這就是1960年代的學生運動。卻說『人生,很順利啊』。FESTIVAL」の様子)フォークソングと聞いて、ひらめく歌はなんだろう。フォークシンガーと聞いて、思い出すのは誰だろう。吉田拓郎、南こうせつ、なごり雪、そう答えたあなたは、50代?長渕剛なら40代?30代以下にとっては過去の音楽......。してこれらは思い込みかもしれない。フォークの担い手やファンが、今、大きく変化している。ちまたで起きている、静かに熱いフォークブームを探った。今年9月、台東区の隅田川沿いに設けられた特設ステージで「下町フォーク・フェスティバル」が開催された。プロ、アマ合わせて15組の「フォークシンガー」たちが集い、それぞれの「フォークソング」を熱く歌い上げた。それぞれ、と表現したのは、個々の楽曲が表現する世界観やメロディライン、詩のタッチがあまりに幅広く、一口に「フォーク」と言っていいのか迷うところがあったからだ。「フォークソング」とは、もともと「民謡」を指す言葉だったが、そこから派生して、今では広い意味を持つようになった。1940年代のアメリカで、民衆の間で昔から親しまれていた民謡を演奏するプロミュージシャンの動きが台頭し、ほどなく、オリジナル曲も歌われるようになった。すると、当時の社会課題であった公民権運動や人種差別、戦争をなくそうというメッセージが込められるようになり、それを日本がまねた。FMで語ったところによると「最初は訳して歌ったり、英語のまま歌ったりしてたんだけど、自分のメッセージを伝えていこうということで、日本語で自分たちの言葉で歌うようになった」という。それが1960年代の学生運動のころだ。1970年代になると、日本のフォーク界に吉田拓郎という大ヒットメーカーが登場する。すると、フォークギターで情感たっぷりに歌い上げる内容も、社会的なものから、個人の心情や風景、愛などへと変わっていった。今、日本で「フォーク」と言っていちばんに思い起こすのは、この頃の歌い手や曲調だろう。したがって、「いわゆる」フォークファンは、1970~80年代に青春を過ごした、今の50~60代が多い。下町フォーク・フェスティバルで、最も熱い声援を浴びていたのは、35歳のプロフォークシンガー、おがさわらあいさんだった。この日の曲調はアップテンポで、エネルギッシュ。これがフォークなのか、と度肝を抜かれた。「私が歌っているのは、みなさんがイメージするような、いわゆる『フォーク』とは違うので、新東京フォークソングって呼んでいます。『フォーク世代』じゃないですが、フォークが大好き」と話すあいさんは、フォーク界の新風として同世代からも支持が熱い。新風だけあって、その世界観は「いわゆる」フォークのイメージにとどまらない。それでも彼女は、自分の音楽は「フォーク」なのだ、とのこだわりがある。「つらいことがある中、なんとか頑張って毎日を生きているのに、つらさを隠して『まぁ、人生うまくいくよ』みたいなポップなノリが、私は好きじゃないんです。実際、生きていくには、つらさとか悲しみからは離れられないですよね。フタをするんじゃなくて、それも含めて歌っていく。生きてくことの大変さは認めつつ、でもいいことだと思うよっていうのを表現したい。定義するとしたら、その『人間らしさ』がフォークだと思います。FESTIVAL」を主宰する代々木原シゲルさん(31歳)は、フォークは「日常」という意味で使っていると話してくれた。「先輩方には、昔と違う、本当のフォークがわかっているのか、政治や反戦のメッセージをみんなで歌うから意味があるんじゃないか、と言われることもあります。僕らのフォークはそうじゃありません。いうと、それが僕らの『日常』だからです。1970年代のころも、そのときの『日常』を歌にしていたと思うんです。それがその時代は、政治とか反戦だった。僕たちも2015年の『日常』を歌にしているだけ。世の中的に大きなことよりも、それぞれの日常の悩みのほうが、今は歌うべきことなんじゃないかと思っています。手弁当で始まった、代々木原さんのイベントは、3年目の今年、100組の若手アーティストたちが参加し、全国から1000人以上の観客が集まった。フォーク界の担い手は広がり、そこには確実に変化があった。一方で、「いわゆる」フォーク世代も負けてはいない。50~60代を中心とした往年のフォークファンは、今、「フォーク酒場」に集い、夜な夜な、あの頃の名曲を歌っている。フォーク酒場とは、会社帰りに手ぶらでふらりと立ち寄って、店に常設しているギターなどを、客が自由に演奏したり、歌ったりできる飲み屋のことだ。店主・田辺芳子さんによると、14年前、荻窪に店を開いた「落陽」本店が日本初のフォーク酒場で、今では日本に100軒以上存在するという。「ここに来れば、『あの頃』に戻れる。家ではかみさんにガミガミ言われたりするけど、ここには青春がある」。話す40代のがんちゃん(男性)は、常連の中では最年少クラス。この日は「ファイト」(中島みゆき)や「浅草キッド」(ビートたけし)などを熱唱し、店で知り合ったフォーク仲間たちが惜しみない拍手を送っていた。今、フォークの担い手は、往年のファンと、30代以下のニューウエーブに二分化している。どちらも「自分の思いを伝えたい」という共通の強い思いを感じた。今、「フォーク」とはいったい何だろう。前出の下町フォーク・フェスティバルのプロデューサーであり、バンド「ポカスカジャン」のギター兼ボーカルでもあるタマ伸也さんは、「思いを伝えやすく、人をつなぐ音楽」。それが、フォークソングだと話す。時代と共に、ヒットする曲調や伝えたいメッセージは確かに変化している。「思い」を伝え、人を「つなぐ」という、「フォーク」が本来持つ役割は変わっていないように感じた。人と人とのリアルなコミュニケーションが希薄になっている今の時代だからこそ、人と人をつなぐ、「フォーク」のような音楽が、どの世代でも大切にされているのかもしれない。©Designer:EIDEA。