30年目の自分の世界をお見せすることが出来ましたと自負しております。ところで今回の写真展は、今までの自分の個展で初めて、撮影のコンセプトと言うかストーリーを変えた個展でした。Earthrait地球のポートレイトは変わりませんが、作品構成を大きく変えました。Otus55mmの導入で大きく視点が変わった。被写体が立体的強く主張する遠近感。標準レンズの魅力と力そして美しさを再認識させてくれた。同時にこのレンズの線の美しさを表現するには「色」も邪魔な存在になった。切れ味のよい線は、美しいグラデーションに潜む。Otusの魅力を最大に生かすために標準レンズ&モノクロ撮影が増えてきた。襲名の撮影で、モノクロームによるドキュメンタリー的な撮影もしていたので、色でごまかさない、光と影と構図でいかに表現するかを考えていた時だった。その表面の美しさの向こう側に潜むものが見えてこない、ある意味ない、さらに悪く言えば色に頼っての撮影となってしまう。サルガドのモノクロームでのアマゾンの熱帯雨林の作品は、色がないのに、熱帯雨林の濃厚な緑が頭をよぎる。モノクロ+標準レンズで、物のフォルムを撮影しようと思った。キーワードはkatachi。サントリーの広告ではないが「何もたさない、何も引かない」この路線で行こうと決めた。いうお言葉をたくさんいただいた。Dと言うモノクロモードが搭載された。これはまさにセバスチャンサルガドのGenesissの世界のモノクローム。時を同じくしてFUJIFILMからGFX50Sが発売され、超高画素+ACROSでの撮影と言うのも増えてきた。このあたりから内観の旅で、最初に写真を始めたときは、すべて標準レンズでモノクロ。砂漠をモノクロで撮影した時、今までカラーでの撮影では得られていなかった、心の隅に空いた、ジグソーパズルのワンピースが見事にはまった。パナソニックがS1Rを発表した際に、超高画素ハイレゾ撮影も視野に入れていると聞いた。フィルム時代不可能だった、オーストラリアをモノクロで大判フィルムで撮る世界観が実現できると確信した。色を追い求めた結果、たどり着いたのはモノクローム+標準レンズでの世界観Katachi。30年目の新たなスタートがモノクローム+標準レンズ。緑しろと見せて、最後をモノクロ+標準レンズで締めくくった。これが30年の光を追い求めた旅のゴールであり、新たなスタートのシグナルだそしてもう一つ、写真展は、自分の内なる宇宙を示す場所。100%異常自分のわがままな世界。これを如何に自分で形ある空間において表現するかがプロのプたるゆえん。個展に関しては、僕は第三者のディレクションやセレクションは受けない。作品の起承転結を考えて作品を撮る。しないとkatachiもEarthraitも存在しない着実に撮ることで、今回の新しい答えと流れが見つかった。いつかKatachiで行うつもりです。和の写心(毎週水曜日更新)を連載中。「イイネ」押してくださいねブログランキング応援クリックお願いします。下のランキングバナーをクリックしてください。7年半のサラリーマン生活の後、パリダカールラリーを目指し、そのステップとしてオーストラリアへバイクでの砂漠縦断に行くが、そのままオーストラリアの虜になる。現在はフリーカメラマンであり、フレンド・オブ・タスマニア(親善大使)としても活動中。メールはこちらにお願いいたします。masabikejp@yahoo.co.jp写真のテクニカル的な質問には、クライアントさんとの関係もありお答えできない場合がございます。※サイト内の写真の使用ならびに無断転用を禁じます。Copyright©MASAAKIAIHARA↑ブログランキング参加中。