俳優たちの汗までが見えるような席でミュージカルを満喫してきました。手塚治虫の、鉄腕アトムです。伝説のロボットとして語られるようになった時代の物語。手塚作品の実写化や舞台化にはあまり満足したことがなかったのですが、これは手塚作品への愛を感じる、とても感動的な舞台でした。愛と勇気と友情と...何を今さらと照れてしまうような言葉も、アトムからのメッセージだと思えば、素直に受け入れ、心を震わせることができるのですね。子供のころに鉄腕アトムに触れた世代にとって、アトムは「愛と勇気と友情」の共通言語、シンボルですから。この偉大な共通言語を効果的に使い、わかりやすいシンプルなストーリーで訴えかけてくるので、メッセージがすとんと心の中に落ちてきます。「悲しみからなぜ憎しみが生まれるんだ。悲しみからなぜ優しさが生まれないのか」お茶の水博士の弟子として登場する町子博士が必死に訴える言葉です。今の時代、こんなことを言ったらすぐに「あまい」「きれいごと」「平和ボケ」と一蹴されそうですね。素人の私たちには反論しようがない。自分の無知が露見してしまいそうで、何も言えなくなる。本当はみんな気付いているのではないでしょうか。少なくとも私はそう思います。舞台の上のロボットたちは、叫びます。「人生ってすばらしい」このミュージカルではそんなシンプルなメッセージを私たちに代わって、歌い、踊り、叫んでくれます。手塚治虫のキャラクターとして、全く違和感がありません。時を超えて聞こえてくるような、そんな舞台でした。昭和26年、『少年』連載の『アトム大使』に登場以来、大シリーズ『鉄腕アトム』として、雑誌で本でテレビで映画で圧倒的な人気を誇った10万馬力の少年ロボット。手塚漫画の代名詞とも言えるキャラクターです。いうメッセージでした。七つの威力で敵を倒すアトムは、ロボットであるがゆえに人間たちに迫害される悲劇の子でもあります。この二面性がアトムと言うキャラクターの持っている「男の子」のようでもあり「女の子」のようでもある個性の源となっています。(アトムの原型となったのは『メトロポリス』の空を飛ぶ女の子型ロボットと横井福次郎の10万馬力のロボット「ペリー」です。誕生の時からずっと、男の子のようでもあり、女の子のようでもあるキャラクターだったわけです。)このファジーさが、人間よりも人間らしいハートを持っているけれど、ロボットとして差別される存在、というアトムの背負った十字架につながっています。ちなみにピンッとオッ立った髪の毛は、手塚氏自身の髪の寝癖がヒント。