(土)明日から東京です明日から東京教室。今期はやや短めですが、コンパクトに予定が詰まりました。12月に朗読の音楽を頼まれています。MacAirも買ったものの。(金)OSMacのOSを取り替えました。早くなりすぎてついていけません(笑)。同じコンピューターなのに、面白いですね。自分のOSもバージョンアップします!(笑)。いて東大寺賢首会(げんじゅえ)。ここ数日、壮烈な美の感覚を堪能しています。ご遠忌、いわばご命日です)。)も拝聴させていただきましたが。華厳宗は、「南都六宗」のなかでも、もっとも美しい宗派なのでは。いっても、他の五宗の教えはまったく知らないですし、華厳宗だって詳しくは知りませんが(汗)。その「端っこ」をちょっとかじるだけでも。多面体の貴石が互いに映り、互いを反映させて無限の像を刻んでいくような世界観など、伺っているだけでも、ぞくぞくします。原始の仏教は、おそらく「空」と「苦」に焦点をあてた思想だったと思うのですが、華厳宗は、そこに「美」のセンスをはめ込んでいるように思えてなりません。奈良時代って、「ゴージャスにスピリチュアル」な時代だったのではないでしょうか。「表白(ひょうびゃく、ひょうひゃく)の文章は、まるで散文詩のようです」という狭川宗玄長老のお話にも、びっくりしました。高度な仏教の知識に加えて、美文を書くセンスがないとつくれないもの、だそうです。上記のお三方全員が高度な仏教の知識をお持ちか、は、分かりませんが、天与の洒脱さ、という点では、確かに。素晴らしい「人選」です)。その後のお話でも、難解な教典の構成を交響曲やオペラに例えられたり、、、なんてクリエイティブな発想。狭川師ご自身が、とても美しく。94歳、、、70歳ぐらいにしかみえず、しかもお話されるときの声は40歳から50歳ぐらいの印象。)1時間半、ノンストップで、内容の充実した講演。時間ぴったりにお話を納められました。お見事!!!時々お話に挟まれる、抱腹絶倒のジョークのセンスも秀逸で、最高に充実した時間でした。奈良の、隠れた輝くようなインテリジェンス、です。正倉院展の展示物、聖武天皇の遺品類は、なんというか霊的な高次元の光を今もなお、放っているように思えてしかたがありません。宇宙的な感覚がある人でないと、作れないのでは、、、というものも、数多く。奈良の都、平城京自体が、四神相応の思想に基づいて作られた、素晴らしい都市、でした。建築学が天文学や占星術、さらには陰陽の思想などと結びつき、仏教を成就させる都市として花開いた街。運行する星々のめぐりの力を借りて、願いをかけ、雅楽を奏する、というようなことを書きました。そんな感性と感度でもって、一大スピリチュアル都市を造ったのが奈良時代、だったのでは。都市は京都へと移っていきましたが。それもまあ、「諸行無常」ですから。冷え性なので、朝から寒い寒いと着込んでいたセーターを脱ぎ、幸福感にゆるみきった頬で、会場を何往復もしました。しながら、会場を歩いていたら、いろんな人に話しかけられました。会場の人たちも、みんな楽しそうです。毎年、年中行事と化している常連さん達も多いのでしょうね。1300年も前に、作られた宝物類がこうして守られ、今もたくさんの人を元気にしてくれている。思うと、無性に、ありがたくなります。(火)太皷のこと2太皷といえば。いえば、雅楽界には若いころから明治選定譜を完全に暗譜していて、いつでもほぼ完璧に吹ける、Tさんというかたがいらっしゃいます。持ち管は篳篥の人、ですが、全管(そして絃も!)、「完全に」暗譜されています。わたしがまだ学生の時分に、多忠麿先生の合奏の研究会のときでしたか、Tさんが太皷を打ったときに、「図(ずん)、百(どう)」の二発、打っただけで、その場にいた全員が、はっとなったのです。あきらかに、音が違ったのです。お腹に来るような音でした。忠麿先生が、「君は、ぼくより耳がいいね」とおっしゃっていた人です。篳篥の大名人の東儀博先生のお弟子さんでしたが、博先生も、「あいつは本当に耳がいい。一度、俺が吹いた音を五線に直してもらったんだけど。俺が吹いた覚えのない音も、譜面にしてくるんだ。『俺はそんな風に吹いていない』といったら、『いえ、確かに先生はそのように吹いていらっしゃいました』だと。俺が意識していない音まで譜に採るんだから。まいっちゃうような、まったく」(博先生はちゃきちゃきの江戸弁で勢いよくお話になる先生でしたので、その口調で)、とおっしゃっていました。Tさんは、太皷だけでなく、鞨鼓も見事です。陵王一具のときも、本当に一具全体のテンポの配分、バランスとか、音量とか、タイミングとか、Tさんでなければできないような名演でした。太皷は、乱声のときの打つタイミングなど、最近は譜面が出たこともあって、その通り、バカ正直に打つ人もいますが、本当はもっと「ストライクゾーン」が広いものだと思います。(もちろん、それはダメ!というところもありますよ!)許容範囲が広いなかで、いろいろと工夫できるのが、雅楽のおもしろさでもあるので。うわあ、すごいなあ、と思える太皷に、また出会いたいですし、自分も、おもしろさのある太皷を打ちたいと思います。音輪会の演奏会、昨日無事に終わりました。喜春楽の太皷、無事に終わってなんともほっとしました。太皷に関してはいろいろと工夫しています。伊藤さんが打つと、何か音が違う、とおっしゃってくださったかたがいて、ありがたく思いました。この音でなければいけない、ということはないのですが、わたしが工夫していることが、人と違って聞こえ、それがいい、とおっしゃっていただけるのはやはり嬉しいです。今回はタイミングではなく、「打ち方」について、わたしが考えていることを書いてみます。忠麿先生に教えていただいたコツがひとつ。「大太皷など打つ面が大きい太皷は特にそうだけれども、打った瞬間に面が大きく振動する。言葉にするとこんな感じですが、わたしは先生が太皷を打っている姿や音をイメージしながら打っています。いえば、武満徹さんの「秋庭歌」の公演のときの、忠麿先生の太皷は、すごかったです。当時演奏で参加していた大先輩が、「あの太皷が、忠麿先生かどうかで、曲全体のイメージが違ってしまう!」と驚いていたくらい。わたしの姉弟子のお父様が演奏会にいらして、演奏終了後、「あの太皷の人は誰なんだい?」と真っ先に聞いたそうです。音楽を職業とされていないかたですが、よほど印象が強かったのでしょう。記録に残っていないのが残念です。図(ずん)と百(どう)のバランスも難しいですし、管絃と舞楽ではまた打ち方も変えていますし、やはり言葉では説明できないのですが、上記のような打ち方なのか、ときとして「ばっ」という破裂音のように打ってしまう人もいます。太皷の楽器そのものによって、音も違いますから、同じノウハウ一辺倒では、太皷は鳴ってきません。できるだけ、ずっしりした音をイメージしながら打っています。今回は太皷を置く台そのものが高くて、非常に苦労しました。わたしは小柄なので仕方ないのですが。これが絶対、ということはないので、それぞれが工夫をして打つと、またいろいろとおもしろのでは、と思います。薬師寺そばのコスモス。花もカメラを向けると、喜んでいるような気がします。香港で出会った、舞台美術家&チベットのシンギングボールの奏者のかた(と、言っていいのか)、とても印象に残っています。国際的にワークショップなども開いておられるようです。日本でもチベットのシンギングボールは結構ブームのようで、純粋に「楽器」として使っている人もいれば、ヒーリング関係に使っている人もいます。インパクトが大きい音ですし、実際に心身に対する影響もパワフルだと思います。香港で出会った人は、舞台の間、ずっとバックでシンギングボールを静かに静かに鳴らし続けていました。実は、舞台が始まるまえから、舞台の脇で、女性のアシスタントのような方ふたりに、シンギングボールを持たせて、延々と儀式のようなことを続けておられました。なんとなく、「場のお清め」とかイメージし、忙しいリハの途中、ずっと眺めていたのですが、雅楽の「調子」の役割など、改めて考え直してしまいました。帰国してから、場のアチューンメントとか、かなり真剣に考えています。姿勢(気配を読むために)(1)近所の顔なじみの猫が。[DVD]1973年に録音された春鶯囀一具、待望のCD化。木に学べ―法隆寺・薬師寺の美バックナンバー2020年2月2020年1月2019年12月2019年11月2019年10月2019年9月2019年8月2019年7月2019年6月2019年5月RSSを表示する。