届いた土井善男さんのリム皿をなにげなく眺めてて、突然驚き、電話をしてしまいました。イッチンは、スポイトや注射器のようなものに土を入れ、うつわの上に絞り出して線模様を付ける技法です。これが、細い先から旨く出なかったり、反対にぼってりしたりとなかなか難しいらしい。土井さんのこのイッチン。リムに溶け込むように微かだけれど、よく見るとそれはそれは繊細な線で細かに描かれていて「うわ〜、これは大変な手間ひま」と釘付けになってしまったのです。手間をかけつつ主張しない奥ゆかしさ。して作られたお皿の上品さ。なんて興奮したわたしの電話に出た土井さんは、いつもながらの京都弁で「いや、ちょっと細かいことやってみようかと思って」と、いたって気楽な声でしたけど。リム皿は、緑白釉というマットで落ち着いた質感。ほかのお皿は、乳白釉。かかった釉が、上品さに温かさを添えています。長谷川奈津さんのお皿。「さかねさん、わたしがお皿作れないって知っているのに...」と、首を傾げて笑う長谷川なっちゃん。取り皿展への参加をお願いしたあとの会話です。なっちゃんとは、もう17~8年ものおつきあい。お皿の作れない作家さんという認識はなかった。確かに碗や鉢、それに壷、最近では酒器に本領発揮のなっちゃんではあったけれど...。わたし、なっちゃんのお皿、使ってるよ。6寸ぐらいの粉引きのリム皿。使いやすくて愛用してる。それに酒器展にいつも出してくれる豆皿は素敵だし。「う〜ん、でもやっぱりお皿は難しい。鉢になっちゃってもいいですか?」そう言えば彼女は、わたしにとってはお皿に見えるうつわでも、少し深さのあるうつわは鉢と呼びます。径と深さのバランスの、どこから鉢でどこまでがお皿か、なんて定義はないから、作り手により呼び方はまちまちです。今回も、どちらかと言うと取り鉢に見える、そんなうつわもたくさんあって、それがそれぞれの個性になってたのしいのですが...。なっちゃんのお皿に対する苦手意識はわかった。そのときのやりとりは終わったのですが...。搬入日、届いたお皿は、どれもスッと渕が薄くて凛とした、まぎれもない「お皿」でした。どこから見てもお皿です。メールを送ったけれど、いやいや、お皿むずかしいです...と、どうやらお皿については、気持は修行中の長谷川さんのようです。黒い鉄釉、黄色みがかった松灰釉。それもすてきな色だったけど、すべてお嫁に行って、あとふた色。上は、粉引きの六寸皿。真っ白で、清廉な印象のなっちゃんの粉引きが好きです。デリケートな表情の林檎灰のグレー。どんな色あいのお料理にも馴染みます。取り皿着せ替えシリーズ。