メタルの小屋ブログスマートフォン専用ページを表示メタルの小屋ブログメタル専門のCD通販ショップ「【メタルの小屋】」を運営しているものによるブログです。このブログでは、ショップに入荷したタイトルの情報や、最近聴いたCDの感想を書いております。その他、日記みたいなものとか色々あります。オススメCDなどメタルCDのレビューブログとしても機能しますので、どうぞ御覧ください。最近の記事(02/24)まだメタルの小屋を利用されたことの無いお客様へ!割引の仕組みの案内です。Metal(私が今まで聴いたCDのコメントのみが載っているサイトです。)★メタルCD専門ネット通販ショップ「メタルの小屋」★メタルの小屋はコチラ。Destiny日本のメロディック・パワー・メタル・バンドの'16年1st。現在の正式メンバーは(Vo)、(G)2人、(B)の4人ですが、結成当初はドラムとキーボードもいた6人編成のバンドでした。いうことで、キーボードがいることが前提となっている、時にきらびやかな、時に勇壮な、時にもの悲しいオーケストラ・アレンジが随所に施されている、シンフォニック・メタル的な要素の強いメロディック・パワー・メタルです。哀愁に満ち溢れたメロディの数々と、日本語詞による非常にキャッチーな曲が並びます。ほとんどの曲は一度聴くだけでサビメロを覚えてしまえるくらいにキャッチー。ここまでキャッチーなメロパワというのは私自身久しぶりに聴きました。哀愁全開激クサ・サウンドに統一されていつつも、北欧直系叙情メロパワ、勇壮な3連系ナンバー、泣きのバラード、テクニカルさのあるバラード、まさにJ-METALといった感じの激クサ疾走メロパワ、アップ・テンポで非常にキャッチーな曲、ネオクラシカル要素強めの曲など、バリエーションが豊富で聴き飽きないのがポイント。Tr.2、3、6、8、10、11と全11曲中実に6曲が疾走ナンバーで、それ以外の曲も緩やかに疾走する場面のあるTr.5、アップ・テンポなTr.7と全体的な疾走感は非常に強め。飛ばしてしまいがちなイントロダクションであるTr.1もオーケストラ・サウンドだけでなく泣きのギターのメロディがしっかり入っている聴き応えのあるインストになっています。それらがバランス良く配置されているのが最大のポイントで、変に疾走モノやバラードモノが続いたりということも無いし、ラスト2曲が激熱疾走ナンバーという最後まで勢いが衰えない構成もGood。中音域から超高音域まで幅広くエモーショナルに歌い上げるヴォーカル、流麗なスウィープ連発や高速フルピッキング、タッピングなどをガンガン駆使しつつも決してテクニック偏重ではなく非常にメロディアスで、激クサなツイン・ハモりも決めるギター部隊、ブラジル辺りのメロパワ・バンドを思わせるような高速フレーズや高音部を駆使した躍動感あるテクニカル・フレーズを決めまくるベースと、演奏的な聴きどころは非常に多いです。その分音数も多く、オーケストラ・アレンジもあるので情報量は多いですが、それでも各楽器の演奏が埋もれることなく分離の良い音作りになっているのが素晴らしいところ。スピーカーから聴くと若干ヴォーカルが埋もれ気味に感じられる箇所もありますが、ヘッドホンなどで聴く分には問題無し。Tears」の流れは強烈!特にTr.7は、メロディ一発でこのアルバム中の並み居る強烈疾走ナンバーを凌駕するほどの超名曲です。叙情メタル好きに絶対に聴いてほしい1曲です。Historiaを聴いた時以来の衝撃。あちらの方がしっかりとメンバーが揃っていたり、サウンド・プロダクションの厚みの面ではまだ敵わないかなと思わせるところがある一方で、それだけのサウンドを生み出せるだけの潜在能力を感じさせるそんな1枚に仕上がっています。激クサ疾走メロパワ好きの方は必聴です。メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。World日本のテクニカル・メタル・バンドの’15年1st。幻想的な日本語詞の女性ヴォーカルがまず印象的で、歌い回しや声質としては五人一首の松岡あの字を思わせるようなところがあります。・ヴォイスは使わず、非常に澄んだノーマル声での歌唱で聴きやすいです。エモーショナルで起伏のあるこのヴォーカルの表現力は見事なモノ。ヴォーカルは蜂谷眞未さんという女優さんで、J.A.シーザー氏関連の身毒丸などの舞台に参加しているそうです。その関連か、ライナーはJ.A.シーザー氏が担当。濃厚なプログレ・メイニアなコメントしていますwさらに演奏面も強烈で、イントロダクションから続くTr.2から様々に場面展開していくテクニカルな楽曲で圧倒してきます。ドラマティックな疾走ナンバーであるTr.3などの比較的ストレートな曲はALHAMBRAを思わせるところがありますが、全体的に歌メロはこちらの方が個性的で、ひたすらにクサいALHAMBRAと比較すると不思議でとっつきにくさもある歌メロが特徴と言えます。歌心のある流麗なギター・ソロも魅力的ですし、変拍子を多用したテクニカルなリズムも聴き応え抜群。ギターのリフがなかなかガッシリとヘヴィで、ドラムの音もドッシリとヘヴィです。THEATERを思わせるようなフレーズのキーボードも印象的。全体的に聴きどころは多いですが、8分弱で多彩な展開を見せるTr.2と、11分弱でこれまた多彩な展開を見せつつ疾走感もあるTr.7がやはり大きな聴きどころ。両者とも先の読めない展開と複雑なリズム、流麗なソロが聴けるテクニカル・メタル好き必聴の曲です。日本のバンドはテクニカルだけど歌メロがクサいのがどうもなぁ〜っていう方にはこのバンドはオススメ。程よい叙情性と一聴した感じとっつきづらい歌メロは洋楽嗜好のテクニカル・メタラーにもしっくりくるところがあるでしょう。テクニカル/プログレッシヴ・メタル好きは今後も要注目のバンドです。メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。VEINの(B)Yousuke、(Ds)Ko-ichiらによる日本のメロディック・パワー・メタル・バンドの’15年1stEP(5曲入り)。曲を聴く以前に好みを大きく分けそうなのが、繊細で可憐なアイドル寄りな声質の実稀のヴォーカル。コレが苦手な方はそこでまずノック・ダウンするでしょう。個人的にはTr.2のようなポップス寄りな歌メロを持った曲にはこのヴォーカルは非常に合っていると思いますが、Tr.1みたいな高音連発の疾走ナンバーにはちょっとしっくりこないなぁといったところです。安定感に欠ける部分があるのも好みを分けそうなところ。歌メロは切なくクサいいかにも日本産らしい感じで、どちらかというとメタルというよりはV系とかを思わせるような歌メロが印象的。いえ演奏はバッチリ・メタルで、2バスドコドコ・クサ疾走のTr.1からクサメタラー大歓喜の1曲ですし、MINSTRELIXやVERSAILLES辺りを思わせるドラマティックなイントロを持つ疾走ナンバーTr.3、Tr.4も強烈なクサさ。BRINGERっぽい明る切なくキラキラしたTr.5も強烈。演奏面で特に印象に残るのが、主張の強いYousukeのベース・プレイ。音そのものはゴリゴリというよりはブンブンした感じですが、結構多めに速いフレーズや、メロディアスなフレーズをぶちこんでくる様は強烈の一言。ベースが好きな方はぜひ聴いてみてほしいです。全5曲中、4曲が疾走ナンバーというのもポイントで、クサい速弾きソロも充実した疾走クサメタルが好きな方は注目のバンド。VEINが好きな方や、MINSTRELIX辺りが好きな方にオススメ。一本芯が通ったサウンドですので、全5曲のEPながらツボにハマれば強力な1枚となるでしょう。メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。脳の髄までクダケチレ日本の個性派へヴィ・ロック/メタル・バンドの'13年6曲入りEP。JADEのHizumiを思わせるような邪悪なガナり声と、五人一首の松岡あの字を思わせるような妖しさ溢れる歌唱が印象的な女性ヴォーカル、RYO☆キラリーンの歌唱が個性的なバンド。Tr.1や4では上記のようなアグレッシヴで妖しい歌唱を聴かせつつ、Tr.2、3では可憐でエモーショナルなクリアな歌唱を聴かせるなどその表現力は見事なもの。JADE辺りとは一味違ったサウンド。個性派でありつつキャッチーでヘヴィなサウンドが好きな方は要注目のバンドです。RYO☆キラリーンさんは残念ながら脱退してしまった模様。実力派なので今後もどこかで頑張ってほしいなぁと個人的に思います。メタルエリンギの宮殿の商品ページはこちらです。日本のへヴィ・メタル・バンドの’93年4th。派手な化粧を施したルックスも強烈なヴォーカル、KIBAの見た目だけでない濃すぎる歌唱で好みを分けるところですが、そのヴォーカルが素晴らしい個性になっているバンド。低〜中音域で強烈にガナリつつ強烈なヴィブラートも使い、Tr.2、7のようにAIONのNov氏のような早口セリフのような歌唱も面白い所。Tr.1、Tr.2だけでもその濃厚さはガッチリ伝わるでしょう。言ってみればオペラチックな歌唱なんだけれどもガナっていてダーティな感じです。サウンドそのものはAIONみたいなスラッシーなパワー・メタル・ナンバーに、叙情的なミドル・ナンバーなども挟んだ作品。ハードコア/スラッシュ・メタル的な疾走曲が多いですが、Xを思わせるようなメロディアスな疾走ナンバーTr.1のような曲もあり。当時在籍していた名ギタリスト、屍忌蛇(VOLCANO)による泣きと速弾きがいいバランスのギター・ソロも大きな聴きどころ。Tr.1からその叙情的でメロディアスなギター・ソロの虜になる方もきっと多いことでしょう。Tr.5では特に激泣きなソロが聴けますし、Tr.3のようなスウィープを連発したテクニカルで流麗なソロも素晴らしいです。MACHINEGUNSを思わせるようなスラッシーな疾走ナンバーTr.4、ハードコア的な高速疾走パートがアツいTr.6、10など多彩な曲で楽しませてくれます。個性的なギミックも多数で、例えばTr.4ではメタリックなギター・ソロが入る前に呪術的なフレーズのギターが入ったり、Tr.6でも数秒のしっとりしたパートが挿まれたりと、展開でも楽しませてくれます。全体的に疾走感も強く、個性的でありつつも聴きやすい作品。AIONといい、聖飢魔�Uといい、人間椅子といい、この当時から活躍している日本人メタルは個性派かつ実力派で凄いなぁ!と思わせてくれる作品。メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。2000日本のへヴィ・メタル/ラウド・ロック・バンドの’00年作。12か月連続リリースの第6弾だそうです。ラウド・ロック的なヘヴィなリフを軸に、へヴィ・ロック、パンクなどの要素も入った作品。ギター・ソロはメタル的な速弾きも聴けますが、キャッチーな歌メロにグルーヴィなヘヴィ・リフが主体なので、ラウド・ロックが好きな方向け。ヴォーカルは女性で、張りのある歌唱を聴かせてくれますが、歌詞や曲のヘヴィな感じからかなり荒々しい歌唱をします。男声ヴォーカルによるラップ歌唱をフィーチュアした曲もあります。メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。Times日本のハード・ロック/へヴィ・メタル・バンドの'86年4th。Shot!」では、1stで見せたような叙情性が強まり、ドラマティックさが戻ったような印象だったのですが、この4thでは再び2ndのようなアメリカンな要素が強めの作風に。メロディアス・ハード方面へと舵が切られたような内容でもあり、産業ロック的な煌びやかなでソフトなサウンドも印象的な1枚。それだけでなく海外メロハーというよりは、EARTHSHADKERを思わせるような、日本人らしいポップな感覚の曲もあるのが見逃せないところ。2ndが好きな方にはオススメですが、1stの叙情メタル的な路線が好きな方にはオススメできません。そんな中、松川の構築感溢れるメロディアスなギター・ソロは変わらぬ輝きを放っています。メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。Killers(暗黒の警鐘)日本のハード・ロック/へヴィ・メタル・バンドによる'84年2nd。ギター・ヒーローの一人である、松川敏也を擁するバンドです。1stは、NWOBHM影響下の、叙情的なハード・ロック/正統派へヴィ・メタル・サウンドでしたが、今作ではそのドラマティックさというものが薄まり、アメリカナイズされた印象を受ける作品。HALENなどの王道のアメリカン・メタルの要素が入ってきている印象です。松川の構築感溢れるギター・ソロの魅力はいささかも衰えることはなく、むしろより磨きがかかっている印象。メロディアスで流れるようなソロが素晴らしいです。晃に一歩譲りますが、ソロのインパクト自体では決して劣るものではありません。安定したテクニックを持ったリズム隊のプレイも聴きどころで、動きが多めのベースは聴きごたえ十分。1stと比較すると、サウンド・プロダクションがかなり良好になっているのがポイント。1stはかなり篭ったサウンド・プロダクションで、B級クサさも強めでしたが、このタイトルからはほとんどB級臭は漂ってきません。冒頭で述べている通りなので、1stの叙情サウンドが好きだった方はあまりしっくりこない作品でしょう。メロディアス・ハード路線と言っていい4thアルバムが好きな方にオススメ。メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。Suzakuによる'13年発表、1stギター・インストゥルメンタル・アルバム!フル・アルバムとしては初めての作品!ご両親がメタルやプログレが好きということもあり、ご本人も昔からそんな音楽に囲まれて育ったという経緯を持つ、根っからのメタラー/プログレッシャーの方で、彼女が作る音楽も基本にあるのはメタルとプログレです。気になったものはなんでも聴く、それが気に入ればその音源を研究するといった音楽に対する真摯な行動を常日頃からされている方で、そこから生まれる音楽は決してガチガチのメタルでもプログレでもない、様々な要素が活かされた音楽に仕上がっているのが特徴です。私がこの方を知ったのは、当時いた店でご本人が1stミニ・アルバムのサンプルを置いていったことがきっかけです(フライヤーだったかな...?)。家に帰って聴いてみると...。おお、モダンな要素がありつつも、それが巧くJ-POP的なキャッチーな歌メロに混ざって、さらにテクニカルなギター・ソロや要所に変拍子なんかも登場してカッコいい!!と思い、その後も注目していたのです。彼女はその後も順調に半年に1枚くらいのペースでミニ・アルバムやライヴDVDをリリースし続けました。いずれも内容が良かったので、「フル・アルバム作ればいいのにな。」と私は思っていました。どのミニ・アルバムにも1、2曲インスト曲が入っているわけですが、その完成度がまた高い!私が特に気に入ったのがインスト曲だったので、「そのうちインスト・アルバムも作って欲しいなぁ〜。」などと思っていたわけです。したら昨年、驚くべき情報が!これからインスト・アルバムを作ると!さらに、そのインスト・アルバムが初のフル・アルバムになると!!なんですと〜!?と思った私は、そのリリースを心待ちにしておりました。前置きが長くなりましたが、作品の概要に触れてみましょう。ギター・インストと一口に言っても、テクニックをガンガンに押し出してメロディーはそんなに重視していないものや、即興メインのもの、逆にソロとかもほとんどなくメロディーを弾くようなものなどありますが、このアルバムはどの曲にも歌モノと変わらないような耳馴染みの良いメロディーがありつつ、ソロではテクニカルな速弾きが満載されているという内容になっています。MACALPINEのソロ作のような、わかりやすいメロディーがありつつ、ソロでは超絶プレイアリみたいなインストが大好きで、正にその路線!!実に私好みの作風に仕上がっていて感激しました!次にポイントとして挙げられるのが、豪華ベーシストの参加。STORMの瀧田イサム氏、ジャズ系メインで活動している日野JINO賢ニ氏らが参加し、各々超絶ソロやグルーヴ感溢れるバッキングを残しています。Ikuo氏のソロは人間業とは思えないほど。卓氏が参加、さらにドラマーにはもはやお馴染みと言えるIsamu氏が参加。Isamu氏はANTHEMのサポートなどを務めています。これだけの人物が集まるという時点で、彼女がいかにギタリストとして注目されているかということが窺えます。ここから実際に作品の中身を紹介していきます。宇宙的な雰囲気と原始的なリズムにより、何かが起きそうな予感がにじみ出ています。続くTr.2「Stardust」は明るいメロディーを持った爽快感溢れる曲で、サビでの疾走が絶妙な1曲。今までのミニ・アルバムの1曲目のような雰囲気を持った、いかにも彼女らしさに溢れている曲です。Moon」は、低音域を駆使したメロディーと、打ち込みリズムが印象的な曲。打ち込みリズムと、メロディーの感じからしても、DAITAのソロ作品の曲に通じるような雰囲気を持った、とても私好みの曲です。次のTr.4はアルバム前半のハイライトである、テクニカル・ナンバー「風神雷神」!先日のワンマン・ライヴでも披露してくれましたが、複雑な構成に変拍子多めのリズム、途中のギター、キーボード、ベースによるフル・ユニゾンが高難度の強烈な1曲!この曲は1回聴いただけでは中々覚えられませんが、聴き返して構成を覚えると「やっぱり凄いな」と思わせてくれる、まさにプログレ/テクニカル・メタルの醍醐味が詰まった1曲と言えます。この曲での、ジョン・ペトルーシを思わせるようなフレージングのギター・ソロがまたカッコいいのです。泣きの決め方とか正にペトっぽいなと。Ikuo氏のベースもこの曲で聴けます。矢吹氏の綺羅びやかなピアノも映えるポップで優しいメロディーの曲で、この曲は切なくもテクニカルなギター・ソロが絶品!このアルバム、どの曲も素晴らしいのでどれがいいか聞かれたら迷うのですが、実はコレが一番好きかもしれないです。「風神雷神」からの流れも秀逸!正にこの場所Tr.5に欲しい1曲です。お次Tr.6「Heaven」は、以前からRieさんの作品を聴いている方ならお馴染みの、1stミニ・アルバム収録のバラード「Heaven」の、アコースティック・ギター・インスト・アレンジ・バージョン!コレまた後半に向けての折り返し地点のちょうどいいところに収録されているのです。この曲を聴けば、歌モノもこんなにも見事にインストとして成立させてしまうところに感心しますし、逆にこのアルバムの曲を歌モノにアレンジしてもきっといいものできるんだろうな、なんてことも思わせてくれます。キャッチー度で言えばアルバム中でもトップクラスの曲です。Enemy」辺りを思わせるようなヘヴィかつダークなリフを持ち、高速疾走パートにフル・ピッキング主体に泣きも交えたソロ、終盤のタッピングもアツい1曲。ENEMYも好きな彼女らしいアグレッシヴ・ナンバーです。Tr.7と同じくらいのキャッチーかつ突き抜けるようなメロディーを持った、メロディック・パワー・メタル系ナンバーで、コレもTr.2同様サビでの疾走が絶妙な曲。サビメロと、サビのピッキング・ハーモニクスが特に印象に残ります。メロディーが分かりやすい一方で、ギター・ソロはアルバム中でも弾きまくり度が高く、フル・ピッキング、高速の連続スウィープと難度も高い強烈なソロを聴かせてくれます。表題曲であると同時にキラー・チューンであるとも言える曲です。Fairy」はperfumeというか、中田ヤスタカを思わせるようなテクノ・ポップ的な可愛らしいエレクトロ要素と、メロディアスで優しいギター・プレイが混ざり合った1曲で、こういったギター・インスト曲は世の中全体で見渡しても中々無いと言っていいでしょう。本当に舞い落ちる雪が見えてきそうなファンタジックでポップな1曲。コレも最近のJ-POPのテクノ・ポップなども好きで、それらを研究していたRieさんならではの1曲と言えます。テクノ・ポップとメタル・ギターの華麗なる融合です。Planet」は、Tr.4「風神雷神」と並ぶプログレ/テクニカル・ナンバーで、こちらはどちらかというとプログレッシヴ・メタルというよりは、プログレッシヴ・ロック寄りな感じの曲。複雑な構成と変拍子だらけのリズム、ロング・トーンでの伸びやかでメロディアスな泣きのプレイをメインに、速弾きも織り交ぜたギター・プレイがまたスリリングで素晴らしいです。宇宙を思わせる壮大な雰囲気が素晴らしい聴き応え抜群のドラマティックな1曲。この曲でもIkuo氏の超絶ベースが炸裂しています。サビ後の速弾き...すげぇ...。この曲も、位置がまた絶妙なのです。ヘヴィなTr.8、パワー溢れつつもキャッチーなTr.9、ポップなTr.10で落ち着かせておいて、複雑なこのTr.11へと持っていくこの流れが素晴らしい。Way」でアルバムは終了します。締め方まで完璧だ!どうも本人いわく、初のフル・アルバムということで、曲順にはかなり気を遣ったそうなのですが、私個人の意見としては正にこれ以上無い完璧な順番と言い切れます✨さらに全体的に言えることですが、メロディーを弾く部分でもスライド、グリッサンド、アーミング、ハンマリング、プリングなどを駆使して表情豊かに弾いているという点が挙げられ、コレがまた重要なポイントだと思います。いうことで全12曲、珠玉のメロディーとギター・プレイが満載された1枚に仕上がっています。CROSSのPathfinderと並んで最高の1枚に挙げられるタイトルですし、ギター・インスト全体として見ても、これだけ全曲粒ぞろいなものは稀です。リリースから2週間程度しか経っていませんが、個人的には早くもギター・インストの名盤確定。次は恐らく歌モノになるかと思いますが、機会があれば是非ともインスト・アルバム第2弾を期待したいところです!全編超絶テクニックだらけの超絶技巧ものや、ジャズ・ロック/フュージョン的な即興重視のモノ、ネオクラシカル系が好きな方などは合わない恐れアリですが、ギターが歌うようなギター・インスト作品が好きな方は必聴と言っていい1枚。Skyを部分的に聴けます。レーベル直販できます。Siteメタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。CHRISTIのライヴに行って参りました!とりあえずそれを機会に、どんなバンドかを紹介しようという記事です。特集その1:ライヴレポ編はこちらです。はい、では早速参りましょう。ラクリマといえば、前身バンドであるSTRIPPE-D-LADY自体は'91年の結成ということで、'90年代初頭から実質活動していたことになります。この前身バンドの音源も、入手はしづらいながらもリリースされており、今回のライヴ・ツアー中でも披露されました。Eye」がカップリングされたものでして、コレがですね、すでにクウォリティが高いのです。Sandcastleとして再録される前のもの)」とのカップリングでリリースされたようです。Eye」がカップリングされたものはなんかよく分からん通販サイトで入手したのですが(笑)、5,000円程度となかなか値が張りました。私がコレを入手したのも理由があって、解散時のライヴが収録されたDVDを入手したのがきっかけです。Period」が収録されており、さらにライヴの1曲目に「S.E.A.」という曲が披露されたんですね。Period」に関しては疾走チューンなので、最近のシングルのカップリングか?とも思ったのですが、そんなこともなく。調べてみると、どちらも初期の曲。Eye」はなかなか見かけないのです。なんだコレは、どうしても入手したい!と思って、検索してみたら引っかかるところがあったので、即通販したというわけですwラクリマといえば、スロー/ミドル・テンポのナンバーが中心で、疾走ナンバーは少ないのですが、前身バンドの曲にはメタルっぽい疾走チューンもあり、若干音楽性が違っているのが窺えます。Period」が疾走ナンバーということで、やはりまだ疾走感は強め。いうことで、これから彼らの作品群を順番に紹介してまいります。Eye」の詳細な中身を見てみましょう。Tr.1は上記の通りアップ・テンポ・ナンバー。ベース・ソロが入ったり、4/4から3/4へのリズムの切り替わりや、アクセントをズラしたリズムなどのテクニカルな展開が盛り込まれたスリリングな曲に仕上がっている辺り、すでにラクリマだな。思わせてくれる屈指の名曲です。Rain」が雰囲気的には最も近く、ああいったテクニカルかつダークなアップ・テンポ・ナンバーです。歌メロも近めの印象です。Eye」は、ポップなメロディーとちょっと凝った曲構成を持ったラクリマ的プログレ・ポップ・チューンといった感じで、後に再録されることになります。ヴォーカルの歌いまわしなどが後に変わりますが、そこまで大きなアレンジの変更は無いです。Period」は、切ないメロディーの疾走曲で、このシングルの中では最もヴィジュアル系っぽいかな?といった感じの曲。激情溢れる泣きのギター・ソロが聴きどころ。捻くれた歌詞の流れと歌メロをしているのも特徴で、一聴目は結構不思議な印象が残ります。ライヴでは最後のサビで大合唱になるのが定番です。ハード・ロック化した後期のライヴでは、メタル度が上がっているのもポイント。Period」のサビはわからんかった。3曲入りシングルとはいえ、聴きどころは非常に多い名作なのです。ファンになった方でまだ入手されていない方などは必携!ただこの頃はTAKAの音の取り具合に若干不安定さが見受けられます。それでもいいんだ、名曲だから。その後是非DVDなどでライヴでの成長した歌唱を聴いてみてほしいですね。サウンド・プロダクションも結構良好である点もポイント。Snowがリリースされます。Sandcastle」というタイトルに変更の上、さらにはアレンジを変更して再録という形での再発という珍しい経緯を持った作品です。Sandcastle」が多いと思われますので、こちらを前提として紹介してきます。ラクリマが真にラクリマっぽくなったのはこのアルバムからかな?という印象が残ります。手探りな感じがなく、各曲とも完成度が非常に高く、とにかく全編ラクリマにしか作り得ないような独特な雰囲気を持った曲ばかりの名EPです。Snow」から、めくるめくラクリマ・ワールドに引きこまれます。その後も、コンパクトな尺ながらも展開の多いプログレ系ナンバー「Forest」、後の「偏西風」のような雰囲気を持った渋みのあるナンバー「A.S.I.A.」、浮遊感全開の演奏に裏声を駆使した奇妙な歌メロも印象的な「カリブで生まれた月」と、独特な雰囲気の曲が続いていきます。これらを聴いたら分かると思いますが、そう、後の日本のV系に限らず、日本の音楽シーン全体でもこういった曲を披露するバンドっていうのは本当に出て来ていません。GREYから影響を受けたと思われるラウド・ヘヴィ系や、モダン・メロデスなどの要素を取り入れたバンド、それとは一切関係の無いひたすらポップで可愛いもの。みたいなものが中心です。それと近年は見た目はヴィジュアル系だけど、サウンドは様式美系/メロパワ系みたいなバンドも増えてきています。いうラクリマ・タイプのプログレ・ハード色のあるバンドはいない。いう意味でも、今現在をもってしても極めて貴重な存在と言えるのです。ヴィジュアル系という枠組みを取り払って、是非ともハード・ロック/プログレ・ハード好きの方にも聴いてみてほしいわけです。Eye」とカップリングという形で再発されています。Snow」と聴き比べてみてほしいです。Timeを紹介します。このアルバムは、南国、地中海などをイメージさせるような、暖かみのある雰囲気と異国情緒に統一されたアルバムとなっているのが特徴で、美しいメロディーに満ち溢れつつハードでテクニカルなリフと展開も楽しめる、実に聴き応えのある名盤となっております。Trees」と、シングル曲は爽やかさと歌メロのキャッチーさが目立つ内容。南国のイントロの暑苦しさを醸しだすネバっとしたリフは秀逸。アルバム収録曲は、同じく歌メロはキャッチーであるものの、曲の構成やリズム面が凝っていてマニアックな内容のものが多いのが特徴。Rain」も、リズム・チェンジ、テンポ・チェンジなどの展開があり、2人それぞれのギター・ソロに、ツインでの絡みも聴ける素晴らしい曲。Flight」に、Tr.6「Letters」ですらも、途中にリズム・チェンジがあります。Time」はまさにこのバンドの本質を知ってもらうのにうってつけだと思います。単純にポップな曲もありますし、とにかくバンドの魅力に溢れた1枚。次が、恐らく最も有名であろう'98年の2ndアルバム、Lhasaです。Spring」、「Zambara」など展開のあるプログレッシヴな曲が並んだOursと題されたTr.6〜Tr.10までの後半に分かれています。私自身、このアルバムを買った時はまだまだ音楽自体が入りたての時期で、実は後半は買ってから3年経つまでは全く聴けませんでした(笑)💣ということで、さっぱり良さが分からないアルバムだったのですが、メタルなどを聴き始めた後に聴いてみたら、「あらまぁ、なんと濃厚なことか!!」ということに気づき、気が付けば完全にハマっていたのでした。Theatre」と並ぶラクリマ最強のプログレ・ハード・ナンバー「Zambara」の素晴らしさに圧倒されたのでした。最近ではポップながらもとにかくメロディーと歌唱が感動的な「With-You」もとても気に入っています。1stと並ぶ名盤!このアルバムでは特にTAKAの力量が光っており、彼のクリア・ハイトーンがこれでもかと堪能できるのが特徴。「Lhasa」のサビと、「Zambara」のラストはひたすらに涙です(これの終盤は本当に高い)。Theatre」が気に入ったけどこっちはまだなんていう方はたぶん「Zambara」も気に入りますので、ぜひ。Theatreがリリースされます。このアルバムの特性はバラエティの豊富さ。アルバム・ジャケットには変なウサギがいますが、コレ中身をあけると凄いことに・・・。Theatre」から幕を開きます。11:11の大作で、テクニカルさが際立つ「Zambara」と比較すると、テクニックよりもアトモスフェリックな雰囲気と展開で聴かせる不思議さの強い曲。コレもミステリアスな間奏を経ての終盤のTAKAのハイトーン・ヴォーカルが非常に感動的です。Natural」で幕をおろすという流れ・・・。Theatreのタイトルどおり、不思議で多彩なラクリマ劇場を見せられているかのような流れを持った作品です。曲同士の繋がりは感じられなくても、なぜかアルバムには流れが感じられるというこの不思議。曲単体よりも通して聴きたくなる1枚なのです。Theatre」と、ラクリマにしかできないであろう変態疾走曲「イスラエル」です。曲の雰囲気、各楽器のヘンテコなフレーズ、中間部の逆さ読み歌詞のアイディア、そして奇妙な歌詞と歌メロ・・・。コレは本当に凄い曲です。最初に聴くにはオススメではありませんが、他の作品が気に入ったらコレも聴いてみてほしいといったところ。お次はラクリマ史上最もポップに仕上がっている'02年の&・U。プログレッシヴ色は大きく減退し、とにかくコンパクトで聴きやすいメロディーと、ストレートな曲構成の曲が並んでいます。Trees」、「未来航路」などのラクリマ流ポップ・ナンバーが好きな方には是非とも聴いてみてほしい聴きやすいタイトル。Song」、Tr.3「情熱の風」のメロディーの良さは特筆モノで、前者は明るくも切ないメロディーとメロディアスなギター・ソロが、後者はその哀愁漂うメロディーとギターのバッキングのアレンジが秀逸な曲です。Amour」、ダークでヘヴィな「Ash」、エフェクターを駆使した奇妙なギター・フレーズが印象的な「カメレオン」、「ファシズム」系のダークなアップ・テンポ・ナンバーで、サビメロが抜群にカッコいい「Life」、「鳥になる日」などを思わせるドラマティックなスロー・ナンバー「Screaming」なども収録され、ポップでストレートでありつつも、ラクリマらしさもきちんと感じさせる曲も収録された1枚。濃厚さでは物足りなさが残る面が感じられるものの、やはり個々の曲のクウォリティは高く、ファンであれば聴いてみてほしいタイトル。最初に聴くにも無難ですが、ラクリマの個性がそこまで色濃く発揮されていないという点で、個人的には後回しにしてほしいところです。Syndicate」です。このアルバムの特徴は、「Lhasaとはまた一味違った意味での2面性」です。Lhasaは、ポップな前半と、プログレッシヴさが強い後半とに分かれていました。このアルバムもそれに近い二面性を持っているわけですが、このアルバムがリリースされる前後にラクリマは突如、「ハード・ロック宣言」をしたのがその原因として挙げられるでしょう。したらアーティスト写真のイメージからサウンドまで、ポップなイメージで固められた前作「&・U」に対する反動的なものがあったのかもしれません(前作の写真ではHIROがその長い髪をバッサリ切ったことと、メイクをついに取ったことが特に大きな変化でした)。その今作、恐らく最初はまたポップな曲で固める方向になっていたのでしょう。前作には「Jump!!」というとてもポップな曲が収録されていましたが、今作にはそれ以上にポップなナンバーである「Hirameki」という曲が収録されているのです。Weapon」は、まさにハード・ロック宣言後の作品であって、ハードなリフが特徴になっているのです。いう経緯もあってか、アルバムも前半にはこの2曲の流れを汲んだ、キャッチーな歌メロを持ちつつもギター・リフがハードなナンバーが続きますが、後半に入ると「Hirameki」の流れを汲んだポップな曲や、ドリーミーでふわふわした曲が増えてくるという2面性があるのです。ハード・ロック宣言ということで、1st、2ndの頃のプログレ・ハード感が戻るのを期待したファンも恐らくいたのではないかと思いますが、今回は以前の凝ったリズムや構成を持ったプログレ・ハード的内容とはまた異なった、ストレートなハード・ロックなので初期の曲が好きな方には微妙かもしれません。6th「Zeus」で聴かせたような、彼らのルーツ丸出しの'70HR〜'80年代メタル的なサウンドともまた異なり、あくまでも「Hirameki」などに見られるポップなメロディーを活かした上でのハード・ロックという点では、この作品に収録されている曲もこの時期ならではの味わいがあると言えるのです。Circus」、Tr.9「Hirameki」と並ぶ激ポップ・ナンバーである、Tr.8「raggle-taggle-revolver」、渋い雰囲気を持ったラストTr.11「REVERSE」辺りが個人的に好きな曲です。このアルバムはもう完全にラクリマを気に入った人向けの作品で、他の作品が気に入ったら試しに聴いてみる...くらいのオススメ・レベルです。お次は'05年リリースのZeusです。ハード・ロック宣言をしたものの、タイミングがタイミングだったために、言ってしまえば中途半端な内容になってしまった前作と比較すると、潔く清清しいまでに、完全無欠のハード・ロック・アルバムに仕上がっているのがこの作品です。個人的には名盤なのですが、この作品のリリースを前に、バンドの中で重大な事件が勃発してしまいます。それが、(G)KOJIの脱退。'05年3月23日に、アルバムに収録される3枚目のシングル「Yesterdays」がリリースされますが、そのリリースのまさに直前に、音楽性の違いからそれは現実となってしまいました。Circuit」も、ツイン・リード・ギター・ソロが一つの聴き所なので、コレは今後のライヴを考えると痛手です。解散直前のライヴを観ると、HIRO独りで様々にアレンジして、どの曲もこなしていましたが、やはりデビュー10周年ライヴの時のツイン・ギターでのライヴと比較すると、「あぁ、やっぱりKOJIもいてこそ真のラクリマなんだなぁ・・・」と実感してしまうのでした。今回参加したライヴでも、それは実感できました。奇抜でテクニカルなフレーズを弾く個性派のHIROが存分に暴れるには、オーソドックスなプレイから、ソロまでこなしオール・ラウンドに活躍できるKOJIの存在がデカいといったところ。仕上がったアルバムの中身ですが、Tr.1はイントロダクションですが、ここからしてただならぬ気迫が伝わってきます。ルーツを忠実に押し出しすぎたかなというところがあるのは事実なのです。SHADEのインスト・ナンバーが好きな方にも聴いてみてほしいくらいの、テクニカルかつドラマティックな展開を持った曲で、HIROの華麗なギター・プレイの連発に、部分的に出てくるスリリングな変拍子も聴き応え抜群の1曲。Lies」などはメタラーにもぜひ聴いてみてほしい曲。私が特に好きなのが、Tr.4、5、6のスロー/ミドル・ナンバー。いずれもラクリマらしい歌メロを持ちつつ、ハード・ロックと巧く融合させることができている曲です。Dark」は、TAKAの絶品のハイトーン・ヴォーカルが聴ける曲で、とにかく歌メロが素晴らしい。ライヴで聴いてみたいけど、やった気配が無い・・・。前述のテクニカルなインストTr.9も聴き所だし、ラストTr.11「Yesterdays」の切ない歌メロと、ラストのTAKAのハイトーン・シャウトはもう涙なしには聴けません!アルバムの流れも秀逸な名盤!!最初に聴くにはオススメとはいいませんが、ハード・ロック/メタル好きの方にはむしろ一番オススメな1枚。ヴィジュアル系色はなく、純粋にハード・ロック/メタルとして楽しむことができる1枚です。その反面、「ラクリマならでは!」という意味では、そういう部分は希薄と言わざるを得ない1枚です。前作はピュアでありつつもルーツが丸見えな部分が散見されましたがw、今回は前作Zeusの流れを受け継ぎつつも、よりラクリマらしい部分をメロディーにもフレーズにも取り入れることに成功した、唯一無二の作品に仕上がっているのが素晴らしいところです。前作に希薄だった歌メロの瑞々しさというのが目立って向上しており、Tr.1から演奏そのものはバッチリとハード・ロックでありつつも、歌メロにはポップさも感じられる内容に仕上がっているのです。それはシングルでもあるTr.2「Breaking」でもよく窺えます。イントロからハードでノリの良いリフとリズムが出てきますが、そのリフのキャッチーさに、起伏のついた爽やかな歌メロのポップさ、そしてテクニカルでありつつ変なフレーズのギター・ソロと、まさにラクリマ節が全開になっているハード・ロック・ナンバーに仕上がった名曲です。distance」の歌メロの良さも特筆モノで、泣きのギターも素晴らしいラクリマ屈指のバラードに仕上がっています。day」もバラードですが、こちらはちょっと捻りのある歌メロと、爽やかさが感じられるまた一味違ったバラードで、こちらも秀逸。devil」はもう一言。カッコいい!コレにつきます。moon」で終わるというアルバム構成も見事。いうことで、ハード・ロック・バンドとしてのラクリマと、ラクリマが持つポップ・センスというものがうまく融合した楽曲が楽しめる内容なので、コレは最初に聴くにも割とオススメ。プログレ的要素やキテレツ・フレーズはあまりないですが、ハード&テクニカルな側面は伝わる作品です。それでいてメロディーも分かりやすく、実は聴きやすいのも魅力。この作品をリリースし、次はどうなるか?と思っていたところ、ラクリマ解散の知らせが・・・。KOJIのみならず、やはり当時のメンバー間でも音楽性の違いというものがあったようです。解散は残念なことですが、再結成ライヴの雰囲気は非常に良かったので、いつの日かライヴだけでなく、新作を引っさげての再結成にも期待したいものです。いつまででも待ちます。はい、ここまでがオリジナル・スタジオ・アルバム!しかし、名曲はコレだけにあらず。シングル・コレクションの存在もお伝えしておきましょう。実はラクリマのスタジオ・フルには収録されなかったシングルA面曲が3曲あります。You」、「永遠」の3曲です。Forest」は、インディーズ時代のプログレッシヴなナンバー「Forest」が、ストレートなハード・ポップ・ナンバーにリアレンジされた曲で、あちらよりもキーが上げられていて爽快感が増しているのがポイントです。You」は明るいのにやたら切ない歌詞が印象的な曲で、間奏後のセクションでのTAKAの歌唱が特に感動的。「永遠」はスロー・バラードで、TAKAの伸びやかで美しいハイトーン・ヴォーカルが最大限に活かされた曲の一つです。Whisper」も感動的な歌メロを持った名曲。Clips【3CD+DVD】というアイテムがリリースされています。コレで「Yesterdays」までのシングルとカップリング曲がコンプリートできます。Devil」は未収録。はい、ということで、長々とラクリマの作品と、その魅力について語って参りました。アルバム単体でのレビューもどこかでしたいものですね。コレ読んで気になった方は是非とも聴いてみてください。いや、そもそもクソ長いコレを全部読む人がどれだけいるのか謎ですが(笑)。ういじゃ〜!メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。奇妙な歌詞、卓越した技術を持った楽器隊による実力派バンドです。分かりやすくカテゴライズすると、初期はプログレ・ハード、中期はまぁ、割とJ-POP(なんだそりゃ笑)、後期はハード・ロックといった感じに、実はハード・ロック色が強い上に、テクニカルな演奏も聴かせてくれるバンドなのです。SHADEと並んで、もっとハード・ロック的側面からも評価されていいバンドです。私ですが、ラクリマ活動中からすでにその作品を持ってはいましたが、彼らの魅力に気づくには結構時間がかかりました。SHADEは'11年に観ることができました)、彼らはちょうど前年より、デビュー15周年記念でライヴ・ツアーを行なっていたのです。好評につき追加に追加を重ね、なんとそれは今年まで突入w(B)のSHUSE氏もブログで言っているように、「もはやなんの追加か分からん追加公演(笑)」となるまで延長したのでした。それは、ラクリマが多くの人に愛されているという事実でもあるわけでして、それは個人的にも凄く嬉しいことです✨しかし・・・やはり私には気になることがありました。それは・・・あぁ・・・やっぱりライヴに来ているファンは8〜9割が女性だ・・・という点です。男性にはまだまだヴィジュアル系という色眼鏡で見られていて、実は優れたハード・ロック/プログレ・ハード・バンドとは認識されていないのだろうなということを実感したのでした。ちなみに私はというと、当日になってチケットを紛失してしまっていることに気づき、僅かばかり出るという当日券を入手せんがために、急ぎ会場に向かったのでした(笑)。いや、笑い事じゃなくて本当は凄くヘコみましたが・・・。一応今回がその再結成ツアーのラスト!そのうちまたやるかもしれんけど、その間に自分が死ぬかも分かりません💣(笑)!なので、コレは絶対に見逃してはいかん!死んでも死にきれん!!という思いで、チケット料金もう一枚くらい出してやる!と、思い切って行ったのでしたwいや〜、やっぱり観てよかった。チケット2枚分くらいの価値は余裕でありました。私にとって初のラクリマであったこと。バンド単位で言えば、今日本のバンドで一番好きなのはこのラクリマです。SHADEのDAITAが一番好きとかありますがw、しかしバンドとして見るとやっぱりこのラクリマの魅力は計り知れないものがあるのです。ヴォーカリストに関しては文句無しにこのラクリマのTAKAの声が一番好きです。クセのある歌いまわし、で、ありながらも非常に澄んでいて温かみもあるハイトーン。安定感とかそういう意味では正直もっと上がいますし、全盛期と比べると今回のライヴでもTAKAの声は衰えは見受けられましたが、そうじゃない。いうのを超えた魅力があの声にはあるのです!いつか絶対に生であの声を聴きたいと思っていましたが、それがかなって感無量です・・・。演奏も実に素晴らしかったです。動きの多いベース・ラインと合わせて、本人もまぁ動く動くのベーシスト、SHUSE。その小さな体からは想像も付かないほどのアタック感の強い音を出すドラマー、LEVIN。このバンドはギターはツイン・リード編成になっておりまして、曲によって、また同じ曲でも場面によって2人がソロを弾き分けます。テクニック的にはオーソドックスながら、メロディアスなギター・ソロに、抜群の安定感とエフェクターを駆使したサウンド・メイキングも見事なKOJI。KOJIとは対照的に、スウィープ、タッピング、豪快なフル・ピッキングなどのメタル寄りで派手なソロと、エフェクターを駆使した奇抜なフレーズを駆使するHIRO。前述のハイトーン・ヴォーカル、TAKAの声が乗っかり、唯一無二のラクリマ・サウンドが形成されていきます。本当に観ることができて幸せですよ。セットリスト的なものは、私のあやふやな記憶力で無責任に記載できませんので、この曲はやったぞ!というなかで印象に残ったものをご紹介しましょう。Theatreまでは期待していませんでしたwだが、まさかの1曲目にコレをやるとは!多少入り組んだ構成はしていますが、テクニックでゴリ押すタイプではなく、不思議な空気を醸しだすタイプの曲で、やはり狂気的なギター・ソロが終わって、そこから急に目の前が開けたかのように展開する終盤が最高なのです。そこからのTAKAのヴォーカルがとにかく聴いてみたかった!本調子とはいかないまでも、もう聴けただけで十分。凄まじく感動しました。過去のライヴのセットリストを見ても、やったことはあるのかもしれませんが、ここ数年は恐らくやっていなかったであろうと思われる「Pride」が披露されたのは驚きました。U」に収録されているちょいとダークな曲ですが、コレもダークなAメロ、メロディアスなサビの対比が素晴らしく、ライヴ映えする曲でした。インディーズ時代の「ひび割れた鏡に映った私を殺した後・・・」が披露されました!このツアー中に披露されたようですが、このラストでも披露!サビのTAKAのハイトーンに涙涙・・・。インディーズ時代のまだまだ粗さの感じられる音源よりも優れた歌唱と演奏で聴けたのは実に感動的でした。TAKAの艶を増した歌唱がもう絶品。インディーズ時代の曲からは、私の大好きな「S.E.A.」も披露されました。Rain」系の、ダークなアップ・テンポ・ナンバーで、リズム・チェンジなどのテクニカルな要素もあります。コレもサビが凄くカッコいいんだ。この曲ではTAKAの歌唱も力強さがあって良かったです。ラクリマのライヴでは定番ではありますが、マニアックな変態疾走曲である「イスラエル」も聴けましたし、ふとしたことからMC時に「永遠」のことに触れたTAKAがまた素晴らしかった。軽く歌い出し始め一言、TAKA「やらないけどね!」と、言ったものの、結局ワン・コーラス分歌ってくれました。楽器隊もそれに合わせてなし崩し的に演奏を披露wwwHIROさんが特に何もしていなかったのがまたCoolで良かったです💣wやはりあの美ハイトーン・ヴォイスはバラード系で映える映える。Circuit」も聴けて良かった。コレはですね〜、HIROのメタリックでスリリングなギター・ソロから、KOJIが絡んできてツイン・リードになるところが最高にカッコいいんですわ〜。曲に合わせて正に八面六臂の活躍のKOJI王子!素晴らしかった。Dark」が物凄く好きなのです。この曲はAメロから高音域全開で終始高い曲なので、かなり調子が良くないと歌えなさそうですが・・・。Earth」なども披露。Scent」なども聴けて大満足。ちなみにほとんどのバンドというのは、ライヴの前に予習をしなくてはならない感じですが、このバンドに至っては予習を一切しなくてもいいくらいに聴きこんであるので、一切予習していませんwwwやっぱり思ったとおり、どの曲が来ても楽しめた!「未来航路」では、締めの部分でSHUSEがマイク・スタンドにベースの弦をこすりつけてスライド音を出して締めるというパフォーマンスがあるのですが、今回微妙にタイミングが遅れて、「あ、やべっ。ご愛嬌ですwさて、そんなこんなで実に楽しめたわけですが、後は気になった点でも。私がいたところがそういう場所だったのかもしれませんが、終始HIROのギターが聴こえづらかったのがちょっと残念でした。ギター・ソロ単独とかだと聴こえるのですが、リフがなかなか聴き取れなかった。・・・といってもそれくらいですwあとは個人的に聴きたいと思っていた曲はこんなところです。Colours」なんてところです。Shower」なので、コレは是非とも聴きたかったなぁ〜。Theatre」と比べると、より肉体的でテクニカルなのが特徴。中盤や終盤にアトモスフェリックなパートがあるのがニクいところ。跳ねた変拍子という変態的なリズムも駆使したラクリマならではの濃厚な1曲です。コレ聴けば、男性の皆様もこのバンドの凄さが分かるんじゃないかな~と思います。終盤のTAKAの超絶ハイトーンです!コレが感動的。ライヴでは中々再現できないみたいですが、それでも振り絞るように声を出す様は観るだけでも感動的。凄い!)総合的にみれば、今回は濃厚な曲、マイナーな曲あり、メジャーでポップな曲ありと、バランスのとれたセットリストだったと思います。ところで、個人的には解散前のラスト・アルバムである7thの曲も大好きでして、解散時のライヴにはこのアルバムからも数曲披露していたのですが、やっぱりKOJIさんが脱退した後のアルバムということで、このメンバーでやるのはタブーなんでしょうかね?そうでないならば、いつかどこかで是非KOJIさん入りで7thの曲も披露してみてほしいものです。なんだかんだギター2人いた方がいいアレンジになっている曲も多いしwさて、コレってライヴ・レポになっているんですかね?よく分からんけど、とりあえず長くなってきたのでラクリマ特集その1(ライヴレポ編)はここらへんで終了いたします!その2もあるんかい!?っていう感じですが、その2はアルバムについて紹介いたしますので、ぜひとも多くの方がラクリマに興味を持ってくださればと思います!更新はしばし待たれい(えらそう)。TAKA様のMCは本当に面白かったです。究極クラスのナルシシズム。宇宙人的な言葉選びでホント個性的でした。「ラクリマ・クリスティーのTAKAを呼ぶ声が小さいな!!」が生で聴けたのも感動的でした。「LEVIN身長ちいせぇな!」と、アナウンスしたのは爆笑でしたwひでぇwそんなLEVINさんの誕生日をお祝いしまして、ダブル成人式って言っていたので、おそらく彼は40歳・・・見た目は随分とお若いのに・・・。ういじゃ〜!メタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。天和(テンホウ)日本は大阪の個性派ヘヴィ・ロック・バンドの’13年5曲入り1stEP!アルバムのタイトルは大和(ヤマト)と思わせておいて実は違う、天和(テンホウ)と読みます。いや、私が最初「なんて読むんだコレ?」と思っただけですがwバンドそのものは、’00年初頭にメロディック・デス・メタル・バンド「ハートワーク」として活動していた(Vo.Gt/他)Annie氏が、そのハートワークを解散。SYSTEM(サイスラック・システム)を誕生させたのだそうです。この度、ドラマーのShark氏(メランコリック・ゴシック・メタル、ELEANOR他でも活動!)からアプローチがございまして、このサイスラを知るに至りました。そのサウンドですが・・・コレがかなり個性的!エクストリーム・メタル/ヘヴィ・ロック的なヘヴィネス全開のギター・リフに、キャッチーで耳に残りやすいエレクトロ・サウンドが絡んだスタイルなのですが、そういったバンドのほとんどはメタルコア、スクリーモ系のバンドであり、エレクトロ・サウンドに特化したピコリーモといったスクリーモも誕生しているくらいです。このバンドにはそういったパンク的要素、ハードコア的要素、といったものが無く、あくまでヘヴィ・ロック/メタルにエレクトロ・サウンドを融合させているのがポイントになります。ある「エレクトロ・サウンドを導入したメタルコアではない」ということです。そもそも、活動の年代から考えてもそれらのバンドが表に大々的に出てくる時期よりも大分前になりますし、そこがまた個性を生み出すポイントになったのかもしれません。ヴォーカルのスタイルの多彩さも特筆もので、ラップ調の歌唱に、メロディーを普通に歌う場面もあれば、アグレッシヴなデス声も披露します。ボコーダーを駆使したヴォーカル・パートもウマく取り入れているのもポイント。ヘヴィなグルーヴを生み出すベースとドラムのリズム隊の噛みあい具合もばっちりで、(たぶん)打ち込みもありつつ、打ち込み的な冷たく機械的な感触の強いドラムはエレクトロ・サウンドとの相性も抜群です。曲ごとに見ても面白い部分は多いので、Tr.1から順番に行きましょう。Tr.1はヘヴィなリフとダンサブルなビート、キャッチーなエレクトロ・サウンドが印象的なアップ・テンポ・ナンバー。抑揚の無い歌唱とデス声を取り入れたヴォーカルに、シンプルで分かりやすいリズムながらも、刻みの細かいビートでライヴでも非常にノレそうな曲。Tr.2はボコーダーを使ったヴォーカルと、デス声が入り混じった曲。不穏な雰囲気のエレクトロ・サウンドも特徴のちょっと不気味なスロー&ヘヴィ・ナンバーです。LOSTを思わせるようなゴシック・メタル的な雰囲気のリフが聴ける曲。そこにエレクトロ・サウンドが絡んできたり、ボコーダーでエフェクトのかかったヴォーカルと、デス声の交錯などがあり、エレクトロ・ゴシックともメロデスとも雰囲気の違った新鮮さがあります。叙情的な泣きのギター・ソロもあり、コレがまた絶品。普段ヘヴィ・ロック系を聴かないような方にもオススメできるような曲と言えます。Tr.4はTr.3に引き続き、ゴシカルな雰囲気の曲。イントロの儚げなエレクトロ・サウンドがGoodで、ラップ調で歌われる歌詞も新鮮。サビではメロディーを歌い、ボコーダーがかかった靄がかったヴォーカルと、儚いバックのエレクトロ・サウンドの絡みが相乗効果を生み出していて美しく、さらにその後のメロディアスなツイン・リード・ギターへの流れも素晴らしく仕上がっています。続くラスト・トラックである5曲目は、同じくゴシカルなエレクトロ・サウンドがありつつも、Tr.1のようにシンプルなビートでノリの良さも併せ持ったアップ・テンポ・ナンバー。ラップ歌唱、デス声、メロデス的な要素もあるヘヴィ・リフ、ボコーダーのかかったキャッチーなサビメロと、このバンドの要素全てが詰まっているかのような曲。Tr.1同様ライヴでは盛り上がること必至でしょう!と、このように、エレクトロニクスがゴシカルで儚げな要素にも、ダンサブルなグルーヴを生み出す要素にもウマく使われており、それがメタル的なヘヴィなリフと絡み合う独自のサウンドとなっているわけです。メタルは好きだけど、ヘヴィ・ロック/ラウド系は苦手...という方であっても、ゴシック・メタルに近い雰囲気でギター・ソロもあるTr.3、4辺りはオススメできます。私もどちらかというとそういうクチなので、Tr.3、4が最もしっくりきます(笑)。ブラスト・ビートがガンガン入ったブルータル/エクストリーム系ではなく、あくまでヘヴィネスに重きを置いたサウンドであるところもポイントの1つです。それにしても、エレクトロを導入しつつもよくあるメタルコア系のサウンドに収まっていない辺りはやっぱり特筆に値すると思いますので、新感覚のヘヴィ系サウンドをお求めの方はぜひご一聴を!★以下、バンドの情報になります。Fire」のリリックビデオになります。歌詞付きのPVといったところです。SoundCloud)twitterfacebookメタルの輸入CDを取り扱うメタルの宮殿を運営しております。メタルの宮殿はこちらです。FRONTIERのライヴを観て来ました。FRONTIERのライヴを観に行って来ました。FRONTIERを全力で観るために、2番手がちょうど終わるくらいで駆けつけたのでしたw全力で観て来ましたよ〜。注目は、我が知人、Akihiro氏のギター・プレイ。眼前で観たことはありましたが、ライヴでもここまで弾けるのか〜と驚愕。大きめに揺らすヴィブラートが私の好みにフィットし、速弾きの中にも泣きを含んだプレイを披露。スウィープ・ピッキングを披露する機会が多めでしたが、フル・ピッキングによるシュレッドに、スウィープとタッピングを交えた高度なプレイも披露してくれました。本当に「ここまで弾けるのね・・・」と、驚きました。いや、正直コレだけ弾ける人が身近にいるという事実には本当に驚きます。このバンドはツイン・ギター編成です。相方のHayate氏も、Akihiro氏に劣らぬテクニックを披露。ツインでのスウィープ・ハモリや、ラストの曲では掛け合いソロも披露。メロパワの中では動きが多く、満面の笑みで上を見上げながら歌メロをハモリつつ、ベースを弾くKouta氏のプレイも強力。派手な動きをするベーシストがいるメロパワが好きな方は注目です。ドラマーはサポートの方でしたが、スタジオ・ミュージシャンということで実に安定のプレイ。それ以上にイケメンwヴォーカル、Minaki氏の佇まいも非常に印象的です。胸に手を当て、心を込めるようにハイトーン・ヴォーカルで歌う様は、まるで演歌歌手のような佇まい・・・(いや、本当にw)。伸びしろがあるように感じられるものの、当日もAZRAELのAkira氏並の高さのハイトーン・シャウトを決めてくれました。キーボードは現在メンバー募集中で、今回はおらず。打ち込みサウンドをバックに流しつつ、他のメンバーの演奏が乗る感じでした。2ndデモの販売も行なっておりましたが、そのデモに収録の2曲をライヴでも先に披露。