日々の読書の記録、感想を書きます。1、あらすじこの作品の面白さは、すべての男の登場人物が女によって失敗するということだ。篝火は遊女であるが、非常に人気のあった遊女だ。若い伊賀忍者である笛吹城太郎と出会い、夫婦になると誓い合う。伊賀忍者には所帯を持つにも許しがいる。その許しを伊賀忍者の棟梁、服部半蔵から得ようと、篝火と城太郎が伊賀の里へ向かうところから物語は始まる。二人は奈良に入ったところで、七人の坊主に襲われる。七人の坊主は根来寺の僧兵の格好をしている忍者である。その忍術は果心居士という伝説の忍者から授かった。城太郎は半蔵から特に目をかけられた忍びであったが、七人に襲い掛かられ、負けてしまう。篝火は七人に連れ去られる。七人が向かった先は、松永弾正が待つ、信貴山城だった。七人は果心居士の命令で松永弾正の望みをかなえようと奔走していた。そのためには女人の体が必要だった。それも何人も、何人も。(規約上、これ以上詳しく書いていいかわからないのでかなりぼやかす。察してほしい)その体から集めたエキスを、名器「平蜘蛛の釜」で煮詰めると淫石という雲母のかけらのような石を集めようとしていた。それを混ぜたお茶を女に飲ませると、飲んだ直後に見た男に惚れてしまう。惚れるというより狂ってしまう、という恐ろしい石だ。して松永弾正が淫石を欲するのか。それは右京太夫という女が欲しかったからだ。右京太夫は三好義興の妻だ。松永弾正は三好家の家臣である。主人の妻に松永弾正は懸想していた。篝火の体は普通の女人数人分のエキスが出る。篝火は城太郎と夫婦になると決めたときから貞操を守ると決めた。連れ去られ、それを侵されそうになったとき、城太郎から仕込まれた忍術を使って、自分の首を切り落とす。七人の根来僧のうち、外科的な忍術を使える者がいて、篝火の首と漁火の体を、篝火の体と漁火の首をつなぎ合わせた。実は篝火の顔は右京太夫そっくりなのであった。篝火を見た松永弾正は篝火を七人に供するのを良しとせず、自分のものにしようと考えた。根来僧は篝火の体が欲しかった。松永弾正は篝火の顔が欲しかった。皆の需要は満たされた(松永はこれで納得するのか、と不思議だったが、納得するのである)。七人に負けた城太郎は、からくも一命をとりとめる。助けたのは、柳生の里の主、柳生新左衛門であった。のちに服部半蔵からの命令もあり、城太郎は七人に復讐を誓う。いうのが長々書いたあらすじだ。2、感想かなり複雑だ。七人、そして三好義興までもが登場する女性に翻弄され、失敗しているように思う。主人公城太郎がまず、許しを得ていないのに、勝手に許されると勘違いして篝火を伊賀の里に連れて行こうとしていることが失敗だし、松永弾正が主人の妻にまで懸想するのも間違い。そんななか果心居士だけが笑っているように見えてくる。男には三種類の急所があるといわれる。これに加えて女なのであるが、これは入れられていない。実際には、これも入るだろう。松永弾正は女も加えた四つの急所、すべてにおいて弱い。この本を読もうと思ったきっかけは、沢木耕太郎のエッセイ集だ。伊賀忍法帖と司馬遼太郎の「梟の城」を比べて、伊賀忍法帖のほうがおもしろいと書いていて、ならば読んでみようと思った。エグイ内容なのに、スイスイと読まされてしまう文章力こそが妖しいと感じてしまった。山田風太郎は「金瓶梅」を読んで懲りた。読むまいと思っていた。懲りずに読むと、やはり山田風太郎だった。エロ・グロのオンパレードなのである。それも慣れてくるとなんてことはない本だ。若干忍術の描写などが子供じみている。この本、「漫画サンデー」に連載していたらしい。この本、「湯けむりスナイパー」を連載していた雑誌だから、青年以降に読む雑誌か。はじめ、少年誌に書いていたのかと思った。それにしては刺激が強すぎる。どちらが上かという話だ。結局、好みなのであるが、文章力や想像力(妄想力?)では山田風太郎の方が上なのかもしれない。司馬遼太郎はどちらかといえば、在野の歴史研究家の趣で、その名前の通り、司馬遷(にはるかに及ばないから遼太郎)のような文章を書いていた作家だ。タイプが違うのである。小説家としては断片の情報から想像力を膨らます山田風太郎の方が上だろう。司馬遼太郎は情報量の多さで勝負するタイプだ。「坂の上の雲」を書くとき、神田の古本屋買いにトラックでやってきて、資料を買いあさっていったという。情報量では司馬遼太郎の方が上だろう。どちらがおもしろいか。それは甲乙つけがたい。個人的には司馬遼太郎だろうか。男女の痴情を描くにも、山田風太郎はなんともグロくて、それが自然の営みである気がしないのである。描くのであれば、そのくらいカラット描かれている方が好みだ。見る※当然、角川映画なのでテレビなどでもやることを考慮に入れて、エロ・グロのあたりはかなり薄まっている。見て面白いかどうかは微妙。小説-富樫倫太郎Tweet安倍晋三が三選を果たした。総理は長州藩、今の山口県の出身だ。それを誇りに思い、吉田松陰や松下村塾がお好きなようだ。安倍晋三の「晋」の字は高杉晋作から採ったそうだ。松下村塾や吉田松陰のことをあまり我々は知らない。別に歴史書など専門書を読む気にもなれない、というのが我々の大方だ。この本は、吉田松陰という人物の幕末の心理の変遷を追う物語だ。視点は風倉平九郎という人物だ。この人物はモデルがいるのかもしれないが、実在の人物ではないと思われる。富樫倫太郎の「軍配者」シリーズの主人公も「風」の字がついた。のちに軍配者(軍師よりも多くの知識を有している。足利学校などで専門教育をうける)になるのだが、名前は風摩小太郎。風魔の小太郎ではない。風という時に富樫倫太郎が思い入れがあるのだろう。当小説の主人公平九郎の父は、蟄居させられてしまう。年貢を徴収する役目を仰せつかったのだが、民のことを考えすぎて藩の不興を買う。農民たちは農地をごまかして年貢を納めていたのである。それは金持ちになりたいというよりも、そうしなければ生きていけないからそうしたのである。それを見て見ぬ振りをしたのが、平九郎の父親であった。士分ではなく、農民になってしまった。監視されながら日々の農作業に追われ、わずかばかりの給金をうけ、なんとな生活をしのいでいる。父はことが起こってから体調を崩している。長男である平九郎の肩に、一家の生活を支えねばならないというプレッシャーがかかるのである。平九郎には夢があった。それは学問をすること。藩校である明倫館というエリート養成所に平九郎は通っていた。生活が逼迫してからはそれも叶わない。ある日、そんな人間でも学問をさせてくれる夢のような塾があると紹介される。その塾を開いているのは、吉田松陰で彼はその当時、やはり藩のお咎めで自宅幽囚の身になっていた。実は吉田松陰という人は非常に優秀な人で、藩の学問の先生までしていた。ところが、黒船に乗ってアメリカに行こうとして、捕まったのである。松本村で松蔭は塾を開いていた。彼らと交わりながら、ただの暗記ものでない学問を身をもって学んでいく。いうのが、はじめの方のあらすじだ。この塾というのが非常に激しい。平九郎が農作業に追われてなかなか来れないとなると、代わりに久坂玄瑞がやってくる。司馬遼太郎の「世に棲む日々」での吉田松陰もそんなところがあるのだが、みなこの情にほだされていく。ところがそんな松蔭先生(山口では今でも、「先生」といえば松蔭先生らしい)は徐々に言動や行動が尖っていく。きっかけは日米修好通商条約である。アメリカが夷狄を払おうとしない。嫌がる朝廷をないがしろにしている。この一点に怒ってしまうのである。このころの志士が攘夷から倒幕へ行動が移る理由の一つがこれだろう。弟子たちの多くはそんな松蔭先生に感化され、行動が過激化する。その頃江戸にいた弟子、久坂玄瑞や桂小五郎でも止められない。忠義をなす積もりは唯吾が同志数人のみ」と激しい叱責を喰らってしまう。絶交までされてしまう。それでも、松蔭先生を慕うのであるが。他人に影響を与える人、まっすぐに生きすぎる人は、ときとして狂っているように見える。狂ってはいないのであるが。そんな激越な生き方が非常にうまく描けている。富樫倫太郎はこういうの書かせると上手い。小説-村上龍Tweetすべての男は消耗品である。単行本この商品を含むブログを見る村上龍はこの「すべての男は消耗品である」というエッセイシリーズを三四年間続けてきた。してこれを終わりにしたのかという理由をあとがきで書いている。このシリーズの原稿を受け取り続けてきた編集者が引退するから、ということだ。なにかきっかけがないと長く続けてきたシリーズをやめるというのはやりづらいのだろう。以前、このエッセイを取り上げて、「とうとう村上龍は不機嫌な老人」になってきた、ということを書いた。このエッセイの面白いことは、そこにいる語り手が、村上龍自身のようでいて、架空のキャラになっているところだと、個人的には思っている。その「語り手」が急に老けて不機嫌になっていて、「元気溌剌な老人になんか絶対ならない」とか、「いくつになっても元気で登山をするような生き方は糞だ」的なことを書いていた。「若い奴は死んでいる。なにも刺激がない」とか「六〇年代から何も変わっていないんだよね」とかいっていた。今回のエッセイでも基本的にはいっていることは一緒だ。政治的なイシューがまるでなくなっていることが一番大きな差だ。身近な話と懐かしい話に終始している。「昔若かった頃から、年上がみなで自分の話を聞きたがった」という文言が随所に出てくる。「今は若い奴らが自分の話を聞きたがるが、私が若い奴らから話を聞きたいとは思わないし、若い奴らは私に新しい話題は提供できない」と続く。「語り手」はとうとう耄碌したのだ。すると、周囲の「若い奴ら」は話したがる「語り手」の話に嫌々つきあっているのかもしれない。私はけっこうお年寄りの話を聞くのが好きだが、基本普通の若い奴は年上の話を聞くのが嫌いだ。お年寄りの知見や経験が必要ないと思いたがる若い奴は実に多い。好奇心が強くて、向学心がある若者というのは少ない。受験勉強で良い大学に行ったかどうかとはこれは比例しない。好奇心が強いやつはどんなシチュエーションにあっても、好奇心を発揮するだろう。人の話はたとえつまらなくても、「つまらない」と確認したくなる。すると、なにか発見があるかもしれないからである。それが好奇心が強い人間というものだ。そんなことをしている若い奴というのは皆無だ。いうことに気づいていないのである。「高度成長期やバブルが異常で、今が普通なのだ」という文言が結構終盤で出てくる。「語り手」も気づいたか、という思いがした。長くかかったなとも思った。不機嫌な老人期までの「語り手」はどこかに日本全体がドライブしないことへのいらだちがあった。それが達観したのである。人生がうまくいかないとき、「これが普通なのだ」という魔法の呪文を唱えて、自分をまずなだめる必要がある。しないと、人生が上手くいっていないときなので、焦って判断をミスりまくる。現状を受け入れて、そこから構築しないと、反撃も出来ない。「語り手」は耄碌したとはいえ、バカではないのである。すべての男は消耗品である。小説Tweet峰隆一郎という名前を見て、すぐにピンとくれば良かった。隆慶一郎という作家が好きだ。童子・松平忠輝」を書いた。名前が似ているので、影響を受けた作家なのかと思いきや、デビューは峰隆一郎のほうが早かった。それを思わせる特徴が他にもある。「吉原御免状」などでは性的なシーンがたくさん出てくる。芹沢鴨」にも性的なシーンが多く出てくるのだが、「吉原御免状」などとは質的に違う気がする。なんとなく陰気なのだ。話を進めていく上で、性的なシーンは必要だ。その性格故に、命を落とすのだから。この陰気さ故に、いくつかのシーンは読み飛ばした。池波正太郎の鬼平犯科帳などにもそう言うシーンがたくさん出てくる。芹沢鴨」と違って、とこかカラッとしていて陽気なのである。いうのが気にならない人は読んでみても良いのではないか。マンガTweet正直を言うと、あまりおもしろくなかった。主人公はのちに北条早雲と呼ばれることになる、伊勢新九郎である。何がおもしろくないかというと、複雑な室町末期の状況をまんがによって説明していくのだが、これが複雑すぎる。政権が移り変わる末期の様相は説明が複雑になる。その上、説明しなければ話が進まない訳でもない。ある程度はしょってしまってもかまわないのではないか、と読んでいて思った。登場人物の性格が小学生向きになっていて鼻につく。新九郎の姉が妙に子ども子どもしているのだ。この後の展開を考えると、性格を急に変えなければならなくなるのではないか、と思った。あ~るのあ~るだった。それに不満は特にない。ゆうきまさみということで、ある程度の読者は読むだろうという目算があるのか、一巻は退屈だった。普通は序盤の早めに、盛り上がる部分を作るのだが、説明に終始して皆無だった。このつづきを読むかどうかは少し迷う。マンガ-水木しげるTweetコンビニで売っていておもわず買ってしまった。戦記物というのは戦国時代の武将の伝記と同じで、勇ましく書いていく。水木しげるの戦記もそうである。海軍の戦記を扱っている。選集大激闘編の冒頭では、おそらく90年代半ば以降の水木しげる翁が登場し、その頃に流行った小林よしのりのゴー宣を読んだときの複雑な心境を語る。見るゴーマニズム宣言で描かれた戦争は、勢いが良く面白い。水木翁に言わせれば、本当に戦争に行った人間が書いたものではない。「ビンタの力」によって無理矢理行われた戦争を、まったくは肯定できないものであると水木翁は考えるのである。水木しげるの戦記は、そんな筆者の思いがどこかに乗る。登場人物の一人を紹介する。「大艦巨砲主義」を取る者が多かったが、はやくから戦闘機の可能性に着目し、実際に訓練し、それによって作戦を成功させる。そのまま戦闘機開発を続ければ、戦況も変わったであろうが、日本は大艦巨砲主義に傾く。五十六自身、アメリカとの戦争に反対していた。国力が違いすぎることを実際にアメリカで見てきたからだ。それでもやらなければならない、悲壮感が作品に描かれる。このようにゴーマニズム宣言とは対局に、負けに向かって進んでいく悲壮感が前面に出ている作品集である。戦闘の勇ましさを描きつつ、反戦の思想が現れているのである。ゴーマニズム宣言とは違う疲労感を読み終えると感じる作品でもある。マンガTweetこういう本を読むのは、邪道なのであるが、以前短編小説の集いでよく出品されていた方が、クトゥルフ神話大系をテーマに小説を書いていらした。そのクトゥルフ神話体系に関する知識がまるでなかったので、読む機会というのを探っていた。コンビニでこの本の表紙を見たときに、クトゥルフ神話大系についての作品もあるということで購入した。結論からいうと、クトゥルフに関しては、あまりにも基本的な作品しかなくてまるでわからなかったというのが本音だ。本当はアウトソースというか、スピンオフというか、様々な作者がクトゥルフ神話大系をテーマに様々な作品を展開している。その情報のいったんでも分かればど期待していた。代表的な文学作品がいろいろ並んでいてこういう機会がなければ読まなかったであろうものもたくさんあり、その予要約はちょっと面白かった。面白い作家を探すと言う意味でもこういう本を読んでお気に入りを探すと良いだろう。そこから他の作品を読んでほしいと思う。理由はわからないが、絵柄が水木しげるに似ていてそれも購入した理由であった。必修すぎる文学作品をだいたい10ページくらいの漫画で読む。見る定番すぎる文学作品をだいたい10ページくらいの漫画で読む。17:30必修すぎる文学作品をだいたい10ページくらいの漫画で読むTweet広告を非表示にするもっと読むコメントを書く2018-04-18「わたしたちが孤児だったころ」カズオ・イシグロTweetカズオ・イシグロは2017年にノーベル文学賞を受賞した作家だ。日本人としてはノーベル文学賞と聞けば、村上春樹が頭に浮かぶ。カズオ・イシグロは村上春樹の弟分を辞任していたと思う。今回、初めて作品を読んだ。ウィキペディアで見てみると、非常に寡作な作家だ。「日の名残り」で89年にブッカー賞を取っている。ブッカー賞とは英語圏最高の文学賞だ。概略をあまり書いても仕方がない。主人公は、クリストファー・バンクスという探偵だ。昔、上海の租界で暮らしていた。租界とは、複数の国家が共同で管理した治外法権の租借地だ。おおざっぱだが、イギリスや複数国家の植民地をイメージすればいい。クリストファーは上海で一人の日本人と出会う。それはアキラという名前の同年代の少年だ。子どものとき、お隣さんということもあり、アキラとは濃密な友人関係を結ぶ。クリストファーの父が失踪し、その後母親が失踪することで、上海から叔母の住むイギリスへ移住することになる。そのままアキラとは会えなくなる。二人はどこか、それぞれイギリスと日本になじめないという感覚を持っている。言ってしまえば上海人なのである。クリストファーは親から「もっとイギリス人らしくしなさい」と言われることもある。その後、親の遺産を相続して、クリストファーはオクスフォード大学を卒業、探偵になる。探偵になり、社交界でサラと出会う。サラははじめクリストファーのことを相手にしないが、探偵として有名になると、サラから近づくようになり、徐々に二人の距離は接近していく。上海で、それを食い止めようと奔走するサー・セシルを支えるために向かおうと思ったのである。それをクリストファーに告げると、クリストファーも、未解決の両親の失踪事件を解決するために上海へ向かう。私たちが「孤児」だったころ。孤児はどうやったら孤児じゃなくなるんだろう。それがタイトルを見たときの感想だった。結婚して子どもを持てば孤児でなくなるのか。孤独ではなくなるが、孤児であることには変わりはない。それと「わたしたち」。「孤児」は複数であることが分かる。「孤児」とは一般的に親をもたない人。この「親」を「国」に置き換えるとよく分かる。「わたしたちが国をもたなかったころ」という意味になる。大戦前の上海は混乱の極みにあり、国もなにも機能していない。兵士や国民に裏切り、裏切られ、パーティのようなものを相変わらず繰り返しているイギリス紳士淑女であるが、何もできずにうろたえるばかりだ。そんな連中を見てバンクスは落胆する。大英帝国などと気取り、世界の覇者であったのに、人一人捜し出すのも躊躇してしまう。植民地にいることが一番、大英帝国の凋落を肌で感じやすかったということだ。そんな状況にいる「孤児」が上海にはたくさんいたということだ。そこにはサラ、サー・セシル、クリストファーも含まれる。生き残るため、国もくそもない状態で戦う「孤児」たち。そんな様が描かれている。事件を解決しようと奔走するクリストファー。両親が監禁されているであろう場所を知る。そこは中国人たちが居住しているエリアであり、汚く細い路地が続く。そこを伝って無理矢理潜入しようと試みる。途中、傷ついた兵士になったアキラに遭遇する。最終的にこの兵士がアキラであったかどうかは明記されない。ここであった兵士がアキラである必要性はもはやない。日本人であっても、兵士がもつ状況の下ではもう国をもっていないからだ。彼は脱走兵であり、情報を中国側に売った人間であった。