今日は、デザインの書き方のさらに前の段階の”デザインの捉え方”についてのお話をします。感覚的なことを、伝えてみたいと思います。スポンサーリンク描きたいから描けばいいボクは特にデザインについて、どこかの学校などで勉強したことはありません。独学なので勉強してきた人が見れば、デザインの書き方や捉え方なんて滅茶苦茶だと思います。見たものをそのまま真似て書くことができます。子供にはよくドラえもんやアンパンマン、ジバミャンなどをその場で何もお手本を見ないで書いてあげたりしています。子供たちは大喜びです。誰かに書き方を習ったなんて記憶はないんです。上手い下手ってこの頃にはすでに分かれてますよね。なんで分かれてしまうのでしょう。何度も何度もラクガキ帳などに書いてきた行動力の差だと思います。何度も真似して書いていくうちに、モノのカタチの捉え方が自然と分かってくるようになるんです。学ぶことをやめてしまったからだと思います。今よりも格段に上手く書けるようになってくるはずです。単純な図形の組み合わせで出来ていることが発見できるようになり、それを基準に、その中に細かくデザインを入れて書いていくとバランスの良い絵が描ける”って、どこかで聞いたことがあります。たしかにボクもデザインを書く時に、デザインのカタチを単純な図形に置き換えてイメージしながら書いていくんですよね。一つ、シンメトリーに書く時に重要なのが、”基準を作る”ということ。四角い枠を書いてその中に収まるように描いたり、クロス線を引いて、その中心にデザインを描いたりと基準となるものを設けて、その基準からデザインの輪郭などの位置関係を確かめながら左右対称に書いていくっていう方法です。突き詰めて考えれば、どちらも同じようなことを言っています。ようするにこれが、デザインの捉え方のエッセンス(真髄)なんじゃないかなと思います。実際にその捉え方で書いた動画があるので見て下さい。普段から色々なものを真似て書いてみてほしいんですよね。シンメトリーデザインもこんな感じで書いてみてはどうでしょうか?そして、ドラえもんも。