はんか)、新九郎高政(たかまさ)、治部大輔(じぶのたゆう)高政、そして一色左京大夫(いっしきさきょうのだいぶ)義龍となる。高政という名は、道三を討ったのちのもの。一般に知られる義龍は最晩年のもので、しかも改名したタイミングによっては、斎藤義龍と名乗ったことがない可能性もある。本記事では義龍で統一する。義龍の生年には、二つの説がある。一つは大永7年(1527)説で、その前年に美濃守護土岐頼芸(ときよりよし)の愛妾(あいしょう)であった深芳野(みよしの)が家臣の斎藤道三に与えられ、十月十日(とつきとおか)を経ずに義龍が生まれたというものだ。そのため、義龍の父親は道三ではなく、土岐頼芸ではないかという噂が流れたという。一つは享禄2年(1529)説で、これは義龍の葬儀で導師を務めた高僧・快川紹喜(かいせんじょうき)の書状に、義龍が33歳で逝去したと記してあることなどが根拠だ。没年から逆算すると生年は享禄2年となり、深芳野が道三の側室になってから2年後である。こちらが正しければ、義龍の父親は道三で間違いないことになるだろう。本記事では、享禄2年生まれで義龍の年齢を数える。ところで義龍は、体格がよかったという。身長は6尺5寸(約197cm)で、馬に乗ると足が地に着いたとか。当時の日本在来馬の体高は4尺(約120cm)前後なので、さすがに足が地に着くというのは誇張だろうが、しかし大河ドラマ「麒麟がくる」で義龍役を演じる伊藤英明の身長が183cmというから、彼より14cm前後も高い。巨漢というべきだろう。父・道三が大柄だったという話はないので、義龍の体格は母親譲りであったようだ。深芳野が大柄だったのだろうか。実は深芳野が大柄だった記録もなく、代わりに該当すると思われるのが、家臣の稲葉良通(いなばよしみち、一鉄)の姉(もしくは妹)である。寛政3年(1791)成立の『翁草(おきなぐさ)』は、稲葉氏は美濃で並ぶ者のない美貌で道三の室となるが、身長が6尺(約181cm)もあり、そのため道三との間にできた義龍も巨漢であったと記す。義龍は深芳野の子ではなく稲葉氏の子であり、しかも稲葉氏が道三の正室であった可能性が高いという。あれば義龍は庶子ではなく、れっきとした嫡男であり、道三が義龍を後継者とするのは当然であったことになる。深芳野の名が史料にあらわれるのは江戸時代後期からで、それまでは皆無であることから、深芳野の存在そのものを疑うむきもある。いずれにせよ、義龍が道三の嫡男であることを前提としておく。義龍には多くの弟や妹がいる。弟は孫四郎(まごしろう)、喜平次(きへいじ)、新五郎利治(しんごろうとしはる、義龍の14歳下か)、玄蕃助利堯(げんばのすけとしたか)、仏門に入った日曉(にちじょう)と日覚(にちかく)。他にも義龍よりも早く生まれた庶兄で、道三の弟ともいわれる長井道利(ながいみちとし)がいるが、彼については後述する。妹は織田信長(おだのぶなが)の正室となった帰蝶(きちょう、義龍の8歳下か)の他、伊勢貞良(いせさだよし)室、斎藤利三(さいとうとしみつ)室、斎藤利之(さいとうとしゆき)室、三木(みき、のちに姉小路〈あねがこうじ〉)自綱(よりつな)室、稲葉貞通(いなばさだみち)室らがいる。いえ全員が道三の実子とは限らず、政略結婚のための養女も含まれているだろう。生母については玄蕃助利堯が稲葉氏、帰蝶は明智(あけち)氏出身の小見(おみ)の方とされるが、それ以外は伝わっていない。義龍を含め、これだけ多数の子どもたちがいながら、道三はさらに養子も迎えたという。(1532)に16歳で元服して、斎藤正義(さいとうまさよし)と名乗った。義龍が4歳頃のことである。のちに大納言妙春(だいなごんみょうしゅん)と称する正義は、東濃(とうのう、美濃南東部)の押さえとして可児(かに)郡に兼山(かねやま)城を築き、道三の下で斎藤姓の同名衆(どうみょうしゅう)として活躍した。道三とすれば、服従していない東濃の国衆(在地領主)らに対し、血筋のよい正義を送り込むことで斎藤氏の権威を認めさせ、支配を図ろうとしたのだろう。義龍は天文5年(1536)、8歳で元服する。その直前まで、美濃では守護土岐頼芸の甥・頼純(よりずみ)が、守護の座を奪おうとして起こした兵乱が続いていた。争いは越前(現、福井県)の朝倉(あさくら)氏や近江(現、滋賀県)の六角(ろっかく)氏をも巻き込み、道三の身辺も安全ではなかった。そのため道三は天文4年(1535)、7歳の義龍を知多半島の佐治(さじ)氏、次いで伊勢(現、三重県)の福島(ふくしま)氏のもとに避難させている。道三は、嫡男・義龍の身を守っていたのである。年が明けて元服した義龍は、斎藤新九郎利尚と名乗った。道三の通称である「新九郎」と、名の利政(としまさ)から「利」の文字を受け継いでおり、後継者としてふさわしい名であるといえる。義龍と道三の仲が目に見えてぎくしゃくし始めたのは、26歳で道三から家督を譲られた天文23年(1554)頃からであった。道三は4年前の天文19年(1550)に主君である美濃守護土岐頼芸を国外に追放し、美濃国主の座を奪い取った。下剋上を極めたわけだが、その座を義龍に譲ってからも、道三は国主としての実権を手放そうとしなかったのである。国政に関する文書を義龍が発給する際、同じ内容の文書を道三が先に発給し、義龍はそれを追認するかたちをとっていた。道三は政務の実権を義龍に渡しておらず、むしろ政治や外交の方針は道三が依然、主導権を握っていたのである。義龍にすれば戸惑いを覚えただろうが、すでに家督は継いでいるので、道三との二頭政治も過渡的なものととらえていたかもしれない。ところが次第に、それではすまない状況になっていく。義龍に家督を譲る前年、道三は娘の帰蝶が嫁いだ尾張の織田信長(おだのぶなが)と初めて対面した。その帰途、道三は苦々しげに「わが息子らは、あのたわけの門前に馬をつなぐ(家来になる)ことだろう」と家臣にもらしたという話が『信長公記』に載る。抜け目のない道三とは違って、義龍は悠々として穏便な性格であったらしい。巨軀もあいまって、精悍な信長と比べると鈍重で、隙が多く、物足りないように道三の目には映ったとも考えられる。そんなニュアンスの道三の言葉が、どこからか義龍にもれ伝わっていたかもしれない。いえ道三が家督を譲った以上、義龍の地位は安泰なはずであった。ところが、それをくつがえすような噂も流れ始める。義龍の居城稲葉山城(のちの岐阜城)には父・道三と、弟の孫四郎、喜平次らがいたが、道三が義龍を差し置いて、弟たちに後継者に接するかの如く肩入れし始めたというのだ。後継者争いが家を潰すことは、主家を次々と滅ぼしてきた道三が最もよく知っているはずなので、にわかには信じがたい。道三の肩入れによって弟の家臣らが、義龍の家臣を軽んじるようにさえなったという。「父上は、何を考えておられるのか」。道三の心中をはかりかねる義龍の前に、さらに疑念をあおる人物が現れる......。義龍が父・道三を追うことを決意する過程で、どうしても気になる男がいる。長井隼人佐道利(ながいはやとのすけみちとし)。義龍の庶兄とも、道三の弟ともいわれる人物で、義龍より8歳年長。一時出家し、不甘(ふかん)と称していたともいう。義龍決起のキーマンが、この男ではなかったか。長井家はもともと、美濃守護代(守護の補佐役)である斎藤家の家老を務める家で、小(こ)守護代と呼ばれていた。道三の父も道三も、長井家に仕え、拝領した長井姓を用いている。その後、道三が守護代斎藤家の座を奪ったため、長井は家臣筋となった。父や弟たちが斎藤姓を用いているのに、隼人佐のみ長井姓のままであったのは、庶子であるため家臣扱いにされたのである。形式的に道三の弟にされたのもそのためで、長庶子が後継者争いに加わることを防ぐ意味もあったのかもしれない。隼人佐にすれば、面白くなかったろう。「近頃の大殿(道三)のなさりよう、いかがなものか。殿(義龍)のご心中をお察し申し上げる」。城下の家臣屋敷の一室に義龍を誘った隼人佐は、そう切り出した。隼人佐があえて稲葉山城内でなく、懇意の家臣屋敷を借りて義龍と二人きりになったのは、余人に聞かせたくない話をするつもりだからだろう。「妙春殿ならば存じておる。手を下したるは久々利の国衆ども。面妖(めんよう)なことに、大殿は養子とはいえ息子である妙春を討った久々利を何ら罰せず、身どもを代わりに兼山城に入れたのみで一件を終いとなされた。妙春を久々利に討たせた張本人は大殿。以上の会話はもちろん想像だが、道三の養子である大納言妙春こと斎藤正義が、天文17年(1548)に東濃の国衆久々利氏によって暗殺された事件で、背後で糸を引いたのが道三であることはほぼ確実とされる。公家の名門近衛家の出身である妙春は、当時33歳。働き盛りで有能でもあり、道三の命で東濃を押さえたが、影響力が強まりすぎることを道三は警戒したのだという。妙春の代わりに、庶子の隼人佐を兼山城に入れ、東濃の要(かなめ)としたのだ。想像をたくましくすれば、隼人佐はこう続けたかもしれない。「殿もゆめゆめ御油断召されませぬよう。近頃、大殿が何かと孫四郎や喜平次を目にかけ、奴らを増長させるのもねらいがあってのこと。殿を国主から退かせるための、算段なのやもしれませぬ。隼人佐の言葉で、義龍が心の奥に秘めていた疑念が黒々と頭をもたげ始めたかもしれない。父上はあくまでご自身こそが国主であろうとし、そのために体面上の当主を、意のままになる弟にすげ替えるつもりなのか?)。「しかし、それでは困る。東濃国境を信濃(現、長野県)より武田(たけだ)が侵し始めた。なんとなれば大殿が尾張のうつけと結び、駿河(現、静岡県)の今川(いまがわ)を敵としたゆえ、今川と結ぶ武田の標的となったのでござる。東濃の国衆は大殿に、怨嗟(えんさ)の声を上げておる。稲葉山城下には、妙な噂が流れてござる。殿は大殿の子ではなく、実の父は国を追われた土岐様である、と。根も葉もない噂なれど、これも民の声。殿に大殿を追うお心があれば、土岐の旧臣らはこぞって、守護様の血を引く殿にお味方するとも申しております。それは我ら長井一党も同じこと。道三への怒りはもはや、美濃国中に満ち満ちておりますぞ。結果的に義龍は、隼人佐に背中を押されるかたちで父・道三を追うべく起つことになる。隼人佐は、なぜ義龍に決起をうながしたのだろう。わかりやすい説の一つに、義龍の息子龍興(たつおき)の存在がある。龍興は天文16年(1547)、ないしその翌年に生まれたとされ、生母は一般的に義龍正室の近江の方とされるが、寛永年間の『美濃国諸旧記』には、龍興生母は隼人佐の娘とあるのだ。隼人佐は義龍にとって兄、または叔父なので、隼人佐の娘は姪、もしくは従兄妹となるが、戦国期にはそうした近親婚もあり得たという。日の目を見ることができると考えた、と解釈できる。『美濃国諸旧記』の信憑性は低く、この説は成り立ちがたい。龍興を外して考えれば、隼人佐は義龍を焚(た)きつけて、自分を家臣扱いにした道三を追い払い、義龍の政権下で、その右腕となるような重職に就こうとしたのだろう。『信長公記』によると、決起は隼人佐が主導した。弘治元年(1555)10月半ばより、義龍は病と称して屋敷に引きこもる。会い、「実は殿(義龍)の病が重く、最後にお二人に言い残しておきたいことがあると申される。ご対面くだされ」と巧みに義龍のもとへと誘った。屋敷に入ると、隼人佐は義龍寝所の隣の部屋で、帯びていた太刀を外して置いたので、弟たちも同様に太刀を置いて寝所に入る。義龍は弟たちを迎えると、盃を取らせた。二人が飲もうとしたところ、突然、下座に控えていた日根野弘就(ひねのひろなり)が二人を斬り殺す。義龍はふもとの私邸にいる道三に、二人の弟を討ったむねを告げた。報せを受けた道三は、仰天した。手勢を集めて義龍の軍勢に備えるとともに、追手の足を止めるために城下に火を放つと、北方の大桑(おおが)城(岐阜県山県市)へと遁走する。とっさの道三の行動はさすがに的確だったが、義龍の決起は成功した。義龍は翌12月、名を新九郎范可(はんか)と改める。范可とは中国の唐の時代に、父の首を切った息子の名前であるという。父・道三に対する、義龍の宣戦布告であったろう。北方の大桑城に入った道三は、国衆たちを調略する一方、娘婿の織田信長にも援軍を要請し、翌弘治2年(1556)4月18日に挙兵、鶴山の天嶮に布陣した。その数、2,000余り。)の寺砦、東蔵坊に入った。義龍の稲葉山城下には道三勢の10倍近い軍勢が集結する。道三を快く思わない者がいかに多かったかがわかるが、長井隼人佐らの呼びかけも効いたのかもしれない。戦う前に、もはや勝負はついていたといえる。20日、道三は鶴山の天嶮を捨て、長良川北岸に進む。勝敗ではなく、己の生涯をいかに閉じるかのみが関心事だったろう。義龍の決起を、道三はどう受け止めていたのか。想像だが、道三から見て息子らは信長に対抗できる器量ではなく、己の手腕でせめて斎藤一族を信長に高く売りつけるつもりだったのではないか。そのやり方に問題があり、義龍は背いた。「この期に及んでは、是非もなし」。道三はそんな心境だったのかもしれない。同日、義龍の大軍も長良川南岸に進み、川を挟んで合戦となる。義龍軍の先鋒大将を、道三は巧みな戦術で討ち取り、序盤は道三が押し気味に進めた。義龍は動じず、ひた押しに押す。その采配に道三は舌を巻き、「さすがはわしの子じゃ」と賞賛を口にしたともいう。道三本陣に敵兵が突入し、一人が組みついてきた。(ちゅうざえもんみちかつ)で、道三にとって孫、もしくは甥である。その横から小牧源太(こまきげんた)が道三の脛(すね)を払い、倒れたところで首を打った。忠左衛門はこれに激怒し、自分が真っ先に組みついた証として道三の鼻を削いだという。道三が討たれて、戦いは終息に向かう。首は義龍本陣に運ばれた。それが本記事の冒頭部分である。義龍は次いで、矛先を大良の信長軍に向けた。信長のもとにも道三討死の報せが届いており、さらに義龍と連携した尾張守護代の織田伊勢守(いせのかみ)が、信長の留守城を攻撃中との急報も受けていた。信長は即座に自ら殿軍(しんがり)を務め、鉄砲で義龍軍の追撃を振り切りながら渡河し、全軍を尾張へ撤退させた。して父子相打った長良川の戦いは幕を閉じる。義龍の弟である利治、利堯の二人は、信長のもとへ亡命した。父・道三を討ち、名実ともに美濃国主となった義龍は、名を范可から高政に改める。父殺しの名は、役割を終えたということだろう。義龍は体制を刷新し、6人の側近に政治を補佐させた。(たけごしひさみつ)、日比野清実(ひびのきよざね)、長井衛安(ながいもりやす)、桑原直元(くわばらなおもと、のちの氏家卜全〈うじいえぼくぜん〉)、安藤守就(あんどうもりなり)で、仮に義龍の文書がなくても、彼ら六人衆の連署状(れんしょじょう)だけで、斎藤家の命令伝達・執行における効力を持たせたという。連署状の事例として記録が残るものに、集落間で起きた用水をめぐる争いの裁定と整備命令がある。裁定に至るまでの、双方の言い分の聴取と検証が適切に行われ、判決後の命令執行も強制力をもっていたと評価されるものだ。これらの施策は道三時代と異なり、命令系統が明確で、領国支配を安定化させ始めた義龍の政治手腕がうかがえるという。六人衆の中に、義龍に決起を勧めた長井隼人佐は入っていない。道三を討ったのち、義龍は隼人佐と不仲になったようだ。決起をそそのかした隼人佐の野心に気づき、遠ざけたのか。道三を追放せずに討ち果たし、義龍に父殺しの汚名を着せたことを恨んだのか。いずれにせよ隼人佐は、義龍の時代の政治には関わることなく、東濃に留まることになる。次に、義龍と美濃周囲の勢力との関係はどうであったろうか。道三を討ったことで、義龍と信長は敵対関係となった。信長と敵対することで、信長の父・信秀(のぶひで)の時代から争う駿河の今川義元とは友好関係を築くことが可能となり、今川と結ぶ武田の東濃侵攻も多少和らぐ。東濃では斎藤氏の支配下にない遠山(とおやま)氏が緩衝地帯のようになっており、兼山城の長井隼人佐が個人的に武田に通じる動きはあったが、当面の東方の脅威は去った。北方では、郡上(ぐじょう)郡を領する遠藤氏は義龍に従っており、飛騨国(現、岐阜県北部)の三木氏(のちに姉小路氏)との関係は良好である。越前の朝倉氏は守護土岐家と縁が深かっただけに、義龍とは疎遠だが、当主が義景(よしかげ)に代替わりしてからは積極的な派兵は行っておらず、朝倉勢が南下してくる懸念はあまりない。西方の近江は扱いが難しかった。近江守護は南近江を支配する六角氏だが、北近江を領する浅井(あざい)氏から義龍は正室を迎えている(嫡男龍興の生母と考えられている)。道三に美濃を追われた守護土岐頼芸が六角氏を頼ったことで、六角氏と斎藤氏の仲は悪化したが、義龍は足利(あしかが)将軍と関係が深い六角氏との関係修復を望む。それは、六角氏と敵対する浅井氏との手切れを意味した。のちに義龍は、正室を離縁したようだ。このように美濃の周囲を見回すと、やはり最大の懸念は信長のいる南方の尾張であった。いえ信長の勢力はまだ尾張半国にも及んでおらず、国内にも対抗勢力が多い。義龍はそんな対抗勢力と結ぶことで信長の動きを封じ、あわよくば彼らに信長を討たせようとする。父・道三譲りともいえるような、義龍の調略手腕をいくつか見てみよう。(のぶやす)と通じ、援軍に来た信長の留守城を信安に衝かせようとしたことは前述した。続いて同年ないし翌年、義龍は信長の庶兄である信広(のぶひろ)と結び、信長の居城・清須(きよす)城奪取計画を立てる。具体的には義龍が尾張国境に攻め込み、信長が迎撃に出た留守をねらって信広が城を奪取、美濃勢と信広で信長を挟撃するというものだ。信長は事前に計画を察知し、信広は清須城下にすら入れぬまま降伏している。信長の同母弟・信勝(のぶかつ、信行とも)は、兄を退けて当主になるべく弘治2年8月に挙兵。稲生(いのう)の戦いを引き起こして、敗れた。死を免れていたところに、義龍が再起をうながす。信勝はその後も義龍と連絡を取り合い、信長への叛意を抱き続けるが、永禄元年(1558)、再挙を謀っていることを察知した信長が、自らの手で討った。永禄2年(1559)2月、信長は500人を引き連れて上洛する。将軍足利義輝(よしてる)に挨拶するための短期間の上洛だったが、義龍は信長を暗殺すべく数人の刺客(しかく)を放った。ところが刺客らの顔を見知っている者が信長一行の中にいたため、正体がばれてしまい、刺客らは手を出すことができなかったという。結局、義龍による尾張への調略は成功しなかった。このために信長は尾張国内の平定に忙殺され、美濃に目を向ける余裕がなかったのも事実である。その間、義龍は美濃の備えを固めることができた。永禄3年(1560)に信長が二度、美濃に侵攻した折は、何の成果も上げることができずに撤退している。義龍の武将としての手腕を、評価してよいだろう。ところで義龍は信長と違い、官位の獲得に積極的であった。弘治4年(1558)2月、幕府政所頭人(まんどころとうにん)伊勢貞孝(いせさだたか)を通じて治部大輔(じぶのたゆう)任官を朝廷に申請し、許しを得ている。室町幕府においては、足利一門にのみ許される官途だが、伊勢貞孝の息子の室が義龍の妹である関係が後押しとなった。永禄2年には、信長にやや後れて義龍も上洛し、将軍義輝に拝謁(はいえつ)。その際、領地の一部を将軍家の御料所(直轄地)として寄進したことで、相伴衆(しょうばんしゅう)に任じられている。相伴衆とは本来、幕府最高位の家格で、美濃守護の土岐氏も一時期任じられていたことがある。義龍は、家格において旧主の土岐氏と並ぶことになったのだ。義龍が官位獲得に積極的であったのは、無論、理由がある。(まつなみしょうごろう)や父・道三の素性がネックになることが少なくなかったからだ。義龍は近江の六角氏との関係修復のため、娘と六角義治(よしはる)との縁談を進めた際、義治の父義賢(よしかた)が次のように反対した。斎藤治部大夫(じぶのたいふ)義龍の出自(しゅつじ)をいえば、その祖父である新左衛門尉(しんざえもんのじょう)は、京都妙覚寺(みょうかくじ)の法華宗(ほっけしゅう)の坊主で、西村(にしむら)という者だ。これが長井弥二郎(やじろう)に仕え、美濃が混乱した際、才覚を働かせて引き立てられ、長井の一族となった。義龍の父である左近大夫(さこんのたいふ、道三のこと)は、代々の長井氏の当主を殺し、長井氏の諸職を奪い取って、(守護代)斎藤氏の一族に成り上がった(以下略)。要は「義龍など、素性の知れぬ成り上がり者だ」とそしったのである。そんな血筋を重んじる武家たちを納得させるには、朝廷や幕府が正式に認めた家柄という権威が必要だった。永禄2年8月、義龍は斎藤から一色に改姓することを幕府から認められる。一色姓は義龍と何の関わりもないが、なぜ一色なのか。従来、義龍の生母とされた深芳野が一色氏出身だったという説があるが、そもそもそんな家柄の女性を、土岐頼芸が側室にし、さらに家臣に与えるなど考えにくい。土岐頼芸の祖父・成頼(しげより)が一色氏の出身だからとする説もあるが、義龍は頼芸の子ではないし、もし土岐の血筋であることを主張するのであれば、一色ではなく美濃守護の土岐氏を称した方が、諸事都合がよいはずである。一色氏は足利一門で、戦国の頃には丹後(現、京都府北部)の守護である。室町幕府の相伴衆で、序列は土岐氏よりも上であった。官位の昇進も土岐氏が左京大夫(さきょうのだいぶ)までであったのに対し、一色氏はその上の修理大夫(しゅりのだいぶ)まで進むことができた。義龍は一色姓に改めることで、かつての美濃守護土岐氏を家格で凌駕しようとしたのだろう。義龍が土岐氏よりも高い家格になったことで、国外に追放された土岐一族が、美濃守護として復権する可能性は消滅、土岐氏が義龍に抵抗する大義名分も失われた。義龍の一色改姓は、権威を背景にした他国の大名との関係刷新とともに、旧主土岐氏の美濃からの完全排除も大きなねらいであったと考えられる。その点からも、義龍が土岐の血を引いていないことは疑いないだろう。義龍は一色改姓が認められた前後、将軍義輝より桐紋の使用と「義」の偏諱(へんき)を賜り、名を高政から義龍に改めたという。義龍への改名が一色改姓より後であれば、斎藤義龍という名は歴史上、存在しなかったことになる。一色改姓の甲斐あってか、永禄3年(1560)6月頃、義龍は近江守護六角氏と結ぶことになり、近江の佐和山(さわやま)城において、両者の誓紙が取り交わされたという。これによって義龍は、北近江を領する浅井氏とは敵対することになった。義龍の正室近江の方は浅井氏から嫁ぎ、息子龍興を生んでいたというが、すでに離別したか、死別していたらしい。同年4月、近江の方のあとに迎えていた正室一条(いちじょう)の方が生んだ息子菊千代(きくちよ)が早世し、悲しみのあまり一条の方も、同年7月にあとを追うように病死してしまった。同年暮れからは、義龍が建立(こんりゅう)した伝灯寺(でんとうじ)をきっかけに、臨済宗妙心寺派(りんざいしゅうみょうしんじは)の激しい内部対立「別伝の乱」が起こる。これは順調だった義龍の統治において、失政の一つと評されるものだ。義龍は対立に巻き込まれ、心労を重ねたことだろう。同年、桶狭間(おけはざま)合戦勝利の余勢を駆って、信長が二度、美濃に侵攻してきたが、まったくつけ入る隙を与えずに撃退したことは前述した。永禄4年(1561)2月、義龍は左京大夫(さきょうのだいぶ)に昇進する。これによって、美濃守(みののかみ)であった旧主・土岐頼芸を官位で凌駕した。同時に隣国の織田はもとより、朝倉、六角と比べても同等以上の家格となり、晴れがましい思いを抱いたことだろう。(たけなかとおとうみのかみしげもと、竹中半兵衛の父)を先陣として大原口(現、米原方面)に進出し、六角軍を攻めようとする浅井軍の横腹を衝く構えを見せた。戦いは味方の勝利となり、六角義治が竹中に礼状を送っている。義龍と六角氏との関係は親密になり、六角氏が近江を制すれば、義龍は尾張との戦いに専念できるようになるだろう。そんな前途が開けてきた矢先の5月11日、義龍は急死する。義龍が死ぬと、直後に信長が美濃に侵攻した。後継者の龍興はまだ14歳。そこで六人衆が結束して龍興を盛り立て、信長に挑む。龍興方は態勢を建て直し、最終的には信長を退却させている。新当主の龍興は若い上に、父・義龍と比べると凡庸(ぼんよう)ともいわれるが、それでも信長が美濃を攻略するまで、義龍の死から6年も要した。それは義龍が整備した美濃の防衛体制が、大いに機能した結果といえるのではないか。28歳で父・道三を討った義龍が、美濃国主として手腕を発揮した期間は5年に過ぎない。そのために義龍の活躍が戦国史において語られる機会は少なく、どちらかといえば忘れられた存在だろう。父親を討ったことも、人気が上がらない理由の一つかもしれない。人物を客観的に見ると、父・道三ほどの強烈な個性はないものの、合理的な内政を行い、朝廷や幕府といった権威を巧みに利用して家格を上げ、道三譲りの謀略で信長の侵攻を封じることで、美濃国主としての地位を着実に固めていった。彼にもう少し寿命があれば、信長はなかなか美濃を奪うことができず、戦国史の様相も大きく変わっていたことだろう。自ら整備した体制で「死せる義龍、生ける信長を走らせ」てのけている。した点も加味して、改めて再評価すべき武将ではないだろうか。義龍の死因は不明である。彼が薬を服用していた記録があるので、持病を患っていたようだ。身長だけでなく、肉づきのよい体格であったとしたら、若くても突発的に病を発症した可能性はあるだろう。一つ気になるのは義龍の死後、それまでの不仲を解消して長井隼人佐が龍興の側につき、家老的なポジションを獲得していることだ。義龍の急死という緊急事態に、美濃を守るために龍興と和睦したのだろうが、彼が義龍の急死に何か関わる可能性はないのだろうか。裏づけとなるような根拠は一切ない。龍興が信長に美濃を追われると、隼人佐も龍興に従い、越前で龍興とともに討死したともいう。近年大阪では、既成の概念をぶち壊し、独特の進化を遂げたひと皿に魅了されるカレー好きが続出。今回は、新しい国民食となりつつあるスパイスカレーの世界をご紹介します。カレーにスパイスが入っているのはむしろ当然。スパイスカレーと名付けるからにはそれなりの定義があるのでは、と思いますよね。簡単に言えば「小麦粉やルウを使わず、スパイスを独自調合して作ったカレー」がスパイスカレー。思いますが、ラーメンやお好み焼きなど国民食はそもそも定義が曖昧。した決まりがないからこそ、時代や店主の好みによって日々新しい味が生み出されているのです。一般的に、大阪のスパイスカレーの発祥は1992年アメリカ村にオープンした『カシミール』といわれています。それ以前に心斎橋に店を構えていた『ルーデリー』がその源流という声も根強くあります。どちらにしても2000年代以降に専門店が増え始めたことを考えると、大阪のスパイスカレーの歴史がすいぶん古いことがわかります。ちなみにルーデリーは現在2代目の方が切り盛りしていて、お店も大阪から宮崎県に移転。九州でも人気のスパイスカレー店として地元の人たちに愛されています。全国的なスパイスカレーの火付け役は、2000年問題で日本に移住してきた南インド系のIT技術者とも、ミシュランガイドに載った大阪の有名店『コロンビアエイト北浜本店』とも言われています。そんな中で2017年に人気店『旧ヤム邸』が下北沢に進出。舌の肥えた東京のカレーファンの心をガッチリ掴みます。東京ではなく大阪で新しい食文化へと進化を遂げたことも、スパイスカレーの特徴。大阪人は『いらち』(イライラとせっかちの造語)と言われるほど待ち時間が嫌い。そのためラーメンや蕎麦、丼物と比べて提供時間が早いカレーは昔からオフィス街では大人気でした。そこにナニワのオモロいもんを受け入れる気質も相まって、忙しいビジネスマンや辛い物好きのカレーファンのあいだで流行し始めたと言われています。スパイスカレー店の店主さんの中には、デザイナーやミュージシャン出身の方も多く、いわゆる調理や料理そして飲食店のイロハを踏襲した人ばかりがお店を経営しているとは限りません。インドやネパール、スリランカなど訪れた先でスパイスや味に魅了されたクリエイターやアーティストが独自の視点で提供する一皿は、味も見た目も店構えも超個性的。具や出汁に魚介を使っていたり、生玉ねぎや素焼きの野菜、麻婆豆腐を絡めながら味の変化を楽しめたり、バーを間借りしてランチタイムのみオープンしていたりと千差万別。味はもちろん、店主さんが追求する世界観に惚れるファンも続出しています。『コロンビアエイト』や『バビルの塔』など、スパイスカレーの名店豊富な大阪。ネット検索でヒットする老舗の味もいいけれど、自分だけが知る名店を開拓するのもまた一興。そこでスパイスカレーの魅力を追求し続ける話題のお店を紹介!味も、見た目も、お店の構え方も独創的な3店です。堕天使かっきーの店主さんはミュージシャンとしても活躍中。サポートメンバーとして5組のバンドでベースを担当されています。ある立ち飲み屋『青空食堂』さんにてカレーを提供する『間借りスタイル』です。経歴や商品の提供スタイルに興味をそそられるのはもちろんですが、その味は多くのカレーファンが連日行列をなすほどのお墨付き。イベントへの出店などもされているため、来店の際はツイッターで営業時間や定休日をチェックしてから足を運ぶのがおすすめです。営業時間:18:00~翌1:00(青空食堂さんの営業時間です。備考:営業時間・定休日は変更となる場合がございますので、ご来店前に店舗にご確認ください。