海・山・川と豊かな自然に恵まれ、アジアを中心に古くから諸外国との交流も盛んだった福岡県。そのような風土・歴史的背景から生まれた、多彩な工芸品の数々をご紹介します。(はかたにんぎょう)慶長5年、福岡を治めた黒田藩の職人たちが焼き始めたといわれる『博多人形』は、江戸時代後半には名工たちの登場により全国的にも有名に。明治からは海外需要も高まり、現在も100名近い作家が人形に命を吹き込んでいます。(はかたおり)今から約780年前、中国で習得し持ち帰った技法に改良を重ね、美しい光沢と厚地が自慢の博多織が生まれました。「朝締めても夕方まで緩まない」と評された男帯は、博多の「粋」の象徴とされています。(こいしわらやき)日常の必需品を窯で焼く焼物の文化があった小石原(東峰村)地方。昭和6年に民芸運動の始祖、柳宗悦が高く評価したことで全国に知られるようになりました。実用的で質実剛健、素朴な風情が漂う「用の美」が魅力です。(くるめかすり)木綿の糸を麻で括り、藍染め。いう少女が考案した久留米絣は、今や日本の絣文化として多くの人に愛されています。(あがのやき)細川家、小笠原家にわたる藩主の御用窯として珍重され「遠州七窯(えんしゅうしちょう)」として茶人に好まれた上野焼。「薄づくり」といわれる心地よい軽さと「緑青流し」に代表される釉薬の巧みな色使いが特徴的です。(やめちょうちん)江戸時代の「場提灯」から始まった歴史は、多くの名匠たちによって進化。今や八女は全国有数の提灯の産地となりました。材料は、八女の竹と澄んだ水でつくった和紙や絹など。幽玄の灯りが人々の心を癒しています。(やめふくしまぶつだん)重厚な漆塗り、華麗な金箔、彫刻、金工など、随所に光る職人技。贅の極みを尽くした仏壇のルーツは江戸時代。とある大工が夢で見た壮麗な仏閣を、仲間と再現したものが始まりといわれています。(はかたおきあげ)おきあげとは、下絵を布や綿を使って盛り上げる押絵のこと。手描きの顔は繊細で表情豊か。女の子が生まれると、おきあげを贈るのが博多の習慣でした。(はかたまげもの)古くからの生活道具。中身を適度な湿度に保つため、今もお米のおひつとして寿司職人などに愛用されています。丁寧に使えば50年使えるといわれています。(はかたばさみ)貿易商人・謝国明が南宋から博多に持ち込んだ「唐鋏」がルーツ。博多の刀鍛治職人が技術を駆使してつくった博多鋏には、刀づくりの知恵が息づいています。人形師によって伝えられました。色彩鮮やかな縁起物として親しまれています。(はかたこま)初めての日本発祥ゴマといわれる博多独楽。木台に鉄心を打ち込む「心棒」が特徴で、革新的によく回るため「曲芸独楽」の起源にもなりました。(しゅろぼうき)農家の休耕期の副業として、多くの地域で作られていた棕櫚箒。繊維質が埃を吸い寄せるだけでなく、棕櫚の皮の油分で床のツヤを出す効果もあります。(いまじゅくにんぎょう)博多人形の母体となった民族人形。伝統的な生活文化や信仰など、人々の暮らしを題材にしたものが多く、素朴で温かみのある人形は多くの人に愛されました。(つやざきにんぎょう)約230年の歴史を持つ素焼きの人形。職人の家に代々伝わる「型」で作られます。重厚な安定感と鮮やかでカ強い彩色が魅カです。(ふくおかせきそうこうげいがらす)「マルティグラス」の名で親しまれる装飾品や食器の数々。異質な素材を重ね、豊かな曲線を生み出します。130種類の色は、代々受け継いできたものです。(はっさくのうま)男の子の「八朔(旧暦8月1日)」の初節句に、近隣住民へ配る藁の人形。「元気で勇壮に育つように」と黒田長政などの名武将を模して作られています。竹内孫次氏が作り始めたことがその名の由来。海が近く、風の強い北九州では凧づくりが盛ん。職人たちはその腕を競いあいました。(きうそ)1591年、太宰府天満宮の造営を邪魔する蜂の大群を退治したといわれる鳥「うそ」を表現した置物。天満宮の神事にも用いられ、幸運の守り神として親しまれています。(ひこさんがらがら)文武天皇が英彦山に奉納した鈴が由来とされる、約800年の歴史をもつ国内最古の土鈴。現在でも玄関などに魔除けとして飾られています。(はきごがつせっくのぼり)江戸時代、端午の節句に飾られたことが起源といわれる五月節句幟。鮮やかに染められた武将の勇壮さが際立つ幟は、筑後地域の風物詩です。(くるめおきあげ)鮮やかな布などに綿を入れ、重ねて作る押絵。有馬藩の参勤交代の際に土産として持ち込まれたともいわれており、当時は顔を描く「面目師」などもいました。(らんたいしっき)竹で編んだ器に漆をかけ、幾重にも研ぎ出して独特の模様を出す漆器。美しさもさることながら、軽くて丈夫。使うほどに味わいを増す逸品です。(じょうじまおにがわら)久留米藩主の有馬氏により始まった城島の瓦。優美な光沢と格調高い姿形、抜群の耐久性を持ち、九州各地の神社仏閣や家屋で魔除けとして使われています。(ちくごわがさ)筑後和傘は100以上の複雑な工程からなる細工が施された工芸品。材料が手に入りやすい地域柄もあり、和傘の一大生産地となりました。(なべしまだんつう)日本最古の綿緞通といわれる鍋島緞通。海外の緞通が羊毛製であるのに対し、当時地元で多く採れていた木綿糸を使っていることが大きな特長です。(かけがわ)い草の産地として知られる筑後一帯で生産されてきた掛川は、い草特有のさわやかな香りと鮮やかな色彩・風格が持ち味で、筑後の夏を感じさせる敷物です。(おおかわそうきりたんす)調温や保湿、防虫効果もあり、燃えにくい桐。その特性を活かした箪笥です。緻密な職人技が生み出す、美しい木目や開け閉めの感触、肌触りの良さが魅力です。(おおかわちょうこく)薄物の屋久杉の板を使い、木目の繊細さを生かすことで立体感を出す透かし彫り。木を見極める職人の感性と、鍛錬を重ねた技術に裏打ちされた逸品です。(おおかわくみこ)約300年の歴史をもつ工芸品。200以上の図柄を三角形の地組みの中に組み上げます。見た目は華奢ですが、精巧に噛み合った部材は一枚の板のように頑丈です。(やながわまり)女の子の初節句のひな壇飾りである「さげもん」に欠かせない細工。草木染の木綿糸やカラフルなリリヤン糸を緻密に巻きつけながら刺繍して作られます。(やながわかみだな)八女仏壇の職人たちが副業として造ったのが起源とされます。他の地方の神棚とは一線を画す仏壇づくりの技法が見どころです。詩にも詠まれており、くぎを使わず、ナタ一本で形を整え、絵付けされます。(てんねんしょうのう)樟脳とは、クスの原木を小さな木片にし、甑で蒸した蒸気を冷やして結晶化させ、搾って固めたもの。希少で6トンのクスからわずか25キロしかとれません。(あかさかにんぎょう)有馬藩の御用窯として栄えた赤坂焼の産地で陶工たちの余技として作られた人形。「ててっぽっぽ(不器用な人)」の愛称がしめすとおり、素朴さあふれるつくりです。(やめてすきわし)丈夫で強い八女手すき和紙。400年以上前、越前の僧・日源上人が矢部川の地理や水質が製紙に適しているのを見て、加工術を伝授したことが起源とされています。(やめいしとうろう)地元で多く採れる凝灰岩の、軽く柔らかく風化しやすい性質を活かし作られる石灯ろう。時とともに石苔をたたえ風情を増していきます。(やめたけざいく)良質な真竹と孟宗竹に恵まれた八女の竹細工。耐久性に優れ、染料も接着剤も使わないにもかかわらず、5,60年は実用品として使える逸品です。(やめや)良質な篠竹が豊富な八女地域で作られる八女矢。竹を炭火で炙りまっすぐに伸ばす「あらため」という技法をはじめ、羽のカットなど全て手作業で作られます。(やめわごま)菅原道真が伝えたという説もある八女和ごま。樹齢30年以上の木を一年以上乾燥させて用いる伝統のコマで、木芯の削り出しに熟練の技が求められます。(やめすだれ)竹ヒゴで編み上げる八女すだれ。平安時代の寝殿造には間仕切りとして欠かせないものでした。今も高級調度品として日本家屋や寺社仏閣で使用されています。下記のボタンよりお気軽にご予約ください。※個室ご利用は、夜の部のみ10%サービス料を申し受けております。※個室ご希望の際は、ご予約時にお申し付けください。