谷崎による昭和5年から23年にかけてのエッセイ。様々な雑誌媒体に載ったもの。連続性はないし、時代もバラバラ。「陰翳礼讃」では、日本人独特の影や闇に対する美意識について考察している。その他、私にも猫のしっぽがほしい、偽名にて三等船室で旅をするのが好きだ、日本古文には珍しい女のサディストの例を紹介しよう、厠、能、ものぐさについて...など様々な事について愉快な考え方をするおじさんの文章。ハイカラな外来語が多く、かなり柔らかい文体。開始からいきなり面白いです。西洋の文化や技術が入ってきてから大分経ってますから、わざと意識してやらないと昔ながらの日本風にならないようです。彼らを悩ませるのは、ストーブや電気ランプ、瓦斯(ガス)、水道、電池の存在とその配置です。和風家屋にこれらをどう合わせるかが考え所で、中には、屏風の後ろの電気コード類を這わせてみたり、押し入れにスイッチを隠したりする人もいたそうです。それに対し谷崎さんの考えは大まかに言ってこうでした。「我々は、とっくに電燈見慣れてるんだから、いっそシェードつけて球丸出しの方が素朴じゃないか?」たしかに。今でこそ、裸電球って質素で昭和、というイメージがありますけれども、その時に発想できてたのは進んでますね。現代でも、お洒落なインテリアとしてあえてやってるお家や飲食店もあるでしょう。西洋の陶器や壁や照明は、なにもかも明るくて白過ぎるのだと言います。ついでにいうと、精神的にも物理的にも暑苦しい。(帝国ホテルの間接照明はギリおkでも、夏はもうちょい暗くて良い)日本人は、暗い所に住むことを余儀なくされたせいか、その中に美や畏れなど独特なものを見出したのではないか、闇の中でこそ魅力的に見える文化を産んだのではないか、そのような事が書いてありました。間等が挙げられています。日本人は、どんなに白粉を塗ったところで白人女性の白さにはなりません。闇の中でほのかな明かりに照らされ歯を黒く塗った女性は、どんなものよりも真っ白な肌に見えるのです。(あくまでも谷崎の自説だと思う)能の舞台は、歌舞伎に比べて暗いそうなのですが、昔の生活空間や武将の時代は、本当にこの程度の明度しかなかったんじゃないかなぁ、と過去に想いを馳せやすいようです。そんな中、若い男子役者の唇が、そこらの紅引いた女性より蠱惑的であることについて考えを巡らせる著者。少年の頬の赤さが目立って見られるのは経験上、緑系の服を着ている時で、色白の子より、肌の色が黒めである方がその傾向が強まる、という旨述べています。その「経験」が偏ってる気もしますけど、緑と赤は補色ですから、観察眼は確かのようです。以前から、先生の「NTRれ(寝とられ)、女性の足フェチ、ドM」などの属性は聞き及んでいたのですが、少年や武将にも色気を感じるとなれば、いよいよ性のオールラウンダーですね。【歌舞伎劇の美を亡ぼすものは、無用に過剰なる照明にあると思った。昔の名女形だろうと、近代照明にさらせば男性的なトゲトゲしい線が強調されてしまう、適度な暗さがそれを隠してくれてたんだろうからと。実際には、煌々とした光の下でも、上手で美しく色気のある女形はいそうですけどね。文楽人形には、顔と手しかありません。体は衣装に包まれ中身は心棒です。これこそが、真実の女に近いのではないか、と、さも当たり前の事であるかのように書かれる谷崎先生。たしかに暗いと手と顔くらいしか見えず他は闇にまぎれているのですから、見えないかもしれません。言って、女には胴体がない、ほどんど肉体を持たない存在、ほの白い顔さえあれば良い、というような特殊な発想と表現はなかなか出てこないですよ。どこか猟奇的で欠損フリークス、人形愛好者の匂いがします。ちなみに、この流れで、自分の母親について想い出して居る部分がありました。顔と手、足以外の記憶はない、と。何気に「足」を追加している所が、さすがだと思いました。谷崎さんは、西洋文化を拒絶しているわけではありません。衛生面、実用性を評価しています。縁が切れてしまうことを嘆いています。自分好みの陶器を作ってそれを水洗と組み合わせたいんだけど、手間がかかりすぎるからやらなかったそうです。要するに、西洋技術を取り入れるのは構わない、しかし、なぜ日本人の気質や生活様式に合わせて改良しないんだろう、と思っているわけです。日本が独自に発明していたら、もっと使いやすく感覚に合ったものになっていただろうか、そう考える内に、ひょっとして我々は、西洋人とは視点が違うからして、そもそもの光線や電気、原子というもののあり方や機能も、教えられてきた物とは違うのではないか?という想像に発展します。学問に詳しくないと、断ってはいますけれど、「谷崎の妄想で宇宙の法則が乱れる!」感が面白かったですし、イメージは自由ですからね。完全に間違ってるとも言い切れないものがあります。床の間についての文章も良かったです。飾り気のない部屋を、新鮮な壁と木材を持って一部凹ましただけで、光が影を作り、その一画だけに幽玄さ、神秘が生まれるのです。不気味なくらい静かに感ぜられ、そこらの壁に掛かってたらたいしたことない掛け軸や絵でも、特別に見えます。寺の宝物と言われる掛け軸などは、大抵とても暗い所に掛けられているから、ほとんど見分けもつかないのに、さぞすごいのだろうと思いつつ眺めると、不鮮明さが丁度良く、立派に感ぜられる。...割りと、絵や書の作者と寺に失礼な事言ってるわけですが、「陰翳の秘密」を冗談めかしつつ本気で書いてるようで、好きです。「そう言われたら分かるわ」、という説明の上手さがあります。床の間に光をあてたら、そこは、ただの空白になります。「陰翳礼賛」の次章「懶惰の説」では、ものぐさ、怠け者について書いています。ここで笑った文章は【ジャン・ジャック・ルーソーの思想は、幾分老荘のそれに相通うところがあると云われるが、私は、実は、それこそ怠け者のためにまだ「エミール」一冊すら読んだことがないので何んとも言えない】です。他にも、情報源(ソース)のいい加減な箇所が多くて面白いです。