画号の由来は知らない。鳥海は岸田劉生(1891-1929)や萬鉄五郎(1885-1927)の感化を受け画家として出発したという。後年になって、彼らとは違って新聞紙で油分を抜き光沢を抑えた重厚なマチエール(絵肌)と抽象に近い単純な構図という独自の画風を確立した。構図も対象も単純化して、茶色を基調とした渋い色調の油絵具を砂を混ぜて厚く塗り重ねてはノミとカナヅチで削る、という独特の技法により土壁のようなマチエールの作品を制作したのである。沈んだ茶色の色とともに日本的な油彩画のひとつの典型と評する人もいる。代表作は、いずれも油彩の「黄色い人」(1956)、「ピカドール」(1958)、「昼寝するメキシコ人」(1964)など。「うづら」(1929油彩)宮城県立美術館(洲之内コレクション)も絵の好きなひとにはよく知られている。吉田節子(1905-1999)展覧会をひらいている。彼も独立美術協会に属した。その後もアフリカ、中南米、インド、中国など海外に旅行している。若くして亡くなったが、鳥海青児は戦後を通じて活躍し、昭和47年70歳で没した。鳥海青児の水彩も少ない。当然のことながら、彼の水彩もあのざらざらした絵肌の油彩とは対照的に淡白なものである。色調は黒、茶、グリーンを使い油彩と共通するところがあるような気もする。首里城址でなく沖縄独特のお墓のようだ。少ない黒い線が緑を生かして効果的。抽象的にも見えるがまさしく水彩のかろやかさ。水彩画が少ないので、他を。