「コラールとは何ですか?」。これは、創立以来23年間、バッハの森を訪れた多く人たちから、繰り返し受けた質問です。そのたびに、「ドイツ・プロテスタント教会の讃美歌ですが、“讃美歌”というと、どうしても英語圏の、しかも19世紀の歌が主流を占める日本の教会の讃美歌のイメージが強いので、“コラール”と呼ぶことにしています。「それに、16世紀にルターが宗教改革をしてから200年間に作詩・作曲された多数のコラールが、バッハのオルガン曲やカンタータの、最も大切な素材になっていて、バッハ自身がそれを“コラール”と呼んでいるので」と説明を続けると、今度は「カンタータとは何ですか?」と質問されます。これらの質問に答えながら、いつも私は、バッハの森は一般日本人の常識から何とかけ離れたことをしているのか、とつくづく思い知らされます。*創立以来、毎月1回、年によっては不定期だった「コラールとカンタータの会」は、8年前から毎週1回、土曜日の夕方に開かれるようになり、今年3月末で233回を数えました。バッハの森の活動の“背骨”です。ところで、最近、あるメンバーに「前からコラールやカンタータを知っていましたか?」と聞いたら、「いえ、バッハの森に来る前は知りませんでした」と答え、他の人は「初めの頃は、どのコラールを聞いても、みんな同じに聞こえました」と“告白”してくれました。一般の日本人は、モーツアルト以降、主として19世紀の音楽に慣れ親しんでいますから、16、17世紀のコラールを初めて聞くと、奇妙な音楽に聞こえるのです。事実、景気の悪い歌ですね、と言った青年がいました。「何でそんな音楽をしているのか?」と質問されそうです。それに答える前に、私にも疑問があります。*バッハの森には、年齢も背景もいろいろな人が自由に集まっていますから、一つの答えはないでしょう。コラールやカンタータを以前から好きだった人もいます。コラールもカンタータも知らず、古い音楽の響きに慣れていなくても、バッハの森の音楽に魅力を感じる人はいるのです。ここに集まっている人たちの共通項は、単に音楽の知識ではなく、コラールが、元々は民衆の魂の歌だったことと無関係ではないと思います。見える世界に満足できず、見えない世界に素朴な憧れを抱いた、昔の民衆の思いに共鳴できる感受性、と言い換えることができるでしょうか。後はバッハの森に参加さえしていれば、誰でもいつの間にかコラールを“懐かしい”響きだと感じ始めます。ここで歌い続けていれば、コラールやカンタータを理解するためのドイツ語とミサを歌うためのラテン語は、自然に覚えてしまいます。*REPORT/リポート/報告バッハの森の新しい経験オルガン教室の主催者なしで造り上げた創立記念コンサート去る3月16日に、バッハの森の創立記念コンサート「マタイ福音書による受難物語」が開かれましたが、このコンサートは、創立以来23年間、バッハの森がしたことのない新しい経験でした。それは、これまで、バッハの森のオルガニストの役目を一人で果たしてきた石田一子が突然体調を崩し、昨年12月のクリスマス・コンサート終了後、3ヶ月間、バッハの森のすべての活動を休んだために起こったことです。今回のコンサートの練習を始めた1月に、彼女はまだ入院していましたから、最初から、オルガニストの役目は、オルガン教室で学んできた3人、海東俊恵さん、金谷尚美さん、古屋敷由美子さんに委嘱しました。コンサートの音楽造りはすべて、合唱指揮者の比留間恵さんに任され、3人のオルガニストは彼女に協力して一つのコンサートを造り上げました。今回のコンサートで主要な役割を果たしてくださった4人の方々に、新しく経験したことについて報告していただきました。(T)不安が感動に入れ替わったコンサート年末から年始にかけて、バッハの森に嵐が吹き荒れました。一子先生のご入院を初めとして、転勤、その他の理由で何人ものメンバーが休み、次から次に起こるいろいろな困難な問題が、雪だるま式に大きくなり続けた「春のシーズン」でした。そのため、十分な音楽造りができなかったという不安な思いを抱えたまま、創立記念コンサートの当日を迎えてしまいました。今年の復活祭は3月23日。その一週間前の日曜日に「マタイ福音書による受難物語」というタイトルのコンサートを開きました。バッハの「マタイ受難曲」からコラール6曲を選び、ハンドベル、オルガン、合唱でそれらの編曲をイェスの受難物語の朗読に沿って演奏し、同じコラールを会衆が斉唱しました。今回、友雄先生は、一般に「マタイ受難曲」の魅力の源泉であると考えられている、レチタティーヴォやアリアといった、心揺さぶる美しい音楽をすべて省いて台本を作成なさいました。その結果、受難物語の朗読とコラール編曲、それにコラール斉唱だけから構成された、オラトリオ形式の原型が出現しました。このため、私たちは、物語られる状況を素朴に生き生きと頭の中で描くことにより、コラールの歌詞の意味を味わいながら、しみじみと歌うことができたのです。立派に装飾された受難曲に馴染んできた私にとって、この素朴な受難オラトリオは大変に新鮮な驚きでした。それに、いつもより大勢の会衆の皆さんが、コラール斉唱にしっかりと参加して歌ってくださったので、オルガンに伴奏された歌声が奏楽堂の隅々に響き渡っていました。参加者全員の胸にも受難物語のメッセージが響いていたことでしょう。コラール斉唱を支えるオルガニストの役割を、今回は、バッハの森オルガン教室の3人の受講生が担当しました。彼らの役割は、担当したコラール編曲をただ演奏すれば済むわけではなく、各場面に適したコラールの前奏と伴奏をするよう、友雄先生から要求されました。これは、コンサートの流れや物語の内容を理解していなければできないことでした。ハンドベル・リンガーと同様に、この3人のオルガニストはクワイア・メンバーでもあるので、オルガン演奏をしていないときは、合唱に参加して歌わなければなりません。バッハの森のオルガニストは、いつも一子先生から「詩を読むように歌い、そのように弾きなさい」と教えられている「歌うオルガニスト」なのです。彼らが、これらの厳しい要求に応えてくださった結果、音楽によって受難物語の中に人々を引き入れることができたのだと思います。このコンサートは、音楽的にも構成や編成のうえでも、私たちバッハの森で活動している者にとって、新しい試みでした。最初、皆、戸惑っていたのですが、最終的には全員の想いを一つにまとめることができました。コンサートが進むにつれ、あれほど私の頭の中を占めていた不安な思いは、いつのまにか素直に受難物語を味わう感動と満足感に入れ替わっていったのでした。創立記念コンサートに、バッハの森のオルガン教室で学ぶ3人のメンバーが、一子先生の代役を担当することになったが参加しないか、というお誘いをいただいたときは、あまり深く考えずにお引き受けしました。コンサートが近くなるにつれて、プログラムの中でオルガニストに要求される役割が、「コラールとカンタータ」とは格段に違うことに気づき、今までにない精神的重圧を感じ始めました。それまで、バッハの森のコンサートでオルガニストが果たさなくてはならない役割というようなことは、全く認識していなかったからです。1月から始まった練習期間中には、「受難物語」の筋と意味と背景、その中で歌われるコラールとそのオルガン編曲について、友雄先生が時間をかけて説明してくださいました。そのお陰で、プログラム全体の流れが徐々に分かってくると、私が担当するオルガン曲が個々別々の音楽ではなく、統一されたプログラムの中のコラールでありコラール編曲であることに気付きました。具体的に言えば、このプログラムには、オルガンの他に、朗読と合唱とハンドベルが参加しましたが、それぞれ違う表現方法ではあっても、皆、同じアフェクト(情緒)で語り、演奏しなければならないという意識を持たされたということです。この点について、友雄先生と指揮者の比留間恵さんから多くの助言をいただきましたが、それを自分の中で消化して、どのように表現するかという課題は、とても難しい問題でした。緊張のため、コンサート前夜はほとんど眠れませんでした。最初のオルガニストの役割をいただいたので、ハンドベルのコラール旋律演奏に続いて私のオルガンでコンサートが始まりましたが、会衆とクワイアの皆様が、コラール「神の小羊、罪なく屠られ」を、私のオルガン伴奏に合わせ、大きな声で斉唱してくださったとき、いつしか不安は消え、とても満ち足りた幸せな気分になりました。コラールの歌詞に沿って作曲されたバッハの4声体コラールの合唱とオルガン編曲は、物語の展開とともに高揚していく音楽なので、オルガン演奏をしながら、私自身、高揚感を楽しむことができました。実際、今回の経から、バッハの森のコンサートは、会衆の皆様と演奏者が一体となって作り上げるコンサートであることがよく分かりました。これまで何回もバッハの森のコンサートに参加してきましたが、これは、私にとって新しい経験でした。このような貴重な機会を与えてくださったことに感謝しております。(海東俊恵)体験できた「受難物語」の感動バッハの森の創立記念日は、バッハの誕生日にあやかって3月21日ですが、その年の都合によって、春分の日かその前後の日曜日にコンサートを開きます。教会の暦に従い、しばしば「受難」をテーマにしま。イェスが十字架にかけられて処刑され、お墓に埋葬されたことを伝える「受難」は、キリストの誕生を祝うクリスマスとは逆に、ほとんの日本人が知らないお話でしょう。バッハの森では、クリスマス・コンサートとともに、多くの場合、「受難」をテーマにした創立記念コンサートを、特に大切なコンサートとして開いてきました。これまで私は、これらのコンサートに、合唱とハンドベルのメンバーとして毎年参加してきましたが、いつもとても楽しいリラックスした気分で、友雄先生のお話や一子先生のオルガンを聞かせていただいておりました。ところが、今回、一子先生がご病気のため、ピンチヒッターとして、一子先生にオルガンを習ってきた3人のメンバーが分担して、初めて創立記念コンサートでオルガンを弾くことになりました。私もその一人として大変な大役を仰せつかり、プレッシャーを感じながら参加させていただきました。今回、友雄先生はバッハの「マタイ受難曲」に基づいて「受難物語」を編集なさいました。そこで、「マタイ受難曲」のプロローグに出てくるコラール「神の小羊、罪なく屠られ」が、最初の音楽として演奏されました。618)を弾きましたが、嘆きのモチーフのカノンでキリストの悲しみが表現された、いかにもバッハらしい曲を、海東さんはコラール旋律をかっちり聴かせながら演奏してくださいました。その後で同じコラールをオルガン伴奏で会衆が斉唱し、「受難物語」を語り出す準備ができました。ここで、「受難物語」を4人の人たちが分担して朗読し始めましたが、4人とも素晴らしい語り口で朗読してくださったので、物語にぐいぐい引き込まれていくのを感じることができました。友雄先生のイェス役の朗読は感動的でした。朗読の合間に、朗読された場面に応じて、クワイアが、「マタイ受難曲」から取られた単純4声のコールを合唱しましたが、これらの音楽にも、イェスの受難を伝えるバッハの思いが表現されていることがよく分かりました。私自身は「マタイ受難曲」の主題コラール「血潮と傷と痛みに満ち」を、4回に分けて歌った斉唱の伴奏と、この旋律によるブクステフーデの編曲を弾きましたが、これは「受難」を音楽でどのように表現したらいいかということを考える貴重な体験になりました。最後に古屋敷由美子さんが、コラール「人よ、なが罪の大いなるを嘆き」の有名なバッハのオルガン編曲の素晴らしい演奏で、コンサートを締めくくってくださいました。今回、一子先生の代役という大変な役割をさせていただき、これまで一子先生が一人で果たしてこられたことが、どれほど大変な、重要なことだったかということを、身をもって体験して知ることができました。友雄先生が「受難物語」のような難しい聖書のお話を、諦めることなく、丁寧に説明してくださる情熱があってこそ、このような素晴らしいコンサートを開くことができるのだ、ということがよく分かりました。(金谷尚美)昔の人たちとつながった思い「今回のコンサートは“総力戦”です」と友雄先生が言われた。人数不足に練習不足、それに何より一子先生がお休みだから。バーゲンセールの昇り旗が思い浮かんだ。オルガニストの役割をオルガン教室の生徒3人が分担して受け持つことになった。曲順の関係で、別に“とり”ではないのだが、すごいプレッシャー。