悪いのは全て、2つの愛の間を行き来して、死んでしまった男なのだと。いつもの調子の私なら、生きている者に悔恨だけ残して死んでしまったその男が全面的に悪いのだから、なんだかねー、などと言い、鼻白んでいたかもしれない。振り回されていただけじゃん、いい加減見限れよ、とかなんとか。本作は...本作は何故か心に染み込んで仕方がない。セリフが極力抑えられていたのも...というより、ドイツ人とイスラエル人との関係なので、基本互いに拙い英語でコミュニケーションを取るしかないのだが、それも影響を与えていたのかもしれない。代わりに雨の音や、クッキー地を練る手の美しさや、そういったものに心惹かれる。人が人を愛すること、思い出が常に生活の片隅に存在すること、それが滲み出てくる。ベルリンの街角にあるカフェに、1人の男がやって来た。お勧めは?とケーキ職人に聞く。「黒い森のケーキ」だと勧められてそれを頼みイートインする。コーヒーに添えられたクッキーも美味だ。男は「黒い森のケーキ」を夢中で食べて、美味しかったと感想を述べる。この辺りに6歳の子供にプレゼントしたら喜ぶようなものを売っている場所はないか?と尋ねる。ケーキ職人は、手作りのおもちゃの機関車を売っている店があると教える。良ければ案内してくれないか?男は、イスラエルからドイツとの共同開発の仕事にやって来たのだと話した。その男オーレン(ロイ・ミラー)と、ケーキ職人トーマス(ティム・カルクオフ)は互いに愛し合うようになる。1ヶ月に1度か2度、もしかしたらもっと少なく又はもっと多く、ベルリンでの2人の逢瀬は続いた。トーマスはオーレンに聞く。彼の妻とはどうやって愛し合っているのか?と。キスをする...唇に、そして首筋に...。嫉妬の心に苛まされながらもトーマスにはどうすることもできない。彼の本拠地はイスラエルであり、ベルリンに仕事に来ている時だけの関係なのだから。オーレンはいつものようにベルリンのトーマスの部屋からイスラエルに帰って行った。1ヶ月後に、と言って。窓から歩道を歩くオーレンを見送るトーマスだったが、ふと机の上にオーレンが、鍵の束とクッキーの箱を忘れて行ったことに気づいた。クッキーは、トーマスの店の商品で、いつもオーレンが妻へと買って行くものだった。トーマスはオーレンに電話をかけてみるが、オーレンは出ない。飛行機の中かな、と思い、それから何回かかけるがやはり出ない。数日経ってもオーレンは電話に出なかった。何回かけても、留守番電話にメッセージを入れても、オーレンから折り返しが来ることはなかった。たまらずトーマスはベルリンのオーレンの勤務先に訪ねて行く。すると衝撃的な事実が判明した。オーレンは、イスラエルで事故死したというのだ。絶望の中、トーマスはいつしかイスラエルに向かっていた。オーレンから聞いていた、オーレンの妻アナト(サラ・アドラー)が開いたカフェに足を運んでいた。そこに通う内に、アナトから人手不足の店の店員になるよう乞われる。トーマスはアナトの店で働き出した。トーマスの作るクッキーやケーキは大好評となり、アナトは公私ともにトーマスを頼りにするようになる。アナトの店は、イスラエルでは常識的なのだが、コーシェル認定の店であった。本作の中では、こういった、ユダヤ教の戒律が日常に生きているイスラエルならではの設定が数々出て来て興味深い。街行く人の中にはユダヤ教の黒い正装で歩く人も見られる。ユダヤ教には安息日があり、安息日の夕食は家族で食卓を囲むという描写もよく出てくる。その中で、コシェールとは、ユダヤ教における食事の規定である。動物は蹄が割れていて反芻するものしか食べてはいけない、海に住むものはヒレや鱗があるものしか食べてはいけない、肉と乳製品は洗い場を同じにしてはいけない、基本的にはユダヤ人の調理したものでなければならない、等々である。このコーシェルがあるため、本来ならトーマスはオーブンも使えないし、トーマスが調理したものを店で出すことは歓迎されざることであった。客の入りには代えられず、上手くやるわ、と言いつつアナトはトーマスの作るクッキーやケーキを店に出し続ける。アナトはユダヤ教の厳格な戒律を息苦しく感じていたのかもしれない。2人の関係は深くなっていく。結局そのことによって、アナトの店はコーシェル認定を取り消されてしまう。アナトにとっては大変ショックな出来事であった。それ以上にショックな事実が判明する。1人の男を愛してしまった2人の女と男。突き詰めればただそんな話だというだけなのかもしれない。その喪失感、それに伴う狂おしさ、全てが痛いほど伝わってくる。粉を捏ねる、クッキーを焼く、ケーキを盛り付ける、などの一連の描写を通して、トーマスは彼(オーレン)と彼女(アナト)と自分に向き合う作業を行っていたかのようだ。オーレンが鍵の束とクッキーをトーマスの部屋に忘れていったのかが後から判るようになる構成もぐっとくる。想像していた以上に胸に迫る作品であった。何が原因かを紐解くことに意味はなく、これからの対処を考えるべき、という除霊師の意見は至極真っ当である。いや、これはホントに言い得て妙でしょう。そのスタンスで作品が進むので、この呪いの原因が何なのかは明確にはならない。いや、あのことがこのことに繋がって、そもそも生あるものと死との間に厳然と存在する道行きのようなものが、この一連の出来事の発生を成す、などということは判るのだけれど。あどうすれば、逆に言えば何をしなければそこから逃れられるのか、というのは存在しない。賛否あるかもしれないが、私はそこがとても良かった。賛否あるかも、と言えば、この恐怖が引き起こす怪現象が得体の知れないものによる事であることと同時に、生きている人間の見栄や欲望や憤懣が引き起こす事象と同時進行している部分である。怪現象のように見えて実はそれは全て物理的・科学的に解決できました、とはならないのだけれど(そんな現実主義的な展開もほんの少し期待していたが)。本物の怪現象に見えるものの内に、人間が意図的に引き起こしたことも同期していることに興味をそそられた。いや、それをシンクロさせてしまったら混乱をきたすだけでしょう、という考え方もきっとあるとは思うのだが。妻夫木聡も黒木華も、役柄がとてもよくハマっていた。本当に2人共、そんな性格なのではないかと思う位だ。妻夫木聡は、コレ本人の描写?と思う位に顔と役柄がマッチしている。失礼な感じ方ではあるのだけれど。それでもって、妻夫木聡のような男は本当にいるのである。イクメンあるあるである。イクメン云々に限らず、妻夫木聡のような人の話を聞かずに独自の「良いと思ったこと」に邁進する輩は現実そこかしこにいる。押しつけがましい善意。自分の手を煩わせることはしない。黒木華の気持ちは本当によく判る。多少彼女がエキセントリックな性格であることを差し引いても、だ。キャバ嬢上がりの霊媒師小松菜奈も良かったし、松たか子は圧巻の貫禄であった。するとむしろ岡田准一は、狂言回し以外のものが見出せないので、多少没個性というか、物足りなさはある。いえ、ここで狂言回しがしゃしゃり出てもそれはそれで困ったことになるので、これは良しとしよう。私は日本のホラー映画はあまり観ないのだが、近頃観たホラー映画のことだけについての感想を言うと、日本のホラー映画ってひっくるめて多少の優しさがあると思う。したら、万に一つ、何かで解決しちゃうかもしれない、どうかして収まってくれるかもしれない、という期待が持てる優しさがある。解決法をいくつか探れるところとか。キリスト教が効力ナシ!ダメ!って判った時点でお手上げ、という状態よりは全然余地があると言っていいと思う。宗教の種類が多いし、物や場所にそれぞれの神が居たりするし。いえ、現世に生きる人の想いよりも、死者の怨念が勝るのって怖いな。それも、「嘘つきだから」とか、「一緒にと誘ったのに来てくれなかった」とかの理由で、しかも当事者はもとよりそれ以外の人や場所に怨念を残すのって恐ろしい。人間、何で怨みを買っているのか、誰との人間関係が運命に影響を与えるのか、よくよく考えてみないといけないのかもしれない。したところで、本作によると、原因を紐解くのは無意味だし、全員が逃れられることはそうそう無い訳で、考えても詮無いことなのかもしれないが。Comments(12)「氷の季節」第31回東京国際映画祭コンペティション作品。第31回東京国際映画祭では、審査員特別賞と主演のイェスパー・クリスティンセンが主演男優賞を獲得。重たく中身の濃い作品。暗い気持ちに叩き落としてくれるのは間違いない。凍てついたデンマークの風景。凍った池のほとりに一本の木。池に張った氷の中から見える人の手。年配の男と若い女が牛の世話をしている。男が2人やって来て、牛を品定めする。銀貨20枚でどうだ?と飼い主の年配の男に尋ねる。銀貨35枚だ、と男は答える。