shadowtimesβスマートフォン用の表示で見るshadowtimesβビジュアルレビューマガジンスポンサーリンクこの広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。クリエイティブセンター大阪(CCO)として、木津川河口沿いにある北加賀屋(大阪市住之江区)の創造活動の拠点になっていった歴史について書いた。2009年には北加賀屋クリエイティブ・ビレッジ(KCV)構想を提唱し、おおさか創造千島財団は、北加賀屋エリア一帯のクリエイティブ活動を支援している。木津川沿いの造船所施設は減少してしまったが、以前として巨大な工場及び倉庫群がある。その跡地を利用して、巨大化する現代アートの作品を保管する場所に転用する試みが検討されてきた。KITAKAGAYA)」の構想が始動した。巨大作品を創ること知られるヤノベケンジは、2013年にあいちトリエンナーレ2013に出品された《太陽の教会》の制作の一部を行っている。東日本大震災後に制作された、3体の《サン・チャイルド》(2011)の内の2体もMASKで保管されており、あいちトリエンナーレ2013に展示されるとともに、メインビジュアルイメージとして、ポスターや広報に採用された。おいて《スター・アンガー》は、日中は小豆島の強い太陽光に照らされ、夜間もライトアップされることで光を放射しており、まさに灯台のような役割を果たしていた。会期後も、小豆島に恒久設置され現在ではパブリック・モニュメントになっている。MEETINGの依頼で制作された巨大ミラーボールの作品であったという経緯があり、名村が生んだ作品といっても過言ではない。やなぎみわの台湾製の《『日輪の翼』上演のための移動舞台車》(2014)は、横浜トリエンナーレ2014で展示された後、MASKで保管されていた。その後、現在開催中の京都初の本格的な国際芸術祭「PARASOPHIA」でもMASKから京都まで運ばれ、二条城前のオープニングイベントにおいて、ポールダンスパフォーマンスが行われた。2014-見せる収蔵庫-」展を、11月8日~24日の各週末開催した。いったいずれ劣らぬ巨大でパワフルな作品を創り続けている作家による豪華な展覧会であった。各作家の経歴も申し分ない。オープニングは、ヤノベケンジの代表作全長7.2mの《ジャイアント・トらやん》(2005)、《ラッキードラゴン》(2009)のファイアーパフォーマンスや、やなぎみわの『日輪の翼』上演のための移動舞台車》(2014)でのポールダンスパフォーマンス、久保田弘成の《大阪廻船》(2013)の廻船パフォーマンスなど、国際芸術祭のオープニングを一堂に集めたようなド派手な演出で、収蔵作品の底力をいかんなく発揮したといえる。あいちトリエンナーレ2013でサミュエル・ベケット《しあわせな日々》の舞台美術を担当した金氏徹平は会期中に滞在制作を行った。日本においても、芸術祭が毎年のように全国各地で開かれるようになり、美術館外での屋外展示も多いため、このような大型アート作品の潜在的なニーズは増えているといえる。一方で、大型アート作品を創れる作家は、日本でも少なくなってきている。それは日本の制作環境の貧しさとともに、保管場所の少なさやコストとも無縁ではない。十分じゃないと継続はできない。近代化産業遺産に認定されてる)としての北加賀屋のインフラは、現代のアートを支える機構として奇跡的にマッチしたともいえる。巨大倉庫をアートの展示場や収蔵施設にする動きは、海外には散見されるが日本においては、MASKが本格的な場所として初だといえるだろう。この動きは、制作環境の問題で、映像作品やIT技術を駆使した非物質的な作品が増えたり、全体的にシュリンクしつつある日本のアート作品に一石を投じる機会になるはずである。オフ・ミュージアムで芸術祭を開催した場合、どうしても物理的な強度は不可欠であるからだ。ジュール・ヴェルヌの生誕地としても知られ、貿易港として栄えたフランス・ナントの《ラ・マシン》のように、街全体を変えるポテンシャルもあるだろう。《ラ・マシン》は世界中で公演を行っており、2009年には横浜赤レンガ倉庫でもパフォーマンスが行われている。MASKは、《ラ・マシン》やUSJとは違う形で地域を活性化し、アートを制作・保管・公開する母胎として今後の役割が期待される。堂島リバーフォーラムから堂島川を望む。失われた「未来都市」を求めて。参加グループ写真・カメラスポンサーリンクスポンサーリンク著作紹介shadowtimes出版物はてなブログをはじめよう!shadowtimesさんは、はてなブログを使っています。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。