ブッカー・リトルとの双頭クインテット。コルトレーンとの共演盤とはちがう空気がはりつめている。マル・ウォルドロンが『レフト・アローン』とは別人28号。2015不思議なジャズとでも言うのでしょうか。エリック・ドルフィーの長いソロやブッカー・リトルの叫びのようなペットの音には、鳥肌が立ちます。ドルフィーの音色が鋭くなればなるほど、リトルの音色は切なさが増すという、抜群のコンビネーションです。2人とも若くしてこの世を去っていますが、フリー・ジャズに伝統的なスタイルが残りました。収録時間:34分マイルス・デイヴィスが大手レコード会社CBSと契約したため、契約中だったプレスティッジとの残りのアルバム制作枚数を消化するために行ったレコーディングが、「マラソンセッション」と呼ばれています。そのマラソン・セッションで吹き込まれたマイルス4部作中の1枚が、この『クッキン』です。マラソンと言いながらアルバム4枚分を2日間で録音しています。参加アーティストTP:マイルス・デイヴィスTS:ジョン・コルトレーン(2-5)P:レッド・ガーランドB:ポール・チェンバースDS:フィリー・ジョー・ジョーンズ動画はアルバム1曲目の「マイ・ファニー・ヴァレンタイン」です。全体的に一流のアーティストが奏でている音色は、完璧と言っていいでしょう。レッド・ガーランドのピアノがいい。気質の違うつわものたちをまとめ上げているマイルスって一体どれだけの人望があるのでしょう。それぞれの音色に集中して聴いてみるのも面白いです。2017冒頭の「マイ・ファニー・ヴァレンタイン」はやはり人気のようです。その大きな理由はクールかつスイートな演奏によるところが大きいでしょう。確かにミュートの響きは美しいです。ガーランド、チェンバース、そしてフィリー・ジョー・ジョーンズのリズムセクションが安定しているので、より安心して聴けます。収録時間:40分50年代を代表する名コンボ「クリフォード・ブラウン~マックス・ローチ・クインテット」の、「チェロキー」で始まり「A列車で行こう」で終わるスタンダード集です。クリフォード・ブラウンの愛称はブラウニー。音色やフレーズの親しみやすさが好評で、整然として、かつ、メリハリのある演奏に定評のあるトランペッターです。ストーリー性のあるアドリブ参加アーティストTP:クリフォード・ブラウンTS:ハロルド・ランドP:リッチー・パウエルB:ジョージ・モローDS:マックス・ローチ動画はアルバム1曲目の「チェロキー」です。無類の歌心を持ったクリフォード・ブラウンのトランペットと、音楽性豊かなマックス・ローチドラムの組み合わせは、相性も抜群で、ハードバップの魅力を存分に聴かせてくれます。メリハリのついた音色の緊迫したプレイなども完璧で、初心者には是非このアルバムから入って頂きたいです。2年の名コンビ「スタディ・イン・ブラウン」というのは最初にジャズのアドリブは楽しいなあと思わせてもらったアルバム。クリフォード・ブラウンは素晴らしいし音もよい。2015このアルバムは確かに初心者にも聴きやすいアルバムです。1956年にクリフォード・ブラウンは事故で他界してしまいますので、この名コンビの活動期間は約2年です。あまりにも短すぎます。それだけに2人のスタイルは、後世に語り継がれているのでしょう。大満足な名演のオンパレードで、ブルーノートのアルバムの中でも「大傑作」の部類に位置するこのアルバムは、コルトレーンがブルーノートに残した唯一のリーダー作です。演奏全体が骨太で力強く、セロニアス・モンクとの交流を経て、コルトレーンが急成長を遂げた時代の演奏だけに、そのプレイは自信に満ちあふれて堂々としています。気心の知れた仲間と参加アーティストTS:ジョン・コルトレーンTP:リー・モーガンTB:カーティス・フラーP:ケニー・ドリューB:ポール・チェンバースDS:フィリー・ジョー・ジョーンズ動画はタイトル曲の「ブルー・トレイン」です。気迫のこもったサックスは音数も半端なく多く、圧倒されますが、ソロが終わってモーガンに変わった時の、ペットの第一声で、がらっと雰囲気が変わり、モーガンワールドになってしまうのは、流石です。そんなアドリブの仕掛け合いのような演奏が楽しめます。今、ジャズのジョン・コルトレーン「ブルートレイン」初めて聴いてる。2018当時のマイルス・グループでの同僚や、フィラデルフィア時代の仲間たちという、気心の知れたサイドマンの頑張りが、纏まったサウンドを生んでいると言えるでしょう。これぞジャズというなら、この1枚は外せないでしょう。初心者にも気軽に受け入れられるアルバムです。名曲ベスト100のランキング10位~4位いよいよ名曲トップ10になりました。ジャズ界では巨匠と呼ばれるアーティストが目白押しです。名曲ベスト100の中のランキング10位から4位までです。収録時間:47分1970年代のフュージョンブームを巻き起こすきっかけになった、チック・コリアの代表作です。チック・コリアのソロ名義ですが、実質的にはアルバムタイトルの「リターン・トゥ・フォーエヴァー」というバンド名でもあり、バンドとしてのデビュー作です。夜のイメージのあったジャズに朝の光を与えたとも言えます。参加アーティストEP:チック・コリアSS、FL:ジョー・ファレルPER、VO:フローラ・プリムB、EB:スタンリー・クラークDS、PER:アイアート・モレイラ動画は、アルバムのラストに入っている「サムタイム・アゴー~ラ・フィエスタ」のライヴ収録です。アルバムでは、フローラ・プリムのヴォーカルとジョー・ファレルのフルートも効果的で、スタンリー・クラークのベースも高度なテクニックで、チック・コリアは、マイルス時代に得た弾き方もまだ残っていたり、やはりチック・コリアのアルバムだと認識させてくれます。バランスのとれた最高の仕上がりふむふむ。確かにチックコリアのリターン・トゥ・フォーエヴァーは特にローズが小鳥のささやきみたいだったりスタンリーのベースは波のようにうねるしアイアートのパーカッションも全て自然界の音を奏でているよう。ソルが影響を受けたのはうなずける。2015相対的に、バランスのとれた最高の仕上がりのようです。ジャズではないと批判的な意見もあったようですが、今聴いても決して古さを感じさせない素晴らしいアルバムです。チック・コリアも当然ながら、メンバーそれぞれが高度なテクニックを持っていますので、安心して聴ける心地よいアルバムです。収録時間:37分1958年に録音されたソニー・クラークの代表的なアルバムです。当時ハイヒールのジャケットにかなり注目が集まりました。この美脚のモデルは誰かということですが、ジャケットのデザイナーのリード・マイルスが、ブルーノートの社長らとリード・マイルスの事務所でジャケ写の打ち合わせをしていた時に、ランチに出かけ、助手の女性の脚を急遽撮影したものだそうです。参加アーティストP:ソニー・クラークTP:アート・ファーマーAS:ジャッキー・マクリーンB:ポール・チェンバースDS:フィリー・ジョー・ジョーンズ動画はタイトル曲の「クール・ストラッティン」です。クラークのふっくらと包み込むようなピアノに、マクリーンのアルトサックスが熱っぽく語ると、ファーマーのトランペットがマクリーンの熱を冷ますかのように抑制してくるという、まるで会話をしているかのような演奏に惹かれます。確実に全体を引き締めるベースや、ドラムも魅力的です。Jazz、ソニークラークのクール・ストラッティンを聴いてるけど、ソニークラークのピアノの芯のある音やトランペットの突き抜けるように伸びる音がたまらん。これは確かに素晴らしい音だね。2015軽快なバップに浸るには、もってこいのアルバムで、ジャズ初心者にも気軽に親しめる1枚です。ジャズを聴く人が手に取る最初のアルバムとしても定評です。重く引きずるような独特のフレーズ、マイナーな曲調などが、日本人好みと言われていますが、アメリカではそれほどまで人気は出なかったようです。切れ目なく続くサックスの音を「シーツ・オブ・サウンド」と形容され、激しいイメージの付いたジョン・コルトレーンでしたが、本人はデビュー当時からバラードを好んで演奏していて、その総集編とも言えるのがこのアルバムです。サックスで歌うコールトレーン参加アーティストSS、TS:ジョン・コルトレーンP:マッコイ・タイナーB:ジミー・ギャリソンDS:エルビン・ジョーンズ動画はアルバムの1曲目「セイ・イット」です。コールトレーンは、「声で歌うのには向いていないが、サックスで歌うことはできるつもりだった」と名言しています。このアルバムのコールトレーンのサックスはまさにそれに尽きるでしょう。穏やかで、リラックスできる音色は、シーツ・オブ・サウンドとはまた違った良さがあります。ジョンコルトレーン/バラード。コルトレーンの作品のなかでもっとも甘美な曲に仕上がっている。1曲目のセイイットは誰もが聴いたことがあるのではないかと思う。静かなバーにひっそり流したい。2011これがコールトレーン本来の姿かも知れません。あまりにも激しいイメージが付きすぎて、誤解をしている人も多いかも。一生懸命頑張ってサックスを演奏しているのもコールトレーンですが、実際はこちらのバラードの方が、本人も安らげるのでしょう。収録時間:52分このアルバムは、1959年にリリースされたトリオ編成で、エヴァンスにとっては通算4枚目の作品です。シャンソンのスタンダード「枯葉」においては、急速調のピアノで多彩なアドリブを展開することで、数々のコンテンポラリー・ジャズを代表するピアニストに大きな影響を与え続ることになりました。『スイングジャーナル』誌選定のゴールドディスクにも認定されています。参加アーティストP:ビル・エヴァンスB:スコット・ラファロDS:ポール・モチアン動画はアルバム5曲目の「ホエン・アイ・フォール・イン・ラヴ」です。エヴァンスのピアノは言うまでも無くそれの敏感に反応するラファエロのベースも、ただリズムを刻むだけで無く、しっかりとピアノと語り合うようなフレーズには驚きます。そこにポール・モチアンのドラムがしっかりと輪郭を描いて絡んでくる。これぞビル・エヴァンストリオの真髄です。絶妙なインタープレイビル・エヴァンスのピアノはやっぱり凄い。『ポートレイト・イン・ジャズ』とマイルスの『カインド・オブ・ブルー』に収められた『ブルー・イン・グリーン』のエヴァンスのピアノはリリシズムの極致と言える。2010ひとつひとつの音色がくっきり浮かびあがるビル・エヴァンスのピアノ演奏は、音色も美しく楽しめます。緊張感と躍動感溢れるピアノトリオのインタープレイを味わうにもすばらしいアルバムです。お互いの良さを引き出し合う「間」の取り方が彼らならではの感覚で素晴らしいです。収録時間:38分1958年3月に録音された、ジャズ史上のトップを維持する歴史に残る名盤です。マイルス・デイヴィス絶妙のミュート・トランペット・ソロが人気を博しました。契約上はキャノンボール・アダレイがリーダー名義ですが、実質上のリーダーはマイルスだったと言われています。ジャズ初心者にも入りやすい1枚です。動画はアルバム1曲目の「枯葉」です。マイルスだけではなく、余分な音は一切弾かないサム・ジョーンズのベースや、アート・ブレーキーの神妙なブラシがあってこそのマイルスの音色が引き立っているのです。2曲目の「ラヴ・フォー・セール」のイントロの、ハンク・ジョーンズの細やかなピアノも効果的です。ヴォンジョルノー!おつこんです。これの「枯葉」のマイルスのソロに最初猛烈に感動しました。マイルスを聴いた最初がコレでした。2010このアルバムを最初に聴いたのはラッキーです。クールでストイックなマイルスに惹かれる人は多いようです。この頃のマイルスの音色は神がかっているとも言えます。知的に控えめですが、美味しいところをしっかり持って行くところは、やはりマイルスです。収録時間:38分1954年2月21日に、「バードランド」で行なわれたライヴ演奏を2つのアルバムに分けたうちの、Vo.1です。1曲目に「イントロダクション」として入っているのは、バードランドのドアボーイ兼名物司会者の「ピー・ウィー・マーケット」のアナウンスです。この言葉そのものが、ジャズだと言えるという事で、カットされることなく、堂々とこのアルバムの「1曲目」として存在しています。参加アーティストDS:アート・ブレイキーTP:クリフォード・ブラウンAS:ルー・ドナルドソンP:ホレス・シルヴァーB:カーリー・ラッセル動画では、MCピー・ウィー・マーケットのセリフを集めてあります。アート・ブレーキ-のライヴには欠かせないMC。アルバムでは、イントロダクションが終わって、元気よく飛び出すツーホーンテーマが意気込みを感じさせます。そのままクリフォード・ブラウンの語りかけるようなペットの音色が美しい。リズムセクションが完璧なので、安心して聴いていられます。クリフォード・ブラウンが素晴らしい久しぶりにアート・ブレイキーの『バードランドの夜vol.1』を聴いたら、あまりにカッコ良くて唸っちゃったよ。すげえなぁ〜、ブレイキー!クリフォード・ブラウンのトランペットの輝かしさは、聴いてて泣きたくなるね。2014この頃のクリフォード・ブラウンは、まだデビューして間もない時期ですが、これだけの存在感を持つのは凄いです。ピー・ウィー・マーケットから「トランペットのニューセンセイション」と紹介されていますが、まさにその通りでしょう。若くしてこの世を去ったのはジャズ界においても、本当にもったいない話です。収録時間:37分1954年2月21日に、「バードランド」で行なわれたライヴ演奏を2つのアルバムに分けたうちの、Vo.2です。このレコーディングは、バンドとしてのまとまりが出始めたライブ出演2週間目の録音ですので、演奏の勢いやタイミングに熱気など、メンバー皆ベストコンディションです。この日は4・5曲目の作曲者チャーリー・パーカーが会場に来ていました。参加アーティストDS:アート・ブレイキーTP:クリフォード・ブラウンAS:ルー・ドナルドソンP:ホレス・シルヴァーB:カーリー・ラッセルテンションマックス動画は、冒頭のMCから「Wee-Dot」に入る豪快なアート・ブレイキーのドラミングです。テンションマックスで、クリフォード・ブラウンもルー・ドナルドソンも、本当にみんな楽しそうに演奏しています。ライヴ会場の臨場感が半端なき伝わってきます。これも全て大御所のアート・ブレイキーがいるから成り立っているのでしょう。イントロダクションに続いて、一曲目から飛ばすブレイキーさんのドラムからです。ツーホーンテーマが飛び出した瞬間といったら、もう堪りません。熱いですねぇ!2曲目ではvol.1でのブラウニーさんのワンホーンに対抗(?)してルー・ドナルドソンさんのワンホーンです。演奏時間は3分29秒と短いですが、なんとも、心をくすぐる演奏です。https://amzn.to確かにルー・ドナルドソンのアルトサックスも信じられないくらいに熱くて、まるで、パーカーの化身のようです。これだけメンバーが好き勝手に思い切り演奏が出来るのは、やはり御大アート・ブレーキーの懐の大きさでしょう。グループ全体をリードして、愛情いっぱいに溢れています。収録時間:51分このアルバムで、初めてアート・ペッパーとマイルス・デイヴィスの黄金のクインテットのリズムセクションが顔を合わせて演奏したのが「アート・ペッパー・ミーツ・ザ・リズム・セクション」なのです。このリズムセクションですから、素晴らしくないはずがありません。ペッパーの自伝によると、マイルスグループのリズムセクションを迎えるに当たって、ペッパーは緊張のあまり薬をしてから臨んだとか。それでこれだけの演奏が出来るのは素晴らしいです。リズムセクションの方はというと、御大マイルスがいないせいか、特にガーランドは伸び伸びと演奏しています。https://t.co/0MfuzGSvpuマイルス・バンドのリズム隊をバックにワン・ホーンで艶やかに歌うペッパー。メロディ感覚、アレンジのセンス、どれも完璧。これがたった1日のレコーディングとは。2017このアルバムは、ペッパーが体調不良で遅刻したこともあって、ろくなリハーサルも行わずに、ほぼぶっつけで行われたと言われています。1日しかなかったにも関わらず、これだけ悪条件が重なっての演奏とは思えない、聴き応えのあるアルバムになっています。名曲ベスト100のランキング3位~1位それではトップ3を見てみましょう。ここにランクされるアルバムは、ジャズファンでなくてもどこかで聴いたことがある名曲ばかりです。名曲ベスト100の中のランキング3位から1位をどうぞ。収録時間:40分1956年に発売した矢先に英米のメディアで絶賛され、ロリンズの名を一躍広めた最高傑作です。ジャズマニアの間では、このアルバムのことを「サキコロ」と呼ばれて愛されています。このアルバムは、定番となっていますが、聴く度に新しい発見やどのパートに集中して聴くかなど、何度も違う体験が出来るという名盤ならではの楽しみ方が出来ます。参加アーティストTS:ソニー・ロリンズP:トミー・フラナガンB:ダグ・ワトキンスDS:マックス・ローチ動画はアルバム3曲目の「ストロード・ロード」です。テナーサックス入門の定番のような、太くて低い豪快な音色が心地よいです。豪快でいてどこか繊細さも垣間見えるロリンズのサックスは何度聴いても飽きません。聴けば聴くほどユーモアも盛り込まれたりして、どんどん引き込まれていきます。テナーだけでなく、ダグ・ワトキンスの力強いベースも素晴らしいです。ロリンズの最高傑作!カリプソ調のセント・トーマスで軽快に歌い、ユー・ドント・ノウ・ホヮット・ラヴ・イズでスロー・バラードを太く吹き、モリタートをリラックスして歌い上げる。ダグ・ワトキンスのベースのギシギシとしたウォーキング・ベースとマックス・ローチの堅実なドラムも最高です。トミー・フラナガンは決してでしゃばらない。https://amzn.to歌うサックス歌い上げるという表現はよくジャズ誌などで見かけますが、話ながら吹いているのではと思うくらい感情が伝わってきます。リズムセクションもしっかりしていると安心して聴けます。全てに於いてバランスが大事なのでしょう。初心者にもおすすめソニー・ロリンズ『サキソフォン・コロッサス』(1956年)を聴き終えたとき、「やった!」と思った。サキソフォン・コロッサスを聴いていると、ジャズ初心者のわたしにも「これはいい。爽やかである」という心の動きや体の動きが訪れたからである。2014ジャズ界の定番の1枚として挙げられるこのアルバムは、ジャズ初心者にも親しみやすいでしょう。メリハリがあって、テナーの魅力が存分に味わえます。メンバーそれぞれが、最高の演奏をしてバランスもピッタリとれていますので、飽きがこなくていつまでも愛されるアルバムです。収録時間:55分1959年3月4月と2回に分けて録音されたスタジオアルバムです。キャノンボール・アダレイを加えて6人編成になったマイルスバンドは、従前のハード・バップ・スタイルに留まらない、「モード・ジャズ」と呼ばれる新たな演奏手法に挑戦し、このアルバムがモード・ジャズを代表する歴史的名盤とまで言われるまでになりました。マイルスの要望に見事応えたエヴァンス参加アーティストTP:マイルス・デイヴィスAS:キャノンボール・アダレイTS:ジョン・コールトレーンP:ビル・エヴァンスP:ウィントン・ケリー(2曲目のみ)B:ポール・チェンバースDS:ジミー・コブ録音当時、既にマイルスのバンドから脱退していたビル・エヴァンスを呼び戻し、アルバム作りに参加させています。そのため、後任のウィントン・ケリーは、唯一の軽快なブルースナンバーである、動画の「フレディ・フリーローダー」1曲のみの参加です。どちらのピアノも捨てがたいですが、やはりモダン・ジャズと言えばビル・エヴァンスでしょう。素晴らしいアルバムです。素晴らしいアルバムです。https://amzn.toマイルス独特の空気感このアルバムを、ジャズ初心者が初めて聴いて、これからもっとジャズを聴こうと決心した作品でもあるようです。静かで完璧に作り込まれたマイルス独特の空気感が漂っています。確信を実行して成功を導くベタですが、マイルス・デイビスの「カインド・オブ・ブルー」を聴くなう。これより素晴らしい音楽なんてあるんだろうか。ジャズはこれ一枚と言っても過言ではない。透き通るような空気の静寂を破るハイハット。息づかいで緊迫するCD。生きていて、呼吸をするようなペット。2010この録音が行なわれた時の経緯を知れば、このアルバムが何故これだけ評価されるのかが分かります。すべてマイルスの思惑通りに運んだということです。良い音楽を届けるには、妥協は許せないマイルスの考え方です。このアルバムには、絶対にビル・エヴァンスが必要だと確信して実行し、成功したと言えるでしょう。収録時間:65分1961年に「ヴィレッジ・ヴァンガード」で行った最終日のライヴを収録したアルバムです。この11日後に、ベーシストのスコット・ラファロが、交通事故で他界しました。タイトル曲の「ワルツ・フォー・デビイ」は、本来ビル・エヴァンスの当時2歳の姪っ子に捧げた曲でしたが、いつも間にか愛らしい曲調のジャズ・スタンダードとして親しまれているようになりました。参加アーティストP:ビル・エヴァンスB:スコット・ラファロDS:ポール・モチアンビル・エヴァンス現在は、エヴァンス/ラファロ/ポール・モチアンのベスト・トリオによる作品として、このベスト100の41位の追悼盤「サンデイ・アット・ザ・ヴィレッジ・ヴァンガード」と、ベスト100の7位にランクインしている「ポートレイト・イン・ジャズ」と並んでベスト100の第1位「ワルツ・フォー・デビイ」で味わえます。ビル・エヴァンスが左手で確実にリズムをキープするため、ベースのスコット・ラファロに自由が与えられ、重低音から高音域まで、積極果敢かつ即興的に音を繰り出しながら、その上にビルの右手が美しいメロディを奏でてリズムセクションは、楽曲に色彩感を与えてトリオとは思えないほどの素晴らしい空間が生まれています。エヴァンスのライブ盤。タイトル曲がとても有名です。ピアノ、ベース、ドラムの3人がそれぞれのプレイを聴きながらそれに自分が答えるインタープレイの極地ともいえる演奏ですが、そんな理屈抜きに美しい音楽がそこにはあります。ライブの客はこの演奏をほとんど聴いてはいないでしょうが、そんなのお構いなしの傑出した演奏となっています。https://amzn.toライヴの臨場感ライヴならではの音は確かにあります。それがより臨場感を与えてくれているのでしょう。初めは聴いていなくても、演奏が流れていると、自然に引き込まれる技量をこのトリオは持っています。究極の1枚ワルツ・フォー・デビイhttps://t.co/E1UT4iC2Zv彼の代表曲でありジャズを超えて20世紀の名曲です。フランス近代音楽にも通じる非常に繊細極まる彼の音色世界。ビル・エヴァンスの音楽宇宙は人類にもたらされた大いなる恵みだと思います。2018人気の名曲ベスト100のランキングトップに君臨するということは、それなりの理由があるはずです。それは、何と言っても音色の美しさでしょう。従来の演奏とは異なる究極のプレイが完成されています。これもエヴァンスのリードがあってのことで、それぞれが生き生きと演奏できるような演出がされています。ジャズを聴くなら!スピーカーにも拘ってみようJBLより上があったジャズ向きのJBL自宅でジャズを聴くならスピーカーにも拘りたいという気持ちは誰でも一度は持つはずです。スピーカーに拘った方の中では、「ジャズを聴くなら絶対JBL」という声も良く聞きます。そこで、ジャズ専用のスピーカーなんて、本当にあるのかと調べてみました。すると、何と!JBLを遙かに上回るスピーカーがあるという事を発見しましたので紹介します。それは、今までに無いサウンドで、重低音を生々しく再生出来る優れものとのことで、口コミではかなりの好評です。100年前にエジソンが開発した蓄音機のスピーカーをボイスコイルで動作させるようにした技術を使って、振動板を現代の素材にしたのが、ジャズマンのウーハーに採用した点駆動スピーカーです。100年前に開発されていながら今まで誰も手を付けなかった技術がやっと活かされる時が来ました。実際にメーカーサイトで試聴が出来ますので、一度お試し下さい。What」を聞き比べてみると分かります。重低音のアタックという表現をされていますが、購入者は、スピーカーの箱の音が無くなっていて、すぐそばで演奏しているかのようだと言われます。聞き比べてみて下さい。確かに、ポール・チェンバースのベース音が全く違います。ドラムのハイハットの音も、はっきりしているし、ピアノもより鮮明に聞こえます。これだけの試聴でも違いが分かりますので、実際に実物を前にして聴いてみるとどうなるのでしょう。試聴は、メーカーサイトの左側に「試聴のご案内」がありますので、そちらから申込出来ます。スピーカーに拘るなら、これくらいは欲しいものです。ジャズ名盤ランキングベスト100!のまとめランキング外の曲もおすすめが沢山!ジャズ名盤ランキングをTOP100でまとめてきました。懐かしい曲や思い出のある曲もあったのではないでしょうか。ランキングを参考に、自由にジャズを楽しんでみるのもおすすめです。このランキングを参考にジャズの世界を楽しんでみてください。ランキングまとめメディア洋楽には名盤と言われるアルバムが現在までに数えきれないほど発売されてきています。ジャンルを問わずにおすすめの歴代名盤をランキングで紹介します。ランキングまとめメディア日本で活躍するアーティスト・バンド・シンガーソングライターの名曲の中から2018年最新のおすすめ名曲ランキングを紹介します。ランキングまとめメディア関連するまとめ恋愛小説おすすめランキング65選!大人向け泣ける名作【最新】おすすめの恋愛小説をランキングにしました。人気のペットとして上位にランキングする猫。思考力を高めることは社会人にとっての命題です。優秀な作家・小説家がいます。ところで発表される年間のベストセラーランキング。数あ...nyaokakaおすすめの哲学本BEST82!初心者でもわかりやすい入門書や名著も紹介!難しいイメージのある哲学本ですが、実は簡単で読みやすい本も沢山...nyaokaka記事へのコメント気軽にコメントしよう!※コメントは承認後に公開されます。読みやすい記事を書くことを心がけてサイト作成に臨んでいます。▲ジャズ名盤ランキングベスト100!初心者にも聴いて欲しい名曲アルバムを厳選!のページです。ランキングまとめメディアRankBest[ランクベスト]は芸能人のランキングを人気、かわいい、イケメン、性格など様々な領域で発表。役立つエンタメ情報が見つかるランキング型メディアです。芸能に詳しいライターがランキングをお届けします。RankBest[ランクベスト]。