BOTS:「あ、そうきたんだ!それも良いね」とか。いうことが多かったりするかな。俺のパートは(Kjが最初に作ってくる)デモ音源でこれをやってくれって指示がそんなに明確になっているパートでもないので。俺はこういう風に考えてみたんだけどどうかなって感じで。今作ではどんなことをされたのですかBOTS:ターンテーブルの機材って進化してるんですよね。瞬時に音を変えたり、ネタを変えたりできるようになってて。今回はそれを取り入れてます。具体的には、シンセサイザーやキーボードが弾くような音をレコードで出してたり。その音でまたスクラッチできるようにもなってる。キーボードではスクラッチはできないからね。Kj:ターンテーブルは機材の進化にすげえ依存する楽器で、今また面白い楽器になってるんですよ。俺自分でいじれないんで思うんですけど、クラブのDJプレイを見たときに、楽器としてめちゃくちゃ面白れぇなと思って。できることが増えてるから技量の差が出やすくなってて、プロとアマの差がさらに出る楽器になってる。テクノロジーは進むだろうし、楽器としてターンテーブルは可能性がすげぇあると思う。BOTS:ほんと使いようで。ターンテーブルは一番簡単に入れるけど奥が深い。どの楽器も奥が深いのは一緒だとは思いますけど。―今作からはKenKenさんがレコーディングメンバーとして参加されていますが、やはりその部分でも変化は大きいですかKj:そうね。それはもう、あれだけの、日本屈指のベースヒーローだし。今回の新曲はKenKenとしかやってないから、ほかと比べられないんだけど。この前沖縄のフェスで1曲目に『陽はまたのぼりくりかえす』って、20年くらい前の曲をやったんです。その頃ってあえてブレイクビーツっぽくしたりとか、ループっぽくしたりとかして、あえてオケを単調にしてたんです。KenKenがその曲弾くと全然違う曲になるんですよね。「この曲こんなオケかっこよかったっけ?」みたいな。それくらい変化をもたらせるベーシストなんですよね。ベースって曲のイメージとかグルーブとか左右するからね。キック(ドラム)に対してどこのタイミングで鳴らしていくのかとか、歌に対してどこのうねりと合わせていくのかとか、ベース結構大事だから。それはもう、劇的な変化を遂げてます。”としてのソロプロジェクトをされていましたが、ソロ活動も今回の新曲に影響がありましたかKj:同じひとりの人間が全曲作詞作曲してるから、音楽としての本質の部分ではそんなに変わらないんでしょうけど。Ashでやってるようなことをソロで鳴らしたいって全く思わない。Ashだから許される曲、そういうのを目指してる。ソロは一生やれるしさ、音楽性もどんどん変えられるし、その時の自分の精神状態にあった表現でいいから。何でもいいからね、一人の表現って。超ナイーブなこととか、超内向的なことでも、ソロだからいいっていう。Ashではバンドマンとしての創意を、ステージでも曲でもやっていきたいね。Ashらしいという印象です。曲を聴くのが初めてでも思わず頭を振りたくなる。ライブを意識されましたかKj:まさにまさに。ツアーのために書き下ろした曲で、まさにそれが目的。ツアーでやってからレコーディングしたんだよね。なくて、イントロ一発で一緒に暴れられる、ロックの醍醐味っていうか。Ashは『Headbang』みたいな曲だけでいいと思ってる。いう方面でストロングポイントを出していきたい。今の時代、ライブが主戦場だしライブで勝ってなんぼだから。Ashは強いんだと思います。