去年、生まれて初めて相撲をライブで見た。両国国技館の枡席で見るという体験はまさに「百聞は一見に如かず」で感慨深いものがある。久しぶりに見たら外国籍の力士が多いので驚いた。「出身地ウランバートル」というアナウンスがしきりと響く。僕が子供の頃、メンコ(僕らの地方ではパッチンと呼んだ)に印刷されていた人気力士は若乃花だった。当時のテレビ放送の目玉は大相撲で、「若乃花物語」という映画が封切られるくらい人気があった。戦後十年目の設定だった「泥の河」という映画でも主人公と友だちのふたりが食堂の窓からテレビの若乃花戦を覗き見るシーンがあった。僕が小学生の頃、「少年マガジン」と「少年サンデー」が創刊になったのだが、その表紙には人気力士の朝潮がなぜかよく登場したような気がする。長嶋選手もよく登場したが、ふたりの共通項は胸毛だった。あの頃は胸毛が人気があったのだろうか。その後の人気力士と言えば大鵬である。大鵬の連勝と読売巨人軍の連覇が並び称せられた頃だ。大鵬の全盛時代、僕はあまり相撲を見ていない。大学を卒業した頃は、阿佐ヶ谷近辺の相撲部屋に人気力士が集中していて、当時、阿佐ヶ谷に住んでいた僕はよく相撲取りとすれ違った。僕が住んでいたのは花籠部屋の近くだった。部屋にも風呂はあるのだろうが、僕がいつもいっていた銭湯には花籠部屋の力士もやってきた。「黄金の左」と言われた横綱の輪島、がぶり寄りの荒瀬、輪島と同じ日大相撲部出身の魁傑など人気力士はこなかったが、兄弟子と新入りという組み合わせでよく風呂に入っていた。銭湯の湯船だといっても力士がふたりも入っていると威圧感はある。僕はその横で小さくなっていた。力士が揃って湯船から出ると一気に湯が減った。兄弟子は洗い場で座っているだけだ。新弟子らしき若者がセッセと背中を流し、髪を洗う。鬢付け油の匂いが強く漂ってきた。青梅街道を渡れば二子山部屋があり、人気大関の貴乃花がいた。小兵ながら大きな力士に勝つ切なげな表情が女性ファンを増やしたと言われたものである。優勝パレードが青梅街道を通った。その貴乃花の長男と次男が成長し、横綱や大関として人気が出て若貴時代と言われた頃、「シコふんじゃった。」という映画が公開されヒットした。1992年1月のことである。少年隊を解散し、ひとりで俳優として活躍し始めた本木雅弘がまわし姿になるのも話題になったが、「シコふんじゃった。」というタイトルの軽さもヒットした要因だっただろう。周防正行監督がやはり本木雅弘を主演にして作った「ファンシイダンス」が多いに気に入っていた僕は、「シコふんじゃった。」というタイトルを付ける感性に期待し、「絶対、おもしろい映画に違いない」と確信した。●坊さん映画の次はお相撲さん映画だった「ファンシイダンス」は岡野玲子のマンガを原作にしたお坊さん物語である。ロックバンドのボーカルだった主人公は実家の寺を継ぐために恋人(鈴木保奈美)と別れ、頭を丸刈りにして戒律の厳しい山寺で修行することになる。モデルは永平寺ではないかと思う。修行とはいっても現代の若者たちである。お寺ライフの中にも様々なエピソードがあり、笑いが起こるシーンばかりが続く。同期の修行僧を演じた太めの田口浩正は、甘いものを禁じられているためトイレに隠れて羊羹の一本食いという荒技を見せてくれる。田口クンは、これで周防映画に欠かせないキャラクターになった。先輩の修行僧を演じた竹中直人もいつものような怪演で、オーバーアクションで笑わせてくれるし、一種の仇役を楽しそうに演じていた。竹中直人も「シコふんじゃった。ダンス?」と続く周防作品には欠かせない俳優である。それにしても、竹中直人は自分の監督作品では抑えた演技をするのに、他の出演作ではなぜあんなに濃いキャラクターなのだろう。」は、周防監督の母校・立教大学の名前を逆にした教立大学相撲部を舞台にストーリーが展開する。立教大学には長島茂雄ことミスターに関する伝説が数多く残っているらしく、映画の中でもそれらがいくつか使われるが、監督の解説によるとすべて実話だという。」はフランスの詩人ジャン・コクトーが日本にきたときに堀口大學の案内で観戦した相撲について書いている文章を柄本明の教授が暗唱するシーンから始まる。その相撲を描写したコクトーの文章を見付けたときに、周防監督は「できた」と感じたそうだ。映画の芯が通ったということなのだろう。ジャンル分けなどどうでもいいようなものだが、あえて言うと「シコふんじゃった。」は青春スポーツコメディと呼ばれる映画である。スポーツものによくある根性ドラマではないし、脳天気な青春ドラマでもない。全編がユーモラスに描かれているのは、監督の視点が客観的だからだろう。客観視しながら、暖かい視線を感じるのは周防作品の魅力のひとつだ。シリアスな現実認識を持った上で良質なエンタテイメントを作ろうとする周防監督のスタイルは、周防監督がオマージュを捧げ続ける小津安二郎より、フランク・キャプラとの共通性を僕は強く感じる。ハートウォーミングという本来の意味をわからせてくれるフランク・キャプラ監督作品から感じるものを、僕は数少ない周防作品からも受け取るのだ。取材したのだろう、脚本はよく練られている。相撲をまったく知らない観客にも登場人物たちのセリフで様々なことが簡潔に説明される。清水美砂が演じたヒロインは、相撲についての知識、監督である柄本明の意図や心境、相撲部員ひとりひとりの内面までを伝える役割を担っている。心境を吐露せず黙々と稽古に励んできた主人公が、最後にせっかく決まっていた一流企業への就職を断り留年までして相撲部を存続させようとする決意を述べる「もう楽してズルするのはやめだ」というセリフが効いてくる。楽してズルして世の中を渡っていこうとしていた主人公が相撲に懸命になることで、そうではない人間に生まれ変わる実にオーソドックスな成長物語をベースにしているが故に、「シコふんじゃった。」は感動的であり、多くの人に愛されたのである。●自尊心を取り戻すために努力する山本秋平は大学四年生。同級生が羨む一流企業への就職もコネで決まっている。後は単位を取って卒業するだけだ。入っているサークルもいいかげんなもので、夏はスキューバ、冬はスキーといった遊びを中心とした集まりである。ある日、指導教授に呼ばれて研究室にいくと「きみは出席率は100%だが、きみと会うのは今日が初めてだ。いい友だちを持っているかもしれないが、きみには単位はあげられない」と言われ、「相撲部員として一日、大会に出てもらえれば単位をあげる」と交換条件を持ちかけられ断れない。柄本明演じる教授は相撲部の監督で元学生横綱だったのだ。秋平が嫌々、相撲部の部室にいくと八年留年して相撲部を守っているたったひとりの部員である青木(竹中直人)がいる。ふたりは不器用で気の弱い田中クン(田口浩正)をスカウトする。教授の助手の清水美砂が美少年をスカウトしてくると、それは秋平の弟の春雄である。そんな四人がいきなり学生大会に出ても勝てるわけがなく、惨敗する。その夜、応援にきていたOBたちが開いた慰労会で、ひとりのOBが「俺は情けない。おまえらなんか死んじまえ」と怒鳴る。清水美砂が「今どきの男の子は女の子にどうやったらモテるかしか考えていないのよ」と反論し、さらにOBに侮辱された青木が泣き始める。それを見た秋平はいきなり立ち上がり「わかったよ、勝ってやろうじゃないか」と見得を切る。一時の激情で口走ったものの秋平は後悔している。勝てっこないと思っている。ラグビーの選手だったイギリスからの留学生スマイリーを加え夏の合宿に教授の実家へ出かけた彼らは、子ども相撲の子たちと勝負して全員が負けたことでプライドがさらに傷つく。監督の適切なアドバイスを受けて子どもたちに勝ち、相撲の奥深さを知る。秋の大会がやってくる。スポーツは実力の勝負だと言われる。どんなスポーツもルールに則り、同じ条件の中で競い合い、勝者と敗者が生まれる。勝者になるためには努力するしかない。持って生まれた才能の要素が大きい。努力がそこをカバーする。監督から適切で有効な指導を受け、教立大学のにわか仕立ての個性的なキャラクターばかりである相撲部員たちは成長する。勝つために、勝ちたいために努力する。それは自尊心を取り戻したいためだ。OBから受けた屈辱、強豪の相撲部から受けた辱め、侮蔑、そして何より自分を肯定できるようになるために彼らは相撲をとる。最初、登場したときの秋平は典型的な「いまどきの大学生」である。友人に代返を頼んで授業をさぼり、スキーだマリンスポーツだと女の子と遊び、就職前の猶予期間である大学生活をエンジョイしている。就職だって有力なコネがあれば使えばいいと思っている。就職を決め、卒業までは楽しく過ごしたいと考えている。そんな青年が実力しか通用しない世界で磨かれ、「楽してズルするのはやめた」と悟るのだ。彼は生き方を学んだのだ。「楽してズルして」うまくいくこともある。本当に生き抜くためには、自分の人間としてのスキルを鍛え積み重ねるしかないのだと、彼は身に沁みたのである。【そごう・すすむ】sogo@mbf.nifty.com自分の生まれ月だからかもしれませんが、11月は好きな月です。ベランダから見ると街路樹が色づいて落ち葉が舞っています。長年、壊れたソファを騙し騙し使っていたのですが、誕生日にカミサンと息子が安楽椅子を贈ってくれました。椅子で居眠りしそうです。僕の勤め先が11月28日〜29日開催のフォトショップワールドを共催しています。あるバラ園で、「ベルサイユのばら」のコスプレ写真を撮ってきた。>前々からこういう場所でこういう写真を撮ってみたくて、夏ごろから具体的に話を進めていたのが、ようやく秋バラのいい時期になって実現に至り、感慨ひとしおである。●お薦めしたいような、教えたくないようなカメコって、とってもいい趣味なんじゃないかと思うのだが、履歴書の趣味欄に「コスプレ写真撮影」とは書きづらいことを考えると、まだまだ世の中に認知されたとは言いがたい。これは楽しいよ、と人々にお薦めしたくもあるが、反面、教えたくない気持ちもある。誰かが苦労して撮影場所を開拓しても、「あの場所はコス撮影OK」といううわさが広まると、後に続く者が続出し、そうこうするうちに、一般の来場者に迷惑をかけたりするトラブルが起き、以降、コス撮影禁止になってしまうということが実際に起きているからだ。考えてみると、それは生半可な知識しかないのに見よう見まねで実行したのがいけないのであって、注意すべき点をあらかじめ知って臨めば、トラブルは事前に回避できたのではないか、とも言える。やるからには細心の注意をもってトラブルを避け、楽しい撮影会にしましょう、との願いをこめて。●声をかけなきゃ、はじまらないまず、撮らせていただけるレイヤー(コスプレイヤー)さんを見つけないことには、はじまらない。どこかの会に入会登録して会費を払うと毎月何人か紹介してくれるサービスがあると便利だけど、おそらくないだろう。似て非なるものならありそうだけど。レイヤーさんと知り合うためには、コスプレイベント以外にない。あ、声優コンサートもあるか。私は、カメコの列に並んで、誰が撮っても大差ないような記録写真みたいなのを撮るのはあまり楽しめないほうなので、大混雑する屋内系のイベントはなるべく避け、広々とした遊園地系のイベントを主体に参加する。この基準からすると、夏と冬に3日間ずつ開催されるコミケは1日15万人もの来場者でごった返し、撮影環境としては最悪なのだが、しかし、このイベントだけは別である。コミケのコスプレ広場は、コスプレの見本市のようで、ピンからキリまで出揃うが、ピンのほうは、コスプレに道(萌えの?)を求めるレイヤーが全国から集まる。実際、今回撮らせてもらったレイヤーさんたちとは夏のコミケで知り合っているが、うち一人は広島から来ている。真剣にコスする人たちは、放っているオーラが違うので、そういう人を選んで声をかける。個撮を申し入れるためには、こっちも撮ることに関して真剣なんだと理解してもらわなくてはならない。聞くところでは、個撮にかこつけたナンパ目的で声をかけてくるカメコもいるそうで。レイヤーも、そういう「うざい」のを相手にしたくないので、撮る心構えと実力をしっかり見ようとしてくる。写真家やデザイナーなどが自分の作品をまとめたものを「ポートフォリオ」というが、私は、名刺がその役を果たしている。タイトルを入れ、隅のほうに連絡先を入れている。受け取った人はたいてい「きれい!」と感心してくれる。これで、撮る腕がアピールできる。それと、一眼レフは、ほぼ必須。レイヤーはコスチューム制作にすごい費用を投入しているのだから、カメコだって撮影機材はそれなりのものを揃えなくては釣り合いがとれない。それに、コンパクトタイプのデジカメや、レンズ付きフィルム(使いきりカメラ)では、像のサイズとレンズの性能が全然違うので、ファッション雑誌のグラビアページのような写真は撮れないということは、レイヤーたちの間でもよく知られていることである。感性という基準では、作品世界にどっぷりと浸りこんでいるレイヤーたちに、カメコはとうてい勝ち目がない。カメコだって、レイヤーの嗜好に合わせた作品を見て、どういう世界を表現したいのか、理解に努めるべきなのだが、思い入れの強さではかなわない。勝負になるのは、光の読み方、構図の取り方など、写真撮影のテクニックである。写真につきものの、絵が平面的に潰れる効果をよく考慮して、背景にモデルを貫く横線(目刺し)、縦線(串刺し)を入れないようにするとか。主題が真ん中にあるだけという、いわゆる「日の丸構図」ばっかりのような単調に陥らないよう工夫するとか。花の写真などをたくさん撮って練習したり、私は参加したことがないけど、プロの写真家が指導してくれるモデルポートレート撮影会などに参加してみるのもいいかもしれない。レイヤーさんを個撮にお誘いするのは、それからでも遅くはない。撮影のコンセプトが決まったら、ロケハン(撮影場所探し)である。今回は秋バラの咲き誇るバラ園と決まっていたので、探しやすかった。ネットを検索して、広さやバラの種類や本数を参考にしながら、候補地を絞っておく。コス撮影を許可しているかどうかは、電話で問い合わせる。それから、実地を見に行く。職員に話を聞いたりしていると、一日に回れるのは2〜3か所がせいぜいである。今回のロケハンには、10月18日(水)に一日会社を休んで行った。していると、バラは待ってくれないので。最初に行ったところは、ほとんど春咲きのバラばかりで、秋はショボかった。二か所目は、広い庭園いっぱいに色とりどりのバラが咲き誇り、ここで撮れるならぜひ撮りたい、と力が入ってきた。ロケハンのときに考慮しておくべきことがもうひとつあって、それは、着替え場所の確保である。実はこれでいつも苦労する。以前、日本庭園で撮ったときは、職員さんのご厚意で、閉鎖中の入場ゲートのチケット売り場を特別に開けてくれた。いうのは当てにしてはいけない。今回は、周辺が公園で、身障者用トイレがあり、割と広くて、ちゃんと掃除もしてある。バラ園としては撮影OKだが、手続き上、人物撮影には市役所の許可をとる必要があるという。撮影日を決めておく必要がある。開園していれば、月曜が人が少なくて狙い目である。都合が合わず、10月28日(土)になった。10月23日(月)の朝、市役所へ。これで仕事が半日潰れる。撮影許可申請書なるぎょうぎょうしい用紙に記入して提出すると、許可は下りるけど、2日後に許可証を受け取りにもう一回来てくれ、と。「お、お代官さま〜、かんべんしとくんなまし〜」と内心では思いつつも、長いもんには巻かれておくに限る。10月25日(水)の朝、再び市役所へ。いかめしく「市長印」まで入った撮影許可証を恭しく拝受する。「はは〜っ、おありがとうございまする〜」。●体調を万全に整えて臨むいやいや、最悪だった。木曜の夜あたりから腹の調子がすこぶる悪く、今にも腹が割れてエイリアンがウキキと飛び出してきそうである。おまけに何だか熱っぽい。計ったら最後、急に病人みたくなってしまいそうで、あえて計らない。金曜の朝、職場が地の果てのように遠く感じられ、休むことに。このところ、どれだけ仕事をないがしろにしてんだ、俺。広島からレイヤーさんが来てくれる撮影会と駄目サラリーマンのぐうたら仕事とでは重みが全然が違う。趣味でカメコやってるはずなんだけど、時として、責任感のような感覚が伴うことがある。プロのカメラマンだったら、体調は最悪でも、撮影の仕事に穴を開けるわけにはいかず、這ってでも現場に到着し、不出来ながらも最低限の水準は満たす写真を撮らなくてはならなかったという経験が一度や二度はあるのではないか。個撮ならそれほどのものではないので、最後の最後には、謝って中止するという選択肢が残されている。過ごしたおかげで、幸い、土曜の朝にはけっこう元気になっていた。公園・庭園などは、時間が遅くなればなるほど来場者が増えてくる。撮るのは午前中が勝負だ。9:00amの入場開始前に準備しておけるよう、8:30amに集合。レイヤーさんたちが持ってきた荷物の量がものすごい。ドレスのスカートをふくらませるために下に穿くパニエには、円形の芯が3段通せるように作ってあり、半円状にして持ってきた芯を通してつなげていくと、鳥かごのようなものが出来上がっていく。バラ園の職員の方が出てきて、トイレで着替えるのではあんまりだから、こちらをどうぞ、と場所を提供してくれた。展示ルームのついたての陰で、いつもは職員の昼食に利用している場所だそうである。この日は、終日空けてくれた。わ、ありがとうございますー。そこまでしていただいて本当に恐縮ですー。