縞模様で強調されたコンクリート・ブロック。この建物では、地域性が過剰なまでに表現されている。例として確かにこの時期、「地域」は建築界の大きなテーマとなっていた。いう言葉も生まれている。項を書き加え、この概念に当てはまる建築として、デンマークのヨルン・ウッツォン、スペインのリカルド・ボフィル、ポルトガルのアルヴァロ・シザ、スイスのマリオ・ボッタらの作品を採り上げる。日本代表として挙げたのは安藤忠雄だった。この用語は「批判的」と付けたところがミソで、単なる民俗的なデザインとは異なることが強調されている。フランプトンは安藤の建築に「普遍的な近代化と異種的な土着文化との狭間にあって感じ取った緊張感」を読み取る。ZOOによる名護市庁舎の方ではあるまいか。この建物の特徴となっているコンクリート・ブロックという材料だが、これは戦後に米軍が製造機を持ち込み、軍の施設や住宅用として普及したものである。名護市庁舎を設計する時点ではたかだか30余年の歴史しかない。これを設計者たちは、地域性を表現する材料として選び出した。彼らにとって地域性とは、あらかじめ与えられたものではなく、新たに発見されるものなのである。沖縄らしさとは何か沖縄のアイデンティティーを表現した建築なら、むしろ地元建築家の作品の方が分かりやすい。思い浮かぶのは、金城信吉らが1975年の沖縄海洋博覧会のために設計した沖縄館(現存せず)だ。このパビリオンでは、赤瓦、シーサー、ヒンプン(沖縄の民家の前に立つ石積みの塀)といったアイテムを採り入れて、よりストレートに沖縄らしさを形にしていた。した地元建築家の作品と比べると、名護市庁舎は圧倒的にモダンだ。外側のモロモロをはがしてしまえば、この建築は立体格子の連なりで成り立っている。モダニズムを特徴付けていたあのグリッドだ。加えて設計者のグループは、ル・コルビュジエの下で働いていた吉阪隆正の門下生たちである。した意味で名護市庁舎は、モダニズム直系の建築とも言えるのだ。モダニズムと言えば「インターナショナル・スタイル」の名前で展覧会が催されたくらいで、世界の標準化を目指すグローバリズムの側に立っていた。地域主義=リージョナリズムとは正反対の立場である。名護市庁舎は、グローバリズムとリージョナリズムがその内部でぶつかり合っている。その葛藤が名護市庁舎をとらえるカギであり、批判的地域主義のサンプルとしてこの建物をとらえるゆえんである。言えば、この建築に沖縄らしさが感じられるとしたら、その葛藤があるからこそなのではないか。批判的地域主義の傑作が沖縄という地に誕生したのは、決して偶然ではない。いうのも、歴史を振り返ると、沖縄では常に異なる勢力が乗り込み合っていた。琉球王国は日本と中国の二重支配の下にあったし、太平洋戦争後は米軍による占領を受ける。返還がなった現在も基地は残り、沖縄はリゾート地のある楽園のイメージと殺伐とした軍事拠点の両側面を併せ持っている。沖縄で暮らす人々にとって、悩ましい状況であることには違いない。一方で、それは沖縄独自の文化を生み出す原動力にもなっている。民謡とロックを融合させた喜納昌吉の音楽(「ハイサイおじさん」)がその代表だが、米国南部の料理と和食をミックスした「タコライス」もそうだろう。この名物料理は1980年代に誕生したとされ、今や沖縄では全国チェーンの牛丼屋でも食べられるほど普及している。ケネス・フランプトンの口には合わないかもしれないが...。「つくばセンタービル」、爛熟(らんじゅく)期の「ホテル川久」など、日本全国のポストモダン期の名建築50をイラスト入りでリポート。旅のお供にお薦めの一冊です。permission.。