陳腐さをうまいこと操れる方が、お金はつきやすいんじゃないですか。『雌牛』の人間像はいいですよね。ロシアのつらさみたいなものをどのキャラクターからもきちっと感じ取れるし。ロシア的って僕らが思っているところの厳しさみたいなものがきちっと伝わります。途中の幻想シーン、赤ちゃんが牛の乳を飲むという理想シーンの輝かしい感じ。それ以降の幻想シーンではあまり感じられない。現実観よりも単なる理想像を追い求める方が好きなんですよ。現実観をとらえようということは、見えないところに向かっていかないといけないし、自分自身と戦わなきゃできないことだから。それをやらないと、新しくつくる意味はほんと僕としてはないと思うから。いうことをやっていない作品というのはどんどん興味が薄れていく。僕は全然アンチ商業主義ではないんだけど、そう思われているのは、ほとんどの商業主義がそういう方向性で作っているという安直さがあるから。パターン化したもので、売れる要素を入れればいいという。いろんな時期の商業作品ってのはそういうものを探っているものもあって、そういうものは魅力的だけど。常に、自分たちの生きている時代を考えていこうという力がないと。はまったくないわけだし。商業主義や国際的な共同制作では、そういうところは問題になると思うんですよね。それまで築き上げてきたところでやってしまうというつまらなさ。土居それと戦っていかないといけないんですね。山村みなさん、戦っていきましょーう(一同笑)。荒井・中田おーイラン気合いいれて。和田こわい(一同笑)。みんな、それぞれの理想像が間違ってたらと思うと......イラン自分の理想像とも戦っていかないといけないわけですよ。......なんだか、適当なまとめに(笑)。Петров1957年、ヤロスラヴリ生まれ。76年にヤロスラヴリの美術学校を卒業し、アニメーターの仕事を経て82年に国立映画大学に入学。(1989)はアカデミー賞にノミネートされる。『水の精ーマーメイドー』(1996)での再度のオスカー・ノミネートを経て、『老人と海』(1999)で遂に受賞。デビュー以来常に文学作品を原作とし、高度な技術力に支えられた油絵アニメーション作品を発表しつづけている。『老人と海』以降は外国資本の支援も受け国際的に活躍し、コマーシャルを手がけることも多い。любовьアレクサンドル・ペトロフの全作品は、国内盤で入手することができる。冬の日』[Amazon]『春のめざめ』[Amazon]ひとこと後記ペトロフ作品のクオリティーの高さは、誰が見ても認める所で、でも今回は全体に厳しい批評になってしまった。何が大切で、そして何がアニメーションにとって面白い事なのか。その部分での皆の真剣な議論の結果だったかと思うので容赦願いたい。自分も実感するが、その作家の作品内での比較評論というのは、作家自身にとってはあまりいい気分がしないものだ。A作品よりB作品がいい、といわれればAがだめなのか、と思って傷つく。今後は作家ひとりの評論だけでなく、テーマやカテゴリーをもうけての対談も企画したい。(山村浩二)『雌牛』『おかしな男の夢』とそれ以降を比べると、「失われてしまった」としか言いようのないものは間違いなく存在する。これまで誰も言わなかった(ように思える)そのことに関して、みなと同じ感覚を共有できていたことに安心したというのが正直なところ。「絵がきれい」「滑らか」というところで思考停止に陥ってしまうのではなく、その先を考えるための第一歩がここで踏み出せたと思う。(土居伸彰)僕が大学の授業で初めてペトロフの作品(雌牛)を観たとき、世界にはとんでもない作家がいるのだと度肝を抜かれた。その作品が学生作品だと聞き、激しいショックを受けたのを覚えている。当時の僕はまだアニメーションを制作し始めたばかり。アニメーションが特別好きだったというわけではなく、むしろ、アニメーションには面白いと思える作品などほとんどないとすら思っていた。要するにナメていたのである。そんな僕をペトロフは容赦なく叩きのめし、同時に、アニメーションには面白いと思える作品もしっかりと存在しているのだという喜びを与えた。それから数年がたち、昨年の広島でペトロフの最新作「春のめざめ」を鑑賞することとなるのだが、その作品は僕に喜びや脅威を感じさせるものではなく、どちらかといえば、僕がかつて「アニメーション作品はこういうものばかりだ」と批判的に見ていた作品群と同じ種類のものに思えた。僕のような駆け出しの作家は、本来、すでに世界的な評価を受けている彼のような偉大な作家についてとやかく言えるような立場にはないのだが、今回の座談会に参加したことで、僕が「雌牛」と「春のめざめ」それぞれに対して感じたものの正体が、なんとなくだがわかったような気がする。(大山慶)ペトロフ作品、第1印象が物凄いのは誰もが認める所だと思います。そのあと見えてくる素晴らしい部分とそうと言えない部分の差が大きく、だから余計に突っ込み所が目立つのではないかという気がしました。すごい秀才だけど、靴の左右が逆、みたいな...(?)かわいそうだと思いつつ、皆さんの厳しい意見はナルホドと思う事ばかり。言葉にして頂いてもやもや〜っとしていた思いがすっきりしました。...って、聞いてうなずいてばかりではいけませんね。この座談会の他の皆さんの発言を参考にして、次回はもっと作品をいろんな側面から見て、考えて、それを言葉にできるようにがんばります。(荒井知恵)ペトロフ、どうにも覚えられない。座談会でみんなも言っていたとおり、絵はとんでもなくうまいし、すごい。それはまったくそうだし、見ている時はむしろわりと感動しているほうなのに、何故かアトに残らない。頭の中をかき乱されたり、胸がドキドキすることがないからか、きれいに忘れる。興味がないと言ってしまえばそうなのだが、今回座談会で皆さんの話を聞いて、その忘れてしまう理由みたいなものに関して自分なりに納得いく部分が多くて勉強になった。忘れかけているペトロフ作品をもう一度見たくなった。(和田淳)私はアニメーションを作り始めて4年とそこそこですが、ごく最近までずっとペトロフを目指していたような気がします。彼のように完璧な画力をもって物語も観客もねじ伏せたかったのだと思います。私にはそんな画力は無く、その事に最初は心から落胆・絶望し、でもそれが改めて私自身とアニメーションの関係について真剣に考えるきっかけになっていると思います。写実的な画風で作品を作りたい学生さんなら必ず一度はぶち当たる壁ではないでしょうか。ペトロフってそういうひとつの確固たる指標のような作家さんなんですよね。