ハリウッド映画などの商業作品を見慣れた人は、大きな違和感を覚える映画だと思います。セルゲイ・パラジャーノフは、黒海の東南の国、旧ソビエト連邦のグルジアの首都トビリシに生まれました。グルジアは古くはキリスト教国からサーサーン朝ペルシア帝国、東ローマ帝国、イスラム帝国の支配、オスマン帝国とサファヴィー朝ペルシアに国による分割支配、ロシア帝国への併合を経て独立し、ソビエト連邦の連邦構成共和国となりました。ソビエト連邦の崩壊後はロシア時代からの圧制と抑圧に抵抗する「抗露運動」や民族主義路線の姿勢を続けています。多民族国家で、83.8%の正教徒のグルジア人の他に、宗教や習慣が違う多数の少数民族が住み、人種間の民族問題も根強くあり、世情はやや不安定です。セルゲイ・パラジャーノフはモスクワの全ロシア映画大学監督科で学んだ後、1964年に「火の馬」で長編映画デビューし、その後、1968年に「ざくろの色」を監督しました。この映画は従来の映画手法から大きく逸脱し、その内容も民族主義的であるということから、ソビエトの映画界からは無視され、当時の政府からセルゲイ・パラジャーノフは危険思想を持った人物と見做され、生涯に三度投獄されることになりました。ここからは個人的な感想ですが、「ざくろの色」は確かにグルジア人の風俗や宗教観が色濃く出ている映画で、シンメトリーの絵画的なイメージのコラージュ手法が連続するシーンは、映画文法を無視しているのみならず、共産主義体制化では民族主義否定の考えから逸脱しているように思えます。今観れば映画自体には反体制的なメッセージは感じられません。セルゲイ・パラジャーノフが「ざくろの色」と「スラム砦の伝説」で描いたものは、幾多の歴史の変遷と、それに続くソビエト共産主義の中で失われてゆく民族の「血」の象徴を、自らの感性を以って映画として定着することにあったのではないでしょうか。考えるとセルゲイ・パラジャーノフの映画が難解であるのは当然のことと思えます。私たちには彼と同じ民族の「血」が流れていないためです。彼のこれらの極めて私的な映画からは、観る者の体にも共通して流れている、遠い民族の「血」への郷愁を掻き立てる力があります。それが他に類を見ないセルゲイ・パラジャーノフの作品の不思議な魅力となっていると思います。Yutkevich:1904-1985)が再編集したものです。失われた部分は当局の検閲によって破棄された可能性もあります。すれば、そこにこそセルゲイ・パラジャーノフの主張やソビエト政府が危険と見做した思想があったのかもしれません。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。Daughterロレッタ・リンの「炭坑夫の娘」は70年台を代表するカントリーの傑作です。頑張ってみようかなと思っているお父さん、お母さんは一度は聴いてみてください。温かい気持ちと生きる勇気が湧いてくると思います。