思うことがあります(しょっちゅうだけど...)。20世紀に入って、シェーンベルグから始まった12音階などの無機質な音楽は、まるで数学で宇宙が図られる時代の申し子のように、無機質な宇宙空間を漂っているかのようです。そんな無機質な宇宙「空間」を感じさせる音楽を作り出してくれているエストニアのウルマス・シサスクがいます。『黄道十二宮Op.50』や『星空(第1集「北半球の星空Op.10」・第2集「南半球の星空Op.52」)』というピアノ曲集。地上から、神秘的な星空に望遠鏡を向けてから、星空を描き出したいと考えるようになってから、すでに現代天文学や、電波天文学、ディープフィールドの領域に達してしまっているようで、ちょっと取っつきにくい音楽かもしれません。いえ、太陽系の惑星軌道から計算して得られた音階を発表し(まるでケプラーのよう)、趣味で天体観測を行う傍らで、そこから得られた感性を作曲に反映させ、今も88星座を完成させるべく作曲を続けているようです。シサスク曰く「何百万年もの起源を持つ音楽を聴けるようにした」とのこと。コクトーがドビュッシーに対して謳った詩も、これと同等な表現をしていて、非常に楽しみであります。Departs)シサスク本人の演奏によるアルバム。Väinmaaらが交代しながら演奏しています。Vainmar第1集は北半球の星座、第2集は南半球の星座を描いています。Recordsからリリースされていますが、現在は廃盤。この曲集に関する詳細はコチラのサイトが詳しいです。吉岡裕子シサスクの楽曲を日本人ピアニストが演奏しているとは思ってもみませんでした。レコーディングは八ヶ岳のスタジオ。ジャケットのように星空の美しい下にあるスタジオなのではないでしょうか。したら星空を眺めつつ、あるいはレコーディングの合間にセッションが行われたのかもしれません。Vainmarと同じです。私が最初に聞いたバインマーの作品集と比べ無機質さを感じなかったのは機材や使用楽器にもよるかと思いますが、とても聞きやすいと思いました。20年近く前に聞いたときは、こうした「天球の音楽」に慣れていなかったということもあるでしょう。ZOFOホルストの4手連弾版『惑星』をメインに、シサスクの『天の川』、クラムのマクロコスモス第4集の『天体の力学』からの抜粋、そしてラングの『グラヴィティ』の4曲が収録されたアルバム。した選曲でホルストを聴くと、この曲が20世紀の作品には聞こえてこないほど古典に聞えてきます(笑)。Zimmermannと日本人の中越啓介のコンビ。Box||home|。