理解していない、もしくは理解が足りない。フィギュアスケートとかみてて思うことフィギュアスケートとかみてて思うこと主にフィギュアスケート(つーかゆづ君)のこと。他の人も他のスポーツも少しありマス。理解していない、もしくは理解が足りない。2018年1月23日コレですよ。https://sportiva.shueisha.co.jp/clm/othersports/figure/2017/04/26/___split_11/スポルティーバの明子さんのコラム...というか、感想文?wもっとエモーショナルに。ことですが、これはある意味正しいです。明子さんの過去のプログラムをみればわかるのですが、彼女は選手時代一貫して、欧米的な表現を重視してやっていました。それは、今でも残っている彼女のプログラムをみれば一目瞭然で、彼女の表現は今でいうところのメドベなんかに繋がるところが多いです。欧米的な表現とはなにか。現役の男子選手でいうと、ハビとかジェイソンとか。自分をあたりにふりまく。自分からアピールする。気を外にどんどん散じてそこら中を自分で一杯にする。「ホラ!ボクを見て!」とにこやかに笑いながらエレガントに手を差し伸べてくるような、そんなイメージ。それが悪いとはいいません。フィギュアスケートにおけるエモーショナルさという観点でいえば、そちらが正しいのでしょう。ジャッジのほとんどは欧米人なのですから。それがわかっているからゆづ君も、今年のショートのプリンスにおいては「観客とのコネクト」を課題にあげたのだと思います。ホプレガに関していえば、ゆづ君自身が求めていた方向性が鈴木明子が言うエモーショナルとは真逆の方向性にあったと言えると思います。ゆづ君自身がホプレガを「山とか川とか風とか、日本の自然を現したい」と言っていたのですから、エモーショナルさも日本的にならざるを得ません。日本的なエモーショナルとは何か。一言でいうなら、静の中の動ですかね。こらえて忍んで......それでもぽろぽろこぼれ落ちてくるもの。自分からあからさまにすることはなくても、溢れて止まらないもの。密やかで秘めやかだけど、でも確かにそこに確固として存在する。日本的なエモーショナルさというものは、そういうものだと考えますし、また、今回ホプレガでゆづ君が目指したモノもそれだと私は考えています。一度でも失敗して流れが途絶えてしまうと台無しになってしまう。そんな危うい繊細さをもったプログラムだったと思います。ゆづ君は何度もインタビューを受けて、いろんな雑誌にそのことは書いてあるのに、それを理解せずにもっとエモーショナルに!というのは、欧米的な表現をホプレガでしろとゆづ君におしつけているようなもので、全く理解がたりない、もしくは理解する必要が無いと考えているとしか言いようがありません。欧米的な表現こそフィギュアスケートのエモーショナルだと鈴木明子自身が考えるのは自由ですし、彼女が彼女の方向性をそちら一方にするのは別に自由だと思うのですが、他の選手のことを、その曲の構想や構成、表現したいことを理解せずに足りないとか違うとかいうのはちょっとおかしいと思います。欧米的なというなら、なぜSEIMEIのときはいわれなかったのか、と疑問に思いませんか?なぜならSEIMEIは、はっきりとテーマが「戦い」だったからです。欧米の歴史というのは、歴史=戦争といっても過言ではないくらい。生きるか死ぬかがかかっている戦いの記憶というのは、欧米人のDNAにふかーく刻み込まれています。人類共通項として、音楽が多少日本色であっても、簡単に伝わったのです。いったものを表現しているものです。そもそも欧米人は自然の音を言語に変換したりしません。彼らにとって風の音も雨の音もすべて「雑音」でしかありません。日本人にとっては雨の音ひとつとっても、ざあざあ、しとしと、ぽたぽた、さーさー、じゃばじゃばなどなど、それこそ無限に現すことができますよね。ゆづ君はそういう日本人にしかないかもしれない、感性的な部分を視覚化してみせようとしていたのではないかと思います。欧米的なエモーショナルさなど、むしろ余計で邪魔なもの。ゆづ君がそういった表現をホプレガでしていたら、途端にやり過ぎてしらけるプログラムになっていたと思います。前の記事にも書きましたが、ゆづ君は生まれながらの王者なんですよ。全身全霊求心力みたいな人。安い芸能人のように、自分から他人に売り込む必要なんてないんです。そんなことをすれば、むしろ彼自身が損なわれてしまう。そのことは、結局一度も成功しなかったプリンスの楽曲とのちぐはぐさが雄に語っています。彼が彼自身の精神に深く沈めば沈むほどに、憐れな一般人の我々は引き込まれずにいられない。