2019へ行ってきました。約2年ぶりの開催で、更に昨年末リニューアルオープンした東京都現代美術館での開催という事もあり、イベントは大盛況。会場の雰囲気と購入した本などをご紹介します。清澄白河駅から徒歩10分程度。オシャレなカフェや雑貨屋さんがたくさんある地域なので、街の雰囲気を見ながら向かうのも面白いです。美術館に着くとすでにたくさんの人が並んでいました!雨の日だったのですがアートブックファンの方々のエネルギーはすごいです。オープン当初から大盛況!出展者とお客さんがお喋りしたり、コミュニケーションを取りながら本と出会えるのがこのイベントの醍醐味です。今回は美術館での開催という事もあり、本にまつわる展示もいくつか開催されていました。海外書籍の展示テキスタイルなども。屋台にはZINEやグッズなどが。Gill)の展示ブース。Fantasy』flotsambooksさんのブースで購入。Petersenのアートブック。作家が幼い頃から撮影していたアーカイブ写真や、思春期に作っていた日記(スクラップブック)に収録されていたチラシやステッカーなどがコラージュ的なデザインでレイアウトされています。サイケデリックな世界観が、思春期の夢と儚さを表現しているように感じられてとてと面白いと感じました。初版が出た時にかなり話題になった本作。第2版が出たので、このタイミングで購入しました。ブックデザインもフューチャリスティックでとても素敵です。「ZA」ステッカーグラフィックデザイナーの中屋辰平さんとGUCCIMAZEさんによるブース。GUCCIMAZEさんのタイポグラフィはインスタや雑誌などで見ていてとてもかっこいと思っていたので、こちらのブースで販売されていたステッカーを購入!どこに貼ろうか、悩むのも楽しいです。ZAのロゴステッカーは中屋さんによるデザイン。中屋さんとは以前、写真雑誌IMAのワークショップでご一緒させていただきました。会場は天井も高く、広いので、これまでのアートブックフェアの会場では一番良かったと思います。これほどの規模のイベントを定期的に開催するのはとても大変だと思いますが、ぜひこれからも続いて欲しいと思います。Stronghold)ギャラリーで開催されたこちらのイベントに行ってきました。Longly)写真集公開プレゼンテーションイベントの概要は以下のfacebookページをご覧下さい。https://www.facebook.com/events/289655285040357/印象に残ったコメントを箇条書きにしておきます。-本の最後に自分の子どもの頃の写真を入れている事に関して人の個人的なストーリーを聞いているので、自分のストーリーもオープンにしないとフェアじゃないと感じたから。-編集で気をつけた事パーソナリティの異なる10人が提供してくれた素材を一冊にまとめるので、本としての統一感に気をつけた。人にとって食事はどのような役割を果たすか。-表紙の綿飴は「霞を食べる」というイメージをメタフォリカルなヴィジュアルで表現した。-本作りのために五回も日本に来ているが、制作費用や渡航費はどうしたの?最初の二回のダミー作成時はベルギー政府から援助金が出た。それ以降は博物館の監視員など、アルバイトをして捻出。本作りにかけた費用を合計すると計100万くらい。会場には食品サンプルのようなキーホルダーが吊されたインスタレーションもありました。hermit」売り切れました。61部限定の写真集、残りわずか。コメントはまだありませんオランダ、アムステルダム旅行では、市内の本屋を何軒か回りましたが、行った中で一番素敵だったのが、MENDOというアートブックショップです。黒い看板が目印Webサイト(https://www.mendo.nl/)もかなりオシャレですが、店内のインテリアも黒で統一されていてとても格好いいです。店内に何ヵ所か椅子が設置されていて、座って本を確認することが出来ます。写真集やアートブックは大きくて重い事が多いので、座って読めるのはかなり快適でした。本好きの気持ちが分かっています。サイトにも記事があるように、スタッフの方がオススメの本をセレクトして特集を組んでくれています。どんな本が選ばれているかを見るだけでも勉強になります。MENDOというレーベル名で自分たちで出版もしているようです。センスのある本屋さんの出版レーベルなだけあって、装幀がとても素敵な本ばかりでした。アムステルダムの歴史や街に関連した内容の本も多かったです。店内で什器として使用されている真っ黒い本の形のブックスタンドやオリジナルの香水などもプロデュースして販売していて本当に多才です。私が訪問した際にも、このお店をめがけて来たと思われる旅行客が、両手いっぱいに本を買って帰っていきました。オーナーの方もとても親切に本の事を教えてくれます。Two」を鑑賞しに行きました。Two」の普及版刊行を記念して、写真展を開催いたします。object」に参加した写真家・吉田亮人が取り組み制作したアーティストブックで、2017年6月に刊行されました。新たに写真数点とエッセイを加え、再編される普及版となります。様子を、会場の写真と共にご紹介します。今回の展示では、このように印刷刷り出しの校正紙が展示されています。上の写真は、インクが滲んでしまったそうです。いう効果を狙ったのかと思うくらい雰囲気のあるにじみ方ですね。オフセット印刷の仕組みも勉強できるオフセット印刷で使用するアルミのPS版まで展示されていました!通常は、印刷会社で保管していて外に出る事は無いので、なかなか実物を見る機会の少ない貴重な物。印刷の仕組みの勉強にもなりました。出版社とのミーティングで使用された、メモが書かれたダミーの数々。右には作家による手製本バージョンも上から下までダイナミックに壁を使われている展示です上部の茶色い紙は、用紙を変えている折があるので、その校正紙です。超レアな『台割』や『装幀仕様書』も公開!そして、デザイナーの私が今回の展示で最も興味を惹かれたのは、この『台割』や『装幀仕様書』が展示されている事です。他のデザイナーさんが書いた台割や装幀仕様書を見る機会など殆ど無いのでとても参考になりました。ここまで公開して良いのでしょうか?とさえ思ってしまいます。タイオウアトラス、コニーラップ、大王スノークイーン、モンテシオン....など、使用候補になった印刷用紙の名前が見えます。1、2、3、....と番号が振られている箇所は、何種類か候補があり、それぞれ試し刷りをする、という意味かもしれません。印刷色に関しても、森などの部分は、茶色い用紙に「スミ+特色の緑」を使用している事が見て取れます。修正の赤字が入ったバージョンタイトル・テキストが入る間伐材印刷用紙は70kgから55kgに変更になったようです。サイズなどスケジュールなど手書きの台割りより詳細なスケジュール手書きのメモが生々しいです丁寧な本作りの過程を追体験こちらにもメモが。細部まで丁寧にクオリティを追求されている事がうかがえますとても勉強になる写真展でした。Twoフライヤーデザインについて今回の展示のフライヤーデザインを私が手がけさせて頂きました。素晴らしい展示のお手伝いができ、仕上がりに関しても、吉田さんにも喜んで頂けたので良かったです。Barral版発売記念展のフライヤーが届きました。全3種類となっております。今回も渡部周さん(@wtnbd511)にデザインいただきました。本日よりギャラリーにて設置を開始しておりますので、ぜひお持ち帰り下さい。