検索するカテゴリーを選択します。ストーリーを、今すぐお読みいただけます。常時開催中のセール&キャンペーンもチェック。オーディオエディションのサンプルをお聴きいただいています。(電子書籍)"もう一度試してください。単行本"もう一度試してください。最大5%ポイント還元中。最大5%ポイント還元中。まとめて買うと最大15%ポイント還元。Amazon.co.jp。まとめて買うと最大15%ポイント還元。Amazon.co.jp。¥8,9673点ともカートに入れるこれらの商品のうちのいくつかが他の商品より先に発送されます。¥3,520残り17点(入荷予定あり)この商品は、Amazon.co.jpが販売および発送します。¥3,137残り10点(入荷予定あり)この商品は、Amazon.co.jpが販売および発送します。¥2,310残り7点(入荷予定あり)この商品は、Amazon.co.jpが販売および発送します。1このショッピング機能は、Enterキーを押すと商品を読み込み続けます。このカルーセルから移動するには、見出しのショートカットキーを使用して、次の見出しまたは前の見出しに移動してください。端末は必要ありません。本をお読みいただけます。AppleAndroidAndroid無料アプリを入手するには、Eメールアドレスを入力してください。お持ちでない場合、こちらから購入いただけます。無料アプリのダウンロードはこちら。下記をコピペしてリンク先をご覧ください■本書のイントロダクションを全文公開いたしました。さんに本書の読みどころを教えていただきましたkaminotane.com/2019/01/21/4459/-----------------------------------------------物語創作のバイブル誕生!ハリウッド関係者が全員読んでいる、ストーリーテリングの必読書。10万人が熱狂した伝説的シナリオ教室の講師が、あなたの創作人生を変える!ストーリーテリングの分野で世界的に最も影響力のあるロバート・マッキーのあの最重要著作『Story(原題)』が新訳でついに刊行!「すぐれたストーリーはすぐれた映画になる可能性があるが、ひどいストーリーからはひどい映画がほぼまちがいなく生まれる。原則であって、ルールではない。永遠に変わらない普遍的な型であって、公式ではない。元型(アーキタイプ)であって、紋切り型ではない。綿密さであって、近道ではない。現実であって、執筆にまつわる種明かしではない。技術の習得であって、市場の予測ではない。観客へのリスペクトであって、侮蔑ではない。独創性であって、模倣ではない!もはや伝説となっているロバート・マッキーのセミナーの内容が一冊に。ドキュメンタリー作家、プロデューサー、演出家を育成してきました。受講生の数は100,000人以上にのぼり、その中には数多くのアカデミー賞・エミー賞受賞者がいます。(ノミネート250人)ロバート・マッキーの門下生の中にはピーター・ジャクソン(『ロード・オブ・ザ・リング』3部作や『ホビット』の監督・脚本)など大きな成功を手にした監督もいます。ピクサーの脚本チーム(『トイ・ストーリー』や『ファインディング・ニモ』など)のように、ハリウッドの脚本家にとってマッキーの脚本講座は脚本家になるための登竜門になっています。ロバート・マッキーが教える物語の基本と原則』です。本書では、脚本家が学ばなければならないストーリーの普遍的な「型」を解説するとともに、キャラクター造形の方法、または物語に必須の「事件」の描き方とその設定の仕方を徹底的に掘り下げます。目から鱗が落ちるように感じるのは、これまで、ストーリーとキャラクターは別のものであるかのように扱われていたのに対し、マッキーが「ストーリーの構造とはキャラクターのことであり、キャラクターとはストーリーの構造のことである」と強く主張する点にあるでしょう。本書は、物語の「内容」にふさわしい「形式」を、ストーリーを創作する上で実際にどのように与えるかということを詳説しています。「つまり最も重要なのはストーリーの才能で、文才は不可欠ではあるが二番目だ。これは映画やテレビの絶対原則であり、劇作家や小説家は認めたがらないだろうが、演劇や小説もしかりである。ストーリーの才能は稀有のものだが、あなたにもその片鱗はあるはずだ。なければ、書きたいなどと思うはずがない。そこからありったけの創造力を絞り出して書くことだ。ストーリーテリングの技巧についての知識を総動員しなければ、ストーリーを作ることはできない。技巧をともなわない才能は、エンジンのない燃料と同じだからだ。激しく燃えても、そこからは何も生まれない。読者モニターの94%の方から5段階で最高の「とても役にたった」という評価をいただきました。読者の生の声をぜひ参考にしてみて下さい。今までただの状況説明にすぎない退屈なシーンをいくつも書いてきたことに気づかされました。本書は物語を書きたいけれど行き詰まっている多くの人々を救い、背中を押してくれる本だと思います。脚本の(特に映画脚本の)書き方、テクニックについて、ロバート・マッキーほど子細に分析し系統立てて教示してくれる優れた著者はいないかもしれません。古典的なあるいは神話的な力強いストーリーがいかに素晴らしいか、根拠とともに例を挙げて納得させてくれます。テクニック以上に、彼が脚本家および脚本学習者を鼓舞してくれる言葉には、何か、空の高さを思い出させてくれるような明るい力を感じます。「いまでも芸術が人生を変えてくれると信じている。「どんな途方もないアイディアでもひねり出し、筋が通っても通らなくても、さまざまなイメージを具体化しよう。十のうち九は使い物になるまい。ひとつの荒唐無稽なアイディアに胸がざわつくかもしれない。創作ジャンル:小説もしも、「どうにも書いていて単調な気がする......」「知人に読んでもらったら、ストーリーに起伏がないと言われた......」「これじゃあエピソードを数珠つなぎにしてるだけだ......」という悩みを抱えている人がいたら、迷わずこの本を手に取ってほしいと思います。すれば、いったいどうすればストーリーがうねりを持つのか、どうすれば個々のエピソードが有機的な連関を持って躍動するようになるのか、見えてくるはずです。教えてもらうまでもない」と思っている人も、騙されたと思って読んでみてください。この本は「面白い物語が書きたくても書けない人」にさえ圧倒的な効果をもたらすんです。「感覚的に面白い物語をつかめる人」が読めば、抽象的だった直感に、理論による裏付けが与えられて、鬼に金棒となるはずですから。人生は時間が限られている。限られた時間の中で良書にめぐり逢うことは、ファストパスで創作の山を登るほど貴重なものである。一度高みに登ってしまえば視野が広がり、創作の泉は常に刺激に満ちたものになるだろう。どんなストーリーテリングのノウハウ本を読む漁るより、本書のような優れた脚本創作のファストパスで確実な力をつける方が賢い選択であると思う。創作の本は何冊か読みましたが、この本はとても分かりやすく、ハリウッドのバイブルと呼ばれている意味がわかりました。ストーリーの中で起こる出来事はその世界の法則に従わなければならない、という箇所。作者の設定無視や突然のルール違反はその作品から放れてしまう十分な理由であるし、自身が創作する上でも肝に銘じるべき教えだと思いました。項目ごとの説明内容が具体的な上、実際にどのように改善すればいいのかのアイディアが豊富に紹介されている。そのため、読みながら、自作の改善策が次から次へと湧いてきて、創作意欲が刺激される。いくつかの項目の説明に図や表が効果的に用いられていて、情報量が多い本書の内容をイメージ化して理解を助けるだけでなく、自作へと応用するにあたっても有用性が高い。「ストーリー・トライアングル」の項を読んで葛藤が晴れました。・ストーリーを描かない「ノンプロット」、ナラティブなど本項では商業向けの立ち位置と書いてみたい傾向が可視化できました。漠然と感覚で分かったつもりになっていたことが、言語化されることによって整理され、自分で話を考えるときや映画を読み込むときの補助線として手助けになりそうです。構成の組み立て方がロジカルでわかりやすく、自分の作法に取り入れやすいと思います。『ストーリー』は、他の脚本教本で教えてくれるテクニックというよりは原理原則を教えてくれます。シーンに変化がなければそのシーンは意味がないという事など学ぶことがとても多いです。寝る前に少しづつ読んでいますが、読めば読むほどなんだか上手く書けそうな気がしてくるのが不思議です。それが勘違いにならないように、何度も読み返して良いものが書けるようになればなと思っています。著者について1941年生まれ。世界で最も名高く、信頼されているシナリオ講師。全米のみならず、世界各地でセミナーを開催している。ドキュメンタリー作家、プロデューサー、演出家などを育成してきた。50人以上生まれている。(「BOOK著者紹介情報」より)マッキー,ロバート1941年生まれ。世界で最も名高く、信頼されているシナリオ講師。全米のみならず、世界各地でセミナーを開催している。ドキュメンタリー作家、プロデューサー、演出家などを育成してきた。映像論やシナリオ技法なども学び、卒論テーマは「昭和50年代の市川崑」(本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです)出版社よりハリウッド関係者が全員読んでいる、ストーリーテリングの必読書。本書では、脚本家が学ばなければならないストーリーの普遍的な「型」を解説するとともに、キャラクター造形の方法、または物語に必須の「事件」の描き方とその設定の仕方を徹底的に掘り下げます。これまで、ストーリーとキャラクターは別のものであるかのように扱われていましたが、マッキーは「ストーリーの構造とはキャラクターのことであり、キャラクターとはストーリーの構造のことである」と強く主張します。本書は、物語の「内容」にふさわしい「形式」を、ストーリーを創作する上で実際にどのように与えるかということを詳説しています。ハリウッドだけでなく世界中に多大な影響を与え続けている伝説のシナリオ講師ロバート・マッキーの最重要著作。1このショッピング機能は、Enterキーを押すと商品を読み込み続けます。このカルーセルから移動するには、見出しのショートカットキーを使用して、次の見出しまたは前の見出しに移動してください。トップレビューレビューのフィルタリング中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。英語は読めるつもりでしたが、この本の原書を読んで何が書いてあるかほぼわからず撃沈。翻訳が出たので再挑戦しましたが、なるほど、読めなかった訳だなあというのがよくわかりました。翻訳の人が創作論をやっていたので辛うじて訳せたんだろうなと想像。映画のタイトルが多分、400ぐらい出てきますが、私が見たものは2,3本。礼になるものがわからない上に、文章が、普通小説などでは出てこないような難易度の高い語彙がどんどん出てきて、日本語だから何とか読み切りはしたけれども、という感じです。映画の方の創作をやっている人には役に立つのかもしれませんが、私程度の小説の書き方では、何をどう役に立てていいのかがわからない。映画でも、脚本を仕上げたことがないと意味すらわからないことが多いのではと思います。何かしら役に立つ哲学はありそうな気がしたので、星一つおまけしておきます。ストーリーテラーかくあるべしという本を書く人が、こんなに何書いてあるのかわからない文章を書いていて良いのかな。脚本術の定番書......だが、今となっては内容はありきたりなことしか書いていない。いうのもこの本自体は大分昔の(米国では20年以上前に刊行された)ものであり、後発の脚本術の書籍は大抵の場合これ、もしくはシド・フィールドの書籍、で勉強した脚本家や小説家が書いている。その手の本を何冊か読んでいる場合どこかで見たことのある内容しか書かれていないということになる。例に挙げられる映画は映画史を語る上では不朽の名作・傑作と呼ばれる類のモノではあるが、古くささは否めず映画オタクでもない限り観賞するのは辛い部分があるのは否めない。幾多も生まれてきた脚本術指南書の源流とも言える書籍であるということは、この本を参考にして書かれた後発書籍よりも理論の「純度」が高い(余計な哲学が介在していない)ということである。他の脚本術では複数の本を読む必要がある場合もあるが、この本なら一冊で済む。作品分析を学びたい者に非常に有用な書籍であることは間違いない。単行本Amazonで購入ストーリーテリングを体系的に、かなり具体的かつ丁寧に解説した本書。海外では物語創作のバイブルと評されているだけあって、たしかに、超一流の講義だと感じる。第1部で、類型化や技巧の欠如によるストーリーの衰退を指摘し、ではストーリーに不可欠なものはなにか?と課題を提起。第2部で、ストーリー設計の構成要素である、設定、ジャンル、登場人物と構成の関係を解説し、ポイントを示す。「【出来事】とは変化である。土砂降りのなかでずぶ濡れになった人を見れば、なにか意味を感じるはずだ。「【シーン】とは、対立や葛藤から生じるアクションであり、それにより、登場人物の人生でなんらかの価値を持つものが、少なくとも一つは変化する。理想は、すべてのシーンが、【ストーリーを左右する出来事】であるべきだ」といった解説が並び、お手本の映画作品名と該当するシーンを再現して紹介している。一貫こうした論旨展開で、ストーリー設計を丸裸にし、しっかりとした骨格を備えたストーリー創作を指南している。想定読者は脚本家だけど、小説、漫画など、物語創作者には万能の普遍的な参考書。この一冊で、体系的に、かつ、具体的にストーリーとはかくあるべきという理想と、具体的に作品に落とし込む技術を学べる。翻訳もとても読みやすく、3200円と高価だけど、超一級の講義を3200円で(読者しだいだけど、)何度も受講できるとは、シド・フィールドよりおススメかも。スマホに要点をメモしながら勉強しています。新訳のこちらは原文に忠実すぎるのか日本語としては少々堅苦しくて読みづらい。新訳は小難しく衒学的とも感じられる訳語がところどころに見受けられる。同じような意味でもあえて難しい単語を使うのは英文にもしばしみられる慣習だがそういう権威主義的な部分抜きにして読者に伝わりやすい形に仕立てることは訳文として重要な務めだと思う。後者の「個人的」は人と関わらないニュアンスに取れてしまうので、「内的」と区別がつかないのではないだろうか。最後に、2つの訳本のうちどちらかならダイヤモンド出版の方をおすすめする。(値段も中古なら同じくらいに落ち着いたので)ただ、フィルムアート社版は巻末にフィルモグラフィーがついているのがありがたい。「どうやって書くか」に重点を置いたハウ・トゥー本というよりは、そもそも「ストーリーとは何か」について、著者の哲学を語った本。確かに、洞察と説得力に富んだ内容ではあるが、本から得られるのは知識と知恵だけである。著者の一言一句を「御神託」扱いするようになったら、それこそクリエイターとしては終わりだろう。個人的には、よりシンプルで実用的な本として、『物語の法則』(クリストファー・ボグラー他)を勧めたい。ストーリーを分析するための「ツールキット」の集大成であり、観るときにも書くときにも使える。項目毎に短くまとまっているので、参照もしやすい。単行本Amazonで購入なので、下手な先入観や思い込みが出来る前、あるいはバイアスが原因でスランプに陥っている時にこそ読みたい。物語に必要な、限りなく正しい当り前を思い出させ、時に優しく諭してくれる。間違いなく名著なので、クリエイターは出来れば目を通したい一冊だ。この本が全てではない。「この本の通りに書けば、大ヒット間違いなし!」という事ではありません。分かりやすく、面白い作品を集めていくと、自然と基本というのができていくのです。この本の中には、数多くの映画作品が出てきます。全て観るのは無理があります。「チャイナタウン」は多く引用されていますので、必見です。違反を報告10のカスタマーレビューおよび12のカスタマー評価があります。すべてのカスタマーレビューを見る(10)カスタマーレビューを書くAmazonプライム会員ならお急ぎ便、日時指定便が使い放題さらに、映画もTV番組も見放題。200万曲が聴き放題。クラウドに好きなだけ写真も保存可能。プライムを無料で試す現時点ではこのメニューの読み込みに問題があります。プライムの詳細はこちら。プライム商品の返品・交換コンテンツと端末の管理Amazonアシスタントヘルプ日本語ショッピングのための言語を選択します。日本ショッピングのための国/地域を選択します。Audible(オーディブル)本は、聴こう。Now好きな時間が選べる。affiliates。