太郎の縄文との起点は1952年2東京国立博物館ですが、蒼風の縄文発掘とどちらが先でしょうか?私はそこに興味が惹かれるのです。しての認識はなかった時代です。太郎のあの眼光により縄文は、縄文文化は蘇ったのです。これこそ真の発掘ではないでしょうか?蒼風は太郎の「夜の会」などで交流していました。どちらにしてもこの偉大なるartの開拓者二人の出会いは日本の戦後美術を豊穣にしたことは事理明白でしょう。私は<縄文>のキーワードで久しぶりに岡本太郎の著書のページを繰りました。あの強烈なキャラの目潰しで太郎の表層しか認識していなかったことを気づかされました。彼ほど明晰な知性と深淵な精神の持ち主はいないでしょう。真の天才だと改めて知らされたのです。年より特に印象に残ったことを索引します。「この文化の系列はおおざっぱに言えば、室町時代にはじまり、徳川三百年の封建制と鎖国によって固定したものだと言えます。・・・以前の奈良、平安時代の文化とも質がちがってます。・・・この近世のかたよった流れは、日本の文化を歪め、不毛にしている悪い条件の研究材料として、冷静に観察する必要があると思うのです。」〜日本を遠く離れたパリに身を置き民族学を深く学んだ太郎だからこそ日本の歴史を俯瞰できた根幹的な見識だと思います。「日本は大陸とあれほど接していながら、ついに大陸文化の全量、その本質的な規模の大きさをほんとうに理解することができなかった。・・・日本と中国の距離というものは、ヨーロッパとの距離とほとんどひとしいくらい、あるいはさらに遠くへだたっているようにさえ思えます。」〜留学したことと、中国大陸で戦役で五年もの過酷な体験から滲み出た深い洞察に面を取られた思いがしました。<芸術と芸ごと>芸術と芸というものを、はっきり区別しなければいけない、芸術は創造です。同じことを決してくりかえしてはいけない。芸はふるい型を受けつぎみがいていくものです。<原始的黒人芸術>徹底的にリファインされた文化は、かえって粗野な原始的なものによって新鮮な生命力を注入されなければ、実態が希薄になっていくのではないでしょうか。<アバンギャルド芸術>われわれの精神には洗練された知性と同時に、強烈な盲目的本能がひそんでいます。芸術には二つのモメントが不可欠な要素なのです。これを共に激しく生かし、闘わせることが新しい芸術の課題であり、また在り方であると思います。端くれに繋がる者として常に反芻すべきです、時代は変ろうとも。reserved.Links“asobi”<あそび>って一体なんでしょうか?古来日本文化には~遊びをせんとや生れけむ、戯れせんとや生れけん、遊ぶ子供の声きけば、我が身さえこそ動がるれ~梁塵秘抄(りょうじんひしょう)や禅語「遊心」が風流=芸術の根底にあります。西洋ではホイジンガの「ホモ・ルーデンス」という遊戯が人間活動の本質であり、文化を生み出す根源だと思想があります。私には三人の赤ん坊を育てた臨床体験が鮮明に脳裏に刻みこまれています。乳に満ち足り、寝足りた赤ん坊の行為ですがそれはそれは好奇心に溢れています。フル回転して一時の休みもなく遊んでいます。ハイハイができるようになるとその好奇心は一段と高まり、その好奇心により運動能力が発達していく様に見えます。asobiを正当化するための方便でもあるのです。寛仁大度な作家さま方が私の“asobi”に目くじらたてられないことを願っての、ところで、今私が目にしている作品はかってはあなたの胎内から産み出されたものですね。安産であったか、七転八倒の難産であったかはわかりませんが産み出された作品はもう一つの独立した人格?というか画格を持った生命体として存在しているのです。見る者の心に生命の輝きを点火させ、時空を超えて生命のエネルギーを放出し続けるのです。それは産みの親である作家さんの圏外の事象なのです。possessionになるのですから。感動するとは一体どういうことでしょうか?それは見者の内にある感性が呼び覚まされる、そして共鳴することではないでしょうか。