saito-舞台・演劇スタッフに就職したい!と思った時に読んでください【沢田裕位】ツイートシェアはてブGoogle+Pocketおはようございます!沢田裕位と申します。本職は劇場のいわゆる「舞台さん」として働いております。毎年毎月、多くの公演、カンパニー、スタッフと関り、時には喧嘩をし、時には飲みに行き、円滑な公演にするための仕事をしております。一方で入門書の少ない演劇に関する漫画を作成して、演劇初心者からプロの卵まで、演劇に携わる皆さんに活用してもらえればと思い、活動していいます。舞台裏方の仕事に関しては「役者になりたくて裏方をしてるんでしょ?」って認識の方もまだまだ多くいらっしゃいます...ですが舞台スタッフの仕事に就きたい人は割と多いと思いますし、質問や相談を受けることもよくあります。すればいいのか?と悩む人も多いかと思います。この業界は「自分は演出です」「自分は○○です」と言えば、通ってしまう世界でもあり、大御所・若手を問わず「現場たたき上げでフリー」という人間も少なくはありません。一方で「就職」を考えた場合はどのような方法があるのでしょうか?今回は、そもそもどんな仕事があり、スタッフとして就職する方法にはどんなものがあるのかというのを書いていきます。皆さんが今後を考えるためのキッカケとして読んで頂ければ幸いです。1.まずはどのようなスタッフの仕事があるのかプロの職業は役割分担が細かいので、今回は一般的な大きな職の括りで3つにまとめます。ABCに当てはまらないコトも多々あります)。私自身も劇場で上記の様な職業の方々と日々、仕事をしています。2.その仕事へどのように就くか?では、どんな流れで「舞台スタッフ」に就職していくのか?というのをお伝えしていきます。・5直接連絡して就職1学校で学んで就職(大学や専門学校)現在舞台スタッフにつくために1番多いルートが学校から就職する流れです。学校」で検索すると大学や専門学校合わせて全国で150校くらい出てきますが、ほとんどは「表現者養成の学校」なのでスタッフコースがあるか確認してください。学校経由の場合は先生方が現役スタッフという事も多く、学生の適正に合わせた斡旋を行ったり、採用側も学生がどの程度の技術があるかなどの情報が入ってくるので就職の確実性は高いです。演劇ほかTV映画関係の需要もあり、専門のコースとして設定されている所が多いです。少なく、公演(学校の発表会など)の都度に誰かが舞台監督を任されて、先生や先輩に教えられて覚えていくコトが多く、コースがあれば希少です(舞監コース大事だと思うのですが...人気ないのかな?)アートマネジメントの学科がある場合は「制作」関連のコトを学べます。こちらは制作のほかに「公演企画」「マネージャー」などになる人もいます。「映像」はTV映画系のコースから「衣裳」は被服系「床山(ヘアメイク)」は美容師系の学校から。「舞台美術(装置)」や「小道具」は美術・建築系の学校からのルートもあります。「建築照明を学んでいたのに舞台照明になってしまった!」みたいな人も割といます。2アルバイトから就職イベント系のアルバイトを続けているうちに、仕事を覚え採用される感じです。どんな仕事をさせてもらえるのか、現場に入るまで判らないのが難点。いろんな業者のお手伝いをするので、顔つなぎには良いかもしれません。未経験者歓迎の求人は常に出ていますし、稀に舞台機構や特殊小道具などの求人もあります。舞台の作法や言葉を現場で覚える実学主義!今からでも登録可能!といったところが多いです。慣れたバイトと、就職直後の新人の動きの差は一目瞭然、一度働いてみるのもおススメです。学校に入らなくても、劇団の一員(もしくは手伝い)になることもできます。座付きスタッフのいる大きめの劇団などで仕事を覚え、伝手をや業者を探していく感じです。劇団の付き合いのある業者がある程度固定されるため、他にどんな会社があるかは自分で調べる必要があります。稽古場から公演まで一通り何でも手伝うのでスタッフとしての「潰し」は効きます。役者でも照明を吊り込んだりしているうちに、機材の名前を覚えていきます。疑問...古い人間には多いパターンです。資格があって演劇や舞台に興味があれば、職種の幅もかなり広がります。音響照明は認定資格がありますが、入社後に取得する人も多いです。トランポ」などの資格を有していますので、資格所持(または入社後にすぐ取得)が採用条件となったりします。就職のルートは後述の「直接連絡して行く」とセットですが、より強いアピールになります。採用担当に直接連絡したり、バイト募集広告を見て「就職したい」と行くパターンです。音響や照明の会社では「演劇部で音響・照明やってました!」と応募してくる人も割といます。高卒で入社して、若くしてプランナーになる人も多くいます。若いうちは、好きこそものの上手なれで、体力も気力もあるので、会社側も重宝しますし、当たって砕けてもへこたれなければ、有効な手段だと思います。大学生だと、これから改めて大学や専門学校に入り直すのは厳しいかもしれません。志望動機を考えるのは普通の就活と変わらないので頑張ってみてください。高校生は、選択肢として演劇芸術学校があるものの周囲からの意見によって「卒業後」のコトを考えると悩むかもしれませんが、オープンキャンパスなど説明会に参加して不安を無くすことをお勧めします。稽古・仕込みの準備・仕込み・公演とスタッフがいなければ舞台は動きません。休みがなかったり...そんな○○○○な職業です。状況によっては旅公演で数か月~1年程度帰って来ないという事もあります。会社によってバラバラではありますが全体的に給料も決して良いとはいえません...それでも、就職したいという場合は漠然と演劇業界で働きたい...というよりも・その会社が関わっていた公演が好きだ!(公演の規模などを知っていると採用側も安心です)・その会社に目指すプランナーがいる(プランナーが代表者に多い。その技術を目指していると捉える)・その会社が得意なジャンルの公演に関わりたい!(芝居の照明はせずにバレエとかコンサート照明だけとかの会社もあるので...)などが目的があった方が、上手く行きます。ネガティブなコトを書きましたが、やはり自分のスキルや得意なことが活かせる楽しい仕事ではあります。いろんな芝居を見れたり、1回公演の時は実働5時間くらいだったり、旅公演で全国の美味しいモノ食べたり観光したり、役者と仲良くなったり、そんなトコロで皆さんバランスを取っています。この他にも演劇を支える仕事はあります上記で挙げた以外にも演劇や劇場・舞台を支える機材を作ったりする業者もあります。公演に関るコトはありませんが、例えばLED機材とかプロジェクターなども含めて、業者さんのお陰で最新の舞台エンタメを成立させることが出来ています。・新規の劇場や改修時に建築や機材のコンサルタントこういう業界にも興味を持って頂ければ嬉しいです。記事的には2アルバイトから就職のクチ。プロのスタッフになる人の経緯がいろいろで、皆さんが仕事を通して自分の想いを芝居中に出しているのが面白くて、今回の記事の下地となる情報を集めていました。本職は劇場付きスタッフ。舞台監督、時には出張してお芝居入門の講師もします。指導、フォロー、アドバイスを行い最近では舞台スタッフのワークショップも細々と行っています。一部SNSではガムテフィギュアやナノブロック劇場の作者で知られている。お役立ちこの記事が気に入ったらいいねしよう!最新記事をお届けします。上演時間11時間/舞台50m×30m「空間劇」という挑戦【須藤健太】RECOMMENDこちらの記事も人気です。