ある種の人間はそれだけで何かに気づく。あ、これ好きなヤツだ。中堅監督が駆け出しの頃、地味な俳優陣と低予算なロケでとったモノローグの多い邦画。きのこ帝国の持つ叙情性と、それへの親近感を言葉にするとき私はそれを思い浮かべた。『猫とアレルギー』は、理性的でしっとりとしたロックバラードだ。Aメロからいい具合に抑揚がきいたメSwan[Alexandros]なんでこんなに顔がかっこいいのか、という疑問に対して誰も何も答えてくれないバンドナンバーワン。電子ビートとフェイザー?感のある揺らしたボーカルによる淡々とした始まりからして、新参者のパブリックイメージの外側から攻めてくる。この感触はどこから引っ張ってきたアイデアなのか。ボーカルの録音とミックスが良いだけなのか。ドラマティックなサビで泣かせるまでに至らず、すぐAメロにしゅっとこどっこいバンドじゃないもん!鈴木美早子は侮れない。明るく愛嬌があって、媚びないけど隙があって壁がない。ロックバンドの紅一点として、バンドを壊さないままメンバーをモチベートし躍進させるために生まれてきたかのような女性だと思う。その意味ではみさこは本質的にアイドルではないかもしれない。アイドルは一般的に、媚びるけど、隙がなくて、壁があるからだ。NipponSALUナショナリズムってのはいつの時代も問題だと思うけれど、ここ最近はとくに悪い意味での存在感を増している。日本という国の素晴らしさを日本人に向けてアピールする人や、コンテンツ、メディアが増えた。そのどれもが、見ているこっちが恥ずかしいほど幼稚な内容にも関わらず、確かにそれに癒され、勇気づけられている人たちがいる。政治や経済での機能を除いて、国家というものがなぜ必要なのか、という問いに答えるのは難しい。すなっちゃん・なっぽーBELLRING少女ハートキャッチーで甘いメロディ。切ないディストーションギター。それをところどころで、破壊する楽曲構成がすごい。なんと途中で急にジャズになってしまう。そのジャズは、取ってつけたような感があるんだけど、取ってつけたような感こそが面白く思えるのはなぜだろう。結局どこがサビなのかわからなかった。舌っ足らずなユニゾンが醸し出す素人感。最後は咳き込んで終わる。古い家具のようなギターの音色でドリーミーなアルペジオを組み立てる。最後まで厚くならない音像に、盛り上がりに欠ける空虚なメロディが滑っていく。独特な音楽は多々あれど、その独特さのベクトルにおいて有識者が認知できないような角度で『めぐり逢えたら』を繰り出すおとぎ話は、損極まりない。新しいジャンルとの融合や、時代のアーキテクチャの有効活用は本当のところオリジナルでもなんでもない。CandyカフカIceCandy、良いギターロックである。突風のように蒼い轟音と疾走感。歌詞の断片のブライトな響き。歪んだシングルコイル、ディレイ。ときは2000年代前半。私たち日本生まれのゆとり第一世代は思春期に差し掛かり、ある遺伝子変革に遭遇したのだと思う。ギターロックという本能の誕生である。CHICKENだったのだろうか。解禁したことは2019年のJポップ最大のニュースだ。彼らがただのアイドルから一皮むけたのはもう十年くらい前だったと記憶している。TRIBEと比較して、「逆に嵐は格好いい」「嵐はむしろアリ」「なんかハマった」などといった謎のポジティブオーラが醸成されていたことを覚えている。その空気は今も驚くほど変わらない。嵐はなぜかリスペクトされたのだ。今回の嵐のネットアクションでまず初めに目に付いたのは、SNSで発信されるメッセージに必ず英語が併記されていることだった。STORMツアー」と「北京公演」が告知されたことが、私にはひとつの象徴的な出来事に思えてならない。英語を併記することは一見すれば英語圏を射程に入れているように思えなくもない。それは正確な見立てだろうか。ポップカルチャーを先進国の若者と対等に消費し、対等に熱狂する東アジア・東南アジア在住の若者が今急速に増加し大きな存在感を持ち始めていることにもっと着眼すべきだと私は考える。英語であるが、ターゲットはアジアなのだ。アジアの中流以上の若者は同水準の生活をする日本人よりも明らかに上手な英語を話す。ポップカルチャーをバリバリ消費する彼らの背景には家庭の経済力がある。彼らは特権的な教育を受けているから英語を話すし、外国のポップカルチャーへの飢えを満たす武器として「英語でググる」現場力を習慣として養っている。嵐の公式Twitterが始動してから五つ目にTweetされた内容が興味深かった。僕たちは世界中のファンの皆さんが大好きです。#嵐このTweetに5万を越えるリプライがついている。