公開日:2018/2/28こんにちは、あゆとみです。Muuseohttps://muuseo.com/67camper/items/7067camper音楽と食の関係について色々読んでいたら、こんなおもしろい実験についての記事をみつけた。モニターにタフィーが配られ、まずは高音のピアノがBGMとして流れる中、試食してもらう。試食後にどんな味だったのかを答えてもらう。次に、BGMを低音の弦楽器の音楽に変えて、試食してもらう。どんな味だったのかを答えてもらう。すると、高音のピアノの時のタフィーは大多数の人が「甘い」と答えたが、低音の弦楽器がBGMの時のタフィーは、大多数が「苦い」と答えた。https://www.youtube.com/watch?v=u5swTEqQTPEhttps://www.youtube.com/watch?v=mGQLXRTl3Z0&list=PLGgBZqyNcp-bLdU9dF33CQfOzOysR4WTQ全く同じものでもBGMを変えるだけで印象が真逆になったというわけだ。音が味を変えた━いや、味が変わったように錯覚させられたということだろうか。いう別々の五感のうち、一つの感覚が刺激されることによって他の感覚も刺激を受け、見てないものを見た気になったり、聴いてないものを聴いた気になったり、嗅いでない匂いを嗅いだ気になったり、食べてないものを食べた気になったりと、脳が錯覚する現象のことで、例としてよく上がるのが、大トロのお寿司の動画を見ながらトロではないもの(マグロの赤身、サーモン、アボカド)を食べても大トロの味がするというものだ。VRはこの現象を活用した製品だとか。Muuseohttps://muuseo.com/hachi/items/232hachi「クロスモーダル現象」研究の第一人者、オックスフォード大学のチャールズ・スペンス博士が行なった別の実験についても記事は伝えている。モニターに「ベーコン・エッグ・アイスクリーム」が配られる。一瞬目を疑ってしまうような名前だが、実在するアイスクリームらしい。(美味しいのか?という疑問はひとまず置いておこう)この実験では最初に、ニワトリがコッコッコと鳴いているBGMをかけ、モニターにアイスクリームを食べてもらう。次に、ベーコンがジュワーっとフライパンで焼かれているBGMをかけて試食してもらう。その結果、ニワトリの声を聴きながら食べた時は大多数の人が「卵の味が強い」と答えたが、ベーコンを焼く音を聴きながら食べた時は同じく大多数が「ベーコンの味が強い」と回答したのだという。Networknullhttps://blogs.scientificamerican.com/food-matters/pitchfork-the-relationship-between-sound-and-taste/聴いている音で味が変わって感じられるなんて、サウンドはまるで食事にとっての魔法のスパイスのようではないか?このマジックに気づいて、ビジネスに変えた人の一人にシェフのバーバラ・ワーナーがいる。ある日彼女は、仕事場のステーキハウスで夕飯をとっていた。その夜のメニューは、プティ・フィレミニョンステーキとガーリック・マッシュポテトだった。https://www.youtube.com/watch?v=3tA0Pd5C4TQヘッドホンからはルチアーノ・パヴァロッティが歌う誰も寝てはならぬが流れていた。https://www.youtube.com/watch?v=rTFUM4Uh_6Yやがて彼女はいつものステーキがいつも以上に美味しく感じられることと、聴いている音楽との間に関係があるのではないか?と思い立った。それが彼女の新ビジネス「ミュージカル・ペアリング」(www.musicalparing.com)の始まりだったという。https://www.youtube.com/watch?v=P12YxRNlxmIざっくりいうと、食事と最高に相性のいい曲をペアにして、客にもっと美味しい食事体験をサービスするビジネスだ。曲も適当に選ぶのではなく、一つ一つの要素まで細かく分析して、マッチするように厳選されているらしい。提供の仕方も、店でただBGMをかけるのではなく、客にそれぞれヘッドホンが与えて、一品ごとにその品とペアの曲をがっつり聴きながら食べるところがとても斬新で面白い。いくつか疑問点はある。1曲が大体5分だとして、5分以上時間をかけてゆっくり食べる人はどうなるのだろう?その一品を食べ終わるまで、何回も同じ曲をリピートして聴くのか?いくら食事と曲との相性が最高だと言っても、もともと好きじゃないタイプの曲だった場合は、楽しめるのか?などなど。彼女のこのビジネスは大好評のようで「グッドな食事をグレートに。グレートな食事をパーフェクトに」をモットーに、西海岸のサンフランシスコから東海岸のニューヨークまで数多くのレストランで名だたるレストランの食事をプロデュースしているそうだ。実際に彼女が「ペアリング」した一例をあげてみよう。https://www.youtube.com/watch?v=Cmg5scf0Ilwhttps://www.youtube.com/watch?v=Cmg5scf0Ilwミュージカル・ペアリングを実際に体験するにはアメリカに行かなければいけないが、気軽に試せる無料のアプリもあるようだ。Pairing」のレビューのチェック、カスタマー評価の比較、スクリーンショットやその他の詳細情報を見ることができます。TVでお楽しみください。https://itunes.apple.com/jp/app/musical-pairing/id948847052?mt=8こうしたサウンドを使って味覚を活性化させる動きは、ますます食品業界に拡がっていく気配があるようだ。前述のスペンス博士はスターバックスの店内で流すBGM作りにも関わっているそうだし、同じような効果を狙って、牡蠣レストランやスーパーの鮮魚店売り場で波の音を流したりする動きもあるらしい。この点を意識しながらレストランやスーパーに行くとまた違う楽しみができそうだ。Muuseo(ミューゼオ)https://muuseo.com/muuseo_staff/collection_rooms/8ミューゼオ編集部まずは元が美味しいものありきだとは思うが、たとえ味覚の錯覚であれなんであれ、美味しいものがさらに美味しくなるという話なら、食いしん坊の私には願ったり叶ったりなのである。#クロスモーダル現象#Barbara_Werner#パヴァロッティ#Nussun_Dorma#誰も寝てはならぬ#musical_paring#ハリー・コニック・ジュニア#it_had_to_be_youいいね!4人がいいね!と言っています。コメントを受け付けていません相手をリスペクトして、コレクションについて楽しく語りましょうアクションを取り消す前の記事2018/2/26330既に伝説。リオネル・メッシの軌跡こんにちは、NITARIです。暖かくなってきて、過ごしやすくなってきましたね。今日は、史上最高の選手であるメッシについて語ろうと思います。メッシが史上最高の選手であることに意義を唱える人は、まずいないと思います。FCバルサのデビュー最初のシーズンから圧倒的な存在感を放っていたメッシ。次のシーズンから一気にレギュラーに上り詰めたのを覚えています。デビュー当時のメッシのユニフォーム。別の星から降り立ったような異次元の強さとはこのことです。私も当時からずっと好きな選手ですが、メッシは当初なかなか代表では活躍できずに苦しんでいたこともあって、もどかしかった事もありました。アルゼンチンは地元チームで多少なりとも経験を積んでから欧州に移籍することが多いんだけど、メッシは13歳の時にいきなりバルサに入っちゃったのであんまり知られてなかったんですよね。期待ばかりされるのに最初はアルゼンチンではあんまり人気なくて、プレッシャーもすごくてW杯でも苦労してましたね。そんなメッシですけど今30歳(今年31歳)で一般的な年齢としてはピークなので、今度のW杯こそはタイトルを取れたらいいなーと思ってます。いやあーかっこいいですね。私としてはメッシのゴールシーンももちろん大好きですけど、ドリブルが特に。足に引っ付いたようなドリブルなんかはもう、正直言ってスローで何度見ても全然飽きない美しさですよね。#アルゼンチン代表muuseo_staff次の記事2018/2/26551一度はクリアしたい、名作のロールプレイング・ゲーム5選!こんにちは、ミューゼオ編集部の藤川です。今年の冬は、いつもより寒いですね。寒い日は、コタツの中でゲームをするのが子供の頃から至福の時間でした。選ばせてもらいました。小学生の頃にプレイしたタイトルを中心に選びました。死ぬまでに一度はプレイしたい名作だらけです。ドラクエシリーズの中でも、人気があるドラクエIV。その理由は、登場するキャラクターがそれぞれ個性的なストーリーを持っていることだと思う。第1章では、孤独な戦士ライアンと、ホイミスライムのホイミンが一緒に旅に出る。普通では考えられなストーリーでも、すんなり世界感に入りこめる緻密な作り方は名作RPGですね。ドラクエIVで、もう一つ欠かせないのが「AIシステム」。「ガンガンいこうぜ」「命を大切に」など、事前に作成を立てて半自動で戦えるのですが、この精度があまり良くなくて。MPがない状態でも、魔法を唱え続けるマーニャには、手を焼いた思い出が。ドラクエとは全く異なるRPGのソフト。戦闘の場面では考えている時間はあまりなく、アクションゲーム的な要素が盛り沢山。アクションゲームが融合した1本だと思う。小学校時代、めちゃめちゃハマりました。敵が思ったよりも強く、レベル上げにかなり時間を費やしたこの1本。浦島太郎や花咲か爺さんなど、日本由来の昔話が数多くストーリーに組み込まれているので、家族でも一緒にプレイできる。ファイナルファンタジー・シリーズがありますが、個人的にはこのパート3が一番楽しかったです。当時のドラクエと比べて、キャラクターが飛び跳ねたり、魔法を使うビジュアルが楽しかったりと、戦闘シーンは本格的だった気がします。ドラクエ2は、僕が初めて最後までクリアしたRPG。あの48文字に渡る長いパスワードをノートに書き写し、最後までクリア出来たことは、小さい頃に初めて人生で何かを達成した瞬間だったのかも知れない。鳥山明が描くキャラクターと、すぎやまこういちが作り出す音楽、最高です。#ファミコンmuuseo_staffミューゼオ編集部ミューゼオを運営している編集部の公式アカウントです。編集部がPickupしたアイテムやコレクション、Webメディア「ミューゼオ・スクエア」の情報などを公開していきます。2月23日は「ふ(2)じ(2)さん(3)の日」だと知りました。今年からは天皇誕生日として「国民の祝日」となりましたが、この日が「富士山の日」であることに由来し、お膝元の静岡県では以前からも一部の学校が休みとなったり、同じく山梨県では特別割引となる施設があったりしているとのこと。2013年には世界遺産にも登録され、国内外から絶大な人気を誇る富士山。今回伊藤がはじめて知った富士山のアレコレや、Muuseoに寄せられている富士山デザインコレクションをご紹介したいと思います。富士山が静岡県と山梨県にまたがっているというのは、皆さん小学校3年生くらい?で知るそこそこ驚きの事実ではないかと思いますが、では、富士山の頂上はどちらの県になるかご存知でしょうか。実は......頂上はどちらの県とも決まっていない状態で、むしろ両県ともに明確にする意思はなく、静岡と山梨の両県で見守っていく姿勢を決めているようです。所有地であり「境内」になるとのこと。これには伊藤も小学校3年生以来の衝撃を受けましたが、神様のいらっしゃる神聖な場所とのことで、今後もぜひ争いの種にはならないようにだけ願いたいです。その頂上へ登ったことがある方は、下記にご紹介するような限定グッズをお持ちかもしれませんね。夏の間のみ、山頂に開設される郵便局で手に入ります。ちなみに郵便局自体は静岡県のものですが、やはり頂上に住所があるわけではないとのことです。「富士山の山頂はどちらの県のものでもない」というのがわかったところで、次なる問題は、富士山は「静岡県側」からか「山梨県側」から、どちらの県から見るのが美しいのか、というテーマ。富士五湖を抱え、稜線の美しさが抜群の山梨に対し、茶畑や海とのコラボも楽しめる静岡。新幹線から眺める富士山も静岡側ですが、どちらのものでもない神聖なる頂上から降りてきた下界では、両県民の地元愛がゆえ、今も昔もこのテーマだけはお互い譲れないとか...。そんな両県民に配慮して(?)、コカ・コーラボトルの富士山デザインも両県バージョンあるのを見つけました。皆さんはどちらがお好きでしょうか。見る場所によっての変化はもちろん、季節ごと、いえいえ、むしろ一日の中でも刻々と表情を変えて美しい姿を見せてくれるのが富士山です。そんな折々の富士山を表す言葉も実に多様。一番に思い出すのは『逆さ富士』でしょうか。水面に映った富士山を表します。2002年の日韓ワールドカップで着用されたサッカー日本代表のユニフォームにもこの「逆さ富士」がデザインされました。その名も『富士山モデル』。首から袖にかかった赤のラインが富士山を、脇から腹部にかけての逆三角形が「逆さ富士」を表しています。晩夏から初秋のころにみられる、朝陽に染められた赤い富士山を「赤富士」と呼ぶ一方で、『紅富士(あかふじ・べにふじ)』というのもあるそうです。こちらが見られる季節は真冬。雪の積もった斜面に朝晩の太陽があたり紅く染まった富士を指すそう。「赤富士」は近年、”陣痛中の妊婦さんに「赤富士」の絵を描いてもらって飾ると子宝に恵まれる”というジンクスから、多くの有名人が陣痛中書いた赤富士の絵をSNSに載せていて話題にもなりました。他にも、山頂と太陽が重なった瞬間を表す「ダイヤモンド富士」、太陽ではなく月が重なると「パール富士」、虹がかかった状態の「虹富士」や、雲に浮いているように見える「浮き富士」など、実に様々な富士山の表現があります。古から人々が富士を眺め続け愛してきたかの証拠のようにも思えます。今回は富士山にまつわるお話とコレクションをお届けしましたが、紹介しきれなかった富士山デザインの逸品がたくさんあります。「富士山」で検索してみてくださいね。参加者募集!】あなたの個性を表す、世界に一つの游刻づくり。落語家の六代目三遊亭円楽さんや歌舞伎俳優の中村錦之助さん、書家の川邊りえこさんなど、数多くの著名人のシンボルマーク『游刻』を手掛ける長坂ビショップ大山さん。ベルタン・ポワレ」、「金沢21世紀美術館」で個展を開催(現地メディアから取材がきたそう!)し大成功を収めるなど、国内だけでなく海外からも注目を浴びる存在です。数々の著名人が魅了される長坂ビショップ大山さんの『游刻』は、技術はもちろん、なんと言ってもアイデア満載のデザインが魅力です。時間をかけ依頼主と語らい、漢字やひらがなだけでなく、梵字(ぼんじ)や他国の言語などを取り入れながら一人一人のパーソナルな一面をユーモアあふれるデザインに仕上げていく。そんな彼独自の発想は、メディアではお伝えしきれません。今回、『游刻』の魅力を間近で見て聞いて触れながら、長坂ビショップ大山さんのサポートの元、自分の思い描く『游刻』を自ら作ることができるという貴重なワークショップを限定6名様で開催させていただきます。名前や好きな言葉、イラスト、刻すものは自由。完成した『游刻』は、個人や会社のシンボルマークにしたり、名刺や賀状に添えたり、和紙に押して額に入れ飾ったり、使い方は様々です。実印や認印の代わり、お子様の生誕印にもおすすめ。一枚の紙が特別なモノに変わる。「遊」ではなく「游」。興のおもむくままに泳ぐ、という意味をもつ「游」を以て「刻す」ことから『游刻』と名付けられました。長坂ビショップ大山さんご自身がクライアントと語らい作るデザインは、それぞれの個性を表現し、面白い意味や薀蓄(うんちく)などを取り入れ、一つ一つにストーリーが込められています。表現にルールはなく、枠や石の形にとらわれることはありません。それが『游刻』の世界です。色紙にサインなどをする際に使用している游刻です。「日本雅藝倶楽部を主宰し、国内外を問わず幅広い活動を展開する書家の川邊りえこ氏に依頼された作品用の落款。氏の作品が大きいので、バランス上この游刻も9cm×9cmと、過去最大になりました。それを使った絵文字ならぬ絵数字。長坂ビショップ大山さんにデザインから彫りまでを指導していただき、オリジナル『游刻』を作ります。イラストなど、デザインのテーマは自分次第。ご自身のデザインを彫刻刀などを使って彫り、最後にビショップさんに仕上げてもらいお渡しします。※材料、道具はこちらで準備いたします。今回は、18mm×18mmの石材を使用します。※応募者多数の場合は、抽選となります。2月28日(金)までに、担当者からメールにてご連絡いたします。