これが分かっても「なぜそこにF#7を使ったのか。「なぜF#m7ではいけなかったのか。」についての感覚的のことが分かりません。そんときにそれがいいと思っただけ、それ以上の理由はないんだけど」となったとき、この意識状況をあなたはどう理解しますか?音楽理論はこの感情的帰結を上手に分析することができません。不定調性論では、この個人の感性の帰結を真ん中に置きます。同時に「あなたもそのように思う時が来る」ことを知って頂きます。これは機能和声という考え方があるからこそ、こうした感性論に重きを置くことができるようになったのです。======メジャーコードを全て覚えたとすると、C△,C#△,D△,D#△,E△,F△,F#△,G△,G#△,A△,A#△,B△という12個のメジャーコードを弾けるようになりますね。中心とする和音をE△とします。B△がスリーコードですね。次に同主短調Emのキーでダイアトニックコードを見てみると、Em-F#dim-G△-Am-B△(またはBm)-C△-D△となります。ここからG△、B△、C△、D△を引っ張り出してきます。近親調のメジャーコードが集合します。後は好きに組み合わせて連鎖を作るだけ。順序もどうぞお好きに。=====次にこう考えてみましょう。F#m-B△-E△よりもF#△-B△-E△を用いたいときというのなどんな感情を訴えたい時か、考えてみましょう。二つの進行の「印象の違い」「持っているニュアンス、文脈の違い(自分にとっての意味感)」が分かれば使い分けられます。前者はのんびりした気分、後者はイケイケなときの気分、と感じたら、それを曲に応じて使い分ければいいだけです。この感覚感が体得できることを目的とした方法論が不定調性論です。結果、自在にコードをつなげられるようになると、E△がいろいろなメジャーコードに飛来していく感じになります。|:E△-F#△-F△-Bb△E△-Bb△-F#△-B△:|和音をメロディのように並べていくような作曲法です。これを和声単位作曲技法といいます。コード理論を忘れて色々繋げてみてください。具体的な方策についてまとめます。読者登録お願いしますプロフィールはこちらのページに掲載。関連コンテンツこのブログへの問い合わせ問い合わせフォーム新曲できたよ!記事はこちらチャンネル登録もお願いします(๑╹O╹)ノ"月別アーカイブはてなブログをはじめよう!terraxartさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。