作品や制作風景、日々の徒然などを綴ります。forgeronedecoration鉄は美しく繊細で軽やかで美しい。幻想的で美しい鉄の世界。そんな新しい鉄の概念を。糸のように紡ぎ出したい。フォルジュロン)の始まりと終わりを女性名詞風にアレンジした造語。冶の仕事を女性らしい柔らかさで包みたいという思いを込めて読み方もアレンジしています。私はこうして鍛冶屋になった。05月more...ブログパーツこのブログに掲載されている写真・画像・イラストを無断で使用することを禁じます。ディエゴ・ジャコメッティ大好き。作品集を見つけたら買っている。19歳の時に初めて訪れたparis。圧倒されながらもその中にあったDiegoの作品にも夢中になった。かわいいんだ、これが💕まさかその数年後に私が鍛冶屋の弟子入り志願をするなんて思いもしなかったけどwあーん。何年も実物みていない!今年は行くぞ。1966)は、アルベルトとともにパリのモンパルナスのアトリエを二人で生涯に渡ってシェアをしていたことで知られています。あまりにも偉大すぎる兄の存在があったがためか、アルベルトの在命中にはほとんど注目を浴びることはなかったディエゴ。幼い頃にはイタリア国境に近いスイスの村に生まれ育ち(そう、彼らはフランス人ではなくスイス国籍なのです)、父母兄弟たちとともに雄大な自然と動物に囲まれた幸福な時代を創作の源にしながら、数々のブロンズ製の家具や装飾品を作り続けたのでした。ディエゴ・ジャコメッティはジュネーヴの美術工芸学校で彫刻を学んだのちに、アカデミー・ド・ラ・グランド・ショーミエールでロダンの弟子アントワーヌ・ブールデルに学んでいた兄を頼って初めてパリに出ます。それから、ジャコメッティ兄弟は装飾業者のJ・M・フランクの依頼を受けて、1933年から家具デザインや鋳造を手掛け始め、それからおよそ15年間に渡りその分野において共同制作を行いました。その後、アルベルトが自分自身のアートピースの創作に専念することになっていったあとも、ディエゴはというと自分が一番得意とした装飾彫刻の世界に留まり続け、「インベストメント鋳造」という特殊な鋳造(複雑な形状の製品を簡易に製造できる手法)を主に用いて、82歳の生涯を終えるまで動物や鳥や木々をモチーフにした独創的なブロンズ作品などを数多く残しました。ディエゴをモデルにした作品も多く残してたアルベルトの彫刻は、まさに自分の命を削るかのように、または求道者のごとくもがき苦しみながら作品を生みだしていたのに対して、ディエゴの手掛けた家具や彫刻は遊び心があり、また実際に使用できる上にとにかく観るものを楽しませてくれる要素に満ちていました。それは彼の生まれ持ったおおらかな性格によるものから来ていたはずで、ウィットがありセンスも良いディエゴの家具や装飾品を日常使いできるのであれば、日々の暮らしを豊かにしてくれるんだろうなぁと思ってしまうのです。いった感覚は、スティッグ・リンドベリのプロダクトだったり、またはイームズ夫妻が手がけたプロダクトだったり、アレキサンダー・ジラードといった同時代を生きたモダンデザインのマスターたちにも通ずるものでもあるんじゃないでしょうか。机の下に鳥や小動物がいたり、テーブルトップを支えているのが木の枝だったりする彼の(使える)家具を見ていると、ディエゴ・ジャコメッティという人はおそらくお茶目でジョーク好きで、どこか無邪気さを残した子供の心を持ち続けていたんじゃないかと思います。その作品は兄の極限ともいえる芸術への探求精神とは対極とまで言わないまでも、アレキサンダー・カルダーのモービルにも似た、美術館やギャラリーなどよりも、人が実際に暮らす生活空間でより活きるというか、そんな軽やかなアプローチがどこか現代的であり、「人の生活にとって大切ななにか」ということがディエゴ・ジャコメッティの家具や動物の彫刻作品には確実に息づいていると感じるわけなんですよね。メッセージを入力してください。