ここまで酷く描く作品は観たことありません。私は若いときに原作を読んだ記憶ありますが昨年の蟹工船ブームになっていたので再読しました。1953年山村惣監督の蟹工船も観ました。リアルでおっさん臭いほど演技が光る重圧感と虐げられた労働者たちが起ちあがるシーンは感動そのものです。新作ではどうかというと時代無視、どこか懐かしい昭和30年代の日本の面陰を散らす。船内の糞壷はまるで大きな蜂の巣みたい。天井剥がしたようにかなりある配管。作業場にはコンベアを動かす大きい歯車があります。SABU監督らしい演出です。お話は原作と違い、飽きれるほど貧乏自慢話や集団自殺?これって誰に観せているのかわかりません。途中で帰ると思いました。最後まで観るのが礼儀でしょう。前編ではこんな感じで進み、後編にあたりかな?小林多喜二の原作が息吹き返してくるが、行く不明になった二人の漁夫がロシアで救助され、ロシア人たちが踊っている船内で怪しげな中国人が話かけてくる。この台詞は謎説きのようにへんな日本語で説得する場面であるが、笑いさせるところでしょうが私はイライラしてまったわい。戻ってきた二人の漁夫。そのうちのリーダーの漁夫は労働者たちを団結させ、ストライキ突入。要求書を持って浅川監督に渡すのだが、その翌日。駆逐艦の水兵たちに包囲させる?じゃない。宇宙船のような将軍と一人の水兵でした。浅川監督がリーダーの漁夫の背中にピストルで打ったれてしまう。リーダーの漁夫が叫ぶ。ロシア人や日本人なんて関係ない。みんな、同じ歯車じゃないかと云って死んでいくリーダーの漁夫の役松田龍平くんの演技は素晴らしいかったと思います。SABU監督も感動したという、彼等は起ち上がった、もう一度というストーリです。前編の方で作業場シーンに労働者の表情のアップ、全体の繰り返しの演出すること。同じアングルではあまりよくない。蜂の巣のような糞壷シーンも同じアングル。映画なのに舞台を観ている感じです。役者の台詞が聞き取りにくいところが多い。映画監督は最低劇作家シェークスピアを読むべし。蟹工船は優れたプロレタリアート文学であり弱い立場の視点で描いたものです。映画監督選び方が間違ったのでしょう。文学的知識を持った職人の映画監督ならばしっかりした蟹工船の映画になったかもしれません。SABU監督のようなポップアート表現主義は悪く思わないがかえて自己意識が強くなりがち、これはオリジナル作品だったら良いでしょう。映画製作担当者は真剣に考える必要ではないでしょうか。[映画初日鑑賞妻]浅川だけが、背景のある人物に見えた。他の登場人物があまり生きていないのだ。変化が突然すぎて違和感があった。[象のロケット]カムチャッカ沖で蟹を獲り、船上で缶詰に加工する蟹工船・博光丸。監督の浅川は労働者たちを人間扱いしなかったが、安い賃金で過酷な労働を強いられている出稼ぎ労働者たちはそんな環境に慣れ、ただ疲れ、絶望しているだけだった。労働者の一人・新庄は「あきらめるには早すぎる。自分たちが変わらなければ何も変わらない!」と呼びかける...。調布]今再び脚光を浴びている小林多喜二のプロレタリア文学の名作を、『弾丸ライナー』のSABU監督がポップにアレンジし映画化。