自分のブログログアウト歌のつばさクラシック歌曲&合唱についての気まぐれな日記と、横浜市で活動する「混声合唱団」の団員としての活動レポートです。昨日は昼どき合唱団の定期練習だった。今回は珍しく発声練習を入念にやったのに尾花先生の指導最初の「ピエロの嘆き」、ソプラノの音が低いとしてどうしても前に進まない。導するが・・・こういうときは誰が何をいってもだめだ。先生として譲れない線だと思う。残念ながら、私には微妙な一音の中の高低差の違いはわからない。確かに、2部合唱に聞こえる部分があり、前から気にはなっていた。あきらかに声質が違うのだと思う。ソプラノのメンバーもなぜそうなるかわからないと思う。ピアノとうりの音を出していると思っている。いつもソプラノがターゲットになるが、それは外声だから、ソプラノが悪ければ歌にならないから。指導されていることは、他のパートに共通すること。自分は大丈夫と思わないことだ。質の違いがわかってしまう。ソプラノだけではない、他のパートも同じと思う。アカペラの良さは響き、ハーモニー。声質が違うと台無しだ。意識して高め高めに歌うことだと思う。声質の違いはある程度仕方がないからね。ダメとなると曲によってはオーデーションに掛けなければならず、アマチュアの市民合唱団は成立困難となりかねない。絶対音感の持ち主としては譲れないのはよくわかる。団員の中ではなぜダメだかわからない人もいる。自分なりの工夫が必要と思うが、自分の音程の確認だけはやっておきたい。ボイスレコーダーなど方法はいくらでもある。毎回指摘されるのだから。私だったら耐えられない。我が団ではアカペラはやっぱり無理なのか心配にもなってくる。ピアノ、バイオリンの音色と自分の声を比べて、理解してくれれば良いのだけれど。ピアノとバイオリンも音色は違う、ピアノは平均律。バイオリンはピタゴラス律で弾くそうだ。尾花先生はピアノとうり歌っていても下がって来るという。音のアップダウン、同じ音を続ける時に起こりやすいのだ。先生はそれが聴き分けられる。我々は、出来ない、精々高め高めに歌うしかない。いう意味では、うちの団員はいい経験をしていると思う。一回の音合わせでオーケストラとも合わせることが出来るよう各楽器の違いを身をもって感じているからだ。