オンド・マルトノ:原田節この作品はオラトリオとはついているものの、「劇的」オラトリオなので、通常、演技を伴う事実上のオペラ作品で、レギュラーな配置ではオケはオーケストラ・ピットに入り、ステージには役者・歌手のみが上ります。演奏会形式という演技を伴わない形で演奏されることもあり、特に上演形式に関しては厳格には指定されていないようです。今回のトリフォニーホールは、オーケストラ・ピットのないホールであるという物理的な制約からか、「コンサート・オペラ形式」という役者・歌手もオケも共にステージ上に上るという、多少特殊な形態であったと思います。それだけに、オケや客席も演出の一部のような演出で、客席から役者が登場したり、オケ団員や合唱団員も小道具(花や帽子)を手にしたり、ホール全体がステージになったような、通常のオペラでは得られない一体感を感じることができました。オペラの上演には不利な環境にも関わらず、これだけの高い完成度になったのは、トリフォニーホールが新日本フィルのホールであり、リハーサルから本番と同じ環境で綿密な調整を行うことができたからだと思われます。オンド・マルトノについても少しだけ。この曲は1938年作なので、1928年に発表されたオンド・マルトノが使用された楽曲としては、もっとも早い時期に作曲された曲のひとつです(オネゲルはこの曲の以前に映画音楽や『Sémiramis』でもオンド・マルトノを使用しています)。広く演奏されるクラシック作品ということでは、オンド・マルトノにとってこの曲の果たした役割と後に与えた影響力は計り知れないものがあったと思われます。今回の演奏では世界最高峰のオンディスト原田節さんにより、冒頭の犬の遠吠えから絶大な存在感がありました。この曲の録音は数種類聴いているワタクシでも、この曲でのこんなにも美しく圧倒的な存在感のオンド・マルトノは聴いたことがないくらいでした。ちなみに、世界初演は1938年(演奏会形式)、1951年(舞台)。日本初演は1959年に日比谷公会堂で岩城宏之指揮東フィル&二期会、ジャンヌ・ダルク役は草笛光子さんだったそう(ここに詳細が書かれていました。日本語版でしょうか?)。オンド・マルトノが使われていたか定かではありませんが、使われていたとしたら、本荘玲子さんですね。以下のブログでもレポートされています。090-8438-0184オンディストの久保智美さんが出演されます。鈴木純明氏の曲はオンド・マルトノのための曲なのでもちろんですが、グリゼイの曲にも出演されるのでしょうか?(未確認)溝入敬三さんも出演されるんですね。LIVEトラックバックをいただいたのでエントリーを書いてみます。Hallでのライブ音源がダウンロード販売されていました。ワタクシ、Webの標準化を志しておりますので、原則としてWindowsのみに対応したサービスは批判しますし、利用もしないのですが、原田さんの音源である上、DRMがオーディオCD書き込みを許可しているので購入しました。いや、これは買うでしょ。ワタクシなら3000円でも買いますけどね。何よりオンド・マルトノ楽曲の中でもトップレベルの難曲である「熱伝導率」をいつでも聴けるようなったことが嬉しいです。Martenot2006年01月20日iTMSに原田節さんキターやっとiTMSで原田節さんのオンド・マルトノを聴けるようになりました。言っても原田さんのオリジナルアルバムではありません。予想はしていましたが、最初は去年リリースされたUAのアルバムでした。album『Breathe』)と思ったら、中川俊郎さんの曲も増えていました。サントリー烏龍茶CMソングコレクション』)この2曲はオンド・マルトノ使用楽曲としてはおなじみで頻繁にテレビ番組のBGMとして使用されています。「Memory」のこのバージョンは33秒しかないので、iTMSで単品購入する意味はありませんね。電子楽器スーパーリサイタル2006〜3台のオンド・マルトノと電子オルガンによる〜以前書いたように、名古屋で行われた3台のオンド・マルトノと電子オルガンによるコンサートに行ってきました。タイトルについてのツッコミ。言って、「電子楽器」というタイトルには違和感を覚えます。ワタクシだけかもしれませんが、「電子楽器」というと、なんだか古くさいイメージがあるんですよね。70年代ならまだしも、電気を音源とした楽器などめずらしくもない21世紀に使う言葉ではないなぁ、と。それに、オンド・マルトノを実際に弾いたことがあるかたならおわかりかと思いますが、オンド・マルトノにいわゆる「電子楽器」的に接すると痛い目にあいます。これはそんな特別扱いするまでもなく、バイオリンと同レベルの楽器なのです。ワタクシはオンド・マルトノを「電子楽器」と呼ぶことにも違和感を感じますし、今時の電子オルガンも「電子楽器」としてイメージされる楽器とはかけ離れていると思います。いちゃもんを付けてしまいましたが、タイトルのことはどうでもよくて、内容は素晴らしすぎです。後述する曲目を見るだけでも、いかに充実した内容であるか想像できると思います。『トゥランガリラ交響曲』でオンド・マルトノを知ったワタクシが、原田さんのアルバムでこの曲を聴いて、オンド・マルトノの表現力の高さを見せつけられ衝撃を受けた曲です。そのオリジナルの2台オンド・マルトノ版を生で日本で聴ける日がくるとは、少なくとも10年前でさえ思っていませんでしたから、本当に涙が出るほど嬉しかったのです。ヒンデミットの曲は元々トラウトニウムの為に書かれた曲だそうですが、まるでオンド・マルトノの為に書かれた曲のように自然に、意外にも聴きやすい曲でした。アンコールは余興みたいなものですが、1月ということを意識しての選曲だと思われます。尺八パートをオンド・マルトノが担当。皆さん本当に楽しそうで、見ているこちらも最後まで楽しめました。表現力のないワタクシにはうまく伝えられないのですが、とりあえず、聴けなっかった人は後悔すべし、と。東京からバスで往復12時間をかけて行っても全く悔いの残らない公演でした。今回のコンサートの発起人である安井さんと久保さんには本当に感謝します。これで終わってしまうのではなく、これを第一歩として今後の発展にも期待したいと思います。以下は曲目と楽器配置図です。(以上、敬称略)楽器の配置は以下のような感じです。(演奏中以外は緞帳が下りてしまい、写真を撮ることができませんでしたので記憶から再現)画像には描きませんでしたが、3台それぞれの後方にプリンシパルスピーカーが配置してありました。行われる、オンド・マルトノに関する注目の公演をいくつか紹介します。映像演出:スミヤノブタカ日本でもこのような企画ができるようになったのは本当に喜ばしいことですし、感慨深いものがあります。Chambreを使用されるものと思われます。同じ“オンド・マルトノ”でも制作者も年代も違うので、その音色の違いを楽しむこともできると思います。ワタクシも聴きに行きますよ。このオラトリオが上演されるのは10年ぶりぐらいだと思われます。1990年代には何度か上演されていますが21世紀では日本初、東京ではデュトワN響以来かも。オラトリオは本来演技が伴いませんが、これは「劇的」とつくだけに、演技が伴います。それだけに大規模なことに加え、オンド・マルトノが不可欠なためになかなか上演される機会がありませんので、必見です。オンド・マルトノにとっても、メシアンの『トゥランガリラ交響曲』の次に有名な(一般に知られた)楽曲かと思います。G-Tools以前スカパー!で放映された“オネゲル作曲劇的オラトリオ『火刑台上のジャンヌ・ダルク』(演奏会形式)”なる映像を持っているのですが、「劇的オラトリオの演奏会形式」って、それだけでもうよくわかりませんが、それなら単なるオラトリオでいいじゃん、と思いました。「劇的オラトリオ」というのはタイトルの一部という認識なのだと思いますが。原田節(ヴォーカル&オンド・マルトノ)赤井裕美(電子ピアノ)赤城忠治(ギター)原田さんのソロコンサートシリーズヴァレンタイン編。場所もいいのでお気軽に。『オンド・マルトノの魔法』2005年も最終週に入ってから、ヤフオクに初めて見るLPが出品されていたのでスタート価格が1万円とちょっと高かったものの、入札してゲット。過去の音源としては今年最大の収穫です。SérimpieA面はクラシックの名曲をオンド・マルトノ用にアレンジしたもので、B面はオンド・マルトノのために書かれた曲が集められています。面白く聴けたのは、レコード化されたものではほとんど聴いたことのない曲が収録されたA面で、「熊蜂の飛行」なんてまるでペリー&キングスレーのようでした。バルトークも意外にもオンド・マルトノに合っていました。シューマンやサンサーンスはオンド・マルトノ入門者が大抵初期に練習する曲なので、録音されていたことが驚きです。B面のミヨーはオンド・マルトノとピアノのための『組曲』からの2曲、メシアンは『美しき水の祭典』の一部、ジョリヴェも『三つの詩曲』からの1曲なので他に録音も比較的ありますが、ギノーはすごく良い曲にも関わらず他の録音がほとんどないので貴重な音源です。faon」を練習しよーっと。いうLPってほとんどCD化されそうにないですね。↑この向かって左のLPも今年にゲット。音源はジネット・マルトノのジョリヴェ『オンド・マルトノ協奏曲』なので珍しくはありませんが、ジャケットに楽器が大きく出ているのが珍しいです。原点に返って今年最後のエントリーはオンド・マルトノネタで。Martenot2005年12月30日ベトナムとオンド・マルトノ本日、西新宿フォンベトにて、オンド・マルトノ友の会忘年会を開催。参加者8名でまったりと盛り上がりました。ベトナム料理店というのはワタクシのチョイスですが、ベトナムとオンド・マルトノは実はちょっとだけ関連があります。Tap」(1974?)を作曲しています。piano図形楽譜ではありませんが、オンド・マルトノ部分は通常の楽典にはない表現を使い、音をイメージしやすく書かれています。いうことから推測できるように、いわゆるゲンダイオンガク的ながががががひゅーーーーんという曲です。(笑)原田節さんは1997年の北とぴあ国際音楽祭でこの曲を演奏(日本初演かどうかは不明。ピアノは木村かをりさん)し、その模様はNHK-FMの『現代の音楽』でも放送されました。忘年会ネタから無理矢理ダオに持っていってみました。↓終演後に携帯で撮影イベント全体を書いていくと長くなるので、音楽についてだけ。昔、天国注射の昼というイベント(のビデオ)でA-Musikの名前を聴いて以来、A-Musik(=竹田賢一)はワタクシの中では伝説でした。その後もA-Musikは断続的に活動をしていて、竹田賢一の名前も雑誌で見かけたりはしていたのですが、A-Musikは当時の流行の言葉でポストモダンと言われるようなバンドだったので、思想などよくわからない(今もですが)若い頃にはA-Musikに対して敷居が高く感じていました。もので、A-Musikを知ってから既に15年以上経ちますが、生で竹田賢一氏の演奏を聴くのははじめてなのでした。関わらず、開演時間に遅刻してしまいました。(汗いや、ウチからだと府中市美術館は2時間近くかかるんですよ。竹田氏も原田さんも全部かほとんどはインプロだと思われます。大正琴(エレキ大正琴なので各種エフェクトがかかります)もオンド・マルトノもどちらも出てくる音は電気処理された弦楽器ベースの音なので、バッティングしてしてしまうかと思いきや、大正琴は中音から中高音をカバーするのに対し、オンド・マルトノはその上下を広くカバーできる上に、大正琴の奏法が基本的には常に連符なので、音の棲み分けがはっきりできていました。最近では原田さんはあまりロック系の人とのライブはあまりやらなくなってしまいました(大御所になってギャラが高いから?)、久しぶりにこのような自由な演奏が聴けて、とても楽しめました。竹田氏との単独のデュオコンサートも聴いてみたいですね。↓1983年(?)のA-Musikファーストアルバム。Martenot2005年10月17日ジネット・マルトノの『ジョリヴェ:オンド・マルトノ協奏曲』再発フランスACCORDから過去の音源の2枚組コレクションが発売されるようです。その中の1枚にアンドレ・ジョリヴェがあり、ジネット・マルトノ(オンド・マルトノ開発者モリス・マルトノの妹)がオンド・マルトノを弾く『オンド・マルトノ協奏曲』が収録されるようです。初CD化ではなく、おそらく以前ADESから発売されていた音源と同一です。このADES盤もここ数年は手に入らなくなっていましたので、去年のERATO盤の再発に続き、大変意味のあることです。音源が古いこともあり、ADES盤CDでもあまり音が良くなかったので、もう少し聴きやすくなっていることも期待したいです。【録音】1955~71年頃タワーレコードでは11/18発売となっています。11月発売にはアムランのシューマン、グリモーのシューマンピアノ協奏曲といったワタクシ好みの楽しみなCDが出るので、Webで一緒に予約しておきました。実はこのCD、『オンド・マルトノ協奏曲』よりも、ラスキーヌやランパルの演奏が素晴らしいです。BlogPeopleAD。