2011年11月号(116):TezukaOsamu.net(JP)およそ1000作品にものぼると言われる手塚治虫のマンガ。熱心なファンならば、その題名を口にしただけで、物語のイメージが頭に浮かんできて胸がワクワクするっていう人も多いんじゃないだろうか。手塚マンガは作品タイトルにも様々な仕掛けや工夫が凝らされている。それは耳に心地よい独特の語感だったり、映画や小説の題名のパロディだったり、だじゃれや言葉遊びだったり、時には今まで聞いたことのない新造語が使われている場合もある。不思議な造語のオンパレード!!リードにも書いたように、手塚治虫のマンガにはタイトルに新造語が使われている作品がかなりある。今回は、そのあたりから話を始めよう。新造語が題名に使われている例としては『上を下へのジレッタ』、『ユフラテの樹』、『グランドール』などがある。どれもタイトルを聞いただけじゃ、どんな話なのかさっぱり分からない(笑)。これは新造語とはちょっと違うけど変わった登場人物の名前がそのままタイトルになっている作品も多い。『どろろ』、『I.L』、『ばるぼら』、『きばんど』などがそれだ。これまたどれもミョーに耳に残るタイトルではあるけれど、とても人名とは思えないし、もちろん内容を推測することもできない。今回、こうした新造語や変わった人物名がタイトルに使われた作品を抜き出して年代順に並べてみたところ、面白いことが分かった。それは、こうした新造語のタイトルというのは1960年代前半まではほとんどなくて、60年代後半から急に増えていることだ。試しにその代表的なものを発表年代順に並べてみた。『ずんべら』(75年)、『インセクター』(79年)、『きばんど』(84年)、『ブッキラによろしく!』(85年)。これ以前の作品で造語っぽいものは『0マン』(59〜60年)くらいしかない。◎それは『どろろ』から始まった!?『どろろ』の最初の単行本(1971年秋田書店刊)。主人公・百鬼丸の名前ではなく脇役のどろろをタイトルにしたところも凝っている。1969年に放送されたテレビアニメではタイトルが『どろろと百鬼丸』になっていた。講談社版全集では第147〜150巻『どろろ』全4巻に収録では60年代後半、手塚にいったい何があったのか!?実はこのころ手塚は新しいマンガの表現を模索して様々な実験を試みていた。コマ割りでは、右上から左下へと流れる通常のコマ割りを解体し、渦巻きのように読ませるコマ割りをしてみたり、同じコマを延々と並べてみたり。ペンタッチでも劇画調や風刺画調などさまざまな画風を試している。した挑戦の一環がタイトルにも現れているというわけだ。これはぼくの推測だけど、これら新造語タイトルの出発点となった『どろろ』というタイトルが非常に覚えやすくて印象に残ることから、その後もこのパターンを応用したとも考えられる。その根拠として、例えば『ばるぼら』というタイトルのいわれについては手塚先生のこんなコメントがある。「「ばるぼら」とはおかしな名でしょう。べつに深い意味はありません。いえば、美の女神ムネーモシュネーの何人かの娘の中に、こういうような名の娘がいたような、いなかったような気がしますが......。ひらがなでかいたのも、「どろろ」などとおなじたぐいの気どりです」(講談社版全集第146巻『ばるぼら』第2巻あとがきより)ちなみに『どろろ』というタイトルのいわれについては手塚先生はこう説明している。「“どろろ”ってかわったタイトルでしょう。じつはぼくの友だちの子どもが、「ドロボウ」といえなくって、カタコトで「ドロロウ」といったのをヒントにしたのです」(秋田書店サンデーコミックス版『どろろ』第1巻カバー見返しコメントより)講談社版全集第150巻『どろろ』第4巻のあとがきでは「友だちの子どもが」ではなくて「ぼくの子どもが」となっているが、これは説明が煩雑になるのを避けて簡略化したためだろう。それにしても、幼児の言葉からギリシャ神話の女神の名まで、あらゆるところにアンテナを張り巡らせて新造語を生み出す、そんなライブ感覚も手塚マンガの大きな魅力のひとつですね。『I.L』(『ビッグコミック』昭和44年11月25日号トビラ)。この奇妙なタイトルのいわれを手塚はこう書いている。WILL」の意味で、風変わりなタイトルだと自認していたのですが、コンマが雑誌の予告で点に変わり、意味のない文字になってしまったのです。そこで思い切ってヒロインの名前にしてしまいました」(講談社版全集第263巻『I.L』第2巻あとがきより)。手塚治虫マンガ大全』(平凡社刊)より『ばるぼら』(『ビッグコミック』昭和48年7月10日号トビラ)。した耳に残る独特の造語はいったいどこから生み出されるのか、ぜひ知りたいものです。講談社版全集では第145〜146巻『ばるぼら』全2巻に収録。手塚治虫マンガ大全』(平凡社刊)より◎エンゼルちゃんがルーナ姫に変わった理由は!?虫コミックス版『エンゼルの丘』第1巻(1970年刊)。次は予告と本編でタイトルが変更になった作品を紹介しよう。実はそうした作品も手塚マンガにはけっこうある。毎回、締め切りギリギリで描いているから、雑誌で新連載が始まるときも題名や内容が固まる前に予告だけは先に載せなくてはならなくなる。『南のエンゼルちゃん』→『エンゼルの丘』(60〜61年)、『バン・バルン』→『ブルンガ1世』(66〜67年)、『上を下へのネロマ』→『上を下へのジレッタ』(68〜69年)。『エンゼルの丘』の予告編時の仮題。主人公の名前もルーナ姫ではなくエンゼルちゃんにする予定だったのかも『ブルンガ1世』は予告では『バン・バルン』となっていた。エンタテインメント刊)より『上を下へのジレッタ』最初の単行本(1971年実業之日本社刊)。この作品も予告編では『上を下へのネロマ』という仮タイトルが付けられていた。手塚プロ資料室長森さんの見解では暴君ネロからのインスピレーションではないかとのこと。メディアの暴力を風刺した作品なのでうなづける説ですね雑誌『ひとみ』に連載された関谷ひさしの『エンゼルちゃん』。少女マンガの世界I』(平凡社刊)よりこのうち少女マンガの『南のエンゼルちゃん』が『エンゼルの丘』に改題された理由は、この作品が発表される前年の59年に、関谷ひさしの『エンゼルちゃん』という少女マンガがすでにあり、それとタイトルがバッティングするからだと思われる。実はそれもさもありなんで、50年代の終りから60年代にかけてのこの時期、少女マンガには一種の流行とでも言うか、タイトルに“天使(エンゼル)”という単語の入った作品が非常に多かったのだ。有名な作品をざっと挙げてみただけでも以下のような題名が並ぶ。タイトルに“天使”と付いた代表的な少女マンガ作品。少女マンガの世界I』(平凡社刊)より手塚マンガにも“天使”をタイトルに付けた少女マンガがある。第313巻『あらしの妖精』に収録。68年)、手塚作品にも『ピンクの天使』(57〜58年)という作品がある。ついでに言うと、この時代の少女マンガには“銀”と“星”という言葉も非常に多く使われていた(こちらは手塚の少女マンガにはなかったが)、興味があれば探してみてください。◎七色いんこと、あの昭和の仮面ヒーローの関係は!?『七色いんこ』の最初の単行本(1981年秋田書店刊)ちなみに、他作品とバッティングするということで改題した作品をもうひとつ。それは81年から82年にかけて『週刊少年チャンピオン』に連載された『七色いんこ』だ。主人公の七色いんこは天才役者にして泥棒という、ブラック・ジャックの流れをくむダーティーなヒーローである。いうことで、そのちょっぴり怪しくてミステリーチックな雰囲気を出すために、手塚先生は当初『七色仮面』というタイトルをつけたかったのだという。これは年配の方なら誰でもご存知の特撮ヒーロー『七色仮面』という人気作品が昭和30年代にあった。そこでやむなく『七色いんこ』になったのだという。実はこの情報は、前回と今回のこの記事に協力していただいた手塚プロ資料室長の森晴路さんから、かつて手塚先生から直接聞いた話として教えていただいたものだ。本邦初公開のプチ情報ということです!1959〜60年、NET(現・テレビ朝日)系列で放送された実写特撮ドラマ『七色仮面』の絵本(昭和34年ごろ、鈴木出版刊)そして、そう言われてみれば確かに『七色いんこ』が仮に『七色仮面』だったとしても、実にしっくりとくるタイトルではないでしょうか。ちなみになぜ「いんこ」だったかについては、手塚先生が1981年8月20日の第4回手塚治虫ファン大会講演で次のように語っていた。「たまたま家でインコを飼っていたので「七色いんこ」ってつけたんですがね、ただそれだけのことです(笑)」(講談社版全集第347巻『七色いんこ』第7巻あとがきの講演再録より)だそうである(笑)。◎“S”か“Z”か、それがモンダイだ!?続いて、アニメ化に関連してタイトルが変更された作品について見てみよう。73年『週刊少年チャンピオン』に連載された『ミクロイドS』は、当初は『ミクロイドZ』というタイトルで連載が始まり、数回目から『ミクロイドS』に突然変更された。この理由については手塚自身が、講談社版全集のあとがきでその理由を詳しく述べている。それによれば、この企画は東映から手塚に持ち込まれたもので、当初からテレビアニメ化を前提とした作品だったという。その打ち合わせの段階で、手塚はミクロなヒーローというアイデアを得て『ミクロイド』というタイトルを考えた。ところが......以下引用。「「ミクロイド」だけでは軽い、というわけで、東映はかってに「Z」をつけました。「なんとかZ」というタイトルのテレビ番組はよくあって、競合する、というわけで、放映ぎりぎりで、突然「S」に変わりました。「ミクロイドZ」で連載第1回目をかいてしまっていたこっちにとっては、いい迷惑です」(講談社版全集第185巻『ミクロイドS』第3巻あとがきより)“競合する「なんとかZ」”とはもちろん、当時大ヒットしていた巨大ロボットアニメ『マジンガーZ』(72〜74年)のことだろう。したら、そりゃあ避けた方がいいでしょうね。実は、この理由以外にZからSに変えられた理由がもうひとつあった。それはテレビアニメのスポンサーが時計のセイコーに決まったため、Zだとライバル会社のシチズンを連想させるという、まあ、いわゆる大人の事情というやつである。結局、手塚は後付けの無意味な英文字に振り回される結果となってしまったわけだが、今から思えば『ミクロイド』の方が、スパッと言い切った感じがいさぎよいし、手塚マンガらしくてずっと良かったと思う。ぼく自身も出版業界で30年以上仕事をしてきて、こうした大人の事情は腐るほど経験してるから、どうしても仕方ないこともあるということで、これ以上は突っ込まないでおきましょう(笑)。左:『ミクロイドZ』連載第1話トビラ。『週刊少年チャンピオン』1973年3月26日号からこのタイトルで連載が始まった。右:その最初の単行本。こちらはもちろん『ミクロイドS』と改題されている。『サンケイ新聞』連載時の『青いトリトン』。手塚治虫マンガ大全』(平凡社刊)より。アニメ化に際してタイトルが変わった作品の話をもうひとつ。『海のトリトン』は、元は『青いトリトン』というタイトルで69〜71年『サンケイ新聞(現・産経新聞)』に連載された作品だ。発表当初は新聞での1日1ページ連載という形式だったこともあり、あまり大きな話題になることはなかった。それが大ブレイクしたのは連載終了後の72年、手塚の元マネージャーだった西崎義展がプロデュースして『海のトリトン』と改題されテレビアニメ化された時だった。72年4月にTBS系列で始まったテレビアニメ『海のトリトン』は、放送開始当初は大きな前宣伝もされず地味なスタートだった。高校生以上の高い年齢の視聴者層、特に女性から多く注目を集め、次第に人気を高めていった。実はこの時が、その数年後に『宇宙戦艦ヤマト』(74年〜)をきっかけに大ブレイクすることになる第2次アニメブームの最初の幕開けだったのだ。話を本題に戻すと『青いトリトン』はなぜアニメ化の際に『海のトリトン』に改題されたのか。それについて、ぼくはかつて手塚治虫自身からその理由を聞いている。それは74年2月11日、東京・荻窪の画廊で開催された「手塚治虫30年展」の会場(虫さんぽ第7回で再訪しています)でのことだった。そこでのサイン会の際に、手塚先生とファンとの間で『トリトン』の話題になり、誰かが先生に改題の理由を聞いた。すると手塚先生はこう答えたのだ。記憶を頼りにできるだけ正確に再現しよう。「“青い・トリトン”っていうのは形容詞・名詞でしょ。形容詞のついたタイトルっていうのは(アニメの)スポンサーが嫌がるんです。いうと、例えばスポンサーからガムが発売されたとして、商品名が“青いトリトンガム”となると、ガムが青いのかトリトンが青いのか分からなくなっちゃう(笑)。◎手塚先生はあえて“青い”にこだわった!?第2次アニメブームが盛り上がったころに刊行されたテレビアニメ版『海のトリトン』のムック(1978年秋田書店刊)ここで手塚アニメに詳しい方は「あれっ?」と思うかも知れない。いうのは手塚は後年、自身が原案・監督したテレビアニメ『青いブリンク』を発表しているからだ。『青いブリンク』は89年から90年にかけてNHKで放送された作品で、当時、キャラクターグッズなども販売された。これについてはぼく自身も説明がつかなかったので、またまた手塚プロの森さんに見解を聞いてみた。「ぼくも断定はできませんが、ひとつには時代が変わったということじゃないでしょうか。具体的に調べたわけではないですが、今は様々なタイトルの作品がアニメになっています。形容詞どころかもう何でもありな状態ですよね。アニメ市場が成熟したことで、形容詞で誤解をするなどという人がほとんどいなくなったということかも知れません。放送がスポンサーのCMが入らないNHKだったことも大きいと思います。◎手塚マンガの“色つき”タイトルについてさてここでぼくはふと思った。手塚先生がそこまで“青い”にこだわるということは青色がかなりお好きだったのでは?そこで手塚マンガのタイトルから色のついたタイトルを抜き出してみたら......実は手塚マンガのタイトルは“青”だけではなくて極彩色に彩られているのだった!!一例を挙げてみよう。きっかけとなった“青”については前出の2作品のほかに『カーテンは今夜も青い』(58年)と『バックネットの青い影』(62年)という2つの短編がある。以下、年代順に並べてみよう。『鉄路の白バラ』(54年)、『白いくびの子がも』(56年)、『白骨船長』(57年)、『白くじゃくの歌』(59年)、『白いパイロット』(61〜64年)、『白縫』(71年)、『白い幻影』(72年)。