「イノセンス」と「アップルシード」。両方とも「日本を代表するジャパニメーション」とか宣伝されてる。両方とも現在の日本アニメの最高技術の駆使でできあがっていて、近未来を舞台とした作品。世界からの帰還、のお話。映像のクオリティはものすごく、アップルシードなどは珍しく「目眩」を覚えたカメラアクションで、観客の視線を翻弄する。両作品ともその音楽のクオリティの高さに驚けたし、すごいなー、って思ってたのに、なんだか「腑に落ちなかった」のであります(ケロロ!)。未来世界とか、SF世界に期待していたものが、違ったのねってことでした。鉄人の世界の方がすんなり受け入れる事ができたのです。「アップルシード」の「仮想SF」に分け隔てができるほど、ながやは器用じゃありませんことよ。いっしょ、いっしょですよ。SFってのが、どこに私の気持ちを運んでくれるのか、が楽しみなだけです。そんな見方で作品に向かってるので、わたしはその作品世界そのものに憧れたいってどこかで思っているのでしょう。根本的に「こっちの世界はもうたらふくなんです」って感じてしまうのです。部分がなくなった、「真面目ばっかりの作品」だったのが悲しかったです。攻殻機動隊の世界はド真面目に、加工しまくった演出をしても、作品世界そのものがあらかじめああなので、「ジャパニメーション!」とか見当違いのことを抜かしてもいいとは思うんです。「アップルシード」とか「ドミニオン」のように、士郎演出とも言える世界やキャラクターがどこかファンシーに「遊んで」いる感じがでてこなくちゃ物語り世界が死ぬニュアンスも大事にできないものかしら?とは思うのです。「キャシャーン」とか「キューティーハニー」が実写化されますが、どこか「8マン」の実写で失敗した教訓がないまま突っ走ってしまってる感じを予感するのです。作品そのものが本来向かいたがってきてくれたことを、チョイと横に置いてきてる印象があるのです。アップルシードの原作マンガの中において、デュナンにしてもブリアレオスにしても「ドラマティック」に感情を扱っていないと思うんです。主人公達に対して、作品世界は無関心に流れていて、世界そのものが自らに課したスピードで流れていこうとする中に、デュナンたちは駆け足でほんのちょっぴりのベクトルをぶつけるので精一杯だったはずです。劇場版ではあまりにデュナンが家族ってものの心情の上にたちすぎてるし、ああいった「家族」の心情の上にたって、その「作品世界」を翻弄しちゃってもかまわない人間像ではなかったと思うのです。デュナン自己の「家族事情」で、ああまでオリュンポス世界をグワングワンと振り回されると「お前んとこの家族事情で物語をふりまわすよーなお話なのかい!」などと、士郎正宗先生ではきっとしなかったことに対する怒りまでわくわけです。ブリアレオスもなんかすっかり残念な男に陥っていました。ヘカトンケイルシステムについて「語る」なら、いっそ空母をいじってるブリアレオスがいたっていいし、それも原作の男の通りなら「フフフ」とか笑ってる部分がもっとあると思うんです。劇中の博士達にしてももっと「遊んだ」男達だったはずです。それがあるから、あの殺伐とした未来世界にどこかかしこかの「抜け」が生まれて(ゆらぎ、ってのの方がいい?)「世界」として憧れる未来が予感できたはずなんです。地元のモータースで地道な改造をしては「ムフフ」と喜ぶ、つまらない労働者階級だからこそ輝く!人間であったはずです。原作の作品世界が描こうとしていた「きらんと輝く未来にはまったく住み手にかまわない政治があって、そんな中で主人公達は自分にできる次元から世の中をタッチしてゆく」スタンスがすっかり省かれてしまっているのです。映画版アップルシードは「そのバイオロイドの世界をなんとかしてみせよう」という、生真面目で、面白みのない、ありふれた「美男・美女」の連続でただ疲れてしまうのですよ、わたしのよーなロートルには。人間として間抜けな部分が、あの「オリュンポス」世界を許してくれてたよーな気がするんです。士郎正宗先生はそれを描いてた気がするんです。「ドミニオン」ではもっとそれが顕著でした。「ブラックマジック」はもっともっと趣味的で、抜けがたんまりありましたから、楽でした。士郎作品はきっと日本の「アニメ」とか「ジャパニメーション」で映像化してもニュアンスが死ぬと思うんです。アメリカのコロンボとかスタートレックくらいのテンションの続き物、として作るのがいいでしょう。日本でいうなら「ビッグオー」はそれだと思うんです。海外テレビドラマの粋、ってもんがハツラツと美しい。人間像だと、見てて、なんか、もー、ツライんですよ。ブリアレオスも自分の感情について、もっと「比喩」や「暗喩」「言い回し」に粋!がある人間ですよね。それがあの世界を「チャーミング」に許して、それでやっとこバランスのとれてきた「美しく、悲しいオリュンポス」を「アップルシード」って呼んできたまんがファンには困惑した気持ちが残るのではないでしょうか。そんな中で、やはり原作から引用し、改ざんを施した「鉄人28号」には「イノセンス」や「アップルシード」のそれらとは違う結果を感じました。(好対照に「鉄腕アトム」は「正義」な視野から作られ過ぎですよね。『サーカスにうられちゃった過去のトラウマを持つアトム』からもっとはじめるべきですよ。正義正義ってんじゃブッシュJr.みたいでこざかしい)改ざん、には違い無いのですが、鉄人の世界はそこにまだちゃんと息づいたキャラクターたちを歓迎できたんです。作り手の「作りたい!」気持ちよりも「原作世界は素敵だったよね!」って気持ちの方を強く予感できるんです。それをやっちゃうと「世界同時上映!」な作品にはできないんでしょうね。それは妥協だと思うんです。ジブリ作品はそれについて妥協しないでもアメリカもヨーロッパも「理解する」ことができました。「感性の妥協」とも呼ぶべき「受け入れ」ってものは、その作品世界が安易に「相手に分かりやすい」姿でノコノコ出てこられると「けっっ!」といつか見下される感じを受けるのです。いった点で「ジャパニメーション」と副題されるアニメたちはいつもどこか「苦しい」のです、私には。アメリカ人もヨーロッパ人も日本アニメに「憧れて」きてるじゃないですか。下手に「アメリカナイズ」させたり、加工させたり、「感性」の部分をグニャリと変型させてたことが後年外国人にバレたら、それこそガッカリされますし、「アップルシード」も「イノセンス」もこのままでは士郎正宗先生の世界を「妥協したセンスも持てる」人として過った先入観で宣伝させてしまう危惧を覚えるのです。「スチームボーイ」にせよ、「アキラ」にせよ、「スプリガン」にせよ、まぁたしかに日本でしか作れない世界かもしれませんが、日本のまんが文化の素直な延長上にないような気がするんです。鉄人28号のアニメにはそれの息吹が見受けられます。それが嬉しかったのです。そのままで現代の技術を活かす。そのエッセンスがきちんと生きてる、その姿勢のよさに感心できたのです。そんでもって、わたしもその方向の人間でいたいな、って思ったんです。映画「アップルシード」見終わってから「SFの仕事ってなんだっけ」ととっくり考えました。ハツラツとした楽しさがSFってものにはあったんじゃなかったっけ?と単純に予感したんです。「アップルシード」も「イノセンス」も、作り手の「真面目さ」は分かりますが正直なところ、原作者のニュアンスを殺すことにはちと残念なことをしでかしてる気がします。士郎先生はOVAで「ブラックマジック」監督を自らされました。「アップルシード」は見習っておいてくれたら・・・って私は思ったんです。CGものでしたらわたくし「雪風」はOKなんです。キョーレツな原作ファンには「キシャー!!!!」かもしれませんが、ぼくはOKです。「見せ方」の話しじゃないですものね。「活かすべき世界はどれか」という、選択のオハナシのような気がしてきますね。ジャパニメーション、なる作品たちはそこらへんがちょっといつもガックシなんスよ。他のエッセイもこざかしいですよ。