自分の仕事は自分でつくる。日本全国に見る情熱ある開拓者を探して。そこで代表理事に就いているのが香美佐知子さんだ。香美さんは流財団の代表理事をしながら、活躍する女性のためのアパレルブランドや、英語で行うアフタースクールも立ち上げ、代表を務めている。40代前半という年齢で、分野の異なる3つの組織を動かす香美さんのバイタリティはどこからくるのだろうか。手掛ける事業を決める指針とはどういったものだろうか。これまでの道のりとともにうかがった。———流政之さんのもとで働くようになったのはなぜですか?流のところで働きはじめたのは、2003年のことです。当時わたしが通っていた華道の師匠のところに、ナガレスタジオのスタッフが訪ねてきました。そのスタッフにナガレスタジオを案内してもらい、流に出会いました。これが流のもとで働くようになったきっかけです。流の作品は子どものころから目にしていました。実家から歩いてすぐのところにある高松市立美術館に《ナガレバチ》という三味線のバチのかたちをした黒ミカゲ石の作品が設置されています。高さ4メートルを越える巨大彫刻で、みるたびにその迫力に圧倒されていました。香川を拠点としている流本人についても、見かけた方々から、精悍な顔立ちと、かつて零戦パイロットだった本人を容易にイメージさせる颯爽と歩く姿が、周囲の雰囲気から一線を画していたと聞いていました。———実際に本人と会い、ナガレスタジオを訪れてどう思いましたか?流は孤高で一匹狼の作家というイメージそのままの方です。庵治町の岬の東海岸にあるナガレスタジオは流の作品の制作拠点であり、自宅も兼ねています。全面レンガ造りで、展示室や庭に作品が展示してあり、日本の建築物とは思えないような雰囲気。山を背中に、瀬戸内海の景色、建築、彫刻が融合とはこういうものだと感じました。中に入るとプライベートスペースも含めて、流は靴を履いたままのスタイルで暮らしています。流政之展」の企画が進められていました。流は美術館の展示室に作品を並べることを好まず、それまで美術館で展覧会を開催したことはほとんどありませんでした。流は北海道が好きで、設置した作品も多数。北海道の関係者や美術館からの頼みということで開催を引き受けたのです。そこで、図録に掲載する年譜の整理などをわたしが手伝うことになりました。その展覧会は、スタジオでも前例がないほどの規模で、香川から80点を超える石の彫刻に加え、制作にインスピレーションを与える私物のコレクションなどを送り出しました。出品作品のリストをつくったり、膨大な資料の中から図録にのせる写真を探し、選定したり。搬出の段階になると巨大な作品のサイズの測定を手伝い、目方を算出することもありました。その後は、ギャラリーなどの展覧会の企画段階から関わり出品作品を決め、搬入搬出の打合せから、カタログ編集、作品を全国のパブリックスペース、企業などに設置する際の打ち合わせや、作業の立ち合いも行っていました。お客様をご案内することも重要な役割のひとつ。ナガレスタジオは山の中にあるので、お客さまを迎える前に作品を磨いたり、落ち葉の掃除をするなど、芸術の現場での業務は幅広いのです。