描く特大のカートゥーンのような壁画は、これまで世界中で数々のパブリックな壁面を飾ってきた。パープルやグリーンの顔に4つの目玉といった彼女が生み出すキャラクターは、どれも人間の多様性を表現している。そんなKashinkが、人々をインスパイアすること、風変わりでいることや口髭を着けることについて、自身のマニフェストを示してくれた。壮大なスケールのイメージと、ときには言葉を駆使したパブリックな空間を旋風するストリートアートには、様々な問題に気づくための普遍的な意識を高める力がある。それらのイメージは、長きにわたり多くの人の目に触れながら、なかには独自の知名度やステータスを築くものもあるのだ。ひとたびロンドンのブリックレーンを歩けば、いつだってベン・アインやバンクシーの初期作品を指さしているツアーガイドを見かけるように。ほかのアーティスト同様、自分の素性を明かしていないKashinkだが、彼女が十代の頃に芽生えた情熱は、自分の中にあった自己表現への強い想いとともに、権力に対して抱いていた明らかな嫌悪感を気づかせた。それは、自由で反骨的な精神を反映するグラフィティを用いた壁のタギング行為へと注がれていく。Kashinkは話す、「これは駆け引きでもあり、きわめて重要な、体制に対する抵抗なの」と。Kashinkにとって既存の制度や体制に抗ったり、挑戦したりすることは、いたって自然なこと。彼女は毎日自分の唇の上に、まるでジョン・ウォーターズの口髭のような2本のラインを描き<フェミニニティ(女らしさ)>とは何かを問いかけている。熱心なコミックファンでもあるKashinkのタグネームは、子どもの頃に愛読したコミックに使われていた擬音がもととなっているのだ。そんな遊び心溢れるアプローチは、Kashinkの作品にも生かされている。どんな人種にも属さない大胆な肌の色に、4つの目玉で表現されるユニークなキャラクターたち。フランスで起った同性婚を反対するデモに抗議して、同性婚の支持を表明するため、世界中の壁にケーキの絵を描いたプロジェクト。Right』のための壁画制作など、Kashinkの作品には一貫して「すべての人に自由を」というメッセージが込められている。ここで彼女は現状を揺るがすためのマニフェストをシェアしてくれた。風変わりな自分に誇りを持つ私はこれまで自分が何かに馴染めたことは一度もないと感じているし、周りと比べても、自分がどこか変わっていると感じてきた。自分の事をそんな風に感じられることが、とても幸せ。ストリートアーティストとしての活動は、私自身に異質であるという感覚を表現する機会を与えてくれる。タギングを始めたのは、当時ティーンエイジャーとして抱いていた権力に対する反抗心や、外へ出て楽しいことをしようというクリエイティブな衝動を合わせて表現できるベストな方法だったから。それに、スプレー塗料の匂いは、なんだかワクワクするから好きなの。つねに現行の制度に疑問を投げかけ、当たり前とされていることを揺さぶるような活動を目指しながら、日常的にストリートアートに取り組んでいくつもり。自分のことをシリアスな問題でも楽しいやり方で発信するアクティビストだと思っているから、<ファンティビスト>という造語を作ったの。自分を表現する自分の顔に、毎日口髭を描き始めてもう3年になる。第一に、これは変わり者である自分の個性を身体的に表現したものだけど、同時に多くの問いを投げかけてもいるの。女性の顔にある2本の対称線は、それが眉毛やアイラインであれば問題ないのに、それが唇の上に描かれた途端、本来は<フェミニニティ(女らしさ)>を表すはずのものが、真逆の意味を持ってしまう。このおかしな事実に疑問を投げかけ、既存のルールや、見栄え良く美しくあるべきだとする社会の掟が、いかに不条理なものであるかを訴えているの。十代の頃、リー・バウリーの作品と出会い、本当に驚かされたわ。彼は、コスチュームの創作や自分のイメージの再構築など、全エネルギーを作品に注ぎ、<フェミニニティ(女らしさ)>や<マスキュリニティ(男らしさ)>という既存の定義づけに対し、とことん挑戦していた。未来について考えるなぜ女性のストリートアーティストは少ないのかとよく聞かれるけど、私にも理由はわからない。唯一いえることは、これまでの歴史上のアーティストたち全体をみても、女性の数は少ない。その流れを変えられるかどうかは、私たち次第だということ。自分に問いかけるのは、ポジティブな物事をみんなで共有し、未来について共に楽観的にいるためには、この人生において一体何ができるのかと考えること。女性は、望むような人生をまっとうしたり、自分のことを表現したりすることに対して、まだまだ消極的なところがある。私たちの後押しにはならない既存の判断基準やルール、制度から自分たちを解放するには、自分自身で物事を決断する必要がある。お互いを励ましあいながら望むべき状況を可能にする力があるのだから、それを実行に移すかどうかは、私たち次第だということ。それでも、少しずつ変化は起きていると確信している。今では当たり前になっているけれど、70年前、女性は投票することさえできなかったのよ。みんなで力を合わせてポジティブな気持ちを持てば、未来について明るいイメージを持つことができるはず。2016多彩な表現方法で世界を綾なす、河野未彩のアートワーク一口にグラフィックデザイナーと言っても、河野未彩の多種多様なアートワークはそう簡単には語り尽くせない。絵画やグラフィック、アニメーションから始まった創作活動は、イベントの演出、写真や映像の実写作品などにも展開している。彼女のマルチな才能は、言葉を紡ぐよりもそのビジュアル、作品こそが雄弁にそれを物語っている。芸術家とアイドル、二つの表現者としての顔を持つマコ・プリンシパル。絵画やインスタレーションなど様々な表現方法で作品を発表し続ける彼女のクリエーションに欠かせない要素は、彼女独特のものだった。2017マギー・ハンブリングについて知っておきたい5つのこと芸術家として50年以上も活躍し、世界でも屈指のコンテンポラリー・アーティストと認められているマギー・ハンブリング。彼女の創作の核となっている5つの事実をお教えしよう。2017和洋新旧の混交から生まれる、妖艶さを纏った津野青嵐のヘッドピースアーティスト・津野青嵐のヘッドピースは、彼女が影響を受けてきた様々な要素が絡み合う、ひと言では言い表せないカオティックな複雑さを孕んでいる。何をどう解釈し作品に落とし込むのか。謎に包まれた彼女の魅力を紐解く。2017ヴォーカリストPhewによる、声・電子・未来1979年のデビュー以降、ポスト・パンクの“クイーン”として国内外のアンダーグランドな音楽界に多大な影響を与えてきたPhewのキャリアや進化し続ける音表現について迫った。2017小説家を構成する感覚の記憶と言葉。人間の五感を丹念に書き続けている村田沙耶香。その創作の源にある「記憶」と、作品世界を生み出す「言葉」について、小説家が語る。最新写真集「Halo」が発売開始されたばかりだが、すでに「新しい方向が見えてきた」と話す。そんな彼女の写真のルーツとその新境地を紐解く。Paradoxes』。Movement』だ。指先につけた絵の具で彩色するフィンガープリントという独特の手法を用いて、極彩色の感覚世界を超細密タッチで創り出すアーティスト・できやよい。彼女の作品のカラフルで狂気的な世界観を構成する5つの要素から、クリエーション誕生の起源を知る。Images』制作の裏側を見てみよう。Matter』の舞台裏をひも解いたものだ。その作品には、プロデューサーとしてファティマ・アル・カディリが参加しているほか、アーティストのクリス・リーなど多くの有名デジタルアーティストが関わっている。2017ローラ・マーリンが表現する、今“見る”べき音楽イギリス人のミュージシャン、ローラ・マーリンのニューアルバムに満ちている“ロマンス”。男っぽさがほとんど感じられないその作品は、女性として現代を生きることへの喜びを表現している。mazeエス・デブリンは、オペラ、ダンス、映画、演劇、コンサート、ファッションなど、幅広いジャンルを横断する舞台デザイナー。ポップ・アーティストのクリエイティブ・ディレクターとしても活躍。