』—持続可能な自然と芸術文化—」を開催いたします。年間を通して、明治神宮(内苑・外苑)にて様々な展覧会やイベントをお楽しみいただけるプログラムです。2020年、明治神宮は、創建100年を迎えます。次の100年へと歩みを進めるこの記念すべき年、明治神宮の鎮守の杜を舞台とすることで、日本における「自然」と「文化・芸術」のつながりを再認識し、日本の美意識の再発見と海外発信を目指します。山口裕美をアーティスティックディレクターに迎え、厳かな雰囲気をまとった大自然の中での野外彫刻展や美術展、神宮周辺で発展した現代文化の企画展など、多様なイベントを年間を通して実施します。あわせて、被災地振興や地域創生のイベントを開催し、祈りの心を世界に発信していきます。多様な日本の自然・文化の海外発信を目指し、屋内外で使用可能な観光インバウンド対応システムを開発し、日本の伝統、アーティストの創造力、そして最先端技術を掛け合わせたイノベーションを引き起こし、未来に続く新しいレガシーを創出します。芸術文化施設や神社仏閣、公園等における訪日外国人対応の、新技術導入にむけたモデルケースとなるべく、デジタルサイネージ、スマホガイドなどの最新技術を活用し、汎用性が高く、各機関が運用しやすいようなシステム開発を行います。昭憲皇太后をお祀りする神社としてのみならず、我が国を代表する神社仏閣として誰もが知る存在である明治神宮は、初詣には日本一の参拝者が訪れる日本人の心の拠り所であるとともに、外国からの旅行者も数多く訪れ、「日本の心」を世界に発信する場所となっています。内苑・外苑を保有しているこの場所は、100年前は荒地のような景観が続いていました。森林学や造園学、都市工学をベースに、持続可能な自然と都市づくりを念頭に、日本全国から集まった若者たちによる奉仕活動で植林がされ、その後100年をかけた自然な生態遷移を経て、まるで自然林のように大きく豊かに成長した神宮の杜は、緑豊かな都会のサンクチュアリとなっています。この明治神宮を会場に、次の100年に向け、持続可能な自然と芸術文化をテーマに、人・自然・文化の三者の関係を再定義しながら、その新しいあり方を世界へ発信する「神宮の杜芸術祝祭」を開催いたします。〜被災地復興と東北を元気に〜」では、以下のプログラムを開催します。:「天空海闊(てんくうかいかつ)」とは、果てしなく続く空、快晴の空へ向かって、大らかに広がることを意味します。内苑・外苑があります。現在、緑豊かな都会のサンクチュアリとして親しまれているこの神宮の杜ですが、実は100年前につくられた人工の杜であることはあまり知られていません。当時の森林学や造園学、都市工学を採り入れながら、持続可能な自然と都市づくりを念頭に、日本全国から集まった若者たちによる奉仕活動で造られたのです。この事実をもう一度、展覧会をとおして見直すことは、次の100年の自然と都市、そして芸術のあり方を考えるうえで有益となるでしょう。今回、この神宮の杜を舞台に、はじめての野外彫刻展を開催します。杜の中にひっそりと置かれた芸術作品は杜の木々と対峙し、呼応します。神宮の杜の中で、新しい芸術作品との出会いをお楽しみください。15:30〜18:00会場:フォレストテラス明治神宮(楠の間)定員:100名(先着順)参加申込:ご参加希望の方は、添付の参加申込書からお申込みください概要:「神宮の杜芸術祝祭」は、2020年のオリンピック・パラリンピックイヤーにあわせて展開される「日本博」の公式イベントです。日本博の総合テーマである「日本人と自然」とも深く共鳴しながら、世界に発信できる「日本の美」とは何かを問いかけていきます。神宮の杜は、日本人が自然を尊重しながら美意識を育んできたことを象徴する場所でもあり、日本の歴史や、創造性、精神性が織り込まれた「日本の美」を表現するにふさわしいと考えます。今回、「神宮の杜芸術祝祭」を開催するにあたり、シンポジウムを企画し、約1年にわたる「神宮の杜芸術祝祭」のコンセプトを明示します。これまでの100年を振り返るとともに、これから100年の「杜」、100年の「芸術」を展望する機会とします。:被災地復興や地域創生への祈りを込めて、「鎮魂と祈り」をテーマに、東日本大震災で被災した岩手、宮城、福島の伝統芸能団体を招聘し、3日間にわたり伝統芸能を披露します。並々ならぬ努力の証です。復興に際して寄せられた世界中の好意に対し、感謝の気持ちと共に花を届けようと、「サンクスフラワー・プロジェクト」はスタートしました。オープニング・フェスティバルでは、東北6県各地の桜を、同時期に開花させて展示します。movement×東北伝統芸能×みちのく潮風トレイル」のコラボレーションプロジェクトを開催します。オープニング・フェスティバルではフォレストテラス明治神宮において、東北各県と一緒に、東北の魅力を発信します。「神宮の杜芸術祝祭」のメイン企画として、3つの美術展を開催し、自然と深くかかわりながら制作をしてきた日本の美術のあり方を展観します。(てんくうかいかつ)」に続いて、6月12日からは明治神宮ミュージアムにて、約30人のアーティストが屏風、掛け軸、衝立、扇面といった日本古来の美術品のかたちにあわせた作品を発表する「百年の杜のアート」展を開催します。7月15日からは宝物殿を会場にした「彫刻の系譜-平櫛田中から名和晃平まで」展を展開します。会場:明治神宮ミュージアム会期:2020年6月12日(金)〜9月30日(水)概要:「紫幹翠葉(しかんすいよう)」とは、紫の木の幹、緑の木の葉という意味から、景色が青々としていて美しい様子を表します。縄文時代から日本人は、富士山や桜だけでなく、田んぼや雑草、野鳥などといった日常の暮らしの風景に、美しさを見出してきたのです。この展覧会では、現代アーティストらが、明治神宮やその鎮守の杜に思いを寄せ、自然や暮らしを対象に畏怖と尊敬、情熱を込めて制作した作品を中心に展示を行います。その表現の形として選んだのは、屏風、掛け軸、衝立(絵画)、扇面といった日本古来の様式です。扇面形の絵画作品は実力と才能を兼ね備えた注目の現代アーティスト(約30人)に依頼、1つの壁面に展示する予定です。素晴らしい明治神宮の緑と共に、澄んだ表現の数々を堪能いただけるでしょう。岡倉天心が作家や作品に対して、目指した境地でもあります。大きな影響を与えた明治期の彫刻家・平櫛田中から、世界で活躍する彫刻家・名和晃平までの、彫刻・立体の系譜を辿り、日本の今を、世界へ発信します。平櫛田中と明治神宮にはいくつかの縁がありました。近代日本を代表する彫刻家ですが、30才の時の作品《唱歌君が代》は明治天皇の買い上げを受けたというご縁がありました。国の重要文化財に指定されている明治神宮宝物殿は、1921(大正10)年に竣工、奈良の正倉院を模した校倉風大床造りで、その建築は大江新太郎です。そのアトリエをそれぞれ建築しているということも、平櫛田中と明治神宮との遠からぬ縁を感じさせます。平櫛田中は東京藝術大学で教鞭をとったのち、その作品の多くは東京藝術大学に寄贈されました。世界では絵画ブームと呼ばれる傾向があり、美術館等でも立体だけに光を当てた展覧会は少なくなっています。とも連携を取って開催いたします。主催・共催型プロジェクト「神宮の杜芸術祝祭」祭る。