同じ前夜祭のシーンで離れて暮らしている主人公の家族(夫、子供4人)が招かれているのですが、その家族を見守る姿もまた印象的でした。彼女の孤独を端的に示すよう仕組まれています。セクレタリアトの活躍で「お母さん、すごい!」と一見評価されてはいるのですが、家族の温かい環から距離をとってしまった事実が変わらずに存在することを暗に示すシーンでした。男社会にうってでる女性の姿。引き換え、という言葉がついてまわるやりきれない感覚がありました。迫力のローアングルです。馬群の後方を外からまくるシーンでの土の飛び方とか、レースの厳しさを伝えるのにローアングルの多用が効果を出していると思います。ゲートでスタートを待つ間のアップがとても印象的。栗毛のたてがみと手綱を束ねてギュッと握るカットや、ビックレッドの片目をアップしたカットは特有のフェティシズムをお持ちでないあなたにもおすすめですwボーナス・コンテンツ。Blu-rayの特典として、主人公のモデルとなった実際の馬主ペニー・チェネリーと監督のランダル・ウォレスの対談が収録されていますが、これが自分には非常に重要な内容でした。上記の引用したセリフについても孤独の件についても、この対談で触れられていました。触れると、引用したセリフは監督が付け足したそうです。監督曰く「真実であったと思います」と。調教師本人の発した事実があるかどうかは問題ではないですね。対談ではその付け足しをどう思います?と問いかける流れになっています。3冠達成のカタルシスを前提にした苦悩の描き方、その重みづけは確かに難しいのでしょうが、結果が知れていなければ単に無謀な馬主1年生としか映らない見せ方、とか。セクレタリアトの活躍でなにもかもうまくいったように受け取れてしまう結末は大丈夫なのか、とか。ご都合主義ではないですが、馬主としての苦悩や軋轢の提示が不十分に感じました。このあたりディズニー映画にいれるツッコミじゃないよ、みたいな不文律があったらごめんなさいなのですが。競走馬に魅せられたひとの思いの託し方という観点では、清濁合わせてうまく描かれているように思いました。「シービスケット」との切り取り方の違いを噛み分けてみるのも面白いかもしれません。