「またゴッホ展!?」...そんな声が聞こえてきそうです。近年立て続けに国内で大規模展覧会が開かれている、巨匠フィンセント・ファン・ゴッホ。東京・上野では2016年より本年までに3回、展覧が開かれ、延べ約122万人を動員しました。直近の展覧会である今回の「ゴッホ展」は2019年10月11日~2020年1月13日まで「上野の森美術館」で開催され、総入場者数は約45万人に。これだけ多くの人が足を運んででも「見たい」と思わせるゴッホという画家の魅力とは何なのでしょうか。その一端に触れるため、24日に同館で行われた内覧会に行ってきました。近年ますます、その人気度を増しているように思われるオランダの生んだ天才画家ゴッホ。巡りゆく日本の夢」(東京都美術館/約37万人を動員)が開催されました。2020年1月25日~3月29日まで展覧されます。兄フィンセントと弟テオの物語」以来18年ぶり。その際の約34万人の動員数を今回は上回るものにしたい、と同館館長、蓑豊氏は内覧会に集まったメディアの前で抱負を述べました。今回の展覧会は27歳という、画家として遅いスタートを切り、その後約10年間の短い画家人生の中で、いかにしてゴッホはゴッホとなったのか、“ビカミング・ゴッホ”とも言うべき画業の軌跡を追いかけます。画家としてゴッホが最初の段階で惹きつけられた「ハーグ派」と、その後、パリで弟テオのもとに身を寄せながら出会った「印象派」にフォーカス。マウフェ、モネ、セザンヌなど両派の画家たちの絵と並列に、その時々のゴッホの習作や作品を時系列に展示することで、観客に画家が受けた影響と変化を分かりやすく見せてくれます。初期の習作に比べると、年を追うごとに、必死の努力と生来の真面目さで、目をみはるほど絵の技術力と表現力の腕が上がっていくさまが良く分かります。単なる技巧の向上だけでなく、その折々の画業の合間に弟テオや友人たちに画家が送った手紙の中から、抜き書きした言葉も展示することで、よりいっそう、ゴッホの内面が成熟し、激しい情熱がカンヴァスの上に発露していく流れを観客が理解できるよう工夫されています。同展ではゴッホの絵を48点、ハーグ派の絵を18点、印象派の絵を15点展示。劣らぬ素晴らしい作品ばかりですが、特に7年ぶりの来日となるファン・ゴッホの代表作の一つである「糸杉」と、画家人生の後期に描かれ「最も美しい作品の一つ」と評される「薔薇」はぜひゆっくり時間をとって鑑賞してみてください。前者は絵の前に立つと、まるで目の前の空間がゆがむほどの生々しさで、樹の持つ激しい生命力が見るものに伝わってきます。後者は静かに咲く白薔薇の美しさが、どれほど人生の苦難をくぐりぬけようとも、なお失われぬ画家の純粋な魂の輝きを感じさせてくれる傑作です。最後に同館学芸員の小野尚子さんにどうしてこんなにも日本人はゴッホが好きなのか聞いてみたところ、以下のように答えてくれました。「やはり、ゴッホは浮世絵から影響を受けたことで知られる通り、日本に影響を受けた画家です。そこが日本人にとっては親近感を覚えるのではないでしょうか。・展示会期:2020年1月25日[土]~3月29日[日]・開館時間:10時~18時(金・土曜日は20時まで。園田競馬の予想をデイリースポーツオンラインで公開。まいどなニュースホームページに掲載の記事、写真などの無断転載、加工しての使用などは一切禁止します。(C)デイリースポーツページトップへ。