いま思い浮かんだのは、深川(栄洋)監督です。どんなジャンルを撮っても、全部面白い。商業的に妥協している感じなくて。その中でやれることを最大限に面白くやっているという感じがします。――最後の小屋のシーンは、現実から違うところへ舞台が移ります。いった場面が、映画として成立すると確信が持てた理由は?「それはいままで映画を観てきて、『全然、やっていいだろう』という感じだったんです。それに撮れる機会なんだからやろうと思いました。『現実の人間社会の中だけで解決することなのかな、この葛藤は。――具体的にインスパイアされた映画はありましたか?「それはないですね。――ああ、なるほどね。「意識はしてなかったですけど、言われてみればという感じで。――そういう意味では、『ユキとニナ』(諏訪敦彦監督、イポリット・ジラルド監督)もありますね。心の何か、折り合いのつかなさが森へ向かうみたいなところがあるのかもしれない。――そういう映画の記憶みたいなものが、無意識に入っている?「意識と無意識の半々ぐらいなんだと思います。――3年前の作品ですが、「いまだったら」という気持ちはありますか?「それはもちろんあるんですけど。当時思っていたことを精一杯出したものなので、それをいまどうこうしたいとは思わない。それはそれでそのまま出したいんです。......と言いながらも、再編集も少ししているんですけど(笑)。映画はそのときに思っていたことが定着するものだと思うので。3年前のことなので、作品について聞かれると、しどろもどろにもなります。それでも言葉が出てくるのは、この映画で描いたテーマが自分の中ですごく考えていたことだからだと思うんです。――そういう意味では、実質的な処女作ですね。本当に原点的なところがあるし、なんやかんやで振り返ることになる作品だと思います。