ツェッペリンのアルバムの中でも「変わった作品」である、『聖なる館』についてレビューしてみます。私のなかではツェッペリンの最高傑作は『IV』。一般的な評価も、おおむねそうでしょう。巨大なスケールの名曲「天国への階段」は言うまでもなく、破壊力抜群の「ブラック・ドッグ」「ロックン・ロール」、神秘的な「限りなき戦い」、首根っこ掴むような強引な脱力感の「ミスティ・マウンテン・ホップ」、あくまでブルースなのは間違いないが、いろんなものをゴッタ煮にして終始強火で煮詰めた結果、もはや何が何だか分からないが凄まじいエネルギーを持ったマグマのような音の濁流「レヴィー・ブレイクス」。ここまでの作品を作り上げてしまったツェッペリン。『聖なる館』はそこから1年空いて1973年の発売となりました。その割には、本作に入り切らずに『フィジカル・グラフィティ』や『コーダ』に回されたアウトテイクも多く、少なくとも数の上では割と豊作ではあったみたいです。Sameニワトリみたいな曲。『IV』は「ブラック・ドッグ」でした。彼らのパターンとして、1曲目はとりあえずとびきりハードなやつを持ってきて、徐々にアコースティック的なのを交えた趣味に走る、というのがここまでの常套手段でした。今回もそのパターンを踏襲しているのかと言うと、そこがどうもよく分からない。この「永遠の詩」、ハードかつ非常にさわやかな曲です。いや、良いことなんですけど、ファンの期待に答えるべくハードなのをやっているつもりなのか、それとも外しに来ているのか、いまいち判断がつきません。ツェッペリンがやるハードなのと言えば、例えば「ハートブレイカー」とか「ブラック・ドッグ」みたいな図太くて強引なやつです。いうラフなのを、サッとやる感じが定番でもあったのですが、、、この「永遠の詩」と来たら、テンポは速くリズムはタイトなのですが、同時に「ランブル・オン」や「限りなき戦い」が持っていたフォーキーな雰囲気も併せ持っています。そこにもってきて緩急に富んだ曲展開、妙に青春っぽい歌詞、どこを切ってもマンネリが無く、繊細に計算されたアレンジと、味わうべきポイントが実に豊富。